Classement

Salut salut voici mon digital painting pour l'exo 0 . je dessine déja sur tablette et photoshop depuis un bon moment mais je ressens ce manque de fondamentaux lors de la création mes painting que ce soit en rapport avec mon workflow ,l'anat et surtout la lumière ,j'ai donc décider de suivre le programme indispensable pour pouvoir palier a tout ca et je doute pas que je vais en ressortir transformer 😄 j'suis bouillant xD!

C'est sûr, j'ai un peu laissé tomber cette illustration, il faudrait que j'y revienne Non ce n'est pas voulu, je vais revoir un peu ça aussi. Merci à toi pour tes nombreuses suggestions, tu m'auras bien aidé. Le mot de l'Inktober52 de cette semaine c'est Spot (tache/salissure). J'ai simplement fait l'étude d'une photo, rien de personnel. J'ai eu du plaisir à la faire, j'ai eu l'impression de peindre, de gribouiller comme si c'était du traditionnel et je n'y ai pas passé trop de temps.

Bienvenue, tu partages déjà de chouettes compositions ! hâte de voir la suite

Salut @adrienG, Merci pour ton retour, contente de savoir que je me suis pas trop plantée dans mes lines 😊 J'ai corrigé l'étiquette du coup. Je l'avais mise plus fine parce que je l'estimais moins importante que la peluche elle-même. Du coup je me pose une question : que faut-il prioriser entre plans, ombre et lumière, élément que l'on souhaite mettre en avant ? Y a-t-il un ordre logique ? Ou peut-on envisager de grossir la line d'un élément en arrière plan qui ressort particulièrement (genre une lumière au loin) ? Sinon, j'ai fait un montage de mes croquis d'objet que voici. Humour pourri, 3, 2, 1...

Alors @Bobbin l'idée est clairement bonne et comme toujours les suggestions sont les bienvenues. Alros la création d'un nouveau Chapitre juste pour ça est un peu trop galère niveau développement, sinon ça aurait été une très bonne idée. Par contre ça fait des mois qu'est prévue une refonte des pages Chapitres avec l'ajout d'un sommaire sur la droite, qui permettrait justement de retrouver rapidement le contenu dans les Chapitres, naviguer de l'un à l'autre très rapidement, etc... Tu penses quoi de l'idée ? même si ça répond pas directement à ta question 😛 (sinon en tout et pour tout je crois qu'il doit y avoir 4 vidéos de résolution de problèmes ce qui fait quand même léger pour un Chapitre entier, non ?)

Suite à une demande d'un membre, j'ai écrit un petit tuto pour expliquer les options de masque d’écrêtage et verrouillage des pixels sur Krita. Je le poste ici, si ça peut servir à d'autres... 1/ Icône « Alpha » : équivalent au masque d’écrêtage (clipping mask) de Photoshop Utilisation obligatoire d’au moins 2 calques. Le premier calque va servir de masque au second : ici le rond vert va servir de masque au rond rouge. Créer un dossier avec ces 2 calques Ne cocher aucune icône sur le premier calque (masque) Cocher « alpha » sur le deuxième calque (remplissage) Le calque du bas (vert) agit comme un masque sur les calques au-dessus de lui et sur lesquels alpha est coché = seuls les pixels qui sont peints sur le calque remplissage, et qui recoupent le calque masque sont affichés. Tous les pixels en dehors du masque ne seront pas affichés (bien qu'ils soient toujours présents). D’autres calques peuvent être ajoutés au-dessus du calque de remplissage, si alpha est coché, le masque aura le même effet sur eux. 2/ Icône des carrés noirs et blancs = verrouillage des pixels Cette fonction doit être utilisée sur un calque contenant déjà des pixels, elle permet de verrouiller les pixels du calque courant, c’est-à-dire qu’on ne pourra peindre que « par-dessus » les pixels déjà peints (comme si une sélection était active). Le même fonctionnement peut être appliqué directement depuis les options des brushes (icône similaire dans la toolbar).

