Classement

Ahah, il y a de super participations ! @Ateamo j'aime beaucoup ton chaman. Pas besoin d'une phrase compliquée pour faire quelque chose de sympa @eu_ja Elles sont bien grassouillettes ! Ça manque un peu de volume malgré tout. Tu pourrais rajouter ombres et lumières sur les poupées vaudoues pour encore plus de grassouillet @Carlito531Je rejoins @eu_ja sur le fait qu'on a l'impression que ton fantôme invite les animaux à aller dans le sens opposé à la cabane. Peut-être aurait-il fallu placer le fantôme en second plan et les animaux au premier plan ? Pour ma part, j'ai pris la première phrase qui s'est affichée quand j'ai cliqué sur le lien : Un bébé chat démoniaque foudroie une fleur, dans un atelier Phrase que j'ai traduite en : un chaton fait des bêtises avec les fleurs de sa maîtresse (vilain chaton !) Le chat étant par nature démoniaque, je n'ai pas poussé la démoniaquitude du chaton plus loin... et j'ai pas eu le temps de faire un fond qui représenterait un atelier mais globalement je suis assez contente de ce que j'ai fait. J'en suis au chapitre 5 sur les ombres et lumières donc j'ai essayé de travailler ce point-ci. Ça mériterait malgré tout que ça soit poussé un peu plus.

Salut marrant comme exercice. Quand je vois la phrase de @Tab de @Kokart et de @Greyvaudan et ce qu'ils en ont fait je me demande si je ne suis pas un petit peu petit bras avec mon expression...

Hello tout le monde ! Trop cool comme concept et superbe vos créations ! Mention spéciale pour ceux qui ont choisi la phrase, vous êtes trop forts !😂 @Greyvaudan waouh c'était pas facile comme phrase haha sympa l'idée de la boule de neige ! @ApostroKe j'adore ! les couleurs et les lumières sont superbes @daff magnifique ce dirigeable ! @eu_ja j'aime beaucoup ! @Hibiscuit beaucoup plus mignon que démoniaque ce petit chat haha Pour ma part j'ai choisi l'expression de mot et j'ai obtenu "Une jonque angélique" (bon après plusieurs clic j'avoue, y avait des associations de mot beaucoup trop perchées 😆). C'est mon premier paysage et je voulais avoir un rendu pas trop réaliste, assez graphique. Je voulais faire ressortir le côté angélique avec des couleurs assez pastel mais je trouve qu'il manque quelque chose pour que le rendu pop plus... mais je ne sais pas quoi. En tout cas je pense que je réutiliserai ce site si je n'ai pas d'idée de dessin héhé 😊

Hello, je pense que çà dépend ce que tu recherches, tes objectifs,... Tu devrais essayer les chapitres gratuits pour te faire une idée et voir si çà te convient, parce qu'on apprend tous différemment. Le gros plus de DPS je trouve que c'est le suivi avec des formateurs sur le forum, ils sont à l'écoute et ont des conseils qui nous pousse vraiment à nous améliorer ( bon en même temps quand on voit la galerie des formateurs, çà fait plutôt rêver), du coup tu n'est pas tout seul dans la jungle haha. Et les échanges avec les autres élèves c'est cool aussi mais pour çà il y a toujours les exos hebdo et le discord. En tout cas bon courage pour le chapitre 1 si tu es débutant, mais la suite est vachement plus fun (c'est un ressenti personnel pour le coup)

Hello, On essaie de résoudre ça au plus vite.

@Carlito531 je touve la compo un peu étrange. Ton fantôme est de face. Les animaux du dessus. L'environnement est vue en contre plongée. Ca donne l' impression que tes persos doivent monter une pente pour rejoindre la cabane. En terme de compo, mon œil est attirée vers la cabane. Ca s'est un bon point. Ce qui est dommage c'est la gestuelle du personnage. Le fantôme me donne plutôt l'impression d'inviter à le suivre sur le chemin inverse de la cabane. Je ne sais pas si tu le fait déjà mais hésite pas à utiliser des références. Pour la compo, tu peux aussi réaliser des petites vignettes pas trop détaillée sur une feuille pour choisir la compo la plus adapté au sujet. Force à toi !! @Kokart Très cool !! J'aime bien ton monstre ! @Tab Bravo ! C'est très poétique ! J'ai envie de connaître l'histoire de ce marin. Pour ma part, j'ai eu le droit à "des poupées vaudoues grassouillettes".

