Classement

voici la seconde étape de mon illustration: la mise en valeur. Avis/PO appréciés.

Merci @Toto pour ton retour c'est gentil ! Alors voilà l'avancement aujourd'hui j'ai modifié quelque proportion et fais un peu de rendu, je vais aussi m'attarder bientôt sur la main comme vous avez pu le dire sur vos retours 🙂

Salut tout le monde, allez j’approche doucement de la fin de mon concept du village crasseux, cependant j’aurais besoin de vos avis Voici plusieurs versions, une avec de la pluie, une sans, et deux autres avec des coloris un peu différents avec et sans pluie également : Avec pluie Sans pluie : Colo + pluie : Colo sans pluie : Voilà merci d’avance pour vos avis ! Si vous voyez des erreurs ci et là n’hésitez pas à me le faire savoir aussi 🙂

Hello ! La 2 est bien plus lisible. Je vote pour celle-là aussi.

Salutation ! Je ne suis pas satisfait par toutes les couleurs et il y a certainement encore des petits problèmes, mais voila pour le moment 🙂

petit clin d'oeil à @AnonGMI (j'ai redessiné ton avatar comme je pouvais 🙂 )

Merci pour cette exo. ^^ @daff Sympa ton joueur de flute. Pas facile la position de la jambe. Allez. C'est partie ! Je ne les avaient pas encore posté. Alors c'est le moment. (Certains avec réf, d'autres sans), Pour voir en plus grand, il suffit de cliquer dessus. ^^

Salut @Elfamosododo et bienvenue 🙂 Oui très cool ce personnage 👍 et l'ambiance de ce painting est vraiment intéressante 👌 Sinon pour ton workflow, je pense qu'il y a de grandes chances pour que tu trouves des solutions pour l'améliorer, avec toutes les techniques que tu vas découvrir durant cette partie 3, ça devrait le faire 😜 Allez à bientôt 🙂

[Ce sujet a pour but de discuter du 14è Challenge et de poser vos questions. Pour soumettre une création c'est sur la Page du Challenge.] Le 14è Challenge de DPSchool est lancé du 14/03 au 14/05/2022. A vous de réaliser votre (vos) plus belles créations pour progresser et tenter de gagner 11 000€ de lots. Comme d'hab, les sponsors ont été super généreux et ils croient en vous. Il y aura : 3 grands vainqueurs désignés par le jury 3 Prix de la créativité eux aussi désignés par le jury Pour vos concept arts vous avez le choix entre : 7 Personnages 6 Environnements 5 Créatures Attention à bien choisir l'un d'eux pour chaque concept art et à respecter la description. Bonne chance aux participants ! Je le redis : même les débutants ont une chance de gagner de super lots, le but des Challenges est avant tout de se surpasser et de partager l'aventure avec les autres membres, alors GO ! Comme toujours on espère que ce thème va vous inspirer et vous pousser à donner le meilleur de vous-même, qu'il animera la communauté d'entraide, d'excitation et de bonnes ondes. Et surtout... on espère en prendre plein les yeux ! 😉 Explications en vidéo : Ce Challenge est : ouvert à tous les niveaux ouvert au création en traditionnel (crayons, peinture...) ou en 3D, mixed media, etc les 3 Prix de la créativité récompensent le concept indépendamment de la réalisation technique pour que même ceux ne sachant pas encore bien dessiner aient une chance de gagner Un invité d'honneur dans le jury : Dofresh aka Ronan le Fur sponsorisé par Adobe, XP-Pen, LDLC, Logitech, Matisseo, Etchr, Oracom et Olivier krakus, merci à eux ! TRES IMPORTANT / A LIRE AVANT DE COMMENCER : Lisez bien tout ce qui est indiqué sur la Page du Challenge, les règles sont expliquées en détail. Si vous avez des questions, posez-les ici. Suivez bien les briefs et choisissez-en un pour ne pas être hors sujet Respectez la contrainte de taille minimale (1200px sur le plus petit côté) Pour poster votre ou vos participations (limitées à 3 par personne), c’est sur la Page du Challenge via le nouveau module Notre jury se laissera 2 semaines pour sélectionner les vainqueurs à la fin du Challenge. Et le Vote de la communauté vous permettra aussi de sélectionner le Vainqueur de la communauté. Comment voter ? Ce seront simplement les créations ayant reçues le plus de likes. Merci à tous, nous espérons que ce nouveau Challenge vous plaît et vous motive et vous souhaitons bonne chance comme à chaque fois ! 😉 Un grand merci à l'équipe bénévole de DPS pour son aide continue, à Yoann, à Dofresh du jury et à PADG qui a réalisé la voix off de la vidéo ainsi que Victor Voltz pour le motion design du trailer.