Bonjour, ou bonsoir c'est selon Voila mon painting reférence que je viens de finir. Il m'aura fallu un 10ène d'heures pour celui là. Je pense que pour le painting final je rajouterai probablement un fond plus travaillé, ça dépendra des progrès que je serai arrivé à faire!! Mais j'ai bon espoir ^^

Une petite étude sur le jeu Hellblade que je vous conseille 🙂

Bonjour, c'est un plaisir de rejoindre cette formation. Voici mon premier essai pour le chapitre 0. Je pars de 0 aucune base en dessin ni en photoshop. Je suis à la base passionné de photo/video et je décide de passer le pas pour me former en digital painting. Pour ce premier exercice je voulais une silhouette portant un drapeau marchant vers un chateau au loin... Bien entendu à peine photoshop ouvert j'avais déjà touché mes limites 😄 du coup reduction de budget, plus d'perso, plus d'chateau.... HEUREUSEMENT que j'ai trouvé ce brush d'herbe du pack de brush que vous offrez... du coup j'ai mis de l'herbe... j'ai tenté de varier la taille du brush pour donner un semblant de perspective... Pour le ciel je me suis amusé a appliquer un peu de bleu avec une sorte de tampon et ensuite l'étaler avec l'outil "doigt", je trouve intéressant la manière dont ca permet d'étaler une couleur. Bref tout ça est passionnant j'ai maintenant hâte de débuter. bonne journée à vous, je serai ravis d'avoir vos retours.

salut @Neuf150 , que veux tu dire par le contour pixelisé?

Oups ! Désolé, j'ai posté ça dans le mauvais chapitre... Le speed painting.

Bonne avancée Albatros pour le bs 2022 il semble que le contour soit pixelisé ? Bon brush.

Hello, Je m'appelle Stéphanie, j'ai 35 ans et je suis de Liège en Belgique. Je suis juriste, donc rien à voir avec tout ceci, mais j'ai toujours aimé gribouiller des choses et j'ai récemment ressenti le besoin de me lancer dans une activité "passion". Je tente donc ma chance avec le digital painting. 🙂 J'ai commencé par acheter une tablette et faire l'acquisition de Krita pour "tester des trucs". Je suis tombée sur les vidéos de Spartan sur Youtube, qui furent une véritable bouffée d'oxygène face à un logiciel dont je ne connaissais rien et surtout pas la logique de fonctionnement. C'est ainsi que j'ai atterri sur DPS avec des étoiles dans les yeux : "quoi ? Je peux moi aussi arriver à créer de chouettes trucs comme ça ??". Bref, je suis ici a priori sans ambition professionnelle mais pour le pur plaisir personnel de me construire une compétence dans une discipline qui me plait. Mon challenge sera d'arriver à dégager suffisamment de temps pour pratiquer dans un agenda parfois chargé. Au plaisir de partager nos créations...

Bonne initiative Alphie et bon parcours pour arriver au dernier chapitre. Bon brush.

Salut, bien vu. un miroir vertical sur le bout de la barbichette devrais faire l'affaire . je penses que ça doit un peu tremper dans la soupe et finir par devenir un garde manger assez degeu

J'ai assombri aussi la tasse dans le fond pour la lumière et la saturation dans la hanse. Par contre je n'ai pas pu dans le fond de la fumé car j'avais aplati l'image ! Donc je n'ai plus les calques ...