Bonsoir ! Vraiment super cet exercice ! @daff Beau travail sur le dirigeable, ça aurait été sympa de retrouver le même niveau de détails sur le ver @ApostroKe C'est bien flippant, on peut dire que le thème est largement respecté 😁 @Greyvaudan Chapeau pour avoir choisi un sujet aussi barré, j'aurais pas osé le tenter ! @Gox Très cool ton interprétation, j'aime beaucoup le fait que tu lui aies donné une attitude et de la personnalité, ça rend super ! Voilà le mien, en nuances de gris car je n'ai pas encore atteint le chapitre sur la colorisation...

@calame : Pas mal ce serpent, effectivement les épines dorsales pourrait être retravaillées. mes les couleurs sont top @Gox : Bien trouvée l'idée, dommage il manque un peu de volume en ajoutant quelques ombres 😉 @Greyvaudan : Ah ah l'idée dans la boule à neige est efficace. @ApostroKe : Belle luminosité !! vraiment beau travail sur les ombre et les lumières. J'ai pris une phrase " Un zeppelin Majestueux anéanti un ver, sur la banquise" du coup j'ai essayé de travailler un peu la chose (je vois d'ailleurs que mes filtres de flous déconnent pour le passage en Jpeg, bizarre le reflet du ver et nette et les morceaux de glace au fond aussi.) je regarderais plus précisément dans la semaine mais celui là il m'a calmé...

Bonsoir, très sympa cet exercice :) @calame "Des charmeuses de serpents" ah oui ça à l'air sympa cette brosse vectorielle j'y jetterai un oeil. @Gox "Une fée insectoïde", excellent j'adore la classe de cette sauterelle :) @Greyvaudan "Une crevette robot en chemise hawaïenne ..." simpliste mais efficace ! @ApostroKe "Des idoles atroces" Le rendu est trop bien, l'atmosphère au top ! Contraste et textures vraiment bien exploitées je trouve. @daff "Un zeppelin Majestueux..." c'est clair qu'il en jette, il y a même un effet de rotation des pales... La classe @Tab "Un vieux marin noir..." J'aime beaucoup l'histoire que raconte cette illustration. @Kokart "Un monolithe tapis..." L'éclairage en contre plongée du monstre est bien senti. @Carlito531 "Un fantôme féminin..." L'atmosphère est pesante, peut-être un peu trop. Après tout elle ne va quand même pas faire du mal à des petits animaux en papier... si ? @eu_ja "Des poupées vaudoues grassouillettes" Génial le concept de gavage à la mousse ;) Et puis le choix de couleur me semble judicieux. @Ateamo "Un chamane à vapeur" Trop stylé ! @Hibiscuit "Un bébé chat démoniaque..." une très belle interprétation avec un rendu magnifique ! @noradrenaline "Une jonque angélique" Joli premier essai de paysage 🙂 Les couleurs sont harmonieuses. Et du coup moi je suis tombé sur la phrase suivante et j'ai fait le dessin (12h) sur CS Paint grâce aux brushs mis à disposition si généreusement par @Eressëa 🙂 (Merci encore!)

Salut @Xuan Je ne suis pas un pro de la communication, en témoigne mes différents réseaux sociaux... mais tu as quand même plusieurs axes pour trouver un premier contrat. Attention toutefois, tu peux commencer par le client parfait qui va revenir régulièrement te donner du boulot ou celui qui, bien qu'il paye convenablement, t'embauchera qu'une fois car pas plus de besoins etc... Le deuxième cas me semble plus récurent . Pour la prospection, hormis tes boîtes de rêve je ne conseillerai pas de s'amuser à monter un portfolio personnaliser à chaque envoi ; je ferais plutôt un mail personnalisé (ce que j'ai fais) et éventuellement y joindre, en plus d'un lien vers ton travail, une ou 2 illus qui collent plus à leur ligne "éditoriale". Je n'ai pas eu de boulot à proprement parler mais on m'a très souvent répondu, enregistré dans leur base, voir fait passer à des collègues plus rarement. Et oui, ça demande quand même du boulot : à qui j'envoie ? Quelles sont leurs valeurs/visions/aspirations ? Est-ce que mes créas collent avec la direction artistique ? Qu'est ce que je connais d'eux quoi. A côté de ça les annonces postées peuvent être une bonne option, via DPS, les discords, groupes fb, LinkedIn etc... Tu as encore le copinage qui peut aider : un collègue illustrateur qui pense à toi pour le job/contrat en gros... Je le fais de temps en temps quand je vois un truc qui collerait bien pour ceux avec qui j'ai plus de proximité/affinité. Et oui le IRL ça marche pas mal ! Salon, festival... c'est plus direct comme contact et pour le coup tu te démarques vraiment en étant pas un mail parmi d'autres, tu es sûr d'avoir un retour, ou même un contact (tel/mail) plus personnel. Et oui ça demande de se faire violence pour certains ! Pas besoin d'aller à IAMAG suivant ce que tu cherches, tu peux avoir de bonnes surprises dans des trucs plus locaux/régionaux, et ça demande bien entendu de prendre le temps de s'intéresser, d'échanger. Avoir des potes dans le même milieu comme dit plus haut ça peut être un vrai plus donc IRL bien entendu c'est le top ! (même si tu te vois que peu de fois dans l'année à cause de la géographie)