Hello ! Après avoir fait mes différents thumbnails et réfléchi sur leur cohérence avec le Brief, j'ai choisi la pose de la vignette 6 que je trouvais plus adaptée à la demande. Il est dit qu'il représente l'espoir et la hargne, la quête de changement alors j'ai souhaité faire une pose assez héroïque Voilà mes références pour la pose et les accessoires : Puis j'ai fait mes croquis ! Malheureusement je n'ai pas réussi à être satisfaite de ma première ébauche, ni la deuxième, ni la troisième... alors je continue jusqu'à réaliser une belle illu pour mon concept art de Vizé J'ai changé le carquois pour au final scotcher une bouteille en plastique j'ai trouvé ça plus original et plus "récup", j'ai aussi créé une vue penchée que j'ai trouvé sympa lors d'une fausse manip xD Hésitez pas si vous avez des remarques, je suis en train de refaire mon croquis pour la heuMM 156ème fois... Merci pour votre intérêt à mon partage :)

Salutation ! Alors j'ai pris beaucoup de retard pour poster les WIP j'étais beaucoup trop dedans donc je ne pensais pas à poster ici ! J'ai d'abord réalisé une planche de chara design très rapide qui n'est pas encore fini, mais que voici (J'ai effacé les anciennes versions du chara et j'ai complètement oublié de les enregistrer, ça m'apprendra ahaha ) Après cela petite 3D pour test différente compo et lumière : Et voici l'avancement de l'illustration : ( Il y a quelque problème de valeur qui vont être modifié prochainement, car pour l'instant, c'est très brut il manque pas mal d'ombre/ AO bref c'est à revoir ) Alors je n'ai pas encore travaillé le rendu sur les habits, car là pour le moment il fait beaucoup trop "propre" mais dans l'idée pour l'arrière plan, c'est de vraiment montrer l'effet nid avec plein de petite bête qui sorte des trous. "Vizé est en pleine recherche d'une nouvelle route commerciale pour faciliter les échanges avec les Gardiennes d'eau... quand tout un coup, il tombe sur un nid de Scafard... " Si vous avez des retours/critiques/avis je suis preneur n'hésitez surtout pas ! Merci 🙂

Alors donc, j'ai 19 ans, j'adore le dessin mais je me suis jamais mis sérieusement a l'apprendre, dessinait seulement pour le fun, et du coup ça ralentissait mon progrès. Maintenant que j'ai un objectif plus clair, j'ai envie de m'y mettre sérieusement et même faire de la freelance potentiellement. Malgré le fait que je suis plutôt manga/bande dessinée, j'aimerai approfondir mes connaissances et améliorer mes techniques. J’espère pouvoir apprendre beaucoup du programme, sur ceux, voici mon fanart le plus récent d'un personnage de jeu vidéo que j'adore. Ouvert a toute critique. Merci d'avance

ouaah super boulot c'est magnifique !!! Pour moi la main n'est pas vraiment nécessaire, tant qu'elle n'apporte rien de plus à l'histoire de ton DP. La posture et l'expression de Chazer sont claires, pas besoin de montrer son interlocuteur. je trouve que la compo se tient bien. Après j'ai vu plus haut des remarques techniques sur la compo et le regard de Chazer qui fait sortir de l'image - je suis pas assez technique pour avoir un avis là-dessus 😅 en tout cas bravo, j'ai hâte de voir la version finale !