Hello, merci pour ton retour @adrienG, c'est très gentil et très motivant :) Je vais reprendre le petit "monstre" ^^ Je viens de terminer la tasse Bonne journée :)

Hello! Je m'appelle Mélanie j'ai 25 ans. Actuellement, alternante en graphisme, j'occupe un poste entant qu'assistante en direction artistique dans une chouette équipe ✨ Il y a 2 ans, j'ai rejoins une nouvelle formation dans mon école, le Concept art. Tout nouveau pour moi, c'est en quelque sorte une réorientation dans mon parcours scolaire 🙂 D'ici quelques mois, mon cursus prend fin et j'espère entré dans le monde pro du concept art. Entre-temps, je trouve ENFIN le temps de rejoindre DPSchool et y suivre les cours. Mon objectif est de passer concept artiste en freelance, surpasser mes lacunes et trouver une chouette commu pour partager mes créa. (Je suis de nature très timide alors j'espère pouvoir m'ouvrir plus dans cette communauté 😅) Je n'ai pas peur des critiques au contraire ça fait partie de mon métier et c'est d'une grande aide à l'évolution, alors n'hésitez pas! Mélanie PS : Quelques concept fait en cours Character desing

Thanks 😁

C'est noté 😉 Merci beaucoup pour ton conseil !

Salut, J'aime bien l'ambiance et les couleurs choisies ! Les effets de transparence sont bien gérés également ! Le poisson meriterait d'être un peu plus travaillé pour mieux comprendre son volume, la il fait un peu plat 🙂

@AnonGMI Le flou est du je pense, à mon brush croquis, qui me plait bien. Tellement que je me bas avec pour faire du polish alors que non, faut pas. Du coup j'ai changé de brush pour les finitions et j'arrive à avoir des arrêtes plus nettes. Après ma méthode de rendu/textures peut expliquer l'effet. J'ai mis une bonne grosse dose d'orange sur sa crête. A la vérification finale je tuerai un peu les oranges trop forts qui ne sont pas au bon endroit. Anecdote rigolote : si je passe en mode "interface cachée" (KRITA), l'image devient ultrasharp. Merci pour les encouragements @Gox, @williamaubert, @sheity J'ai régulé l'inclinaison de la lame comme tu as suggéré @Neuf150 Y'a beaucoup d'heures. Du JeFaisDefaisRefais. J'ai surtout travaillé la partie gauche pour tester le rendu. J'ai implémenté des yeux pour voir ce que ça donne (jeu de mot inégalé involontaire). En fait, il reste grave du taf XD, alors que j'ai déjà mon nouveau projet en tête et qu'il bouscule pour sortir.

Merci pour vos avis

Hello! Je suis en plein déménagement mais j'ai trouvé le temps de continuer un peu! Je voulais mettre l'ombrage mais j'ai pas encore pu, je le ferais après, en attendant voici le croquis terminé! (et j'ai déjà remarqué quelques erreurs, je corrigerais ça avec l'ombrage)

Salut Olivier, J'en profite pour rebondir sur ta crainte de passer trop de temps sur tes croquis. Personnellement, j'ai passé au minimum 4h sur chacun. Les derniers que je suis en train de faire, ça peut monter à 6h (et j'oublie peut-être une heure ou deux)... Je précise que je débute aussi. Voilà, si ça peut te rassurer 😉 Je ne pense pas qu'on perde son temps, on apprend à voir les détails, à maîtriser les gestes, à peaufiner sa line. Et puis, quand on sera rodé, ça ira plus vite ! Allez courage, c'est pour la bonne cause !

Ah ok, merci @adrienG, tu me rassures ! 🤪 Voici la suite. J'ai vu que sur le fromage, certains traits étaient plus épais que d'autres, c'est parce que j'ai utilisé le brush pencil de krita et il réagit à la pression ! J'ai dû un peu plus appuyer quand j'ai dessiné les trous, je ferai plus attention la prochaine fois !

Salut @fredeau, Je trouve également que ton rendu est vraiment pas mal du tout, ça fonctionne bien ! 👍 Pour ce qui est de la lumière, il te manque peut-être effectivement un petit peu de saturation dans les zones concernée (par la lumière) et d'un petit peu de contraste pour les plans les plus proches mais sinon dans l'ensemble c'est bien. Bonne continuation !