Hé hé ! y'a eu de belles bêtes dans vos créations! Bravo !👏😆 Bon courage pour la dernière série !

Merci à vous pour vos mots de bienvenue, vos encouragements et conseils avisés. Merci à Kokart pour ces conseils de départ et LuckyMag pour le partage de vécu. Avec le recul, constater l'impact qu'ont certaines rencontres ou décisions sur notre avenir donne le tournis... Mais rien n'est jamais perdu et je suis rassurée de constater que je ne suis pas la seule "archi débutante" ici ^^ Encore merci pour votre accueil et à bientôt ! Je vais de ce pas aller fureter sur le forum 😉 Barbara

@Gox @sheity et @Caméléon Merci pour vos retours. C'est vraiment précieux et ça aide beaucoup ! En fait, cette étape de couleurs est surtout un test pour m'aider à poser l'ambiance lumineuse. Quelques aplats de couleurs en mode incrustation sur la version précédente en noir et blanc. C'est aussi pour ça qu'on ne voit pas ou peu de corrections à cette étape. La "vraie" mise en couleur commence seulement, en painting sur un calque au dessus cette base. Ca devrait corriger les erreurs que vous avez vu et aussi effacer définitivement les traits du crayonné d'origine qui étaient encore visibles. Et promis @3-1415, j'en profiterai pour redescendre la poitrine encore un peu 😄

pages 15 et 16 frlow.mp4

Ensuite pour mon croquis j'ai essayé de réfléchir à la compo, au début j'étais partie sur 1 seul bébé loup mais j'ai aussi essayé avec 3. Qu'en pensez vous? Je pense que finalement avec un seul c'est plus impactant et on peut imaginé une relation entre le garçon et le louveteau beaucoup plus puissante et unique. Mais j'aime bien aussi le rapport de force avec la petite meute. Ou peut être seulement 2 ( sans celui assis ) Ca en ferais un de chaque coté et donc un équilibre.

La couleur arrive 🙂 C'est un début... surtout pour poser l'ambiance, parce que j'espère arriver à rendre l'ensemble beaucoup plus chatouillant. L

Dernière partie de la mise en place des éléments… avec dents spéciales et oubli de la langue !

Oulah oui @evilshana, deux ans déjà, ça passe si vite. Avec la motivation et en s'entourant des bonnes personnes, rien n'est impossible, surtout si on le fait en plus avec passion. La commun ici et en général est toujours aussi top et jamais avare de conseils, en tous cas n'hésite pas à me sonner si tu as la moindre question ou doute. Partage ce que tu fais pour engranger un max de retours. Et vu que les covideries se calment, profiter de sortir rencontrer les artistes à nouveau, drink and draw ou meetings en tous genre de rigueur, personne ne mord, et c'est toujours cool de pouvoir se croiser. Bah du coup j'en profite pour faire un petit point comme tu déterres le sujet. En Juin 2020 j'ai déménagé de Paris à Bordeaux. Changement de rythme et de vie de rigueur, meilleur choix de ces derniers temps^^ Rien lâché évidemment, j'ai l'immense plaisir de pouvoir enfin vivre correctement de ce que j'aime faire, en faisant du concept art, de l'animation 3D, de la réalité virtuelle pour des clients très divers. Pas mal pour le ciné ou la pub, mais aussi pour du jeu vidéo au milieu de tout ça, que de bonnes expériences pour le moment. Depuis Septembre 2020 j'ai aussi eu l'opportunité de pouvoir rendre encore plus ce qu'on m'a transmis, puisque je donne aussi des cours de concept art ou de digital paint, ou de 3D, ou de VR, temps qu'à faire, hein, autant tirer large. J'officie à LISAA Bordeaux, Brassart Bordeaux, EDTA Sornas à Paris de temps à autre, et depuis fort peu de temps sur la plateforme STUDI aussi, et quelques workshop à droite et gauche. Toujours pas le temps de m'ennuyer donc, juste un peu moins de temps pour se lâcher sur des boulots perso par moment, mais aussi plus de temps en famille sans le stress de pas savoir si le mois suivant va se remplir assez pour payer les factures, et y a pas à dire, ça fait du bien. Parce que bon, en 2019 c'était pas si simple quand même, et même sur la première moitié 2020 c'était pas si évident que ça. Mais voilà, faut rien lâcher, si on se donne un bon objectif et qu'on s'y tient, et qu'en plus l'entourage soutient, y a pas de raison comme on dit. J'ai pas vraiment prévu d'avant après du coup, mais quelques travaux récents pour marquer un petit jalon à nouveau 😉