Super @ta51! Accentue encore l'ombre de la rose et teinte là un peu plus jaune/verte et ce sera parfait! 😄👏

Salut @ta51! C'est vraiment très bien! Pour la montagne je te conseillerais de globalement utiliser moins une brush douce mais plus le lasso pour avoir un rendu plus net. Pour la rose c'est super. Il faudrait apporter plus d'ombre sur la partie de droite de la rose. Il faudrait aussi obscurcir un peu ces deux feuilles. Pour cette feuille il faudrait plus de saturation, et que le côté gauche soit plus foncé et la partie droite plus clair. On comprendra plus le volume. Tu peux rendre aussi la partie droite de la tige plus foncée. Aux niveaux des pétales tu peux rajouter des reflets bleus qui vienne de la gauche et des reflets roses qui viennent de la droite. Continue comme ça en tout cas! 👍

@jenny_mati Salut et merci pour ta review ! Désolé pour le délai de ma réponse >-< Exo 2 : Pour la première forme dont tu parles, j'ai ripé en effaçant sur la forme d'en dessous et je me suis aperçu que plus tard. J'avais la flemme de refaire xD. Pour la 2eme, maintenant que tu le dis c'est vrai que la highlight est trop forte ! Je m'en étais pas rendu compte ! Bien vu ! Pour la 3eme, j'arrive pas à voir où il manque du rouge 😱 Exo 2.5 : Comme je l'ai posté, il est pas terminé du tout 😱 En fait, je poste chaque fois que j'avance sur un topic, ça me permet de voir la progression et ça me donne l'habitude d'être actif. Du coup, la première fois que j'ai taffé sur l'image, j'ai posé un peu les éléments dans le décor et la 2ème, j'ai travailler sur le perso uniquement, mais lui-même n'est pas terminé x) Merci pour les conseils, ça va me permettre d'avancer plus sereinement 😄 En plus, j'aime trop ton style 😱 Pour en revenir à la couleur : De manière plus générale, quand il s'agit de noir et blanc, j'arrive plus ou moins à me repérer sur les valeurs, mais dès qu'on ajoute de la couleur... Comme tu le dis, c'est pas simple x). J'ai l'impression que certaines couleurs rendent des valeurs différente que ce qu'on pourrait croire en la sélectionnant. Genre, tu prends un rouge, dans la `color wheel`, tu as à 50% de luminosité, 100% de saturation. Ensuite, tu changes le `hue` sans toucher à la saturation et à la luminosité et tu te retrouves avec deux valeurs différentes 🤔.

Propre j'sais pas trop non plus 😛 Y'a un truc quand meme qui me perturbe, y'a un manque de détail/storytelling a cause de tes ecritures "Bar" "Rats", genre le bar il doit avoir un nom, le proprio ou une anecdote qui lui a fait choisir le nom de son bar. Pareil le rats, il vend des rat-burgers a la Demolition man si je vois bien ceux qui pendent. Mais du coup c'est un resto, avec un nom encore une fois, peut etre un jeu de mot pourri comme dans certains petits restos, il vend que des menu de rat ou il capture d'autres animaux dans la rue ? Du coup aussi, faudrait afficher une carte avec le menu de tourte aux rats, de rats fourré a la compote etc tu vois l'idée. Techniquement t'as une bonne image mais tu peux encore ramener le dernier niveau de délire qui va nous vendre ton histoire.

Soit de la persp atmospherique pour repousser ton arriere plan plus loin ouais ou meme de la lumiere du soleil qui tape par en haut et cree de la distance entre les plans. J'sais pas si c'est dans ton intention de départ mais si tu l'as pas fait mate des refs de chez Magic Amonkhet ca peut te donner des idées https://bleedingcool.com/wp-content/uploads/2019/11/bontu-the-glorified-art-mtg-1200x900.jpg https://i.ytimg.com/vi/K_Y2z7mXCmY/maxresdefault.jpg Ou peut etre Lamplough peut te servir aussi, il pousse pas mal son eclairage et la densité du sable dans l'air https://www.google.com/search?q=lamplough&client=firefox-b-d&hl=fr&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ved=2ahUKEwiCwqmir5b3AhXBhqQKHSKQAzwQ_AUoAnoECAIQBA&biw=1536&bih=739&dpr=1.25

