Classement

@FBI_Art : 🙂 ahah, ce bon vieux heimerdinger ^^ mais non c'est moi qui ai tout fait 😉 Merci en tout cas @williamaubert : Merci ! @Sylvus : Merci pour le temps que tu as pris pour ce painting. Le format vertical m'a traversé l'esprit et permettrait sans doute de faire une compo intéressante (notamment pour une contre plongée) mais j'ai peur de trop réduire le champ de vision et de focaliser l'illus sur l'arbre et la verrière. Ce qui me parait dommage car je veux une vision globale du jardin. Je ne suis pas encore 100% satisfait de ma compo, je garde cette idée de format en tête. Merci beaucoup pour tes conseils ! @z.b35 : arg, oui les deux tons sont intéressants. Je vais poursuivre et faire encore d'autres tests. De mon point de vue la version bleue est pour le moment ma préférée mais merci pour ton avis 🙂 @berynae : Merci 🙂 @AnonGMI : WoW ! J'ai du relire ton commentaire plusieurs fois. C'est très technique, merci beaucoup pour tout ce temps, j'ai appris des choses même si y'a certains acronymes que je ne connais pas (HR, PPPs) Je m'en été déja rendu compte en parcourant tes propres projets, tu pousses l'interet fonctionnel et je ttrouve ça trop top. Dans mon cas, je comprend que le systeme de brumisateur n'a pas trop sa place ? Avec la line ci-dessous un peu cleané, tu trouves que c'est cohérent ? Encore un énorme merci pour tout ce partage de connaissance. Concernant le format, j'ai répondu plus haut : ça me parait pas assez ouvert pour montrer tout le jardin qui est, selon moi, le but de l'illus. Mais je garde cette idée en tête (à voir si je fais une ptite visu en 3D pour voir ce que ça donne) @Petignome : ah non je connaissais pas SolarPunk, je vais mettre à jour mon panneau de ref ! Super remarques pour l'évolution des plantes. Mis à part l'abre géant et les plantes carni, je me faisais la remarques que c'etait ptet pas foufou d'avoir 3 tomates, 1 chou et 2 carottes...ça manque de folie. Je vais plancher sur ça. Concernant le ciel, tu poses un vrai dilemme : Je voyais vraiment un beau ciel bleu derrière la verrière, je voulais qu'il y ai un côté "Peace" dans mon illus, comme un Oasis dans tout ce monde pourri, qu'on ai envie de rentrer dans ce jardin. Si j'fais un ciel vert irradié, tout va être vert...Je vais poursuivre l'illus ci-dessous et faire des tests de couleurs et d'ambiance. Merci pour tous ces conseils enrichissants. Mon avancé : J'ai une line plus propre (avec quelques légumes modifiés génétiquement (Merci@Petignome ) Je vias continuer sur cette version, on verra ou ça me mène. Merci à tous pour tous vos retours et encouragements, c'est très motivant !

Allez moi aussi je vais vous montrer un peu mon cheminement pour ce challenge. Celui qui m'a inspiré de suite est sans conteste Ouakakita le jardinier défenseur.

Salut A tous ! Je vois que tous bouillonnent d'idée sur ce forum pour le prochain challenge ! Quelle stimulation c'est super ! Il est vrai que le script est très inspirant. Du coup je me lance pour voire ! Bien sur j'ai envie d'en faire plusieurs mais je verrais à quellle vitesse je peux avancer! Alors je commence par ce petit Chamol ! Voici quelques idées développer aujourd'hui pour le concept. Reste à choisir les morceaux qui fonctionnent le mieux avant de les mettre en scene ! Qu'en pensez vous ? Bonne journée à tous !