Bonjour tout le monde! Suite à la vidéo de Spartan on a tous montré nos espaces de travail sur le discord et on s'est dit que ce serait une bonne idée de créer un post sur le forum pour regrouper tout ça et s'inspirer un peu de l'espace des autres! Du coup je commence et je poste le mien : et le coté tradi : Hâte de découvrir vos set up!

Salut les Artistes ! Cette semaine c’est un exo un peu particulier, et c'est pas que parce que c'est moi qui vous le présente. Ravenn a décidé d'arroser son clavier ^^ , du coup c'est moi qui vous présente sa super idée d'exo : La poule de cristal ! D'abord vous allez sur le site de la poule de cristal, ici : http://www.eurekaaa.fr/generateur-idee-dessin.html Vous cliquez alors au choix sur un des trois boutons "Phrase", "Expression" ou "Mot" Notez qu'une phrase a des chances d'être plus difficile à dessiner qu'une expression, qui elle-même sera plus difficile qu'un mot. Il suffit ensuite de dessiner le mot, l'expression ou la phrase obtenue. Vous pouvez le faire de la manière qui vous convient, 2D, 3D, Photobash, tradi... Et vous y passez le temps qu'il vous faut, ou vous vous mettez une limite de temps, c'est comme vous voulez. Vous pouvez jouer sur les mots, certains mots, expressions ou phrases ont souvent plusieurs interprétations possible Essayer d'apprendre quelque chose au passage, n'hésitez donc pas à prendre des références Laissez aussi parler votre imagination, soignez la composition autant que possible, et montrez-nous votre propre univers à travers cette poule de cristal ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents 🙂 Pensez à mettre le temps que vous avez mis en même temps que votre image, et à poster votre résultat en une seule image si vous souhaitez être sur l’image récapitulative en fin de semaine ! "Mais pourquoi il parle de poule de cristal depuis tout à l'heure, celui là ?" Ben en fait c'est juste qu'avant, on utilisait un site qui s'appelait la poule de cristal (les vieux comme moi s'en souviennent), et ce nom va tellement bien à un générateur d'idées à dessin, z'êtes pas d'accord non ? Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Hello ! Les présentations sur forum un mauvais souvenir quand j’ai découvert les plateformes de discussion à l’âge de 11-12 ans. Les années ont passé et du haut de mes tout juste 27 ans j’ai encore un syndrome de page blanche quand à ce que je vais bien pouvoir raconter. Soyons banale. Je m’appelle Colomba, prénom pas du tout répandu, inexistant pour beaucoup. J’habite en Corse ( oui oui du coup mon prénom est originaire de l’île 🙄) , mais on chipotera pas sur le fait de m’appeler par mon prénom vous pouvez m’appeler Coffee, Un pseudo du à ma large consommation de café. Je suis employées dans un débit de tabac/papeterie. Je suis m’intéresse beaucoup à la culture asiatique et tout ce qui l’entoure. Vous l’aurez deviner je baigne dans les mangas et les animes. Je suis évidement une totale fane de Hayao Miyazaki 🍃 Pour commencer la petite histoire en entrant dans le vif du sujet et le pourquoi du comment, du fait, de quoi, de comment je suis arrivée ici on va y mettre les formes : CURIOSITÉ et NOSTALGIE 😂 Actuellement je n’envisage en aucun cas de faire de illustration mon futur métier. Je veux juste retrouver le bonheur que me procurer à l’époque ( y a plus de 10 je suis rouillée, je sais même pas si vous allez pouvoir faire quelque chose de moi 🤷🏻‍♀️) de toucher aux logiciels graphique. Pour vous posez le contexte j’ai commencé à m’intéresser au « graphisme » pour créer des photos de profil et des bannières. Aujourd’hui j’ai honte de me rappeler avoir librement détourer des images d’illustrateurs sans permission en faisant des photomontages ( ne me jugez pas j’avais 15 ans et aucunes idées des droits sur images…). Aujourd’hui, je cherche à dessiner moi même ces illustrations qui me faisant tant rêver à l’époque 🤍 Au niveau de mes bases de dessin libre, elles sont quasiment nulles, le néant, le vide intersidérale. En étant philosophe, on ne peut que progresser en partant de rien. Bon, je peux tout de même « recopier » une référence de dessin traditionnel sur papier sans qu’une girafe ressemble à une cuillère, c’est déjà cela et je suis pas une quiche en aquarelle je sais faire des fleurs 😆 Au niveau du matériel à ma disposition j’ai un IPAD PRO 11 + son pencil et le logiciel Procreate ( que j’apprend a découvrir ). Si vous me conseillez plutôt de réinvestir dans Photoshop ou un autre logiciel vos conseils sont les biens venus en vu de mon niveau. Comment j’ai atterri chez vous ? On va pas se mentir j’ai stalker votre galerie, le forum et les réponses qui s’y accompagnent. Et sincèrement, je n’ai vu que de la bienveillance dans les commentaires, des critiques constructive et pas cassantes, des progrès magnifiques des membres et j’ai décidée de me lancer dans cette belle aventure avec vous. Tiens, je remarque que j’arrive plus facilement à raconter ma vie que lorsque j’avais 15 ans… Désolé pour le pavé, mais j’avais pas envie de ranger mes culottes dans mon armoire 🍃

