Classement

[Ce sujet a pour but de discuter du 14è Challenge et de poser vos questions. Pour soumettre une création c'est sur la Page du Challenge.] Le 14è Challenge de DPSchool est lancé du 14/03 au 14/05/2022. A vous de réaliser votre (vos) plus belles créations pour progresser et tenter de gagner 11 000€ de lots. Comme d'hab, les sponsors ont été super généreux et ils croient en vous. Il y aura : 3 grands vainqueurs désignés par le jury 3 Prix de la créativité eux aussi désignés par le jury Pour vos concept arts vous avez le choix entre : 7 Personnages 6 Environnements 5 Créatures Attention à bien choisir l'un d'eux pour chaque concept art et à respecter la description. Bonne chance aux participants ! Je le redis : même les débutants ont une chance de gagner de super lots, le but des Challenges est avant tout de se surpasser et de partager l'aventure avec les autres membres, alors GO ! Comme toujours on espère que ce thème va vous inspirer et vous pousser à donner le meilleur de vous-même, qu'il animera la communauté d'entraide, d'excitation et de bonnes ondes. Et surtout... on espère en prendre plein les yeux ! 😉 Explications en vidéo : Ce Challenge est : ouvert à tous les niveaux ouvert au création en traditionnel (crayons, peinture...) ou en 3D, mixed media, etc les 3 Prix de la créativité récompensent le concept indépendamment de la réalisation technique pour que même ceux ne sachant pas encore bien dessiner aient une chance de gagner Un invité d'honneur dans le jury : Dofresh aka Ronan le Fur sponsorisé par Adobe, XP-Pen, LDLC, Logitech, Matisseo, Etchr, Oracom et Olivier krakus, merci à eux ! TRES IMPORTANT / A LIRE AVANT DE COMMENCER : Lisez bien tout ce qui est indiqué sur la Page du Challenge, les règles sont expliquées en détail. Si vous avez des questions, posez-les ici. Suivez bien les briefs et choisissez-en un pour ne pas être hors sujet Respectez la contrainte de taille minimale (1200px sur le plus petit côté) Pour poster votre ou vos participations (limitées à 3 par personne), c’est sur la Page du Challenge via le nouveau module Notre jury se laissera 2 semaines pour sélectionner les vainqueurs à la fin du Challenge. Et le Vote de la communauté vous permettra aussi de sélectionner le Vainqueur de la communauté. Comment voter ? Ce seront simplement les créations ayant reçues le plus de likes. Merci à tous, nous espérons que ce nouveau Challenge vous plaît et vous motive et vous souhaitons bonne chance comme à chaque fois ! 😉 Un grand merci à l'équipe bénévole de DPS pour son aide continue, à Yoann, à Dofresh du jury et à PADG qui a réalisé la voix off de la vidéo ainsi que Victor Voltz pour le motion design du trailer.

Petite recherche pour le challenge post Apu. Il nous manque. 🙂

C'est une question de style et d'interprétation je pense. En ce qui me concerne j'ai une de mes idées qui puise dans l'univers graphique Ghibli. D'ailleurs, Nausicaa de la Vallée du vent est un film d'animation tout à fait post-apo, mais avec la touche poétique de Miyazaki et une conclusion positive. 😄

Salut, allez j’attaque ce challenge, je pense faire 1 perso 1 enviro et une créature ! J’ai commencé par le concept du perso et j’ai choisis Ouakakita ! Alors ce perso je l’image déjà noir de peau ( de part son nom ) Étant un jardinier et d’après le brief, j’imagine quelqu’un de très proche de la nature, commerçant mais aussi combattant puisqu’il est écrit qu’il est chargé de défendre sont territoire ! Donc de mon point de vu il lui faut des habits assez soigné ( pour le côté marchant ) mais un peu abimés car « jardinier », et qu’il est des bouts d’armures sur lui par ci par là pour se défendre, et comme ce sont des gens proche de la nature, j’imagine cette armure faite d’écorce d’arbre , d’os ou autre ! Sans oublier sa coiffe qui est censé le camoufler un peu ! Je l’imagine aussi avec des tatouages ou peintures de guerre sur tout le corps Donc voilà pour l’instant les concepts sur la recherche d’habits, armure ect : Je me suis pas mal inspiré de vêtements que l’on peu trouvé dans certaines tribus africaines, et j’ai rajouté quelques bouts d’armure en bois et en os ( pour le casque ) pour moi les plus intéressants sont là 2, 3 et la 4 Je ferais peut être un mélange de la 3 et la 4 car les 2 sont vraiment cool La c’est juste de la recherche de props, je ferais ensuite des croquis plus détaillé de l’ensemble, avec quelques variations Puis je ferais les croquis de couleurs Et quand tout sera décidé je passrai à l’illustration finale ou je l’image accroupis, dans le jardin et en train de faire pousser une plante la caméra serai face à lui, très proche du sol, le perso serais de face, et la plante serais au tout premier plan

