Classement

@poltu Merci 🙂 En vrai si tu te concentres sur un design en particulier tu fais une pose neutre type ortho, tu la dupliques, tu prends le brush rond en restant dézoomé et en 3h tu as facilement 9-12 itérations en valeurs pour élaborer :p Pareil pour les dessins à la ligne je duplique et je gomme, ça va plutôt vite, c’est finir une illustration / tout clean qui me prend du temps (pour ça que j’en fais jamais) @Neuf150 Merci 🙂 La radiation/l’alimentation ça doit pas aider pour avoir de beaux cheveux c’est vrai. Après le brief mentionne un perso d’une caste prospère, innocente (en apparence) et propre sur elle, et un perso F sans cheveux ca le ferait moyennement pour le brief. Il n’est pas impossible que 1) sa caste lui offre une exposition à des contraintes moins rudes (+ une sélection génétique en amont d’où l’absence de malformations majeures visibles et un aspect avenant) ou 2) elle porte une perruque pour cacher sa calvitie. Pq pas 2) canon @Azaelis Yep merci j’ai ajouté le sang (aussi à terre), des traces de déchirure tissulaire et les traces de radiation sur le type mort ^^ Plus trash comme le côté Eldricht abomination qu’on retrouve dans le design de Ludwig dans BloodBorne par exemple (si tu n’y as pas joué joues-y, c’est le FS le plus accessible une fois qu’on a compris le rythme) : Parce que là mes refs de rendu sont surtout de l’éléphantiasis, des tumeurs, ElephantMan, ça va C'est vrai ce que tu dis là ça colle pas mal avec le brief, je pourrais les réutiliser dans le jardin comme gardiens, en vrai y a moyen de combiner les deux, si je sors un big avec la fleur et peu de détails dessus et que j’exagère pas les épines ça peut passer @stefou Merci, je préfère explorer beaucoup comme ça je peux garder pas mal de trucs pour le folio. Après tu sais je suis une personne qui a besoin de beaucoup dormir ^^ @BillouMerci 😛 @cormoran J’ai downscale la tête, diminuer le contraste légèrement et d’aller vers un grading plus discret, effectivement ca rend mieux dans la compo merci 🙂 Hm je sais pas, juste l’embrochement donnerait juste la dimension violente du perso en squam et son caractère imposant en comparaison à un type malingre, pas réellement d’histoire dedans à part que c'est un bully, tandis que dans le brief son côté stratégique est mentionné. Je ne vois pas trop comment indiquer ce caractère-là sans montrer des éléments de storytelling plus poussés : les rumeurs le concernant (longévité) + sa force et ses capacités physiques peuvent lui donner l’ascendant sur les autres crasseux, et lui permettent de se positionner en tant que "chef ". C’est pour affirmer son statut de "chef "qu’il se trouve dans une église (symboliquement et historiquement, un lieu associé au pouvoir et à la manipulation des masses) où les œuvres d’art + la gourde font partie de son affichage de statut social (de par leur rareté -> un côté bling bling mais plus subtil), et contrastent avec l’aspect de Glouton. J’ai mis des bannières qui porteront son sigle partout ainsi qu’au-dessus de l’"eau" en bidon sur l’autel pour laisser sous-entendre qu’il est lié à un culte qui assurerait potentiellement de la distribution d’un simulacre de remède, de l’ « eau pure », pour s’assurer le soutien de nombreux crasseux, qui peuvent par exemple collecter de la bouffe pour lui (il fait 3m il doit avoir plus de ressources en nourriture/j qu’une personne normale), lui filer des infos, gérer le territoire, traquer des gardiens de l’eau/repérer leurs voies ou autres. Glouton avec plus d'éléments d'histoire (pas encore rectifié la persp') - Version plus et moins saturée (j'ai essayé d'écraser du détail au fond mais je sais pas si les focales sont bien claires) Dolphia suite : (mains à refaire) - le grading paraît violent comme ça Sac à Dolphia 3D pour les ellipses

Bonjour à tous ! Histoire de me motiver, je vais mettre mon avancement sur le challenge ici, pour l'instant quelques croquis sur les personnages de Glouton, Dophia et Chazer et un début de rendu sur cette dernière que j'espère finir, le tout sous Procreate : Bon courage à tous !