Bonsoir à tous, Petit passage par la case présentation, étant nouvelle chez DP School. Je m'appelle Barbara, j'ai 34 ans et en reconversion professionnelle. Je renoue avec une passion d'enfance et de jeunesse, à savoir la peinture. A 10 ans, j'écrivais et illustrais mes propres histoires, mon rêve étant d'être auteur-illustrateur jeunesse. Et puis, allez savoir pourquoi, j'ai tout jeté, tout brûlé, un jour de profonde démotivation. J'ai repris cette passion ensuite, et tout jeté de nouveau suite à une critique (non constructive, une méchante critique... mais c'était complètement idiot de ma part de me laisser ainsi décourager). Aujourd'hui, adulte, j'aimerais savoir "ce que j'ai dans le ventre", tenter une ultime fois de développer cette passion qui m'a toujours animée. N'ayant jamais pris de cours de dessin ni de peinture, et étant débutante absolue en logiciel de digital painting ou de traitement d'image, il y a une montagne d'apprentissages qui m'attend. Manquant cruellement de confiance en moi, cet espace communautaire me fera un grand bien. Ma première formation est la photographie, dont j'ai obtenu un CAP en candidat libre il y a 16 ans (j'ai suivi mes cours seule, de chez moi, avant de bifurquer vers autre chose faute d'avoir pu trouver un maitre d'apprentissage pour suivre un BAC PRO en alternance, les photographes pro ayant pignon sur rue étant en souffrance à cette époque), j'ai donc quelques notions de composition d'image, de lumière, d'optique. Et le traitement numérique d'image me direz-vous ? Une catastrophe... Youtube n'en était qu'à ses prémices à cette époque, je n'ai pas su comprendre le fonctionnement de Photoshop et c'est là mon plus grand point faible et mon plus grand regret. Et comment ai-je obtenu mon diplôme alors ^^ ? En compensant le catastrophique 3/20 à l'épreuve de retouche numérique par d'excellentes notes ailleurs, notamment en prise de vue en chambre photographique et tirage argentique, discipline que j'ai apprise à la maison, dans mon propre petit laboratoire artisanal. Je pars donc de très loin en ce qui concerne le digital painting et je garde en tête qu'il me faudra quelques années de pratique pour acquérir les bases et qu'un échec est possible. Bonne route à tous et au plaisir d'échanger avec vous sur le forum (promis je ferai plus concis à l'avenir 😇). Barbara

