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Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 02/27/2022 dans toutes les zones
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Bonjour à tous, @Chesis En effet, tu as super bien réussi à garder la profondeur de l'oeuvre. Et la végétation est très réussie. Le ventre de l'animal descend un peu trop. Sinon très bien. @DRS Tu as réussi à reproduire le coté "vif" des teintes au niveau du ciel, ce que de mon coté je n'ai pas réussie à faire. Voici donc mon étude. ça faisait bien longtemps que je n'avais pas sorti le stylet ça fait plaisir de s'y remettre un peu. J'ai vraiment eu du mal à faire l'écume avec la variation de la taille des traits. L'artiste arrive à donner de la profondeur à la mer, sur mon étude je n'y suis pas arrivée. Je n'ai pas non plus trouvé les mêmes teintes mais je me suis interdit la pipette sur l'oeuvre originale. Peut-être que ça manque de saturation ou de contraste je ne sais pas. Merci par avance pour vos conseils constructifs en tout cas.3 points
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Bonsoir, Je n'ose pas trop faire de commentaire étant une débutant novice mais je vais me prêter à l'exercice tout de même. Chesis, tes fleurs sont magnifiques. Daf, j'adore tes rayons de soleil, tes fleurs n'ont pas assez de relief de couleur c'est dommage. Et voilà mon étude, une première pour moi... Beaucoup de travail et surtout de plaisir. J'ai galéré avec les rayons du soleil, il va falloir que j'étudie la chose de plus près. Mon cerf a un souci de position c'était aussi une première pour moi... Merci d'avance pour vos retours et bonne soirée.2 points
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haha bon choix d'expression Spartan 🤭 Merci pour ton encouragement, j'avoue que j'ai tout aussi hâte de voir ce que je serais capable de faire après la partie 2, vu ma progression déjà très satisfaisante après la partie 1 😄 Merci à toi aussi Neuf150 😄 🤗2 points
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Salut a tous , voilà il ya 2ans je commencer les cours de spartan et j'acheter ma première tablette graphique , je reviens vers vous aujourd'hui pour vous partager mon petit plaisir et ces petite victoire qu on s'accorde parfois . Je suis plutôt orienter character design et dans ce domaine la il ya un lieu de référence ces Character Design Challenge , alors après des mois à hésiter, à contempler sayer je participe pour la première fois ! Je vous partage mon travail et j'attends vos retours , merci de m'avoir lu 🙂1 point
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Voici mes réponses pour le chapitre 1 sur le brush. Je dois dire que ça m’a pris un temps de dingue Pour l'exercice 2.5 avec la fille de dos, je ne me suis pas cassé la tête pour les poteaux (je ne connaissais pas encore la méthode pour tracer droit) L'exercice de la montagne m'a pris le plus de temps, j'aurais pu davantage détailler à droite et aussi les montagnes (quand je vois le résultat de certains sur cet exercice je suis bleuffé ) mais j'ai saturé ! Après plusieurs semaines de pause j'ai enchaîné la rose, le poivron et la tasse en une semaine et j'ai l'impression d'avoir bien progressé. Reste le cimetière et le décor des oisillons... faut vraiment s'accrocher pour finir ce chapitre !1 point
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Salut à tous, Voici Rinotuna que je vous présente aujourd'hui pour les amateurs de personnages qui peuvent trouver une inspiration immédiate à partir d'une toute simple image de référence, no comment ... Quelle belle line et belle dynamique dans tous ces dessins, ça en met tout simplement plein les yeux ! Tout est au rendez-vous, simplicité, détails et quelques textures intéressantes. Je vous laisse avec quelques exemples et si vous voulez en voir davantage, voici ses principales adresses de réseaux sociaux : Tweeter : 리노참치Rinotuna - Instagram : Rino Park - Artstation : Rinotuna1 point