Et voilà, je m'arrête là. Il y aurait encore à améliorer mais bon, c'était sensé être un DP rapide entre 2 exos 😁. Merci à tous pour vos conseils hyper précieux et motivants ! Je vais de ce pas jeter un œil au nouveau Challenge dont le thème m'emballe vraiment beaucoup !

Encore une fois que du bon. Un concours qui promet. Bravo @Spartan de DPSchoolpour élaborer des challenges aussi complet ! Même si on est très loin de mon univers avec le post-apocalypse le but du jeu est de progresser. Pouvoir rendre quelque chose d'un brief qui vous inspire pas forcément peut être très enrichissant pour vous sortir de votre zone de confort et puis comme le dit @Suisei le côté "triste" de l'histoire peut aussi renforcer l'espoir, la solidarité, la poésie...des pensées positives selon votre approche, votre style , votre envie. Je ne vais surtout pas me précipiter et je vais bien réfléchir à un concept qui en jette ( du moins j'espère), quitte à n'en faire qu'un. Deux mois ça laisse le temps ! Bonne chance à TOUS ! 🤞

Le dessin s'affine et la lumière arrive. Il reste encore quelques finitions sur le décor, mais ça progresse. Comme je n'ai pas pu avancer ce weekend dessus, hier soir, je me suis mis un petit coup de pression pour le finir rapidement 🙂 Quand j'ai vu le thème du Challenge POSTAPO, ça m'a énormément motivé ! Le pitch est très inspirant. Vous y participez, vous ?

Alors personnellement, vu que vous êtes limités à 3 participations et qu'on juge sur une image principalement, je ferais le concept art qui claque le plus possible, donc une illus (même simple) qui met en scène votre concept, mais avec un rendering poussé etc. La planche de concept serait un vrai plus, vous pouvez ajouter d'autres images secondaires dans votre participation, j'aurais bien vu ça là, pour bien comprendre le design sous tous les angles. Après, dans notre Challenge ce ne sera pas envoyé à des équipes de 3D, donc on préfère un concept art vendeur, plutôt qu'une planche utile pour la production 3D, si ça peut vous éclairer.

Yo les peintres ! Cette semaine c'est étude ! Alors on ouvre grand ses mirettes et on admire ce que l'on va ensuite reproduire. Cette fois, l'étude porte sur un painting d'Ed LAAG: Deuxième choix proposé par Spartan : ce superbe digital painting de Dofresh (jury du Challenge #14) : Quelques conseils : - Plissez les yeux pour rendre l’image floue et concentrez-vous sur les valeurs. Ensuite faites pareil avec votre painting et comparez si le ressenti visuel est le même. Si vous êtes bien partis, continuez à détailler. - Peignez les grosses masses en premier, et affinez au fur et à mesure. Vous pouvez également vous aider du cours sur comment peindre des matières réalistes. N’oubliez pas, cela n’a pas besoin d’être détaillé à l’identique. Le but est de retirer les connaissances nécessaires, pas forcément de passer 20h dessus. A vous d’en juger. N'oubliez pas de commenter les travaux précédents:) L'exercice dure deux semaines, et oui il y a le challenge !!! Bonne semaine à tous et faites chauffer vos tablettes !

Hop voici la version « finale » c’est bien sur amené à être améliorer, le but ici étant juste de savoir où sont placé les éléments et à quoi ils peuvent ressembler 😉 Donc les volumes et l’anat’ ne sont pas forcément parfait pour le moment pour ne pas perdre trop de temps inutilement 🙂

Je ne compte pas vraiment participer au Challenge #14 mais essayer de faire quelques dessins de créatures pourrait être amusant. Lémux

Bon voilà j ai fait qqs modif - ca fait plus Gotham maintenant - y’a encore du taf 😜 en bonus Riddler tiré de The Batman

Et moi donc ! C'est vraiment une super commu ici

Salut ! J'ai le même soucis depuis que j'ai fait la mise à jour, je ne sais pas si c'est aussi ton cas. Depuis que j'utilise photoshop mon trait apparait presque une seconde après l'avoir tracé sur tablette pourtant mon pc a une très bonne config :I ( edit : j'ai retéléchargé photoshop version 2022 sans ses mises à jour et tout refonctionne chez moi en tout cas ! j'espère que ça marchera de ton côté aussi !)