Ah la la @Xuan le vaste sujet^^ Bon les deux copains du dessus ont déjà bien étayé, j'ajouterai mon petit grain de précision salée^^ Le premier client il peut venir de partout et oui c'est différent si on cherche un poste en studio ou si on cherche du freelance. Oui également au fait qu'il sera pas forcément celui de l'effet boule de neige, après ça tombe de partout. Comme dit plus haut, même si ça se passe super et que par chance c'était un beau projet, il peut être sous NDA pendant plusieurs années, être annulé, ou même ne pas coller finalement à ce que tu veux montrer. L'année dernière tous mes projets pros ont été comme ça quasiment, et le jour où ceux sous NDA sortirons, même pas certain que j'ai envie de les mettre en folio car j'aurai avancé de mon côté. Les réseaux sociaux ça se travaille, c'est comme les salons, il suffit pas juste d'être dessus et partager ou d'y aller, il faut communiquer avec les gens, faire des rencontres. Pas mal de tafs viennent de là aussi. Tu sympathises avec des collègues, ils reconnaissent ton travail, et un jour ils peuvent pas faire une mission et te propose au recruteur directement. En Décembre j'étais sur un projet où j'ai fais venir un pote, et là depuis un mois je suis avec un de ses clients car il était pas dispo. Donc faut aussi penser à ça. Pour trouver des boulots les sites habituels ont été mentionnés plus haut, effectivement LinkedIn marche très bien, mais pareil faut réseauter et avoir un grand nombre de contacts pour que ça marche, sinon personne te vois. Les portfolios de type Artstation ou site globaux sont à garder plus génériques, ils peuvent montrer ton travail sous plusieurs angles pour ceux qui te tomberont dessus par hasard, ou au fil des clics. Mets y ce que tu veux faire en pro quand même hein, mets pas que des persos si tu compte faire de l'enviro ou autre^^ Par contre pour toute démarche de recrutement soit en réponse à une annonce, soit en candidature spontanée, il faut impérativement envoyer soit un site perso, pour éviter que ton recruteur soit à un seul clic de milliers d'artistes concurrents. Et effectivement envoyer des mini folios PDFs ciblés. Il suffit de les préparer à l'avance, pas besoin de le faire à chaque fois. 4/5 illus suffisent, mais que ce soit thématique. Spé chara, spé enviro, keyframe, stylisé ou pas, bref tu vois avec ce que tu fais et ce que tu cherches. Pas besoin de raconter sa vie personne lit; mais un peu de process pour montrer comment on travaille, pourquoi pas 4/5 lignes qui pitchent le projet, une belle présentation, ça marche très bien. Petit tips perso, en plus de ça et du petit contenu de mail genre motivation, je cale aussi 2 ou 3 artworks en pièce jointe direct, juste pour que la personne les voit direct sans avoir à rien ouvrir. Parfois je sais que ça permet qu'on te mette direct dans la pile des profils à regarder plus attentivement. Les recruteurs voient beaucoup de dossiers, et ont pas le temps, autant éviter qu'ils se fatiguent trop^^ Ensuite le taux de like est pas corolaire de la qualité comme d'hab, la même image sur des réseaux différents marchera différemment, et un recruteur va peut être même pas liker ou commenter, il va te contacter direct. Donc bon. Après le niveau pour se lancer c'est relatif, l'important c'est de se lancer surtout. Quand j'ai commencé je l'avais pas mais j'avais pas le choix, alors c'était galère, je bossais pas beaucoup la première année c'est clair, mais j'ai quand même eu des clients. Et même si c'est arrivé sporadiquement avant, c'est seulement depuis la rentrée dernière en gros que je pourrais me passer de démarcher. Je le fait toujours parce que comme tout le monde j'imagine y a des dream jobs qui me parlent^^ Pense aussi local, tu serais surpris parfois des boulots qui peuvent se créer en se penchant sur ta région et les activités qu'il y a.

@poltu merci ^^, au début le cercle je voulais qu'il soit un peu comme une peinture corporelle, effacer par endroit ou étaler ( mais je n'est pas réussi ^^) , la main n'est pas la sienne et devais être compléter avec un sablier ou un autre petit accessoire en lévitation. Peut être plus tard ^^ @SKARRmerci ^^

Pour les salons et festivals tu peux encore taper dans les classiques en littérature/livre jeunesse, BD, animation, jeux de société où tu as là place de rencontrer des éditeurs, et auteurs (chose à ne pas négliger je pense). Suivant la taille des salons tu peux avoir des projets très diversifiés sur lequel se pencher. Après tu peux encore avoir des salons sur la culture, jeux/jouet, marchés de Noël, déco, érotique... Enfin tu vois le principe ! XD Bon en gros, tu peux avoir des opportunités à plein d'endroits mais déjà en restant dans les classiques il y a de quoi faire. Et je pense qu'en terme de contact avec les éditeurs c'est vraiment les salons/Festivals le plus efficace. C'est comme ça que j'ai eu une première vraie proposition de travail ; savoir quels auteurs/éditeurs sont présents est un plus. En gros festivals tu as pour la jeunesse Montreuil, pour l'animation Annecy, la BD Angoulême en exemple, mais c'est une bonne option de tester d'aller dans un petit salon local pour voir, tu as une clientèle parfois accessible et qui a un peu de budget, et ça peut être moins stressant et impressionnant pour apprendre à prendre contact. Et pour le premier boulot j'ai oublié de le préciser mais entre la réalisation, le moment où on peut le publier sur nos réseaux etc il peut s'écouler du temps et du coup l'effet boule de neige pas forcément immédiat, surtout si le client n'est pas connu. Dans le cadre du livre par exemple, même si l'éditeur n'est pas hyper connu, être présent pour de la dédicace peut permettre des rencontres plus poussées en salon vis à vis un simple passage en visiteur. LinkedIn je reste que depuis 1 semaine donc pas de recul, juste que les relations sont, je trouve, plus variés que sur du Instagram et donc les opportunités et types de travails aussi sans doute.