Bonjour ! bon, j’ai changé de compo parce que la première est trop complexe pour moi, je m’amuse pas dessus, et ca fait pkus illustration que concept art x) du coup je la ferai tranquillement en à coté si il me reste du temps ^^ en attendant, voila la version principale 🙂 (Yaura quand même un fond , ca restera pas blanc ^^ )

@Azaelis : Merci ! Content que ce nouveau concept te plaise ! @cormoran : bien vu, effectivement ça rend mieux avec des persos plus petits ! Merci ! @Billou : yes, ils sont dans un calque a part. J'ai fait une version avec des persos plus petits. J'ai encore avancé sur le clean. Je me demande si c'est pas trop ? (la zone des bougies et la lumière de la verrière ?) Et quelques essais de couleurs : des avis ? Le 1 est l'orignal. J'aime bien le 2 et aussi le 4 pour le côté jungle tout vert 🙂

Ça commence à prendre je crois, mais il y aura encore du boulot dans toshop

Petit test de couleurs

La 1 ou la 2 pour ma part. la 1 est efficace, on sens la chaleur de l'atmosphère et l'aridité extérieur. La 2 est plus subtile, on s'imagine plus à l'aube ou en fin de journée. les nuances de vert contraste plus avec ta lumière plus rouge Très beau concept en tout cas!

Alors je commence avec une première pour moi : Le chara - et je choisi Dophia comme perso Voici donc mes premières pistes pour mon héroine

deux tentatives ... deux essais pour voir si la seconde serait plus abouti .... @Yellphrine juste un peu plus de saturation et de contraste sur ton personnage pour qu il ressorte par rapport au fond serait le bienvenu me semble t il 😉 (ce qui se fait en un rien de temps)

Bonjour à tous! C'est parti pour ce challenge 14 ! Pour ma part, c'est ma première participation. Je suis super enthousiaste de pouvoir tester ce que j'ai appris avec la formation Blender que je continue en parallèle. En plus, le sujet est vraiment bien trouvé, à la fois dans l'ombre d'une triste réalité mais avec des lueurs d'espoir qui poussent à l'imagination. L'univers décrit, ainsi que les personnages sont tous très intéressants et variés. On a vraiment envie de les dessiner tous ! Comme je n'arrivais pas a me décider sur lequel partir, j'ai pris le temps de faire un croquis de chaque sujet pour mieux sentir lesquels m'inspirent le plus, et avec lesquels je prend le plus plaisir à dessiner... car étonnamment, ce n'est pas ceux qui me plaisaient le plus à la lecture du sujet qui m'ont le plus motivé une fois que j'avais le crayon en main. Voici donc mes premiers croquis, maintenant faut choisir !

bien, je n'étais pas parti pour faire ce challenge parce qu’il ne m'inspirait pas et à bien y regarder, Don Vivaldi m'a fait de l’œil ! le brief de son perso m'a fortement interpellé avec des mots comme : luxure et plaisirs interdits, 4 bras, apparence chromée, tenues exubérantes voire dépravées et surtout "nouvelles modifications corporelles à l'utilité douteuse ou carrément de mauvais goût." Et comme j'aime la difficulté, je n'ai jamais fait de rendu métal/chrome donc c'est l'occasion. D'ailleurs, il me semble que personne n'a encore fait de proposition pour ce personnage... Il présente donc sa dernière modif corporelle accompagné de son fauvard préféré. Comme à mon habitude, j'ai du mal à habiller mes perso de suite donc je travaille d'abords le corps "nu" et je teste ...je pense que la partie "méca" sera moins présente par la suite donc plus de chrome ...et plus de cuir 😁 à suivre...

Salut Tout le monde. Allez c''est parti pour mon premier challenge sur DPS et content de partager ça avec vous.🤘 Je commence par Vizé Le Crasseux J'ai choisi de l'envoyé sur les chemins à la recherche de son destin accompagné de son "loucaon". Pour l'environnement je souhaite réaliser une ambiance "tempête de sable" qui va s'abattre sur les perso. je sais pas trop si je dois ajouter autre chose au niveau de la story alors je suis preneur si quelqu'un peut me conseiller (ou si vous trouver que ça colle commle ça...) Merci pour vos commentaires .

Hello tout le monde 🙂🤘 J'ai choisi le personnage Dophia, la gardienne de l'eau 💦 Voici quelques petits croquis de recherches

Je partage déjà les 1er exercices du chapitre. Il me reste encore les 2 derniers à faire, mais ca prend du temps Pour les 3 exo, je me suis servis des croquis et des couleurs de Spartan, j'ai tenté de le faire sans rien pour l'exo 3, mais ca à été une gaaalère. Du coup je l'ai refait avec le croquis ^^ Faudra vraiment que je m'améliore en croquis, j'ai encore du mal.