HELLO ! Hyper cool le brief du challenge, on va essayer de faire des trucs ! Bonne visite WIP

Je pense que ce qui n'est pas préciser dans le brief est pour laisser libre court a notre imagination. Mais il y a quand même pas mal d'info, les corpos ont de la technologie et des véhicules, les autres de la recup (rouillé) et des chamoles pour se déplacer 🙂

J'ai retenu 3 persos : Vizé, Chazer et Adamius. Pr le moment, je pars sur le Crasseux. Après avoir cherché des refs cette semaine, j'ai commencé mais tests de poses hier :

Wouah je suis impréssionné par la nouvelle gestion des participations du challenge, c'est super agréable et intuitif. Du super boulot ! Bravo à toute l'équipe ! En ce qui concerne le challenge, pour ma part j'espère pouvoir faire quelque chose car j'ai pas mal de boulot à côté. En tout cas ça me branche grave et j'adore ce système de brief et encore bravo car il y a du choix. J'en reviens toujours pas de votre invesstissement, c'est que du bonheur pour nous de voir du contenu aussi riche et en perpetuelle évolution !

@Lagoon Feather Merci pour les encouragements. 😉 Dophia

Bonjour à toutes et à tous 😀 Bon, j'me lance comme dirait l'autre ! Ce challenge me fait un peu peur, en dehors de la partie 1 et de quelques gribouillages de gosse le nombre de dessins que j'ai réalisés au cours de ma vie doit se compter sur les doigts d'une main voire deux. Sur le challenge à proprement parlé, je ne suis pas chaud pour les environnements et encore moins pour les bêbêtes, alors je vais sur les personnages ! Youpi ! J'ai commencé avec Don Vivaldi mais je me suis planté dans le brief, c'est ça de mal lire les consignes (j'ai hérité ça des maths)... Ça m'a vexé et je le laisse tomber pour partir sur Glouton mon "deuxième amour". Par contre je pense reprendre mon croquis ci-dessus hors challenge car le non-respect total du gars qui promène ses poissons alors que ça manque d'eau partout me fait bien rire. Le temps de m'échauffer aux lignes et de préciser mes références, je croquitte (j'invente des verbes) horriblement mes premiers essais pour arriver à la version de droite. Elle me convient plutôt pas mal (par rapport à la cata à laquelle je m'attendais mais ça reste loin des standards qualitativement), ça manque un peu de singularis, à voir... je lui ai mis un truc sur la tête parce que les visages ce n'est pas pour tout de suite et qu'une insolation arrive vite... Je me suis permis une petite pose parce que l'idée m'amusait beaucoup, pauvre chamole 340kg c'est hard... La suite bientôt... quand je serai motivé haha. Bon challenge à toute et à tous 😄

Coucou me voici pour ma première participation au challenge DPS 🌞 Rien qu'une magnifique passion que de pouvoir m'améliorer dans un tel contexte ! C'est partis pour les recherches 🔥 🦁| Fauvart Pour ce prédateur des montagnes, j'ai tout de suite été inspirée ! Un hybride mi-lion mi-chamoi D'abord l'appropriation des animaux d'origine puis un croisement entre les deux ! Si vous avez des remarques, avis ou autres, n'hésitez pas ! Bon painting à tous ! Et courage pour la suite 🌞 On se retrouve très bientôt pour la recherche du petit lemux 🤩 Kiss |🌊 Lagoon

Bon, j'ai pu réfléchir sur le challenge, qui en passant est très hypant ! La particularité de devoir adapter des personnages/enviro/créatures c'est déjà d'être plus guidé et surtout de se dépasser pour trouver des concepts originaux en plus des description. C'est plus complexe je suppose, mais ce sont de très bons exercices à mon sens Le but de ce challenge à titre personnel : faire 3 illus terminées, de chaque catégorie. Et utiliser la 3D. J'aimerai bien relever le défi, on va voir si j'arrive à suffisamment m'organiser. Je commence avec l'environnement; le Delta. Plutôt intéressant aussi de faire une ville sur pilotis dans un territoire aride. Où on imagine bien que les températures sont plus élevée (et où il faut se protéger du soleil, de la chaleur, des tempêtes de sables et autres catastrophes tout en gérant l'eau aux alentours). En terme de ref bon, on peut penser à Mad Max, Borderlands, Wasteland, Le livre d'Eli, Mecanique Celeste, Elecboy... J'avais déjà quelques idées en tête, pour l'instant ça reste très sommaire mais j'aime assez l'idée d'un marché couvert sur l'eau Bon ici ce sont des petites idées - Maisons en "triangle" (si tempête de sable il y a, le sable redescend d'un côté. L'autre côté "droit" servirait pour ranger les barques) - Maisons couvertes individuellement. Toit plat, tentures pour une protection contre le sable/soleil, mais propre à chaque maison - Maisons couvertes globalement. Tentures sur toute la ville, pour qu'on puisse passer de maison en maison à pied + protection soleil. Et y en aurait partout, comme ça les gens sur l'eau sont aussi protégés (- Autre idée : Permettre aux barques de passer sous les maisons ( dans le cas où y a pas de tentures installées?))