Et voilà un petit récapitulatif des 10Muses ! Ça a prit un temps fou, bien plus que ce à quoi je m'attendais, mais c'est bon. J'peux passer à d'autres projets et me libérer de celui-ci

@Neuf150, effectivement. J'avais indiqué plus haut le site où on peut voir ceux qui le sont car j'ai dû bien me renseigner avant d'acheter le mien. Blender et Ps fonctionnent sans problème. Il semblerait même que la nouvelle version de blender: 3.1, ait été optimisée pour la puce M1. @aelion, tu vas l'adorer! Je me régale avec mon bébé qui tourne comme un moulin même en testant d'énormes brushs texturés. J'ai vu ailleurs que tu hésitais entre une huion et la wacom pro 16. Huion je ne sais pas, wacom est compatible et avec la pro 16 il n'y a aucun problème. Tu auras une usb-c thunderbolt pour te brancher. C'est ce qui lui convient le mieux.

Et voici pour le casque en osier. Prendre un panier aurait surement été plus simple que de prendre une texture à plat

Wow c'est super classe !!! Les dents et les cheveux sont trop bien !!! Bravo a toi 👍🏻

Très sympa l'idée, j'adore le contraste super heureux au premier plan avec le chaos derrière haha !

Maximemaxime c'est à chacun son ressenti, mais si tu es à l'aise pour travailler en autonomie, tu peux carrément faire les cours de DPS qui sont très complets avec un suivi personnalisé par des formateurs compétents. Peut-être que le sujet intéresse @Spartan de DPSchool. Bon brush.

Hello @Vitony Bonnes questions. Pour le coup je ne trouve pas que ce soit spécialement plus concurrentiel que l'illustration, mais c'est différent. A mon sens il y a plus de travail accessible en concept, mais effectivement il y a du monde c'est sûr. En illu il y a du monde aussi, mais en plus c'est un milieu sans doute plus fermé selon le secteur, et sans doute un peu plus délicat à se faire rétribuer correctement. Après le concept art c'est plus une démarche, effectivement plus que de savoir peut être faire des super rendus, il faut avant tout savoir résoudre des problèmes de prod, mais ça empêche pas de savoir s'adapter à la direction artistique voulue, et aussi de savoir faire des beaux rendus, il suffit de voir les concepts marketing, ou même certaines recherches avancées sur certaines prods. Bref dans les deux cas pour bien bosser faudra être plutôt bon. Et effectivement en concept art, il est de bon ton de savoir maîtriser plusieurs techniques créatives car en général il faut aller assez vite et donc on a pas forcément le temps de tout peindre et polish. Pour le coup je pense qu'un bon concept artist peu sans doute cumuler la casquette "illustrateur" là où un illustrateur pur sera pas forcément un bon concept artist. Après pour être passé par la phase reconversion tardive et deux ans de chômage aussi, il reste important de bien travailler ses fondamentaux image avant de se disperser. Personnellement avant de me mettre dans la 3D et autres j'ai quand même bien passé un an juste sur la partie dessin. Mais j'en avais pas fait avant, en archi si tu as déjà baroudé en 3D, c'est sans doute plus évident à mixer rapidement. 2 ans c'est long et c'est court en même temps. Et puis même en parlant concept art, il y a concept et concept, on demandera pas forcément la même chose à un concept artist pour du jeux vidéo AAA pour du jeu indé, pour le cinéma, pour le film d'animation ou pour la pub ou le VFX, à chaque fois les problématiques et le workflow sera différent. Là il vaut mieux aussi se renseigner au milieu de l'apprentissage pour savoir comment ça marche. Pour ma part j'ai un peu découvert ces nuances qu'une fois lancé dedans, avant j'avais pas trop réfléchi à ça.