Boup! Merci a tous pour les retours!! Je reprend en cours de route :d J'ai réuni une partie des différents feedbacks sur ce qui marche et j'ai repris un debut de rough. J'ai ramené de l'emyn muil dans mes refs et j'pars sur de l'envir plus agressif en passant, j'verrai si j'ai le temps de finir le concept d'enviro vu qu'il vient main dans la main avec celle ci <:

Damn ! Ces thumbnails sont insane ! Je vais aller me rhabiller 😆 Sinon j'aime beaucoup la 1ere compo, melangée avec les couleurs du 3eme thumbnails ça en jetterai un max !

Salut Guigui, Ah oui, ça a tout de suite fait un bon de niveau ! Vraiment bon travail à toi sur cette construction ! 🙂 Hâte de voir la suite !

Hello, C'est top 🙂 les volumes ressortent mieux. Maintenant, si tu veux aller plus loin, je te conseil de travailler des ombres plus fortes par exemple sous les pieds et le ventre, sous la tête ainsi que dans la bouche.

Merci beaucoup pour ton retour @williamaubert! Je suis complètement d'accord pour l'instant la main et même certaine proportion ne sont pas bonne, ça sera rectifier à l'avenir merci !

Salut @Petignome ! Merci pour ton commentaire ça fait plaisir ! Pour la profondeur tu veux dire exploiter la bande de sable en y ajoutant des éléments? Ou tu veux dire que ma persp atmo est trop faible? Bien d'accord pour les noirs, en fait l'image n'avait rien à voir il y a encore quelques semaines : En tout cas j'ai encore avancé dessus et j'ai notamment travaillé à l’éclaircir un peu pour commencer ! Du coup pour les porteurs oui, tu as la réponse ^^ et la poussière je ne pense pas la remettre

Je crois qu'avec tes conseils @poltu, je tiens un truc de postable ... Par contre, j'pense (sauf si vous voyez un truc) qu'il faut que j'ajoute rien, j'ai peur du trop donc je vais attendre un peu mais ça devrait être le final :

C'pas mal du tout ! Je présuppose que les porteurs arriere vont revenir et que t'as juste nettoyé la brume? Je pense que tu peux rexeploiter la profondeur comme tu le faisais précédemment pour tout ce qui est tres distant notamment la pyramide. Un des gros point faible actuellement c'est les noirs qui se melangent et qui nous empeche de comprendre correctement ton perso, ca se voit tres fort sur la main de notre coté ou le dessous du cou et de la machoire. Utilise la lumiere a ton avantage pour les remettre en avant dans ta comp. La lumiere ambiante, les rebonds et l'occlusion peuvent vraiment t'aider a reilluminer ce que t'as besoin de nous montrer ici. L'ensemble est cool et la version precedente promettait deja plein de bons trucs, continue!

Ton croquis est vraiment bon. Par contre il te manque des ombres notamment sous le ventre qui passe par dessus le pantalon. Du coup le bas de tes bretelles ne peuvent pas être dans le même trait que le bas du ventre(évite les tangentes) Fais une épaisseur. Aussi rajoute un petit trait d'ombre sous les pieds en plus pour lui donner une meilleure accroche. J'aurais également jouer avec les textures pour une peau moins "plastique". Sinon bonne continuation

@stefouC'est le faite qu'il manque les ombres et les lumières ça ira mieux après 🙂 en tous cas merci !

Cool... Luminère superbe sur le visage! Je pense que tu peux pousser un peu celle de gauche sur le corps et peut être faire une rim light à droite sur les mains comme sur le visage...à tester?

J'aimai bien la tête un peu en arrière de la nana sur le croquis d'avant...