Bonjour à tous 😃 déjà, je trouve cette idée de site incroyable, bravo à tous ceux qui s'en occupe, j'ai découvert ce site grace à une vidéo sur la découverte de Krita, et je me suis inscrite suite à la vidéo pour le challenge post-apocalyptique auquel je vais prochainement participer 😃 J'aimerai faire 3participations, plutôt en traditionnel puisque j'ai plus l'habitude mais puisque c'est un challenge (et que mon téléphone ne fait pas de brillante photo) je ferai certainement avec ma tablette. Et pour ma présentation, je m'appelle Cécile, j'ai 30ans, je suis né dans le nord mais maintenant je vis dans le sud à Toulouse. J'ai une formation de sommellerie, et en ce moment je ne travaille pas, et j'en profite pour réaliser mon roman graphique sur lequel je travaille seule depuis environ 7ans (ça fait beaucoup mais pas tant quand on a peu de temps libre, vive la restauration!^^) j'espère pouvoir un jour le publier, ça serait un rêve 😃 Je dessine depuis que je sais tenir un crayon, mais je n'ai jamais vraiment pris de cours. Voilà, je pense que j'ai tout dit^^ J'ai hate de découvrir pleins d'artistes et de créations!

bon ok, il manque les intermédiaires pour faire du WIP mais bon... j'ai mis un peu de bruit sur le premier, dite-moi ce que vous en pensez, avec ou sans ?

nouvelle config pour dophia, il me rese à créer des orementations et détails, choisir les couleurs, et je serai bon pour le stuff je pense

@Yellphrine Merci, pour l'instant je cherche du taff donc j'ai du temps pour ça :v Vrai, si je pars sur un système "à la zeppelin" suffit qu'on tire dessus pour vider le ballon à moins d'avoir une coque externe qui augmente le poids ou un système un peu plus cloisonné (+ comment ca se met en place quand elle part ou arrive à un endroit?) + je connais pas la stabilité des composants internes, si ca crame ou c'est explosif c'est moins sympa donc je vais rester sur une répartition de poids sur points d'appuis plus flexibles + éventuellement des roues voire un train de roues sur 3-4 points Ouais faut que j'aille voir pour récupérer des formes plus post-apo/plus simples sur Glouton, mais sans tomber dans l'archétype trop "brute simple" ni trop tribal :v Pour te dire à un moment je me suis tellement emballée je me suis demandé si le caractère "bling bling" avait pas changé par rapport à notre époque, j'hésitais à lui foutre une déco en tapisserie/toile de maître/momie/buste de sculpture dessus, histoire de le démarquer des autres crasseux, mais je pense que je vais rester sur un classique or/ivoire/matériaux précieux/animaux/éventuellement peinture corporelle pour sa parure Recherches morpho Glouton (à essayer en plus humain??) Sans squam, avec éléphantiasis? J'ai hésité à mettre des roues pour ses bourrelets :v Dolphia : sac à dos / gourde / soutien ?

Salut tout le monde, voici le progress : Donc j'ai commencé à poser les couleurs, @Neuf150 du coup j'ai complètement changé le fond, qui je trouve faisait un pue trop lugubre 😉 J'aurais besoin de vos avis concernant une seconde light que j'aimerais poser pour rajouter de l'atmosphère voici les propositions de couleurs ( attention c'est très vite fait c'est pas très beau 😉 ) J'aime bien la bleu et la rouge, à vous de me dire ce qui va le mieux ! Peut être même ne pas en rajouter du tout ?