@AnonGMIMerci pour tes précieux retours, j'avoue ne pas trop m'en sortir avec ce pied! J'ai aussi modifier un peu le " casque " avec ses grandes oreilles, j'me suis dit qu'il y allait avoir trop de sable à rentrer dedans. Pour le fond, je sais même pas si je vais en faire un ! C'est mieux pour le challenge?

Non, elle va venir après, là c'est que j'ai enregistré sans le calque croquis par dessus mais j'ai encore le sac à dos à faire aussi, la roue, la tour Eiffel, ... C'est prévu, en fait pr tt t'avouer j'ai même 3 calques pr mes bancs de sable pr justement éclaircir en m'éloignant; après c'est vrai que la transition entre le banc au 1er plan et l'intermédiaire est un peu plus brute que l'intermédiaire et l'horizon ...

J'ai encore modifié un peu les couleurs, ça me plait mieux ^^ J'attaque les Lemux ! (pas pour de vrai hein 😄)

Suite au mail du 1er avril de @Spartan de DPSchoolet des nombreux commentaires sur la mise en place d'une révolution, je me suis dit que ce serait marrant de faire une parodie du tableau de la liberté guidant le peuple d'Eugène Delacroix Si vous êtes chaud patate pour le faire, je vous propose de m'envoyer sur cette conv, votre avatar ou une personne, ou un animal, ou... un truc que je pourrai mettre dans l'image... Disclaimer: Le projet risque de durer plusieurs mois (ou pas du tout d'ailleurs), en fonction du nombre de retours et puis de ma participation au challenge

Mon petit monstre qui me sert d'avatar et qui est dans ma galerie est à ta disposition!

Mais j'aime tellement cette illu que même si elle passe hors catégorie je la finirais quand même haha Sinon, vu que les Lemux peuvent changer de couleurs en fonction de leur enviro j'avais penser utiliser cette caractéristique pour les fondre dans le décor (qu'ils soient moins "visibles") Merci pour ton conseil 🙂

En l'état on dirait pas que ca va être hors catégorie, pour moi Dophia est la focale, si t'as de l'interaction avec d'autres éléments du lore ça peut être sympa (mais dans le doute : demande à la modération en mp), faut juste que tu trouves comment les intégrer. Genre si tu traites à la line uniquement Dophia ca va la séparer des autres éléments, que tu peux unifier en regardant ce qui se fait dans les enviros de Ghibli

Yep avec l'expression plus "maniaque" (?) ca fonctionne bien 😛 Pdvue dessin fais juste gaffe à l'ouverture des ellipses sur la lunette/ le fût du carquois et la position du pied qui nous fait face on dirait qu'il est sketté Tu sais déjà ce que tu vises comme fond ?

Pas forcément, plus prendre en compte son volume dans les zone ou ta lumiere va toucher par rapport au placement de ta source (arriere, haut ici). T'as peu de chance d'avoir des accroches sur des zones en dessous de ton feuillage ou derriere ton tronc.

J'ai vu ton projet via l'interview, ma réaction la plus spontanée en lisant le delire de la BD dont vous etes le héros c'etait un truc dans le style "JPP, WTF" 😛 Tu t'en sors super bien, la 174 est une claque de principes de peinture et d'evocation! C'est cool a voir comme esthétique, j'ai l'impression que beaucoup de gens l'ont laché pour pousser a fond sur la 3D et le photobash. T'as pas galéré avec l'evolution que t'as pu avoir entre la premiere et la derniere, ton niveau a du bouger en cours de route non?

