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Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 05/22/2022 dans toutes les zones
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Hello tout le monde 😁 Voilà ma deuxième participation au challenge hebdomadaire. En gros...j'ai galéré ahahah. Je sais pas pourquoi, peut-être que le thème me parlait moins ou que j'étais dans une semaine moins inspirantes et motivantes mais après m'avoir fait violence j'ai enfin terminé ce projet. C'est vrai que les détails sont bâclés et j'aimerai avoir votre avis sur l'harmonisation des couleurs parce que je transpire à chaque fois que je dois colorer mes dessins, avez-vous des astuces ?? et si vous avez d'autres propositions d’améliorations, n’hésite pas. C'est toujours un plaisir de voir vos projets au cours de la semaine, vous êtes des BOSS ! On Ne Lâchez Rien ! Bon dimanche à vous et à la semaine prochaine...🥰😘6 points
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Salut tout le monde, @rredaldo Le travail des valeurs est vraiment bien, sinon perso j'aurais mis au moins un missile vers l’arrière pour assurer ces arrières en cas d'attaque surprise 😂. @depd L'effet de profondeur avec la queue est bien jouer, un beau croquis. @eu_ja Il me fais penser au pokemon Airmure lol, pour les réf a part sur pinterest je pourrais pas vraiment t'aider ... @horus J'aime bien le design général, et la texture métallique, il y a juste quelque chose qui me perturbe au niveau de la perspective (la queue ou la direction du missile) mais c'est peut être que moi 🤷♂️. @droleb A part certaines ombres que je trouve pas assez prononcé rien a dire, c'est propre lol. @z.b35 Je trouve ton dessin pas mal, mais comme tu dit il y a peut être un truc au niveau de la pâte droit, elle descend un peu bas je trouve. mais sinon tout le reste ma l'air cohérent et bien penser. Et sinon voila pour ma part, c'est un cyborg pas complétement robot mais robot quand même 👍 . il y a des defaults d'anatomie. vos retour son les bienvenus !.5 points
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Helloooo tout le monde! @depd j'aime beaucoup le style des ailes .. je me demande quelle voie tu prendra si tu devais finaliser : version aile fragile, style dentelle de cristal ou version tranchante ? @Carlito531 le bouclier paonique ... j'aime beaucoup l'idée ! @shogoun94 : je trouve que rien que l'oeil lui donne son côté cyborg. perso 2 ailettes en plus en bout de queue ... il fuserait sous l'eau ! @droleb : j'adore l'idée de ta souris sauteuse ! les autres ne m'en veuillez pas ..; ils sont chouettes aussi vos croquis ... mais ils me "parlent" un peu moins 😉 voici ma p'tite contribution en 2 temps ... en fait, je suis partie d'un gribouillis crayon-papier, transposé en Krita.. et puis "pioufff" tout est partie en cacahuète .. hihi ... au final c'est plus vraiment un croquis .. mais j'ai adoré l'aventure en mode "labo-expérimentoire" 😄4 points
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Hello tout le monde, pour cet exercice hebdo j’ai tenté de représenté un paon avec un espèce de bouclier défensif ☺️ . @rredaldo beau boulot c’est bien pensé et on comprend bien les volumes @depd top ta première participation, les lignes sont très propres je trouve @eu_ja idem les lignes sont très propres et le côté mécanique fonctionne bien avec les rouages et tout @horus par endroit la couleur de fond et celle du méca se confondent un peu peut être mais sinon c’est chouette tu as réussi à travailler sur pas mal d’aspects en 2h30 👍 @droleb trop bien ton inspi et ton voit que tu as bien bossé le concept, ça colle bien avec ton animal au niveau des formes et des couleurs et la partie mécanique est bien représentée ☺️ @z.b35 pas mal ton croquis, je comprend un peu moins ce que tu as voulu représenté au niveau des pattes arrières, peut être que tu peux regarder quelques références pour t’aider, il faut le continuer en tout cas c’est cool @shogoun94 il y a pas mal de bonnes idées dans ton painting je trouve, la dorsale et les doubles ailerons par exemple 👍. J’ai juste l’impression qu’il y a un petit soucis au niveau de l’angle de la queue mais sinon c’est propre je trouve4 points