Super l’univers! Vachement immersif! Ca me botte à fond d’aller voir le film! 😄 En tout cas c’est super stimulant! J’ai carrément envie de participer! Et j’ai hâte de voir les propositions des autres! A bientôt!

Comme le sujet à l'air de revenir régulièrement, j'ai pris l'initiative de faire un bundle krita du pack de brush de Spartan mis à disposition sur le site pour les élèves. Bundle DPS Alors rien de bien poussé mais si ça peut aider les élèves qui veulent utiliser Krita... Le pack contient (normalement si j'ai pas fait d'erreur) : - les 196 brush tips des brosses de Spartan (sûrement le plus important) au format *.png, - 6 brushes que j'ai reproduites à partir des brushes tips et que j'ai paramétré au mieux pour correspondre à celles de Spartan (elles sont taguées 'DPS') 0)_brunet-edge et 0)_Spartan-OneEdge sont similaires. z)_Spartan-arbre pour reproduire le brush arbre de l'exercices du cimetière. z)_Spartan-chaine pour reproduire une chaine 😛 z)_Spartan-nuee-oiseau pour tout ce qui es nuée z)_Spartan-tampon pour tout les objet ajoutés de manière ponctuelle (sunbeam, god rays...) C'est une base pour suivre les cours, aux élèves ensuite d'adapter pour coller aux exercices en utilisant/modifiant les brushes fournis dans Krita, les brush tips ajoutés avec le pack... @Spartan de DPSchool si tu as le temps de regarder ou si tu as des retours, si tu penses que des brushes importantes devraient être ajouter, n'hésites pas à me faire signe. J'ai repris le logo DPS pour l'image du pack, j'espère que ça ne pose pas de problèmes. J'ai mis le sujet dans Vos ressources, je ne sais pas si c'est le mieux, @Yun77 je te laisse le changer de catégorie au besoin. --- Edit --- Avec la sortie de Krita 5 qui a modifié la gestion des ressources du logiciel, j'en ai profité pour mettre à jour le pack et ajouté quelques brushes de mon cru.

Salut @dydynosaure, Il est top ton petit monstre ! 😄 Le principal retour que je pourrais te faire ici serait au niveau de tes couleurs globalement et surtout le orange du corps de ton monstre-carotte : avec notamment ces petites zones désaturées qui tranchent trop juste après la zone saturée orange (gardes les plus saturées) 👍 Je pense également que la rimlight sur la gauche pourrait être plus intense, je pense que tu as encore un peu de marge pour aller chercher une version encore plus intense de cette couleur pour aider à le faire ressortir encore plus à l'aide de cette lumière 👍 Continues comme ça en tous cas !

Salut @krokciole, C'est déjà plutôt pas mal cet exercice ! 👍 Par rapport à cet effet de lumière en question, faut bien attention à le positionner "derrière" le personnage (dans la pile des calques), comme ça il ne viendra pas ajouter cette texture qui fonctionne plutôt bien en fond mais pas en passant comme ça "devant" le perso 👍 Pour le personnage en lui-même, je t'invite à remarquer dans la référence et à le rajouter à ta version, la forte lumière venant de la gauche qui se pose sur le personnage et crée ce "liseré" de lumière qui va légèrement changer de comportement selon le vêtement (bonnet, manteau, bottes, pantalon, ... ) en terme de couleur, intensité ou formes (lié aux eventuels plis). N'oublie pas également l'ombre portée aux pieds du personnage qui aide à l'ancrer au sol 😉

Un A6 (10,5cmx14,8cm) correspond à 1240 x1748 px. Les 1200 px sont le minimum après tu n'es pas obligé de garder la proportion d'une feuille de papier. Tu peux partir sur un 16:9 ou autre selon ce que tu choisiras ( panoramique, portrait....etc)