Salut @ZiLinet bienvenue ! 🙂 Concernant les études je ne peux pas du tout t'aider car j'ai un cursus d'ingénieur. En revanche, pour ce qui est du programme indispensable j'ai fini la partie 1 il y a quelques semaines et mon niveau par rapport au début à vraiment beaucoup augmenter. D'autant plus que j'ai l'impression de m'améliorer encore plus vite avec cette partie 2. Pour ma part je trouve le programme super et il y a beaucoup d'élèves qui ont commencé en tant que néophyte complet pour ensuite atteindre des niveaux très impressionnants. Sinon il y a plusieurs sujets à propos des écoles sur le forum donc tu pourras surement trouver plusieurs réponses à tes questions là-bas 😉 Bonne journée ☀️

Bonjour à tous ! Je suis Claire, je travaille dans le développement Web et j'approche doucement de la quarantaine 😨 Je dessinais beaucoup étant jeune, beaucoup en me servant de livres étape par étape (je serais pas aussi négative que Spartan, car je trouve que beaucoup des livres que j'utilisais avaient au moins l'intérêt de faire "voir" les formes de base) ou en recopiant. J J'ai longtemps arrêté de dessiner vraiment (je griffonnais toujours, mais je ne me posais plus pour ne faire que ça), avant de m'y remettre en voyant ma fille dessiner de plus en plus. Je me suis donc remise à dessiner, principalement aux crayons de papier, puis en me forçant (toujours la peur de gacher un dessin "réussi") à la couleur avec des feutres aquarelles, puis à l'aquarelle. J'ai cherché sur le web de quoi m'aider à progresser, j'ai trouvé quelques pépites, j'ai même hésité plusieurs fois à payer des formations. Et il y a quelques jours, récupérant la vieille tablette de monsieur, j'ai commencé sur le digital, finalement acheter une tablette Innovator grâce à la vidéo de spartan (à la base pour monsieur mais.... 😁), suivi quelques tutos, commencer à coloriser des dessins fait aux crayons... puis je me suis dit que n'utilise que 3 types de calques (normal, multiplier et additionner) et quasiment 2 pinceaux.... je pouvais surement faire plus et mieux et... je suis arrivée ici. Pour le moment, je ne suis pas encore décidé à acheter ou non le cours, parce que ca fait une somme (même si je suis parfaitement consciente du travail qu'il y a derrière), donc j'ai décidé de suivre les chapitres gratuits et de me décider ensuite ! Je crois que c'est tout, à bientôt sur le forum !

Salut @krokciole, Pour répondre tout d'abord à ta question sur la logique de "détaillage", on pourrait tout à fait prendre appui sur le croquis des oisillons de spartan : le croquis sert d'abord à indiquer les formes globales de l'objet (l'oisillon en l'occurence), puis les "sous-formes" (aile, bec, oeil, etc...) et ainsi de suite. Les détails viennent ensuite simplement donner une information de texture supplémentaire à la silhouette de ces éléments de formes (ventre poilu, petites plumes de duvet autour du cou, plumes des ailes qui ressortent un peu de la silhouette, petites rainures sur les serres, etc...). L'idée c'est de s'arrêter au moment où, simplement suggérés, ces détails permettent de comprendre suffisamment la texture que tu as voulu retranscrire. Evidemment tu peux très bien pousser extrêmement loin tout ça mais c'est n'est pas forcément utile 👍 Pour revenir sur le croquis du crane en particulier maintenant, c'est pas mal mais il y a quelques soucis de proportions dans ton dessin : N'hésites pas à superposer ton croquis à ta référence pour encore mieux t'en rendre compte avant d'entamer une éventuelle correction mais je peux déjà t'en soulever quelques uns au niveau notamment du menton qui n'est pas assez long, les dents trop massives, les orbites un peu petits et la forme globale de la silhouette du crane qui s'éloigne un petit peu de la référence (zones tempes, pommettes, machoire par exemple). N'hésites pas non plus à passer par une étape supplémentaire à la toute fin de ton process pour te concentrer sur la qualité de ta line qui mériterait un peu plus de rigueur pour éviter ce rendu "par à-coups" : pas optimal ou encore ce genre de formes non fermées ou peu lisibles : Bon courage !