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Yo les peintres ! Cette semaine c'est étude ! Alors on ouvre grand ses mirettes et on admire ce que l'on va ensuite reproduire. Cette fois, l'étude porte sur deux painting de Samantha Lee : Quelques conseils : - Plissez les yeux pour rendre l’image floue et concentrez-vous sur les valeurs. Ensuite faites pareil avec votre painting et comparez si le ressenti visuel est le même. Si vous êtes bien partis, continuez à détailler. - Peignez les grosses masses en premier, et affinez au fur et à mesure. Vous pouvez également vous aider du cours sur comment peindre des matières réalistes. N’oubliez pas, cela n’a pas besoin d’être détaillé à l’identique. Le but est de retirer les connaissances nécessaires, pas forcément de passer 20h dessus. A vous d’en juger ! L'étude est au choix ! C'est l'un ou l'autre, sauf si vous vous sentez de faire les deux 😉 N'oubliez pas de commenter les travaux précédents:) Bonne semaine à tous et faites chauffer vos tablettes !1 point
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C'est tout bon ! 👌 @florian_cavenel Le pommeau fonctionne mieux comme ça 👍1 point
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Merci GOX, se dire que les appréhensions ne sont pas totalement infondées rassure un peu. Mais oui il va falloir un moment, passez un cap.1 point
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@Yun77 j'avoue je me suis demandée aussi si c'était compliqué mais comme beaucoup de sites le font, c'est en tout cas pas impossible. Et puis pour un site de ce type ce serait vraiment un plus1 point
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Bienvenue @dalysseen espérant que tu trouveras les ressources pour pousser un peu plus long après la première difficulté. Bon brush.1 point
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Hello, ca commence avec un exercice beaucoup plus frustrant que amusant pour ma part. J'adore faire des recherches pour mes ref, faire des moodboard et tout donc du coup j'étais un peu désorienté surtout qu'il fallait faire un mix de tout ce qu'on ne sait pas faire 😅 Bon en vrai j'abuse c'etait un petit fun mais je n'arrive pas a pousser plus mes illustrations parce que je les trouve horrible mdr, et c'est pas motivant du tout. Enfaite j'en ai fait 2 : - La première avait pour but de faire un environnement mais je suis tellement nulle en environnement que j'avais juste aucune idée pour aménager, et j'ai donc juste illustré une histoire que j'avais dans ma tête. - La deuxième j'ai voulu me challenger un peu plus en pensant que la première n'avait pas grand chose d'intéressant, et du coup j'ai voulu mettre en avant la difficulté que j'ai a faire une posture en perspective avec un background.. et comme vous l'avez déjà deviné dans mon fond c'est un crocodile ... ( je le précise même si c'est obvious que c'est un crocodile, on a aucun doute 👀) Enfin bref, faire un fond ( ou même un personnage ) sans référence c'est terriblement inhumain aujourd'hui pour moi 😅1 point
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Je te comprends, mais bravo d'être passée par là ! En plus tu auras le choix avec non pas un mais 2 digital paintings que tu pourras refaire. Bon boulot, elles sont parfaites pour juger de ton niveau (particulièrement la 2è :p). J'espère que la Partie 2 te plaira autant que la 1è, et on se reverra à nouveau au dernier Chapitre.1 point
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Haha bravo à toi, sincèrement tu ne t'en sors pas si mal que ça ! On sent de plus que les acquis de la Partie 1 sont bien là. J'espère que la Partie 2 te plaira et je te donne RDV au dernier Chapitre, tu connais la chanson 😉 Bon cours !1 point
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Bonne initiative Alphie et bon parcours pour arriver au dernier chapitre. Bon brush.1 point
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Bon résultat Leocome mais aplatir les calques n’est pas une excuse 😜 tu t’en rendras compte… Bon brush.1 point
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Salut Olivier, J'en profite pour rebondir sur ta crainte de passer trop de temps sur tes croquis. Personnellement, j'ai passé au minimum 4h sur chacun. Les derniers que je suis en train de faire, ça peut monter à 6h (et j'oublie peut-être une heure ou deux)... Je précise que je débute aussi. Voilà, si ça peut te rassurer 😉 Je ne pense pas qu'on perde son temps, on apprend à voir les détails, à maîtriser les gestes, à peaufiner sa line. Et puis, quand on sera rodé, ça ira plus vite ! Allez courage, c'est pour la bonne cause !1 point
