Classement

J'ai commencé le Line Art/ valeur/ombre C'est très grossié. Je veux juste comprendre où la lumière et les ombres devraient se placer. Je vais essayer de travailler beaucoup sur les valeurs et j'appliquerais les couleurs après.

Bon je commence ma deuxième illustration. Jai choisis Glouton. Étape de croquis terminée

Salut tout le monde ! Allez je reviens vers vous avec une première image, j’ai laissé de côté Ouakakita pour me concentrer sur mon nouveau choix à savoir la grande roue J’aurais besoin d’avis concernant un point sur l’image, selon vous l’image est elle mieux avec ou sans l’éclair rouge au fond ? Avec : Sans : Merci d’avance pour vos suggestions ! 🙂

@Neuf150 @dadaanayll Merci beaucoup pour votre accueil! ça me rassure d'entendre ça! Et Dada, je vois qu'on est atteinte de la même maladie, la flemme est vraiment un fléau !😂

Merci! Je commence les aplat de couleur ce soir. Ça fait du bien des beaux commentaire comme ça!! J'ai posté ma première participation de Chasser et je m'attendais a plus de réactions. Ça m'a refroidis un peu mais je me suis dit que je voulais participer pour le plaisir avant tout. Puisque j'ai présenté Chazer comme une figurine sur un plateau, je vais faire mes trois illustration dans le même sens pour donner de la cohésion entre chaque illustration. Comme une collection d'images.

Je parlai des croquis, avant de trouver l'idée que je veux dessiner je fais souvent plusieurs croquis différents avant de me décider, c'est ça que j'hésite à compter au chrono. J'ai rajouté une heure à celui là

3 : Le Delta C’est le projet le moins avancé des 3. Initialement je pensais faire une illu dédiée au personnage de Dophia, du coup j’ai surtout fait des recherches sur elle, mais finalement, si j’ai le temps de faire cette 3ème illu, je vais plutôt l’intégrer dans un environnement qui aura pour thème le Delta. Pour Dophia, je suis partie dans une inspiration safari de l’époque coloniale. J’ai fait quelques recherches de couteaux et flingues aussi. Les recherches de flingues (je me suis basée sur des fusils à pompe) ne sont pas uniquement destinées à Dophia. Je les ai juste regroupées ensemble ici. Il me reste maintenant à faire quelques recherches pour l’environnement et pour quelques figurants supplémentaires. Et la petite planche de références. Voilà pour aujourd’hui. Je devrais pouvoir vous présenter de nouvelles choses plus rapidement la prochaine fois. Je vais profiter de ma semaine de vacances pour faire les versions finales des 2 premières illustrations. 😄

Pour tous ceux qui habitent à Rennes ou alentours j'aimerais pouvoir partager un moment de discussion autour d'un verre. On pourra échanger sur notre savoir-faire, nos astuces, nos conseils éventuels,remarques... faites-moi signe si vous habitez le coin et si ça vous dit de passer un moment agréable😊