@daff ton personnage et ton véhicule sont super bien autant au niveau des formes que des couleurs, et la façon dont tu as placé les déchets accentue le dynamisme et la force de l'impact précédent le saut je trouve, après j'ai l'impression que tu t'es moins intéressé au pont ou au train. Moi non plus je n'avais pas capté qu'on avait deux semaines, mais tant mieux.

Attention avec le perso Dophia, j'ai vue des croquis avec des citernes de 1 metre de haut soit plusieurs centaine de litre d'eau et plusieurs centaine de kilos; il est dit citerne portative, je l'entend par un volume de 10 litres, pas une citerne de jardin 🙂 enfin je sais pas peut etre que cela passe, mais bon 17 ans et 200 kilos dans le dos moi je sais pas faire 🙂

Salut tout le monde ! Je me lance à mon tour dans ce challenge mais bon c'est surtout histoire de reprendre un peu le stylet de temps en temps. Je suis partie sur le dragon d'eau histoire de mettre un peu de couleur et de joie dans ce monde tout triste. Je suis restée assez proche du physique du dauphin parce que si l'hippocampe est coloré avec des nageoires assez originales, il est pas vraiment connu pour ses bons. A continuer d'explorer donc. Bonne chance à tous !

Salut chers digital Artists. Ca y est je suis équipée. J'ai endossé mon sac à dos, j'ai rempli le thermos de café et je suis prête à vous rejoindre dans cette ascension. Je suis ravie que vous soyez nombreux à emprunter ce trajet car c'est sous la houlette des encouragements que l'on se dépasse. Merci donc à tous ceux qui font vivre ce forum et cette communauté. Je me sens moins seule fasse à ma page blanche et mon problème de stylet. Pour moi le dessin est un moyen d'expression et de communication universel. Les outils du digital painting repoussent les limites et toutes les folies contenues dans notre imagination peuvent enfin prendre vie.

Hello, Un peu de regret d'avoir commencer si tard après des années à me dire que je n'y arriverai pas, mais plus que motivé aujourd'hui et je viens donc me lancer! Mon premier DP d'inspiration.

Ca rend vite très bien la 3D 😁 Hâte de voir le final !

C'est en effet un peu n'importe quoi, car je n'ai pas eu de soucis pour envoyer de l'argent des US à la France. Logiquement là, si tu lui donnes les infos qu'il te demande ça devrait être bon. Sinon qu'il te paye par paypal à la limite... Enfin bref, il n'y a pas de raisons que ça ne marche pas. Là, soit il y a eu un petit soucis quelque part et ce sera rapidement réglé, soit il s'invente des excuses pour te faire poireauter. 😕

J'aime beaucoup tes idées et tes croquis de Glouton 🤗 la pose sur le chamole m'a bien fait rire 😂 bon couraaage pour la suite ☺️

c'est le style que je voulais donner 🙂 , en tout cas merci c'est très gentil ça me donne envie de continuer et de me donner à fond ! (d'ailleurs j'y retourne hehe)

Un grand BRAVO ! J’adore ta démarche parce que j’ai une « fâcheuse » tendance à faire la même chose : le soucis est dans le détail 😊 . Plus tu vas approfondir tes recherches sur tel ou tel personnage et plus il aura de profondeur . Je ne peux qu’encourager ta démarche 👌🏻 ! C’est excellent 👍🏻 . Bon dessin à toi, et je te souhaite beaucoup d’énergie pour la suite 🔥

Salut @Lacharniste, Très beau travail sur l'étude des fleurs aux nénuphars ! 👌 Le flou n'est globalement pas gênant même s'il est un peu plus prononcé que dans la référence. Par contre, je pense qu'il vaudrait mieux garder les 2 fleurs principales bien nettes 👍