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Voilà pour ma contribution : un dauphin sous-marin autonome avec un brise glace/éperon avant (~2h30). @rredaldo J'aime beaucoup le design, une petite jungle et hop ! Peut être un des deux canons de la tête est en trop, ou alors avec un design similaire mais en mode "double canon" de chaque côté de la tête. @depd très propre ton croquis, hâte de voir la suite 🙂 @eu_ja une autruche industrielle, quel serait sa fonction ? pour des références tu peux toujours zieuter artstation ou des sites photos comme 500px4 points
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Hello, Très cool l'exercice de la semaine. Je me sens à l'aise dans le dessin d'animaux. Et là, c'est la bonne occasion de tenter autre chose ! J'ai cherché des refs d'ustensiles, de "jonction mécanique", de bidules qui relient deux éléments entre eux.. mais sans grande conviction dans la qualité des refs. Je me suis tourné vers un coté plus steampunk dans ma créature en utilisant les rouages. Mais si vous connaissez des références de qualité , des sites ..pour tout ce qui concerne la mécanique, je suis preneuse ! @rredaldo Vu la lumière sur ton perso, je comprend que tu l'ai fais venir d'en haut et à gauche. Dans ce cas là il me semble qu'il manque quelques touches de lumière. Sur le haut des pattes, la tête et la base du canon le plus haut. Si celle ci viens surtout de la gauche, je te conseillerai d'assombrir un peu plus tes valeurs de gris sur la barrière gauche. Globalement, je comprend bien l'agencement des volumes. En tout cas, canon ce concept de rino-canon 😉! (pardon pour ce jeu de mot pourri). @depd Ton croquis est prometteur !4 points
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Salut ! Je me lance à mon tour. @droleb Il est super sympa et plutôt original. J'aime beaucoup la dynamique. @horus J'aime beaucoup sa petite bouille, il est chouette @eu_ja J'aime beaucoup le style et le design de ton mécha. Je pense pas que ça soit nécéssaire de lui donner une fonction mais du coup maintenant j'ai envie de savoir quelles motifs tu lui apporterais. C'est la première fois que je me lance dans un truc mécanique, pour le moment c'est toujours le croquis. J'ai quelques doutes sur l'anatomie au niveau des pattes de droites.. e3 points
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Je n'ai pas (encore) fait le programme, donc je ne peux pas juger, mais j'ai tendance à rejoindre @Mao Mornity: pourquoi ne pas essayer de suivre d'abord le programme à 100% avant ? J'ai eu l'impression en lisant le programme qu'il contient beaucoup de choses qui pourraient t'aider à mieux maîtriser l'outil et les techniques et donc à aller plus vite par la suite dans tes prochains dp. Je rejoins aussi @Mao Mornitysur les dp abandonnés : reprend ceux que tu as vraiment envie de reprendre... ne te force pas à reprendre les autres. Autant repartir sur des dp qui te parlent que de reprendre à contre cœur en te forçant d'autres que tu auras peut être avancer certes mais qui te sortent par les yeux. Pour l'échauffement, c'est un conseil que j'ai vu à plein d'endroits. Donc je pense que c'est un bon conseil. Pour ton workflow, est ce que tu as déjà suivi ton workflow et le temps de chaque étape ? Voir le poster ici pour te faire conseiller (je n'aurais pas les compétences, mais je suis sûre que d'autres seront de très bon conseil !), pour essayer de déterminer où est ce que tu mets du temps, pourquoi ? Est ce que c'est justifié ou est ce que tu perds peut être trop de temps sur tel point (trop perfectionniste par ex) ? Sur quel point travailler précisément, etc Ça c'est important oui ! Bon courage à toi !2 points