Salut ! Je suis ouvert à toute remarque, à + pour la suite 😊

Hello ! J’ai enfin pu scanner mes 29 pages de recherches pour le challenge post-apo, je viens donc partager tout ça avec vous. L’année dernière j’étais partie dans un délire très, très, très numérique avec mon Invocation Booléenne, du coup, cette année pour prendre le contre pied, je pars sur des projets d’illu entièrement au traditionnel. En plus ça colle avec la question récurrente des interviews de Spartan “Et si demain tous les ordinateurs disparaissaient ?” Chose qu’on peut imaginer dans un univers post-apo. x) Et ça commence dès les recherches avec ce bon vieux carnet, un criterium, quelques bics et des feutres de supermarché, la même gamme que ceux de mon enfance ! 😛 Je prévois jusqu’à 3 illu (si j’ai le temps de toutes les faire, ce sera minimum 2). Les voici dans l’ordre de priorité : Don Vivaldi Chazer Le delta 1 : Don Vivaldi L’illustration prioritaire est donc une mise en scène du personnage de Don Vivaldi. Je vous montre l’état actuel de mes recherches et je fais ensuite un petit topo sur mes sources d’inspiration qui sont, dans le cas présent, assez… variées. A propos du design du bonhomme. J’ai commencé par croquer vite fait une silhouette générale avant d’entrer dans les détails. Pour résumer le concept : chrome, mauvais goût et années 80. L’idée est de mettre en scène un personnage qui vit dans l’opulence et la dépravation et n’hésite pas à inventer des gadgets louches pour explorer de nouvelles expériences… Sensitives… Je mets sous spoiler pour les quelques bricoles louches. Au fur et à mesure que j’avançais les recherches sur ce personnage, j’ai commencé à avoir des idées de compo. J’ai donc par la suite fait des recherches de designs pour quelques figurants qu’on pourrait voir autour de lui : un harem et une garde rapprochée. J’ai fait un premier essaie de compo en noir et blanc. Bon, spoiler... Les trucs louches des recherches apparaissant évidemment sur la compo... 🤪 Cette fois les feutres utilisés sont des Promarker. Le décor est encore un peu vide, donc je vais encore faire un essai en enrichissant l’environnement avec d’autres perso et d’autres éléments qui témoignent de l’opulence dans laquelle vit Don Vivaldi. Je me suis dit que je pouvais diversifier son harem avec des personnages masculins. Le premier essai fait trop antiquité et/ou civilisation pré-colombienne, du coup j’en ai fait un second avec davantage de pièces métalliques pour que ce soit cohérent avec les pin-up précédentes. Je lui ai mis un masque au niveau de la bouche pour le museler symboliquement Don Vivaldi voulant s’imposer comme un mâle dominant. Je ferai peut-être un ou 2 designs d’esclaves masculins supplémentaires. Voilà ! encore un ou 2 brouillons à faire et je pourrai enfin passer à l’illustration finale. Pour les inspirations. Rien que pour la tête de Don Vivaldi il ya déjà pas mal de choses : les Village People, la moustache de Nappa et Mister Satan dans Dragon Ball, les ailes du casque de Seiya (Les Chevaliers du Zodiaque). La veste s’inspire de l’une de celle de Freddie Mercury. Pour les recherches globales du corps chromé de Don Vivaldi et des pièces métalliques des autres personnages, j’ai notamment exploré le travail d’un artiste japonais, Hajime Sorayama très branché corps chromés. Le réservoir relié à l’aine avec les tétines est une idée qui me vient d’une pochette d’un album de Marilyn Manson : Antichrist Superstar, ainsi que d’un harnachement de l’un des Méta-Barons dans son vaisseau. Les petites ailes au niveau de l’aine m’ont été inspirées par un porte clé que possède une amie. Pour l’esthétique globale des personnages du harem, je me suis inspirée du manga Cobra. Je mets ça encore sous spoiler parce qu’il y a encore des bricoles gratinées.

Pourquoi à chaque fois que je veux reprendre les cours, un challenge se pointe ? ahah Salut à tous ! Bon allez, j'avoue que ce challenge me tente pas mal (comme les précédents) vue le sujet, même si j'aurais parié sur le post-apocalyptique zombie lors de l'annonce du challenge mais là ça tourne quand même plus vers le Mad Max/ festival Wasteland ou du moins c'est l'ambiance que le brief m'a donné. J'avais déjà posé des idées pour Dophia avec quelques recherches de Design et des keyframes sympa à faire avec elle mais quand j'ai vu que beaucoup l'avait choisi j'ai fais une pause et je suis parti à l'opposé avec Chazer dont le design semblait plus libre et fun à travailler. Pose d'idées de design pour Chazer (full rouille et recyclage d'objets avec un mix Punk/Rock) = à refaire au propre une fois le design final choisi Le premier design me plaisait pas mal mais il n'est pas très original. Je pense que je vais surement finir par mixer les éléments des 4 tenues. Lequel vous parlerait plus ? Pour ce qui est de la keyframe (d'après ce que j'ai compris, on peut bien représenter le perso "en action" ?), je pense représenter Chazer en pleine séance de retouche de ses prothèses dans un workshop tout pourri chez les Crasseux et le mécano n'aura pas d'autre choix que d'accepter la requête vue la réputation du perso donc je pense qu'une arme braqué sur lui serait pas mal. Tout ça dans une espèce de semi contre-plongé 3/4 enfin bref faut que je passe ça au croquis voir si c'est potentiellement réalisable au vue de mon niveau.