La 2 me parle plus

@daff, ton musicien est sympa. J'aime bien l'ambiance surtout. Niveau anatomie, je pense que son épaule gauche est trop basse ce qui donne un torse un peu bizarre. Par contre, la pose des bras et surtout des mains semble assez naturelle. @Archange.St.Michel, très jolis tes croquis et ta VI est vraiment superbe. @eliagora, ton dessin d'après photo est très réussi. Peut-être que l'ombre du ventre le long du sol, juste à côté de la jambe gauche est un peu ttrop timide. La renforcer aplatirait le ventre et affinerait le torse. Ton dessin de droite a un style bien différent, c'est cool de savoir passer d'un style à un autre comme ça. Par contre, j'ai un peu plus de mal à comprendre la posture de sa hanche. D'après son ventre, la droite de son bassin (pour elle donc à gauche sur le dessin) devrait être en avant mais au contour des 2 côtés du bassin semble il semble plus de face. Cela vient peut-être de la jambe droite qui repasse en avant par rapport à la jambe gauche. La posture semble assez complexe à tenir du coup. Mais en même temps, les poses un peu contorsionnées sont assez standards dans les comics et ton personnage fait penser à une héroïne de comics, donc c'est peut-être voulu 🙂 De mon côté, voici un dessin d'un archer. Je triche un peu puisque c'est d'après une photo, donc ce n'est pas vraiment un personnage. Ce n'est pas très détaillé mais j'ai une excuse: Je pense que l'original sur papier fait entre 15 et 20cm de haut, du coup. Je crois que j'ai raté le raccourci de son bras gauche, du coup, on a du mal à voir s'il est de face ou de 3/4. Sur la photo, il était légèrement de 3/4 par rapport à l'objectif mais c'était un peu trop subtil pour mon niveau je pense. Et sinon, l'arc est moche 😛

Salut @krokciole ! Et bien, un an plus tard (comment, déjà un an ?!) j'en suis toujours aussi satisfait ! 🙂 En fait je me demande comment je faisais avant ! Je te renvois vers ce message que j'ai laissé sur un topic, ça devrait te donner une petite idée.

dang! J'aurais tendance a choisir la 3 car elle met mieux en avant ton batiment, mais y'a un truc dans les couleur de la 2 qui attire mon oeil.

Salut à tous, Une nouvelle petite bd

Allez j'ai dû tout recommencer. Je vous livre une version à gauche color+texture et à droite une version ambiance. J'hesite pour le décor.

Merci beaucoup pour le retour 😄 C'est vrai que cette rose est très verte, il faut que je fasse plus attention aux couleurs. Et puis pour le poivron, je sens que je gagne en confiance avec mon brush et l'exercice des oiseaux m'as bien aider pour mieux comprendre l'importance d'un bon brushwork. Hate d'appliquer ca dans les prochains paintings.

voici rapidement un PO de l'idée comme je t'ai dit

Oui je les ai fait sans driver. A l'époque je n'avais pas le bon et sa créait une latence de dingue. Et puis j'ai trouvé le driver adapté à ma tablette et c'est bcp bcp mieux. donc maintenant j'ai la pression mais j'ai encore du mal à l'apprivoiser. Ah le coude ok j'ai tout fais avec l'épaule sans jamais poser le poignet sur la tablette. C'est peut être pareil Ah ok je viens de réessayer sa marche aussi avec la couleur sombre en fond et puis la superposition de la couleur plus claire avec opacité à 50 %. Par contre avec la couleur foncé en fond sa ne marche pas avec la gomme. Cool. Je n'y aurais pas pensé seul merci. j'étais partie pour utiliser la gomme tout le temps. Sympa j'ai plein de façon de faire maintenant. C'est top.

Je travaille sur un "gros painting" pour un ami (futur print), comme j'avance pas mal dessus ces derniers temps je me suis dit qu'il serait temps de le montrer et de l'ouvrir aux critiques :)

Salut @Elfamosododo! C'est super, j'ai rien à redire! Tout me semble très bien! 👍 Continue comme ça!👏😄

Salut à tous, J'ai continué à peaufiner un peu mon jardin...mais je sens que le résultat global me satisfait. Il pourrait y avoir encore des choses à retoucher, corriger mais dans l'état ça me convient. Je le poste pas de suite, je vais me laisser quelques jours de digestion 🙂 Du coup mes 3 propositions sont finies ! Super content d'avoir participer à ce challenge, je vais continuer à trainer sur le forum pour voir vos sujets et j'ai en tête de continuer à poster jusqu'à la fin du challenge avec un journal bd du challenge ou je pourrais vous raconter des petites anecdotes rigolotes. Et pour fêter la fin de mes participations, une petite vidéo qui récapitule tout ça avec les remerciements (à la fin de la video) pour tous les gens qui sont venus me conseiller, me dire des trucs gentils et m'encourager !