J'hésite entre le "je ne sais pas quoi te dire" et le "fonce" : je suis l’exact opposé de toi. Je dessine depuis des années et des années, je progresse peu et à un rythme de tortue, personne ne me contacte ni me connait, et le fou que je suis a démissionné pour se consacrer entièrement au DP à pleins temps ! Bref, je suis très très jaloux en voyant ton portfolio, car tu es passé d'amateur à professionnel en deux ans seulement "les doigts dans le nez", et en plus on te contacte : tu n'as même pas à démarcher ! (il m'en faudrait facilement 10 ans de plus pour moi ! Mais quel est ton secret ? 😅 Bon, je devine que c'est beaucoup de travail bien fait, et de tutos/cours/exos). Du coup j'ai envie de suivre Yun pour te dire "mais ouais, vas-y, fonce, qu'est-ce que tu attends?!", et en effet tu as la formation de DPS sur le monde pro, les statuts, tout ça (tu as aussi d'autres sources d'info, comme les livres de Julien Moya, etc.)...D'un autre côté il faut aussi que tu te demandes si faire carrière dans l'illustration et le concept art est vraiment ce que tu souhaites. Si tu es très content avec ton boulot actuel, que le DP c'est juste un passe temps qui te plaît, teste juste en prenant quelques contrats durant quelques mois, voir un an, quitte à bosser tard le soir chez toi ou durant le WE (ou bien essaye de poser des vacances pour tester). Il n'y a rien de pire que finalement tu te rendes comptes que bosser avec des clients pro, ben ça ne te parle pas, voire pire, ça te dégoûte du dessin. Si tu ne veux pas te prendre la tête à monter un statut et tout ça, essaye de te faire prendre par une boîte de portage salarial pour quelques missions (même si le statut de micro-entreprise reste assez simple. Attention, le statut d'artiste-auteur est plus casse-gueule). Si au bout de quelques mois, voir d'un an, après avoir fait quelques missions tu te rends compte que ça te plaît, que tu t'épanouis beaucoup plus qu'avec ton travail actuel, et que niveau finances ça peut très bien le faire (que tu peux en vivre sans soucis, que l’administratif ne te fais pas peur), là perso je te dirais de foncer, carrément. Mais si tu es content avec ton boulot actuel, et que tu veux continuer le DP en tant que hobby, avec juste une ou deux missions de temps à autre, ben...C'est bien aussi : le plus important c'est que tu sois dans une situation qui te convient à toi. Mais là, vu comment c'est parti, sache que tu as le niveau et que tu commences à avoir des propositions de travail : t'es dans une assez bonne situation! Ah, par contre si tu te lances...Oui, anglais obligatoire, et là aussi prends des cours, trouves des gens avec qui parler et t’entraîner, etc ! 🙂 ...EDIT : j'ai dit une connerie : t'as pas vraiment besoin d'apprendre à parler, vu que tu vas communiquer par emails, donc entraîne toi à lire et à bien comprendre des emails pros et briefs de clients (apprends les terminologies du milieu), et à écrire également ! Le bon côté de l'anglais, c'est qu'on peut communiquer avec un niveau médiocre d'anglais sans trop de prise de tête (pas de grosses conjugaisons, pas de subjonctif/indicatif, etc...).

Merci ! Je ne désespère pas, en vrai, avec le peu que j'ai appris en quelques exo, je suis même... presque pressée de le refaire XD Et contente qu'on voit mes volumes, c'est l'un de mes gros problèmes ;; Et oui ! Je suis un peu triste qu'on ne pense pas à donner leur donner d'autres couleurs de peau (surtout que ce sont des personnages fantastiques, on peut tout leur donner), donc je m'y colle .o/ Oh, j'avais pas vu pour la queue, merci o_o

Merci ! À bientôt !

Ouais celle de droite c'est un bon choix, j'aime bien la première aussi. Franchement tes concept font vraiment pro.