Bonjour à tous, Je me permets de faire ce poste pour vous présenter ma première BD (dont vous êtes le héros) entièrement en digital painting qui va être édité chez Makaka éditions et qui sort le 29 avril 2022 dans toutes les boutiques de jeux et librairies ! C'est une fantastique aventure de stratégie militaire médiévale, dans laquelle vous devrez mener vos troupes, les organiser et les motiver pour les mener à la victoire. J'ai attaqué ce projet il y a presque 2 ans et j'ai réalisé environ 400 illustrations avec beaucoup trop de charges de cavalerie ^^" Je n'ai pas réalisé le scénario, "seulement" les illustrations, mais c'était le projet le plus intense et difficile de ma jeune carrière ! Tout ça pour vous dire que j'ai commencé l'illustration il y a seulement 5 ans avec les tutos de @Spartan de DPSchool et qu'à force de travail et de détermination, on peut tous réussir à atteindre nos objectifs ! Donc lâchez rien les gars ! Je vous mets quelques cases et la couverture en espérant que ça va vous plaira 🙂

Yo les peintres ! Ces deux prochaines semaines seront sous le signe du dessin ! Réalise au moins 1 croquis de personnes et/ou de personnages entiers afin d’améliorer ton niveau en dessin et en anatomie. Concentre-toi sur la pose et les proportions avant tout, puis sur le design. Pour cela, tu peux utiliser feuilles et crayons, stylos, feutres ou ta tablette graphique directement en digital painting. Cependant exercice spécial !!! En effet à la fin de cet exercice, des petits veinards seront sélectionnés et leur travaux auront l'honneur d'être corrigés par @Smirt lors d'un live le dimanche 24 à 20h30 !!! Pour t'inspirer voici quelques références de TB.CHOI : Tu as deux semaines pour réaliser tes croquis. N'oublie pas de commenter les travaux précédents. Bonnes semaines à tous et faites chauffer vos tablettes !

Ca y est ! j'ai enfin fini ce dessin ! et j'en suis plutot fière ! même si il y a beaucoup de choses mauvaises, il y a quand même beaucoups de chose que je suis fière d'avoir assez bien réussi et qui rendent plutot bien, ca faisait longtemps que j'avais pas été fière d'un dessin ^^ j'ai passé en tout 19 heure sur ce dessin environs, répartie sur les trois dernière jours (7h, puis 9h et aujourd'hui 3h) ca fais ultra long pour une tel qualité, mais j'espère que plus tard j'arriverais a faire mieux, en deux fois moins de temps 😄 en attendant, je suis content d'avoir passé 19h sur ce dessin ! et j'ai hâte de progressé encore plus !

J'ai précisé mon croquis (il reste encore pas mal de choses à faire) et posé quelques valeurs pour voir où je vais. Il va falloir que je me penche sur la palette aussi, une base d'orangé désertique j'imagine 🤔

bonjour, j'ai le même problème, mais même quand je sélectionne que les .sut, je ne peut toujours pas les glisser dans CSP

je trouve ca vraiment top, après je ne sais pas s'il ne faut pas accentuer les ombres pour donner encore plus de relief au perso.

Salut @LittleAxe, Tes 2 études sont vraiment pas mal du tout ! 👍 J'aurais simplement quelques petits retours pour chacunes : Pour le poivron, la zone autour de tes highlight : est un peu trop rapidement trop sombre. Certaines highlight sont également un poil terne, n'hésites pas à les renforcer un chouia. Ta zone de lumière bleutée ici est également un poil trop terne : La tige, elle, est un peu trop contrastée. Certaines ombres sont trop sombres et la partie dans la lumière un peu trop criarde en parallèle 👍 Pour la tasse, ce serait au niveau de ce bord manquant : (avec une teinte légèrement plus claire pour créer ce bord en question) Sinon, n'hésites pas à rendre un peu plus soft la zone d'ombre de contact entre la table et l'assiette qui ici est un peu trop nette : compares bien avec la ref pour atteindre l'effet souhaité 👍

Les rim lights que tu as ajouté sont plutôt bien, ça rajoute du volume par rapport à ta version précédente. A ta place j'identifierai les sources de lumières plus clairement pour replacer certaines ombres et lumières et je travaillerai les textures. Ah si et dernier petit point. La perspective du sabre est améliorable je pense. La main est bien orienté mais le sabre parait trop parallèle à notre regard. Bonne continuation