Excellent ! Merci pour le partage 🙂

Merci @Donooo 😛 Ouais, après avoir été voir des infos dessus la T° de fonte du verre est hyper élevée, même avec un ajustement des composantes pour diminuer un peu la T° de fonte, pour ça que les verriers bougeaient leurs ateliers après avoir déforesté une zone ou pouvaient se mettre dans des endroits stratégiques (près d'une rivière) pour choper du bois acheminé par flottaison, c'est toujours intéressant - bon ici au final j'ai pas besoin d'avoir une source d'eau pour l'approvisionnement vu que je pars sur un concept post découverte de ressources intéressantes comme le charbon mais avant grosse industrialisation type UK,BE et que je peux faire des tours de meule/polissage à la main ou à la pédale pour l'énergie mécanique Ahah c'était le but, après ca reste soft dans le côté horrifique ce bébé, si tu regardes des mobs de The Witcher ou certains boss de Bloodborne (par ex. Ebrietas, Amygdala, Rom, l'incroyable Ludwig the Holy Blade, Orphan of Kos(m) qui te tabasse avec son placenta, The One Reborn,...) c'est plus rude (Intérieur verrerie - Atelier le temps que je trouve l'extérieur, je dois ajuster un peu et tordre la persp' + annoter le process) WIP enviro En train d'avancer sur celui-là mais je vais ptêtre changer de direction de rendu : Board keyframe : pas sûre de la lisibilité de l'histoire etc, c'est très wip

C'est super encore ce que tu nous as fait là, entre 2 chapitres de la formation ! Bravo à toi pour tes efforts et ta belle motivation On en apprend beaucoup grâce à toi, merci ! Je te souhaite le meilleur et une bonne continuation

et voilà pour la correction 🙂 lorsque tu crées un DP ton format fait combien de pixels ? le miens fait 3192x2160 en 72dpi et j'ai un soucis de latence lorsque je fais mes tracés

Sympa le papier peint L'explosion est beaucoup plus crédible comme ça, bien joué, l'écran est parfait avec ces couleurs et son style et je passe encore tout une liste de compliments que j'aimerais te faire.... Bon... désolé, mais je ne vois pas de point négatif à dire

Les "100 têtes". Waouh, elles sont toutes différentes, quel challenge.

Bonne arrivée dans la Partie 2. Je rejoins un peu l'avis de Guigui1977, c'est vraiment inachevé et même si je comprends que tu ne veux pas perdre trop de temps et d'énergie dessus, ce sera sûrement plus motivant à la fin quand tu le referas. Cela dit, je ne t'aurais pas conseillé de passer plus de 2h dessus en tout si tu as déjà passé 30 mn. Ne te torture/fatigue pas non plus avant même de commencer la Partie 2. Donc à toi de voir ! En soi, ça peut déjà faire le boulot, mais une heure de travail en plus serait quand même mieux pour refléter ton niveau actuel plus fidèlement (et j'ai bien compris que sur le dessin pur tu ne feras pas de miracle ^^). Sinon la Partie 2 t'offrira plus de libertés dans les exercices de manière générale, j'espère que ces cours te plairont aussi, et on se reverra à la fin 🙂

C'est beaucoup mieux @Bakou, bien joué pour ces corrections ! 👍 Je reviens tout de même sur les oisillons pour te faire un nouveau retour où ici, l'épaisseur de ligne est globalement trop fine, ce qui fait perdre en définition ton croquis. Attention également, toujours, à la forme des yeux des 2 oiseaux (pas assez arrondie) et au bec du petit oiseau : en te concentrant plus sur la forme des courbes qui forment "l'ouverture" du bec 👍 Bon courage !

C'est encore une fois pas mal du tout ce croquis @daph8nee ! 👍 On ressent tes progrès au fur et à mesure des croquis ! Le principal retour que je voudrais te faire ici concerne ta gestion de l'épaisseur de ligne qui, dans tes dernières versions a tendance à rendre plus confuse la lecture des volumes et autres éléments qui forment la structure de ce que tu dessines quand, dans tes premières version, cet aspect fonctionnait mieux. Par exemple : Ta dernière version perd en clarté et en lisibilté au niveau de la tête du robot, notamment car tu choisis de forcer certaines lignes et pas d'autres. Ici, il aurait plutôt fallu renforcer les lignes des contours des yeux ainsi que celle de "crête" juste au dessus des yeux en laissant celle ci : plus légère, comme dans ta version brouillonne 👍 Pareil pour le personnage : en laissant les yeux et les sourcils avec une épaisseur aussi fine par rapport à l'épaisseur renforcée de tout un tas d'autres éléments sur lui 👍

C'est ça. Après je ne vois pas l'intérêt de poster une image en 7000 x 5000px, c'est trop grand aussi 😛

Oui merci à @Mao Mornityet @Ravenn Bectit, j'avais en fait pas compris que c'était 1 au choix! Je voulais tout croiser moi. Jeune novice (en challenge, concept art - et en dessin) que je suis ! Peut-être que ma question éclairera d'autres "jeunes" fous. Purée, je voyais déjà une gardienne de l'eau dans les jardins à la saisons des amours des petits dragons aquatiques moi ! (comme si c'était simple à faire! Déjà 1 tout seul, c'est chaud, mais 3... hahah). Encore bravo pour les idées!