Salut @mac_dutchman, Très beau travail sur l'étude de la rose, elle est vraiment bien réussit ! 👌 Hormis éventuellement un petit manque de lumière bleutée sur la grande feuille (extrémités), il n'y a pas grand chose à redire ici ! 👍 Pour le poivron, c'est bien aussi. Attention éventuellement au niveau de la zone des lumières : à ne pas passer à côté des zones illuminées secondaires en plus des highlights déjà présentes (entre les strates notamment). Il y a également un petit manque d'ombre ici :

Merci @Petignome je pensais à ça mais surtout au style vestimentaire et au stuff, pour donner une identitée "culturelle" au porteurs d'eaux qui les différencierait des autres factions. bref, voici la suite de mes recherches ^^ et un peux de zik, parceque le mood, c'est pas uniquement visuel. ^^

Coucou ! Je ne suis pas une experte, mais peut être que ce qui te dérange par rapport aux lunettes est le manque de "profondeur" entre le tissus sur sa tête et les lunettes, on ne sait pas trop lequel est dessus ou dessous ! Si tu ajoute des ombres, cela sera plus lisible et donc plus cohérent ? Pour sa bouche, j'ai un peu l'impression qu'elle est orientée vers la droite en terme de vue, peut être la faire moins "longue" pour faire que le nez soit bien centré par rapport à elle ?

Bon je vais changer tout, l'univers parle d'implant, de modif corporel et de hautes technologies et ma dolphia qui fait parti d'une des deux factions les plus riches se trimballe avec une citerne en plastique avec un parasol en paille au dessus de la tête. Va falloir moderniser le tout

Olala mais quel boulot de recherche ! J'ai hâte de suivre tout ça, j'aime déjà beaucoup tes références et ce que tu as obtenu comme premier résultat 🤗 bon courage pour la suite 😊

Mise à jour 😊

J’aime bien ton petit monstre :), de mon côté j’ai utilisé Procreate, et j’en ai inventé un en suivant tout les conseils du cours, et franchement ça m’a bien aidé. 😁

Alors, alors .... une p'tite débutante .. occupée à l'exercice brush-3, a étudié 😉 rassurez moi, une étude ... c'est bien tenter de décomposer, d'analyser pour reproduire? c'est en tous cas comme cela que j'ai abordé cet exercice. volontairement j'ai laissé tombé des "détails" .. me concentrant sur ce que je viens de découvrir dans mon apprentissage. J'espère que Ed Laag ne m'en voudra pas ! 😑 @daff : elle est top ton étude ! 👏

Bonjour à tous, J’ai toujours eu envie de « savoir » dessiner, parce que j’ai longtemps cru que c’était un don… et puis j’ai mis mes craintes en sourdine, j’ai commencé par crayonner, puis à m’offrir une tablette et aujourd’hui je me lance dans l’aventure digital painting avec le sourire aux lèvres ! J’ai plus de facilité à reproduire qu’à créer purement de mon imagination, c’est ce que j’aimerai développer ici, m’inspirer et apprendre pour mieux lâcher prise. Voici donc mon tout premier digital painting pour apprivoiser ma tablette et les outils de Krita. J’ai fait un vrai méli-mélo avec les calques, pesté pour la fourrure 😅, abusé du brush étoile, me suis creusé les méninges pour trouver où mettre les points de lumière… mais voilà, c’est mon point de départ! Hâte de parcourir la suite du chemin en votre compagnie et de voir où cela me mènera ! Au plaisir de vous lire ☺️

Il y a un mélange de deux mots dans les noms de créatures mais celui-ci me laisse dubitatif. (pareil pour le Lémux) 🙂 Chamole

Voila mon étude. je me suis bien fait plaisir sur celui là !!

Un A6 (10,5cmx14,8cm) correspond à 1240 x1748 px. Les 1200 px sont le minimum après tu n'es pas obligé de garder la proportion d'une feuille de papier. Tu peux partir sur un 16:9 ou autre selon ce que tu choisiras ( panoramique, portrait....etc)