Salut @Sarah, Honnêtement, ton exercice est vraiment bien réussit et constitue en fait une très bonne base sur laquelle il faudrait simplement accentuer certains points : Pour le personnage, ce serait la lumière principale venant de la gauche a véritablement pousser pour que la forme qu'elle prend en fonction du volume des vêtement et de son intensité la fasse vraiment plus ressortir nettement 👍 Pour le paysage, ce serait simplement renforcer un poil l'ombre de la neige en le rendant à la fois un poil plus sombre et plus teintée bleue. N'oublies pas au passage, l'ombre portée au pieds pour bien ancrer le personnage au sol et apporter + de réalisme 👍 Mis à part ces petits détails, ça fonctionne bien. Continues comme ça ! 😉

Bienvenue Werewolf Trop cool la formation en maraîchage bio ☺️ et c'est certain que ton expérience en tant que tatoueur pourra t'être utile dans tes projets 🤗 Je te souhaite bonne chance et beaucoup de réussite dans ton apprentissage ☺️

Salut @baoco81, Chacun avance à son rythme 😉 En tous cas, pour ce qui est du rendu global, c'est vraiment chouette, bien joué ! Je n'aurais que 2-3 petits retours minimes à te faire ici : Au niveau de la feuille, la lumière bleue dans la référence permet de mieux détacher la feuille du fond en impactant un peu plus les extrémités : Attention à bien définir l'ombre sur ce pétale : jusqu'en haut pour améliorer la lisibilité de cette zone 👍 Et enfin, et c'est plutôt une observation, mais remarques comme dans la référence, les détails sur les pétales par exemple, n'apparaissent vraiment que dans les zones éclairées ou en transition de la lumière. Dans les ombres, ces détails ne sont plus autant visibles, voir non carrément invisibles. > Ici par exemple, tu peux assez nettement réduire ces détails pour un rendu encore plus naturel 👍 Bonne continuation à toi ! D'ailleurs, c'est pas un soucis si tu n'as pas utilisé le lasso ou seulement pour les toutes premières étapes. L'essentiel c'est que le résultat soit convaincant et c'est le cas ! 👍

Oui j'y ai pensé. J'ai plusieurs images et les valeurs restent globalement dans du gris moyen

Bonne continuation Mylenelb. As tu pensé à passer ta photo réf en niveau de gris ? Bon brush.

Ha oui merci pour le retour, c'est vraiment apprécié. J'ai fait mon lineArt hier soir et j'ai fini de découper mes calques vers 23:30-00:00 alors cest très grossié. La partie lumière ombre est un truc que j'aime faire. Je vais m'y mettre ce soir. C'est la première fois que je participe au challenge, forum et Discord et c'est vraiment super l'attitude des gens! Merci beaucoup 😁

Il est super le design de ton Glouton du coup rien à redire dessus, t'as vraiment un bon style. Juste que des ombres plus franches serais bienvenue. Sur le socle c'est pas trop mal même si ça pourrais être plus contrasté mais sur le personnages faut y aller plus que ça, entre l'ombre et la lumière de la peau t'as que 4 pts de différences et 10 sur le pantalon c'est trop lège. J'ai adoré le design donc j'ais pas pu m'empêcher de faire un paint over rapide pour t'aiguiller vu que tu disais galérer avec les ombres, c'est pas parfait mais j'espère que ça va t'aider :

rien ne t'oblige à faire d'autres personnages et te dépêcher à finir celui-ci pour qu'il ne te satisfasse pas ! pour ma part, je suis trop lent, trop à essayer de nouvelles techniques, trop à compliquer mon dessin, pas assez de temps ,pas assez de bases, pas assez bon dans le DP, ...enfin trop de choses et pas assez d'autres pour faire 3 illustrations. Essayer et en faire une qui me plaise est déjà pas mal avec le niveau que j'ai à l'heure actuelle. pour résumer, mieux vaut en faire une bien que 3 bâclées ! sans sous-entendus bien sûr 😁 je ne me permettrai pas de dire que tes prochains DP seront bâclés.

attention à ce que ton perso corresponde bien au descriptif pour éviter d'être hors sujet, notamment concernant sa silhouette. Sinon, perso, je préfère les 2 premières postures de Vizé, bonne continuation.

Salut ! La 1ere version fonctionne bien et au final cette pose est bien dynamique et est cohérent avec ton perso ! J'aime trop ton Vizé !