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Bonjour @Arzh, Ton monstre est bien réalisé dans l'ensemble mais c'est au niveau des couleurs des parties éclairées et de l'intensité de l'ombre qu'il y a un soucis. Tout d'abord, pour la lumière, tu es parti trop rapidement sur des couleurs très désaturées. Comme la couleur "locale" (couleur de base) est un bleu relativement saturé, la partie dans la lumière (tout comme les ombres d'ailleurs) ne va pas aller directement vers du "blanc" pur mais au contraire rester une version plus claire mais quasiment toujours aussi saturée. En soi, ici, ça pourrait marcher si ton monstre était fait d'une matière "plastique". N'hésites pas à bien comparer les couleurs sur la version de Spartan. La teinte est différente (verte) mais la logique reste la même 👍 Pour les ombres, c'est principalement un manque d'intensité sur la partie droite/droite-bas du monstre. C'est ce qui va donner encore plus de volume à ton monstre ! 👍 Bon courage et bonne continuation !1 point
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Dernier portrait Serie : "Les femmes qui changent le monde" Deb Haaland Petite descruption (je choisi souvent des portrait qui me touche particulierement.) Secrétaire d'Etat des USA, Deb Haaland Membre du Pueblo de Laguna et membre de la 35e génération de Nouveau-Mexicains. La secrétaire Haaland est entrée dans l'histoire lorsqu'elle est devenue la première Native américaine à être élue à la tête d'un parti d'État. Elle est l'une des premières femmes autochtones américaines à siéger au Congrès. Elle s'est concentrée sur la justice environnementale, le changement climatique, les femmes autochtones disparues et assassinées, et les politiques favorables à la famille. Aux États-Unis, il existe encore des milliers de cas non résolus de disparition et de meurtre de femmes autochtones. Cette épidémie continue de croître, au Canada également. Dans le but de fournir plus de ressources pour enquêter sur ces crimes non résolus, elle a créé une nouvelle unité du Bureau des affaires indiennes. Photo reference de @camilafalquez (https://www.instagram.com/camilafalquez/) publiée à l'origine dans le magazine InStyle PS: petit timelapse de mon process 🙂1 point
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Je trouve que c'est courageux de ta part de vouloir te réorienter et de passer Freelance ! Le seul conseil que je peux te donner : c'est de faire ce qui te plait et t'amuser en dessinant et en peignant. ça peut paraître "cul - cul" mais j'ai toujours mis des grosses pauses dans mes activités artistiques quand mes attentes de résultats dépassaient mon plaisir de créer. si tu as plaisir à dessiner, tu progresseras et tu te feras encore plus plaisir. Il y aura toujours des phases de doutes, de questionnements de procrastination, mais si le plaisir est là quand tu créé c'est que tu es sur le bon chemin. En gros, faut trouver le bon compromis entre objectifs à atteindre (car il en faut toujours pour ne pas stagner dans une zone de confort) et plaisir créatif (car c'est ce qui te fera tenir dans le temps) Pour être totalement transparent aussi, le risque de trop traîner sur les réseaux sociaux (Artstation, Insta, YT etc) et voir des "Tueurs" à longueur de journée, personnellement ça tue ma motivation plus qu'autres chose. Maintenant j'y vais uniquement pour des recherches de références et pour suivre uniquement certains artistes que j'affectionne particulièrement Keep it et bon courage à toi !1 point
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Bonjour à tous, Je viens de découvrir "Studioquest" sur Artstation, pour ma part c'est une découverte et j'ai trouvé ça hyper intéressant. Pleins de vidéos qui montrent le processus de manière très claire et hyper intéressante. J'ai regardé la série de vidéo sur la création de personnage et j'ai trouvé ça passionnant. C'est en anglais sous-titrés anglais. Je suis loin d'être bilingue et j'ai réussi à tout capter 😉 J’espère que ce n'est pas du déjà vu, auquel cas désolé pour ce poste obsolète ^^ https://www.artstation.com/learning/2d A+ les artistes.1 point
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Moi je trouve que ça marche super bien. Peut-être que l'herbe est un poil trop nette. Ça attire le regard sur le bas de l'image alors qu'on voudrait qu'il aille vers la valée au fond. En tout cas bravo pour ce painting ! 👍1 point
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Bienvenue Ushoe dans cette deuxième partie qui t’apportera les réponses souhaitées et ton DP est une bonne référence, mais tu as oublié les ombres et lumières de la partie 1 sur le perso … Bon brush.1 point
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Oui Spartaa ce serait dommage de ne pas t’amuser sur ce DP plein de potentiel. Bon brush.1 point