Merci @Donooo 😛 Ouais, après avoir été voir des infos dessus la T° de fonte du verre est hyper élevée, même avec un ajustement des composantes pour diminuer un peu la T° de fonte, pour ça que les verriers bougeaient leurs ateliers après avoir déforesté une zone ou pouvaient se mettre dans des endroits stratégiques (près d'une rivière) pour choper du bois acheminé par flottaison, c'est toujours intéressant - bon ici au final j'ai pas besoin d'avoir une source d'eau pour l'approvisionnement vu que je pars sur un concept post découverte de ressources intéressantes comme le charbon mais avant grosse industrialisation type UK,BE et que je peux faire des tours de meule/polissage à la main ou à la pédale pour l'énergie mécanique Ahah c'était le but, après ca reste soft dans le côté horrifique ce bébé, si tu regardes des mobs de The Witcher ou certains boss de Bloodborne (par ex. Ebrietas, Amygdala, Rom, l'incroyable Ludwig the Holy Blade, Orphan of Kos(m) qui te tabasse avec son placenta, The One Reborn,...) c'est plus rude (Intérieur verrerie - Atelier le temps que je trouve l'extérieur, je dois ajuster un peu et tordre la persp' + annoter le process) WIP enviro En train d'avancer sur celui-là mais je vais ptêtre changer de direction de rendu : Board keyframe : pas sûre de la lisibilité de l'histoire etc, c'est très wip

Encore une fois que du bon. Un concours qui promet. Bravo @Spartan de DPSchoolpour élaborer des challenges aussi complet ! Même si on est très loin de mon univers avec le post-apocalypse le but du jeu est de progresser. Pouvoir rendre quelque chose d'un brief qui vous inspire pas forcément peut être très enrichissant pour vous sortir de votre zone de confort et puis comme le dit @Suisei le côté "triste" de l'histoire peut aussi renforcer l'espoir, la solidarité, la poésie...des pensées positives selon votre approche, votre style , votre envie. Je ne vais surtout pas me précipiter et je vais bien réfléchir à un concept qui en jette ( du moins j'espère), quitte à n'en faire qu'un. Deux mois ça laisse le temps ! Bonne chance à TOUS ! 🤞

@Mat-Bzhwow très réussi! @NoradrenalineLes couleurs sont superbes @krokcioleahah la mamie scorpion, originale ^^ Mon mien: "Un guerrier Maori berce un papillon" ça fais du bien de reprendre un peu le digital painting... j'étais en mode gros blocage depuis des mois