Hello Billou, J'aime beaucoup le format 16/9 et le cadrage. Ca soutien bien la scène. Les 3 décors sont bien partis, mais j'ai une préférence pour ceux qui ont le plus de profondeur et de plans. Le 1 spécialement car le tuyau tire les lignes de perspective. Mais le 2 est chouette aussi. Super boulot

Sur ma première compo, j'avais un petit doute sur le coté "sa silhouette inhumaine" où à part les 4 bras, c'était quand même plutôt "humain". Je voulais donc votre avis pour savoir si il fallait que j'accentue, pour le coup, son coté inhumain. merci de votre retour.

Hello young christ! Hoho! Voila une pose impactante ! Quel look de folie, quel charisme et tous ces détails originaux comme ses bretelles croisées, son pied bot, sa couronne de travers, sa prothèse de main. C'est prometteur tout ça

Hello ! C'est déjà pas mal tout ça ! J'aime bien la tête de ta Dophia qui correspond bien à son âge et à son côté "innocent" qui contraste bien avec sa pose ahah. Pour les valeurs c'est plutôt bien aussi, surtout si tu dis ne pas encore être au chap 4, j'aurais peut-être vu le tout un peu plus sombre notamment l'espèce de grotte au fond qui garde à peu près les mêmes valeurs (plus sombre = plus profond dans ce cas là). Un peu dans ce genre là : Je rejoins l'avis de Neuf concernant le problème d'ombre/lumière au niveau de la grotte mais aussi de ton personnage où la lumière semble venir d'en face d'elle voire légèrement de sa droite donc son ombre devrait être un peu plus allongée vers le bas/droite. N'hésites pas aussi à renforcer un peu plus les ombres du perso (surtout au niveau de son voile/foulard et son haut) pour lui donner plus de volume, on voit que tu l'as déjà fais au niveau de son pantalon et moins sur le reste du corps. J'espère que ça t'aidera ! Je te souhaite une bonne continuation !

Ça avance bien Mylenelb mais il y a un souci dans la lumière/ombre. En effet, celle du perso ne correspond pas à celle de la cavité. Bon brush.

J adore les concepts au nid ! Je trouve toujours super quand les concept de creature nous plongent dans des moment un peu plus intime des créature. J aime bien le 3eme concept car je trouve qu il présente mieux la créature. Le 4 est super aussi mais comme la caméra est de dos on verra moins la tête et je trouve ca dommage. Hate de voir la suite en tout cas

Changement de la compo sur le décor. j’ai refait cette cape et la main du premier plan. ou en symétrique. Je ne sais pas quelle version est meilleure.

2 : Chazer Le second projet est centré sur Chazer. J’ai d’abord fait un premier jet vite fait pour donner une idée globale. Ensuite je me suis concentrée sur les pièces mécaniques. J’ai commencé par essayer de faire quelque chose qui puisse paraître mécaniquement vraisemblable, mais les résultats n’étaient pas sexy alors j’ai finalement opté pour quelque chose de plus récréatif pour l'œil du public. Après, je suis revenue sur les détails de ses vêtements. J’ai fait quelques recherches sur le style vestimentaire du mouvement punk. Bon, le souci, c’est qu’avec la mention “punk du désert”, je m’attends à ce qu’on soit nombreux à faire des choses qui se ressemblent pour ce personnage. Du coup, j’ai fait quelques essais pour réorienter un peu ma recherche pour le design du personnage. Je me suis dit qu’il serait intéressant que j’assume jusqu’au bout mes influences mangas des années 80, donc je me suis dit qu’ils serait intéressant que je fasse de ce personnage une sorte de seigneur de guerre du désert post-apo un peu à la manière de Raoh dans Hokuto No Ken. Je lui ai donc ajouté une épaulière, une cape et un casque. Je réfléchis aussi à passer la couleur de sa crète de rouge à blanc/argenté. Je pense que je ferai encore un ou 2 essais avant d’attaquer l’illustration finale. Et voilà pour la planche d’inspiration.

J'aime beaucoup la 4eme compo. elle est dynamique, on sent que le fauvard ttend, guête quelquechose. comme dit @williamaubert, il y a matière à storytelling.