Quelque base 3D 🙂 J'aime beaucoup la 1 et 3

Avancement de la planche de Chara 🙂

@Donooo : Salut et merci 🙂 J'ai avancé sur l'illus, j'ai gardé l'ambiance générale, je me sens à l'aise avec cette illus (contrairement à celle du jardin) du coup j'ai poursuivi sur ma lancée. Des fois faut rester focus 😉 En tout cas j'ai l'impression d'avoir fini. en fonction de vos retours je verrais mais c'est bien parti pour avoir 2 participations finies. J'ai mis un petit time lapse juste pour rigoler

Salut @ManonB, Le rendu de ton étude de la rose est vraiment réussie, bien joué ! 👌 Les retours que je pourrais te faire seraient principalement au niveau d'un petit manque de contraste à certains endroits comme ici : où certaines ombres sont un peu trop faibles encore. Egalement, au niveau de certaines transitions et bords qui manquent un peu d'assurance : ou qui "déborde" un petit peu quand dans la référence, ils sont très nets 👍 N'hésites pas également à renforcer un peu plus la lumière sur la grande feuille en contrebas qui a tendance à se "perdre" dans le noir du fond. Mais sinon, pour le reste, c'est vraiment bien 👍

Bonjour, @Neuf150@Azaelis, merci pour vos retours. J'essaierai de rectifier en passant en couleurs car pour un painting en valeurs, je sature un peu (lol). Concernant la cavité, ce n'est pas une grotte, je suis partie dans l'idée d'une cavité avec une ouverture par le dessus (comme ci dessous) d'où le fait qu'elle soit moins sombre qu'une grotte. Je pense que j'ai mal posé ma lumière sur le personnage car l'ombre portée, je l'ai réalisé avec la perspective. Pour les valeurs des vêtements j'ai essayé de les choisir en prenant en compte la couleur et la matière. Je n'ai pas osé forcer les ombres des plis des vêtements car j'ai du mal à savoir jusqu'à quel point je peux les forcer ou non (Je vais ensuite ajouter la couleur et la roche va également réfléchir de la lumière). J'ai déjà fait des études photo de couleur en valeurs, mais je n'ai jamais fait l'inverse (réfléchir en valeur pour passer en couleur). N'hésitez pas à me donner vos avis et conseilles. Je ne sais pas si j'arriverai à réaliser toutes les modifications pour cette illustration. Sinon, ce sera pour la suivante. J'ai l'impression de m'attaquer à l'Everest avant de savoir monter une colline😅 .

J'ai essayer de faire la colorisation avec un process, puis finalement avec un autre et du coup je m'emmêle les pinceaux (lol ce jeux de mots 😃) Voilà le résultat pour l'instant Et je galère tellement fort que j'ai eu envie d'essayer de faire mon illu à l'aquarelle et à la gouache pour voir si le rendu est plus joli (vu que je suis + à l'aise en tradi), j'ai transferer mon croquis sur du papier aquarelle, ya plus qu'a colorier 😄

Ok merci beaucoup pour ces précisions ! 🙂 EDIT : J'ai reçu entre temps une réponse directement de la Maison des Artistes. C'est OUI pour passer par une plateforme en ligne (type Spreadshirt et autres) pour vendre une illustration qui sera ensuite posée sur un mug, un t-shirt etc par cette même plateforme. A déclarer en bénéfices non commerciaux. C'est OUI pour passer par une plateforme type Etsy qui, elle, se contente de faire de la mise en relation et où on vend directement une illu qu'on a soi-même imprimée. Ces revenus, depuis le 1er janvier 2021, sont assimilables à de l'autoédition, donc sont pris en compte dans le régime (alors qu'avant on avait surtout pas le droit d'imprimer ses propres oeuvres).