Oui pour faire de bonnes poses il n'y a pas de secret, il faut faire des exercices de gestuelle et des études par dizaines et même centaines. Tu verras ça dans la Partie 2. Dans l'immédiat, le plus efficace sera de t'aider d'une référence (pour la pose notamment, proportions, etc). Oui prends le temps pour les ellipses 😛

Salut Vadreth, Très belles études en lignes. Bien joué à toi. Oui, les lèvres sont des volumes plus complex à construire. Petite astuce : Si tu regardes des écorchés en même temps que tu dessines une étude, tu pour "deviner" plus facilement l'anatomie en dessous de la peau. Tu pourra donc mieux dessiner tout ça avec du temps, mais déjà de jolis resultats. Attention aux ellipses ici. Prend bien le temps de tout construire et de mesurer. Par exemple l'ellipse du haut aurait du être plus "écrasée" que celle du bas, car elle est sur le plan qui "part en perspective" vers ton point de fuite. Joli départ et poids des lignes sur ton robot ! Gogogo ! 🙂

Voilà RBDN une créature qui promet une belle arrivée au dernier chapitre. Bon brush.

Ha oui joli ! Hâte de voir les progrès 😲😍 Belle continuation surtout !

Teatime! 😀 Pour une fois j'ai eu l'impression d'avancer efficacement! C'est quand même mieux de tout faire à la suite sans coupure!

Dur cette reprise! J'ai du mettre de côté le DP quelques jours à cause du boulot et d'un petit covid. Résultat, j'en ai bavé pour le poivron! ça va pas du tout au niveau des volumes ... pleins d'erreurs que je voudrais corriger... Bref, il est temps de passer à autre chose!

Il m'aura bien fallu deux semaines pour terminer mes 6 croquis réglementaires. J'ai du mal avec les visages, biensûr, mais surtout avec les mains et avec les montagnes. Pour ces dernières, il y a tellement de détails que je n'arrive pas à les hiérarchiser et du coup, ça ne marche pas. En tout cas, j'aurais appris à faire des traits qui ne tremblent pas trop.

Bonsoir à tous. Voici mes croquis et dessin de plus au moins finit. Car je ne savais pas le degrés dans le croquis pour la finition. J'ai choisit de prendre les chevaux car pour moi c'était ce qu'il y a de plus difficile et ce que je connaissait le moins, malgré que...Tout est difficile. Durant la semaine j'ai fait 5 croquis plus ou moins finit et des études sur le volume et la gestuel de l'équidé ainsi que l'anatomie. Le niveaux est vraiment bon dans ce forum et vos dessins sont super à tous. De toute façon tant qu'on se fait plaisir c'est le principale, en espérant que pour vous c'est la même chose. Merci à vous pour vos avis et direction sur la peinture etc..

@Willo Celui du bas est très chouette, les autres sont un peu moins dynamiques, mais c'est quand même pas mal. Et puis, des chats, quoi ! @bardafle J'aime bien ton trait. Le bonus cat est marrant, mais il a un petit souci anatomique, faut pas trop qu'il reste dans cette pose... @rredaldo Très chouette ! Ah, non, c'est un aigle, pas une chouette ! (jeu de mot facile, désolée) @Zamuno Sympa ! Juste la tête du chien au centre me semble un peu étrange, il faudrait mieux la définir au niveau du haut du museau. Le cheval a une line très propre. La loutre que j'avais faite était un peu ratée, je voulais étudier un peu plus cet animal. Mais cette fois, c'est sur Krita et pas en tradi.