Merci beaucoup pour vos retours! Je reste sur mon idée de pose 1, effectivement plus originale mais si pas très juste sur l'anatomie . @AnonGMIMerci! Je pense que je vais tenté d'enlever la ligne plutôt que de l'assurer, pour virer plus sur du " painting " , en espérant ne pas perdre l'énergie des lignes. Pour le fond, aucune idée pour l'instant, je sèche. Je vais resté sur quelque chose de simple pour laisser toute la place au perso. Comme l'avais suggéré William, l'idée de le faire marcher sur quelque chose comme un tuyau ou une poutre ( un peu équilibriste ) me semble pas mal. Sinon au sol, dans un désert en ruine avec des vieux tuyaux de pipeline. Dans ceux deux cas, une grosse lumière solaire comme si il serait 12h. Une autre idée, une lumière forte de soir qui éclairerait un mur/une tôle pour qu'on puisse avoir une ombre projetée , à cogiter!

@Gox Oki merci, je vais faire ça sur le prochain retake de l'illustration 🙂 c'est vrai que rajouter de la tension ca pourrait aider pour l'histoire Yes, je vais itérer sur ça dès que je peux 😛 @Petignome Merci 😛 Plutôt 6 pour le coup, ca reste une horreur volante très efficace car avec les capacités de résistance aux radiations etc et course rapide de la blatte (mais pas de cerques), elle doit juste signaler aux autres prédateurs que la manger serait fort peu cavalier + dégueulasse (petit mimétisme aposématique et batésien des familles avec ce genre de couleurs pour tous les trucs dangereux du coin?) Tu as tout à fait raison, en réobservant il manquait ptêtre un segment en plus de l'orientation du crochet pour la flexibilité de la queue, j'ai donc rectifié cela et ce sera ajusté sur la version en volume @williamaubert Merci, je vais essayer de vraiment la pousser au max 🙂 Merci pour les retours, j'ai le perso et le fond séparé normalement, je peux modifier ça selon tes conseils, je vais sortir une grille sur Carapace pour vérifier la persp' sur la prochaine modif' et la lisibilité de ses cheveux (Ce sera pour après ce WE par contre vu que je serai occupée) Du coup WIP Scafard, ca va être folklorique de rendre ça réaliste sans abuser de photos (j'ai mis les canettes pour l'échelle faudra que je les refasse proprement), va falloir que je prenne de la réf' , j'hésite à upscale les ailes, ouvrir l'espace et montrer des ruines en silhouette, des tuyaux, ...? + réunifier la lumière Avancée Glouton : +/- contraste Récap Glouton pour tester la mise en page (design ajusté)

Allez on passe au chamole maintenant. Je vais partir sur cette base.

Merci pour vos retours! Je suis donc parti sur la 5 qui avait le plus de vote ! J'ai voulu intégrer des malformations liées à la radioactivité mais j'ai abandonné. Un conseil, ne tapez jamais " malformation radioactivité " dans Google ... J'aurais jamais du regarder ça haha Je teste deux idées d'expression et de look ( une concentrée et l'autre un peu fou ) Pour les vêtements, je pense à pleins de morceaux cousus ensemble. Merci pour vos retours! Belle journée

Ça fait un bail que j'ai pas contribué ici, donc voilà quelques mises à jour...

Hop ! Design un peu plus propre avec un côté malformation et un côté avec les prothèses. J'ai ajouté des côtes en métal à la place du truc noir dans le croquis (qui devait être un t-shirt) ainsi qu'un tatouage dans le cou car je pense enlever le drapeau de la faction dans l'illu mais je voulais garder le symbole héhé.

Salut @Nasgat, Très beau travail sur l'ensemble de ces 3 croquis ! 👍 Pour revenir principalement sur le croquis du crane, je dirais qu'il faudrait que globalement tes lignes soient un peu plus appuyées et notamment celles qui forment des formes entières : dans le 2eme exemple, tu peux également appuyer la ligne sur laquelle l'objet est "posé", cela va vraiment ancrer ton objet sur le sol et ajouter beaucoup de réalisme et de crédibilité 👍 Attention aussi à quelques petits manques de finition ça et là : comme tes croquis sont globalement très détaillés, ce genre de petites choses un peu en dessous se remarquent assez facilement, ce qui pourrait être dommage au vu de la qualité globale du croquis 👍 Bref, continues comme ça et bon courage pour la suite !