Merci @j-lejeunepour ton commentaire et pour ton avis ! J'hésite encore mais je pense partir sur 2 du coup 🙂

Super concept! Moi aussi j'aime bien les nuages derrière

Hello ça progresse bien 👍🏼👍👍🏾 j ai détecté qqs anomalie - sinon ça serait trop facile 😀😀😀 j suis d accord avec le commentaire de @Caméléon Concernant ton personnage - la jonction du bassin et de sa jambe gauche - faudrait creuser le ventre un peu plus à cette endroit (a mes yeux) la bretelle épaule gauche recouvre un peu trop son épaule - elle devrait être plus près de son cou et plus fine le pied à l avant de l’image - il faudrait que tu dessines sa malléole car sa jambe fait un peu poteau !! bonne continuation

C'est super bien fait j'adore, trop la classe, mais ce qui me gêne un peu c'est le manque du coté atelier qui ne ressort pas vraiment on vois certe une table mais où le coté atelier il manque des outils du bazard ^^' et désoler d'être rabas - joie mais c pour ton bien

Je me demande bien ce qui peut bien se passer dehors... Je n'avais pas vu ça au départ, mais la poignée à l'air de manquer un peu de relief et je trouve que ça fait un peu bizarre au niveau de sa perspective par rapport à la porte, tu trouves pas ? En tout cas super boulot, encore bravo, à toi, tu nous en mets toujours pleins les yeux avec tes dessins !

@gohlgrinm Rrroo top ton perso!! L'idée du cercle sur le visage est trop bien! La main est d'un autre personnage ? car la manière dont elle est disposée semble ne pas lui appartenir... Super chouette en tout cas ...

Merci

vous êtes inspirés! des créations bien originales je trouve et poétiques

La page 15 (ouf, elle est pas morte 😅) p15FRlow.mp4

Jour 19 : forest dragon

14: katakan

@poltuSuper tes derniers dessins ^^ Je suis aussi à la bourre ^^ c'pas grave ^^ 12-death dealer

Toujours en retard... Jour 12: death dealer

@gohlgrinmOui. Thème mystère du jour 7: lamia (lamie) Premier jet que je vais essayer de pousser dans la journée...

3-zebra-woman ^^

jour 3: zebra woman j'ai pas eu beaucoup de temps aujourd'hui, environ 1h, je le pousserai peut être plus tard....

Après quelques recherches, j'ai listé les raccourcis nécessaires pour les cours (Raccourci CSP) : Annuler la dernière opération Ctrl + Z Ajuster à l'écran Ctrl + 0 Agrandissement Ctrl + Espace Réduction Alt + Espace Déplacer Espace/H Rotation de la toile Maj + Espace/R Effacer Supprimer Gomme E Zone de sélection M Plume P Passer au sous-outil précédent , Passer au sous-outil suivant . Changer la couleur principale et la sous couleur X Changer la couleur du dessin et la couleur transparente C Sélectionner une couche Ctrl + Maj Déplacer le calque K Sélection automatique W Compte-gouttes I Stylet P Remplissage G Fusionner avec le calque ci-dessous Ctrl + E Combiner le calque sélectionné Maj + Alt + E Combiner le calque d'affichage Ctrl + Maj + E Transformation Ctrl + T Dé-sélection Ctrl + D Ajouter une sélection Maintenir Shift Soustraire une sélection Maintenir Alt Inverser sélection Ctrl + Maj + I Courbes Ctrl +M Paramétré à la main Edition > Correction de teinte Niveaux Ctrl + L Paramétré à la main Edition > Correction de teinte Balance des couleurs Ctrl + J Paramétré à la main Edition > Correction de teinte Flip Horinzontal F1 Paramétré à la main Affichage > Rotation/Inversion > Faire sur l'axe de symétrie horizontal

Bonjour à toutes et à tous et une BONNE ANNEEEEEEEE!!!!!! Si vous habitez Bordeaux et vous cherchez un moyen de vous motiver a dessiner régulièrement et rencontrer d'autre personnes ayant des talents comme vous, je vous invite à suivre un excellent groupe. Ce groupe s'appelle Drink&Draw Bordeaux (il doit sans doute en exister dans d’autre villes) c'est une communauté qui propose de se retrouver une fois par mois pour dessiner, boire et partager entre nous la passion du dessin. Beaucoup de talents a découvrir et les novices n'hésites pas à venir pour en apprendre plus :) : https://www.facebook.com/groups/347953122305858/ Bonne soirées à tous :)