Hello @adrienGmerci pour ton message ! j'ai repris la composition avec les différents plans

Entièrement d'accord avec toi @Mil, faut se renseigner pour savoir quand sort le film et ou il est projeter... 😜

@isalinec'est trois concepts, de ce que tu veux, en piochant parmis chara/enviro/créature Il n'est pas forcé de mélanger les possibilités. Si ton chara à un peu d'enviro derrière ça reste un chara. Si un enviro ou une keyframe comporte personnages et créatures ça reste un enviro ou une keyframe.

@Donooo j’ai transféré le sujet dans la partie 3D. J’ai fini le brouillon avec les écailles, je le referais au propre pour faire la re topologie. Bon brush.

Super, merci ! Effectivement, avec un peu plus de subtilité ça devrait passer 😅 Pour les oiseaux, est-ce mieux ?

Bonjour, Voici mon rendu de l'exo 1, c'est loin de mon style habituel, j'ai plutôt l'habitude de l'aquarelle et des contours bien dessinés, mais envie d'explorer autre chose. Il s'agit des fleurs du cognassier du Japon. J'espère m'améliorer !

Salut @UtopicBook, Ça va venir à force 👍 Avec tous les croquis à faire dans ce chapitre tu devrais vite gagner en aisance avec la tablette 😉 Pour le crane en tous cas, c'est pas mal ! Je remarques juste principalement un petit soucis de proportions entre les 2 orbites (celui de gauche étant un peu trop petit par rapport à l'autre) et une forme globale (silhouette) de la machoire pas tout à fait correcte. Dans la réf, celle-ci est plus "carrée" et n'est pas aussi prononcée dans les courbures de sa forme. Ça reste tout de même bien ! Bonne continuation ! 👍

Salut @Brary, C'est bien d'expérimenter ! D'autant qu'il n'y a pas qu'UNE seule bonne manière de faire des croquis 😉 En tous cas, tes croquis sont dans l'ensemble pas mal du tout ! Pour les oisillons, c'est bien, attention juste peut-être à l'espacement entre la partie inférieure et supérieure du bec du petit oiseau qui donne un côté peu naturel. Compares bien avec la référence pour t'aider lors de l'ajustement 👍 Pour ton croquis, c'est chouette aussi! Une petite suggestion si jamais c'est ce que tu cherches à faire ici : essaies au maximum de donner une "épaisseur" à certains élément que tu dessines pour éviter ce côté un peu "plat" que peuvent avoir certaines zones : (ici c'est surtout sur la crête ou les épaulettes, le reste c'est juste pour le fun que j'ai tracé certaines autres parties ^^)

Bonsoir, très sympa cet exercice :) @calame "Des charmeuses de serpents" ah oui ça à l'air sympa cette brosse vectorielle j'y jetterai un oeil. @Gox "Une fée insectoïde", excellent j'adore la classe de cette sauterelle :) @Greyvaudan "Une crevette robot en chemise hawaïenne ..." simpliste mais efficace ! @ApostroKe "Des idoles atroces" Le rendu est trop bien, l'atmosphère au top ! Contraste et textures vraiment bien exploitées je trouve. @daff "Un zeppelin Majestueux..." c'est clair qu'il en jette, il y a même un effet de rotation des pales... La classe @Tab "Un vieux marin noir..." J'aime beaucoup l'histoire que raconte cette illustration. @Kokart "Un monolithe tapis..." L'éclairage en contre plongée du monstre est bien senti. @Carlito531 "Un fantôme féminin..." L'atmosphère est pesante, peut-être un peu trop. Après tout elle ne va quand même pas faire du mal à des petits animaux en papier... si ? @eu_ja "Des poupées vaudoues grassouillettes" Génial le concept de gavage à la mousse ;) Et puis le choix de couleur me semble judicieux. @Ateamo "Un chamane à vapeur" Trop stylé ! @Hibiscuit "Un bébé chat démoniaque..." une très belle interprétation avec un rendu magnifique ! @noradrenaline "Une jonque angélique" Joli premier essai de paysage 🙂 Les couleurs sont harmonieuses. Et du coup moi je suis tombé sur la phrase suivante et j'ai fait le dessin (12h) sur CS Paint grâce aux brushs mis à disposition si généreusement par @Eressëa 🙂 (Merci encore!)