Salut @LucasPrp, Pour le croquis des oisillons, c'est vraiment top ! Tout fonctionne bien ! 👍 Attention peut être à un petit soucis de proportions avec les pattes du grand oiseau qui sont un peu petites par rapport à son corps. D'expérience, je sais que c'est le genre de petits détails qui passent totalement inaperçus après quelques temps à travailler sur un croquis. N'hésites pas à prendre l'habitude de faire de temps en temps des "flips horizontaux" de ta zone de travail pour retrouver un regard "neuf" sur ce que tu fais. Souvent, des erreurs vont te sauter aux yeux direct, alors que pourtant tu ne les soupçonnais même pas avant de le faire 😉 Pour ce qui est de ton croquis perso, c'est tout à fait normal que tu rencontres certaines difficultés à ce stade. Le schéma de perspective en forte plongée que tu as choisi avec ton sujet (personnage) est peut-être une des choses les plus difficiles à dessiner. A ce stade des cours, comme tu n'as pas encore vu en profondeur les notions de perspective, d'anatomie, de dessin d'imagination globalement, etc... tu vas forcément rencontrer des blocages. Maintenant, ceci étant dit, je dois dire que ton résultat actuel est loin d'être mauvais, bien au contraire même ! 😉 Du coup, pour répondre à ta question sur la poussière, c'est typiquement le genre d'éléments/effets que tu peux suggérer dès l'étape du croquis mais qu'il est bien plus commode de s'attaquer pleinement dans l'étape de painting à proprement parler. Tu peux très bien aussi y aller à fond dès l'étape du croquis en t'inspirant d'artistes ou de styles très dépendant du Line Art pour t'inspirer de la façon dont ils traitent ce type d'éléments. Un conseil que je pourrais te donner pour quand même essayer de t'aider à l'améliorer serait, en t'aidant bien de toute référence similaire à ta scène, de repérer les changements de proportions qu'induit une perspective en forte plongée comme celle-ci. Je m'explique : ce schéma de persp va faire que + tu t'éloignes du spectateur (considérons que la tête du personnage est proche, ses pieds loin) plus les distances et longueurs vont être raccourcies (longueur des jambes/cuisses, puis des tibias, etc...), voir certains éléments vont carrément passer "devant" d'autres et les masquer. C'est d'ailleurs un petit peu la logique de ce que tu as fait ici (même si c'est dans ce cas là léger) : en ayant le deltoid (épaule) qui "passe devant" le reste du bras (biceps) et qui donc induit par là que l'épaule est bien plus proche que le reste du bras. Si tu n'avais pas fait dépassé cette ligne de l'épaule, ça n'aurait pas informé de ça. Pour illustrer l'autre point selon lequel il peut y avoir carrément des parties qui en masquent d'autres, j'ai pris dans ma galerie un exemple (juste sur ce point là car il y a également des erreurs de ma part sur l'image globale) : où là, la partie "cuisse" masque quasi totalement la partie tibias de la jambe et qui donne bien cet effet de perspective et de "raccourcis" (c'est comme ça qu'on appelle cette idée) 👍 Voilà, j'espère avoir quand même pu t'aider, n'hésites pas si tu as besoins de précisions 😉

Salut Vanelle, très bon sens de la lumière alors ! Bien joué à toi 🙂

Salut William, attention au bord du tonneau/cuisse… Bon brush.

Merci 😄 Arf c'est vrai que je n'avais pas penser à ça 😕

Encelaaaaaaaaaaade 😃🐤💩 Merci c'est super gentil 🙂

Nous ne pouvons qu'être admiratif de ton boulot... c'est tout juste impressionnant de pouvoir coucher toute ton imagination foisonnante sur le papier avec une telle qualité. Big respect et merci pour le partage🙏 Pour ton Glouton, je trouve nu peu comme @Petignome que la tête à gauche prend trop de place... ton perso mérite qu'on le voit mieux et plus. moi j'aurais carrément coupé l'image en deux.... y a déjà de quoi faire en story avec l'embrochement.

Salut @LittleAxe, Pas de soucis si tu t'aides du croquis pour ces exercices, ils sont là pour ça ! D'autant qu'il y a le chapitre dédié au croquis juste après celui-ci pour t'entrainer à ça 👍 Pour ce qui est des retours sur tes exercices, honnêtement, je n'ai pas grand chose à redire, c'est du très bon travail ! 👌 Tout est très bien réussit, bien joué ! Je peux éventuellement revenir sur quelques petits détails notamment pour la rose au niveau de la teinte ou de la luminosité de certaines couleurs choisies notamment au niveau de la tige où la lumière pourrait être un poil plus claire et saturée/chaude (vers les verts/jaunes) ou encore certains pétales où les zones de lumière devraient être encore plus intenses comme ici par exemple : Voilà, dans tous les cas, continues sur cette lancée, c'est vraiment top !

Woaw ! Cette qualité des recherches ! Bravo pour tes croquis ! Je suis impressionné par le volume temps que tu as du passé dessus ! Hâte de voir la suite

Ok merci, je vois mieux pour les jambes, c'est plutôt une incohérence avec la posture du torse qui est droit et pas avec déhanché. Je m'en occupe cette semaine au chapitre 2 !