Voici ma planche, peut-être pas assez anatomique mais je me suis bien amusée! @natura Intéressant la façon dont tu représentes le squelette, j'aime beaucoup! Ça ressort super bien sur le fond gris. @daff Tu devrais pousser ton idée de DP avec le scorpion et le taureau, ça vaut la peine! @alzou Bon courage pour la suite de ton apprentissage. Ton premier croquis ressemble presque à petit un robot, le rendu est sympa avec les différentes couleurs. Bon courage aux prochains et n'oubliez pas de prendre quelques minutes pour commenter les 3 posts précédents, pensez aux autres qui apprécient les critiques également ! 😉

Zut je crois que je suis un peu hors sujet j'ai pas suffisamment bossé l'aspect anatomique 😞

Hey ! J'ai fais quelques sketchs sur procreate, des chats et la tête d'un fossa :

Hello! Pour ma part j'ai choisi le tradi également 😖

Bonjour ! Je suis Cleanne, je viens juste d'être diplômée d'une licence Information Communication et j'ai pu faire un stage en graphisme en Mars dernier dans une entreprise à l'étranger (sauf que c'était en télétravail dû au Covid malheureusement). C'était pas mal, mais ce n'était pas suffisant pour me convaincre à continuer mes études dans le graphisme. J'ai donc décidé de faire une année de césure pour prendre du temps pour moi et trouver ce que je veux vraiment faire. Je fais du digital art depuis quelques années déjà, et j'utilise Clip Studio Paint. Je connais assez bien le logiciel et je suis à l'aise avec une tablette graphique. Je vous montre quelques exemples de ce que je peux faire. J'ai une forte influence manga comme vous pouvez le constater. Cependant, depuis quelques années j'ai vraiment l'impression de stagner et de ne pas trop m'améliorer. J'ai toujours appris en autodidacte, mais je n'ai jamais vraiment pratiqué les fondamentaux et je fais très peu de dessin d'observation. J'avais l'impression de tourner en rond, alors je suis en train de commencer le programme indispensable (les cours gratuits pour le moment, mais je compte bien investir en achetant la formation complète) car j'ai vraiment envie de m'améliorer et pour cela je dois sortir hors de ma zone de confort ! Je veux réapprendre à dessiner de zéro, pour être capable de pouvoir dessiner tout ce que je veux plus tard. Mes objectifs seraient de créer des visual novels et de faire un webtoon ! Je veux m'améliorer en background et surtout apprendre la perspective et la composition, ce sont mes principaux points faibles et j'ai jamais réussi à me motiver à faire des exercices dessus. Et bien sûr, je veux continuer à m'amuser en dessin tout en développant mon univers ! Je suis aussi plutôt timide, et j'ai jamais osé montrer mes dessins pour demander des critiques, même si je sais que j'en ai absolument besoin pour m'améliorer. Mais parfois il faut savoir se faire violence et oser, et mon premier pas est de me présenter ici ! J'ai commencé le chapitre 1 de la première partie du programme indispensable alors vous me reverrez sûrement là-bas ! Merci d'avoir lu et enchantée !

@Caméléon @adrienG Merci beaucoup à tous les deux pour vos retours ! J'ai fait une petite pause dans les études pour commencer mon croquis perso. J'aimerais beaucoup avoir vos critiques avant d'aller plus loin, je ne suis jamais sûre de mes choix... Je veux bien que vous me disiez également si l'histoire que j'essaye de raconter est compréhensible...! C'est encore un peu brouillon pour l'instant, j'expérimente.. Les valeurs posées (grossièrement) n'ont pas d'autre intérêt que m'aider à bien distinguer les éléments/plans quand je travaille sur mon croquis, naturellement je les referai correctement à la fin du chapitre dédié. Merci pour vos conseils 🙂

C'est très sympas tout ça ! Du coup j'aimerai bien voir des œuvres finis !

Merci pour tes encouragements @charlessortambosc ! 🙂 Voilà le croquis du crâne.

Merci! Bah la suite alors. Un début de quelque chose pour le DP perso:

Salut tout le monde voici mon speed painting d'une heure ou j'ai choisi "sous l'océan" @unchouettetype L'idée est chouette et c'est ambitieux, est le style est bien choisi, c'est vrai q'une heure ça passe très vite @JVB J'aime bien le style et c'est une bonne idée les références, allez pour dire un truc je dirais selon moi que sa cheville du bas (celle de la jambe tendue) est pas assez fine @KalEl Cool le design 🙂