Ambiance la petite sirène. Elle est cachée en fait 🙄 Je vouais faire un painting vite fait mais c'était horrible alors j'ai fait de mon mieux en y passant le weekend. Si j'ajoute un perso ça va me prendre 100 ans je préfère apprendre avec les cours 😁

Et bonjour, Du coup voici mon painting pour le tout premier exercice. Le pouvoir de ce magicien est de générer de la bière 🙂 Ca m'a pris environ 2 heures je dirais, et je me suis basé sur une photo d'un magicien "traditionnel", d'une chope de bière, et d'un décapsuleur. En terme de logiciel utilisé on est sur du Procreate pour cette fois mais je vais suivre les cours sur photoshop avec une tablette sans écrans. Je suis assez content de ce DP et surtout je suis pressé de voir ce qu'il pourrait donné d'ici quelques semaines 😄 pour l'instant je vois bien que les contours sont assez grossiers et qu'il y a encore beaucoup de travail à faire au niveau de la couleur, des ombres/lumières, et puis niveau anatomie à mon avis il y a un bug au niveau de la main la plus haute, mais bon c'était cool en tout cas ! Bon digital painting à tous !

Bonne arrivée Enayar dans cette deuxième partie. C'est sûr que le après sera bien mieux. Bon brush.

Salut, Je voulais plus y revenir, mais clairement la version de nuit bleutée (Merci @williamaubert) est ma préférée et j'ai cleané, modifé 2/3 trucs. Je trouve que c'est plus lisible comme ça. je pense m'arrêter la, merci pour votre aide et vos conseils !

Merci ^^ Et à bientôt

Toujours aussi impressionné en passant sur ce post par la quantité de dessin et leurs qualité ! J'aime beaucoup ! sur la verrerie je suis pas vraiment certain que l'énergie hydraulique soit suffisante car la fonte du verre vient essentiellement de la production de chaleur ce que ne permet pas l’énergie hydraulique directement ! il faudra forcement un gros four à un moment ! Ah et ton bebe cursed fou vraiment les jetons ! bonne journée !

Bonsoir ! Vraiment super cet exercice ! @daff Beau travail sur le dirigeable, ça aurait été sympa de retrouver le même niveau de détails sur le ver @ApostroKe C'est bien flippant, on peut dire que le thème est largement respecté 😁 @Greyvaudan Chapeau pour avoir choisi un sujet aussi barré, j'aurais pas osé le tenter ! @Gox Très cool ton interprétation, j'aime beaucoup le fait que tu lui aies donné une attitude et de la personnalité, ça rend super ! Voilà le mien, en nuances de gris car je n'ai pas encore atteint le chapitre sur la colorisation...

second essai 😉 @Taraa le feuillage est trop détaillé et donc accroche trop le regard,sans doute y as tu passé trop de temps. 😉 (en revanche moi c est le fond qui mériterait d être un peu plus travaillé ^^)

Bonsoir à tous ! @natura Très mignonne comme statue. J'aime bien l'effet de pierre que tu as fais. Un speed painting réussi 🙂 @Azaelis J'aime bien l'expression du panda roux en pierre. Je comprends que l'effet pierre est dur à retranscrire mais continue comme ça, ça reste chouette 😄 @eu_ja Excellent comique que tu as fais. Les expressions des deux animaux fonctionnent bien et on comprend la situation. Certes il manque le travail de volume et de lumières sur tes deux pandas mais pour un premier speed painting, c'est très cool. Continue dans cette avancée. Voici ma participation. 59min et 17s. Combinaison Panda Roux et Laser. Pas évident de rendre un animal très mignon en personnage badass. Mais c'était drôle à faire en prenant cette contrepartie.

Voilà, je viens de modifier l'œil gauche de l'oisillon directement sur le croquis original. Je continue tranquillement mon croquis perso qui est encore loin d'être terminé. J'ai ajouté quelques petites fleurs et retravaillé le cercle intérieur. Je vais maintenant travailler un peu plus sur l'environnement et le fond.