Salut Xuan, question bien epineuse que tu poses là. Je suis actuellement en debut de freelance et je comprend l'appréhension et le questionnement que t'as à propos du premier client. Alors avant de commencer je ne pense pas que le premier client est forcement ce qui lance ta carrière, ca va pas forcement avoir un effet boule de neige et ca va pas forcement etre un client qui reviendrais vers toi un jour. C'est pas pour etre negatif mais je pense qu'l est inutile de sacraliser le premier client. Ceci étant dit je vais essayer de faire (pour une fois) un post un peu plus bref et concis ^^' - Oui pour les réseaux sociaux (d'ailleurs je viens de voir que tu as fait un twitter, bravo, je crois me souvenir que tu étais un peu réticent pour te lancer) c'est du temps pour tous les tenir à jour et etre actif, et aussi les lancer, mais c'est qqc qui est tjs en "tache de fond" et qui peut potentiellement te ramener qq clients. C'est un travail long qui peut paraitre un peu aléatoire et injuste, mais c'est important de le faire, essayer de poster regulierement d'aller vers les autres ... Pour mon experience, ca me permet de trouver des ptits clients en plus, principalement des particuliers, meme si effectivement dans une grande majorité des cas, ca risque d'etre des faux clients, pas dans ton budgets où connaissant peu le fonctionnement et le cout de ce genre de prestations. - Avoir une illus forte, c'est un peu dur à predire mais parfois une de tes illus va se faire remarquer (pas forcement buzzer) mais c'est souvent un step up et ca va interresser des gens. Je prend l'exemple des 2 illus que j'ai fait pour le cours de Blender avec un village dans les nuages et depuis quelles sont postés la majorités des gens qui viennent me parler pour une demande pro me parle de ses illus. Surement parce que c'était un travail ambitieux et aussi moins courant que des illustrations de perso et de créatures (ce que j'avais plutot l'habitude de faire) Donc continuer à produire des illus/travaux, aux meilleurs niveaux et quand des retours et des demandes (meme si ca aboutis pas) n'hesite pas à demander comment la personne t'as trouvé et quelles illus l'as interpellées. - Repondre à des offres : Oui ... y a pas grand chose à dire, c'est le truc où si t'es au point, t'as le plus de chance de trouver du taf... Donc chercher sur plusieurs plateformes, Arstation, DPS, des groupes facebooks, sur les réseaux en générales, les sites d'emplois plus classiques (en tout cas ca mange pas de pains de jeter un oeil) ... Et si tu veux bosser en studio les offres d'emplois que propose les studios sur leurs sites où récapituler sur l'AJVD (pour les offres en frances) - Candidature spontanée, oui il faut le faire je pense mais c'est un travail de fond et faut pas avoir trop d'espoir dessus, meme si ton folio tombe entre les bonnes mains et que ton travail plait, si c'est pas le moment où il cherche qqn, ca marchera pas. Certaines boites mettent les portfolio de coté pour les ressortir au besoin mais bon jpeux pas vraiment dire si ils vont vraiment fouiller dans leurs dossiers quand ils vont avoir besoin d'un nouveau illustrateur. Apres par exemple j'ai eu un gros contrat recemment avec une candidature spontanée, par hasard, car au moment où j'ai envoyé mon portfolio le DA voulait lancer le debut de projet et il leur manquait un illustrateur pour des dessins avec de l'archi et des props, j'ai eu de la chance de bien correspondre à la description et d'avoir envoyé mon book au bon moment c'est tout. -Enfin pour les evenement IRL, jsuis aussi qqn pas tres à l'aise dans ca, mais la réponse c'est oui. Ca aide et je pense que c'est meme le meilleur moyen pour des ptits illustrateurs qui peuvent etres encore un peu leger techniquement où avoir du mal à se lancer de créer des opportunités, c'est comme pour les candi spontanées, y a pas moyen de savoir mais faut essayer et tu peux discuter par hasard avec la bonne personne dans un salon qui à un projet, qui aime ce que tu fais et meme si c'est pas tout de suite, le fait d'avoir un vrai contact en face à face, je pense que ca sera plus fort et efficace qu'un mail vaguement personalisé envoyé à des centaines de boites. Voilà voilà dsl pour les fautes, j'espere avoir un put un peu t'aider, dans tous les cas, si tu te sens pret y a pas à attendre pour commencer à chercher activement, car spoiler ... y a peut de chance que ca démarre direct la première semaine où tu commence à envoyer des CV donc autant commencer au plus tot et continuer à se former et à produire de belles illus en parrallèles. Ps : Oublie pas de mettre dans ta description twitter où ton poste epinglé que t'es ouvert/ en recherche de travail de commissions ... ca change pas grand chose mais ca fait pas de mal de le mettre

Bonsoir tout le monde ! Très chouette exercice et bon outils pour trouver des idées. @GreyvaudanTrès drôle ta scène avec ta crevette robot et bonne idée de la boule de neige pour figer la scène. @Gox J'aime beaucoup ta fée réinterprétée mais je ne lui donnerai pas mes dents x). Même si je la trouve sympathique 😄 @calame Efficace ta créature, mélange entre un serpent et une lamproie. La technique est intéressante même si je trouve qu'on perd un peu la profondeur avec les petits piques sur le dos du serpent qui ne varie pas en luminosité. Mais c'est un détail. Voici ma participation. Bon j'aime bien les mots choisis mais je ne voulais pas faire quelque chose de trop choquant (pour les plus jeunes) mais je me suis bien amusé quand même à faire ces idoles.

Salut à tous, Voici mon clin d'œil de la semaine 😉 Je vous partage cette vidéo qui vous présente le carnet de croquis d'Heinrich Kley, un cartooniste des années 1900. On se rend compte tout de suite de sa parfaite maitrise de l'anatomie et sa remarquable qualité d'observation dans l'action. Il a en effet inspiré de célèbres films d'animation. Dans ses croquis on réalise sa capacité à parfaitement représenter les masses, les déplacements des sujets dans leur intégralité anatomique et surtout pouvoir intégrer toutes les influences subtiles qui donnent vie et importance à chaque élément de ses compositions. En bref, même si ses dessins sont figés dans l'action, j'ai l'impression de les voir s'animer, tellement le réalisme de ces scènes m'impressionne. En espérant que ça vous plaise : Et je viens de trouver son livre présenté en vidéo :