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Voilà RBDN une créature qui promet une belle arrivée au dernier chapitre. Bon brush.1 point
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Bonjour, Déjà si tu ne l'as pas vu je te conseille de faire un tour par ici : https://digitalpainting.school/guides/tablettes Tu y trouveras de bons conseils. Pour ton choix de tablette je te conseillerais d'éviter les modèles XS sauf si c'est pour utilisation nomade connecté sur smartphone ou éventuellement tablette. Dis toi que c'est l'équivalent de dessiner sur un petit bloc note (même si ici tu peux zoomer). Si le budget est là penche toi grand mini sur du S, et du M si possible qui lui commence à être confortable. Je dirais donc que tu peux trouver quelque chose d'abordable et plus grand en restant dans les marques qui sont des valeurs sûres hors Wacom : huion, xp-pen, gaomon... La gamme xp-pen deco est globalement un bon choix pour les entrées de gammes je pense. (et évite les stylets rechargeable si un modèle en a) Bon courage pour ton choix, et bon apprentissage ! Ah et tu peux aussi regarder dans les occasions une fois le modèle connu, ça peut permettre de trouver un modèle sympa pour commencer.1 point
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Yes, ça m’intéresse bien aussi d’échanger sur les méthodes, logiciels, techniques des uns et des autres. tu connais un bar qui ferait l’affaire ? Vous verriez ça plutôt en soirée ? À quelle période ? Je mets en copie @fomw que je sais aussi être de Rennes et que ça branchera sûrement. a+1 point
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Re-bonjour et merci pour les retours ! Voici mon crane, j'aurais besoin d'aide pour déterminer les lignes à repasser en plus épais... (mon problème est surtout sur le bas du crane, je ne sais pas si je suis obligé de repasser sur toutes les lignes des dents ou si peux faire uniquement les racines par exemple ?) Merci d'avance pour votre aide !1 point
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Bonjour, j'envoie le rendu de l'exercice 4 du crane. J'ai bien galéré à faire les dents, vraiment pas simple de ce côté là. L'exercice m'a un peu perturbé car j'ai l'habitude de dessiner les lines sans passer par les 3 étapes et sans faire varier l'épaisseur du trait. Ducoup j'ai trouvé l'exercice vraiment intéréssant, je pense que je m'entrainerais d'avantage en suivant ces étapes. Je reste ouvert aux critiques.1 point
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Heyo @Baptiste Prévost et @Florian Rouméas! J'ai emménagé il y a quelques mois à Valence et j'avais zappé la partie IRL du forum de DPS alors je déterre un peu ce poste pour signaler que je viens grandir les rangs des dessinateurs à Valence et que ça serait cool de se faire des séances drink and draw de temps en temps si ça vous intéresse (venez dessiner avec moiiii).1 point
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@rathalos : Ne t'inquiète pas après plusieurs centaines d'heures sur ta tablette ça sera intuitif^^. Personnellement c'est devenu tout à fait naturel. Pas grand chose à dire sur tes études d'anatomie à part continue et peut-être va voir sur ce lien: https://digitalpainting.school/forums/topic/mes-petits-defis-repro-croquis-videos/page/67/ Un membre de DPS qui fait un travail formidable sur ce thème. @fura-falevan : Bon retour^^ Je ne pourrais pas trop te commenter à ce stade. I lest sur une poutrelle d'un pont? Avancée sur l'étude en cours - je suis assez contant, part rapport aux première études du cours, je vais bien plus vite pour un résultat "presque" semblable je dirais même qui à plus de caractère - j'essaie de finit pour la fin de semaine:1 point
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Quand le big boss te donne la pèche! : Croquis N° 2 Correction : 2 voir 3 (voir plus) erreurs pourtant j'ai fais des flips d'image régulièrement, Rhooooo, j'ai pô vu ces deux boulons papillons mal centrés! Mais bon, je vais me contenter de ça et passer au suivant.1 point
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Merci beaucoup @spartan! :D Voici la fin de l'exercice 5. J'avoue avoir eu un peu de mal avec l'appareil photo et Taj Mahal. C'est vraiment avec les objets et bâtiments que l'on se rend compte que les outils cercles, lignes droites, etc... sont vraiment cool. O.oComme pour le post précédent : la photo puis le croquis sans correction et enfin le croquis avec correction, mise au propre et ajout de quelques détails.1 point