Wow sacré boulot ! J'aime beaucoup trop ton illu de Glouton, l'ambiance et le perso, je me demande ce que tu veux dire par version plus trash ahah (quoique je verrais bien une coulé de sang sur son bras provenir de sa victime). Pour Dophia, la version B plus orangé/verdâtre a un mood un peu plus post apo je trouve, à voir avec d'autres variantes. Tes recherches de design pour Ouakakita sont vraiment cool aussi, y'a un petit esprit tribal assez sympa, et la version brute est vraiment originale avec le côté mutation avec la nature qu'on retrouve dans le brief. J'aurais bien vu un mix du 1er et 2eme avec la grosse fleur+ les épines mais je me demande si ça ne fera pas trop chargé au niveau du design. Hâte de voir la suite en tout cas !

Merci, j'avais vu que la bouteille était mal fichu, j'aurais dû faire les ellipses entièrement, je note pour la prochaine fois, car je pense que les dessins en fils de fer seront légions dans les prochains chapitres !

Salut Littleyuus, Voiulà la correction pour ta bouteille, il y avait encore pas mal d'erreurs au niveau des bords des ellipses et de la basse de la bouteille. Bon boulot pour l'illu de robot, rien à dire sur la construction pour le moment. 🙂

Il ne s'agit pas d'études mais merci beaucoup ! 😊 C'est la première que j'ai faite et celle que je préfère aussi je crois 🙂

Merci pour vos retours! Je suis donc parti sur la 5 qui avait le plus de vote ! J'ai voulu intégrer des malformations liées à la radioactivité mais j'ai abandonné. Un conseil, ne tapez jamais " malformation radioactivité " dans Google ... J'aurais jamais du regarder ça haha Je teste deux idées d'expression et de look ( une concentrée et l'autre un peu fou ) Pour les vêtements, je pense à pleins de morceaux cousus ensemble. Merci pour vos retours! Belle journée

Il faudrait peut-être revoir l'anatomie de la main gauche, elle semble un peu bizarre, sinon le reste est vraiment stylé!

En parrallèle de ca je n'oublie pas de pratiquer un peu l'anatomie, je peux pas encore tout mettre, mais j'essaye d'avancer sur des parties qui me pose problemes en croquis. Croquis d'anatomie : Pas grand chose à dire dessus, Une première étapes de recherches / compréhension de la partie d'anatomie que vous voulez étudier, eventuellement quelques croquis d'écorchés des os, de la musculature ... pour etre sur d'avoir bien compris le fonctionnement et apres beaucoup de reff et beaucoup de patience ^^ (et la dernière étape pour les plus en forme, faire quelques test d'imagination voir si y a des erreurs ou pas)

Salut @umi_, C'est du beau travail pour ce premier exercice d'étude de la montagne ! 👍 L'utilisation de l'outil lasso et la logique globale me semble très bien compris, je n'ai pas de retours particuliers à te faire. Je te souhaites une très bonne continuation et à très vite pour la suite ! 😉

test contraste et p'tite update!! si vous avez des retours n'hésitez pas!!!

Voici le croquis pour l’illustration de Chazer que je prévois de faire. Il s’intitule ; ”Ok, donne moi 3 minutes et j’te démonte ça !" Par rapport á ma planche d’étude, je l’ai symétrisé pour que les prothèses soient bien visibles dans cette composition.

J'adore le cadrage et la dynamique du dessin. La colo est simplement magnifique. Il est deja sûrement trop tard pour faire ce genre de remarque, mais si je devais en faire une, se serait sur cette arbaflèche. Son design est très original et elle est parfaitement rendue. Pourtant j'ai un doute sur son intégration et l'endroit où tu l'as placée. A mon avis, elle est trop présente et détourne l'oeil au détriment du sujet. Elle cache aussi la cassure du poignet et la dynamique du bras. C'est délicat à expliquer car sans ça tout est vraiment nickel. Et le bout de tuyau que tu rajoutes dans son dos sert bien la compo. Bravo en tous cas !

Je suis tombé dans le panneau ! 😂😂😂

Suite du chapitre 1 avec l'exercice 3 ^^ c'était dur mais très bénéfique même si des erreurs persistent. J'avoue y avoir passé vraiment beaucoup de temps et je sature légèrement 😕

On continue dans les persos mais ce coup si avec une autre technique Painting de masses ( ca va bien avec glouton xD )