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Yo les peintres ! Cette semaine on va travailler le dessin, l'anatomie animale, et on mélange tout ça avec une dose de robotique pour obtenir des Mechas Animaux ! L'exemple par l'image avec un mille pattes et un chien ? tourelle de défense de Jonathan WENBERG Conseil: Tout comme pour les êtres humains, les animaux ont à la base un squelette et des muscles en théorie. Là on va les remplacer par des verins et des membres en métal certes, mais la mécanique obéit aussi à des règles. Donc favorisez-l'approche anatomique, cela vous aidera à réaliser des petites bebettes-tank bien proportionnées. Ci dessous d'autres références dans le style de Adrian MARC Le but de l'exercice est de s'amuser après un challenge qui vous aura demandé beaucoup d’énergie et de concentration. Ici on se lâche ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents ! Bonne semaine à tous et faites chauffer vos tablettes !1 point
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c'est bon j'ai réussi a faire mon réglage du stylet sur Krita. Je vais voir les cours maintenant😉1 point
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Salut tout le monde et merci @AnonGMI pour tes retours toujours pertinents . pour la texture sur les albums jeunesse, j'en ai vu de toute sorte, texturés, simples, complexes. Le but pour moi est de me faire plaisir donc je laisserais mon style s'exprimer... en tentant de le simplifier un peu quand même car j'ai tendance à trop préciser je pense. à force de tâtonner je me suis en fin décidé pour mon album. Je vais bossé sur des doubles pages, ce qui me permettra de travailler en format payasage (comme sur cette première planche) où en format portrait quand je voudrais décomposer l'action sur une double page. j'ai donc rebossé la compo. l'histoire commence avec une petite fille (ma fille😊) qui arrive sur une plage où elle se rend tous les matins. l'ambiance sera donc un levée de soleil. elle va y rencontrer un oiseau que l'on voit arriver au loin sur la planche (2eme tiers à droite). ici j'ai donc mis en place la page 1 et 2. je pense y ajouter des animaux : écureuil dans l'arbre, pettis oiseaux, etc... je n'en suis encore qu'à la compo...1 point
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apparement j'ais trouver fallais juste ajouter un moniteur Air Play donc c'est déjà une bonne chose, par contre je ne peux pas dessiner sur Krita, certainement un réglage du stylet et autre et sur Gimp j'y arriver mais faut donner une bonne pression du stylet pour avoir quelque choses. Sur krita comme je ne le connais pas du tout faut que je trouve les réglages1 point
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Bah en vrai c'est plutôt positif tout ça. Et oui ça passe vite c'est fou, et c'est de pire en pire clairement. Dans tes conclusions j'aurai envie de dire après tout ça que oui a priori Blender t'apporte vachement donc creuse ce côté là c'est sûr. Ensuite si tu es encore lent, et que quand tu reprend le programme tu vas vite, c'est que sans doute tes fondamentaux sont pas bétonnés, du coup ça pourrait être une priorité quand même. Perdre du temps là dessus un bon coup, pourrait t'en faire gagner sur tout le reste. A titre perso, j'aurai pas pu avancer si vite à mon sens sans avoir passé le temps que j'ai passé sur ne serait ce que la partie 1 ici (n'ayant pas fait le reste). Ensuite, reprendre des vieux machins, faut voir. S'ils sont resté abandonnés y a peut être une raison. Parfois en en revoyant un il se débloque de suite, mais si c'est pas le cas faut pas forcer la donne. Surtout si tu veux développer une IP perso et là c'est une bonne idée, mais pas que. Je dirai à 70% c'est bien, mais faut proposer autre chose aussi, sinon les clients potentiels qui sont pas intéressés par ton idée te passeront au dessus. CE qui amène au truc premier si tu veux freelancer ou même bosser en studio. C'est quel client tu veut attirer, et que lui proposes tu pour le faire venir. Si tu es à l'aise sur de l'anthropomorphisme stylisé, que tu proposes surtout ça, mais que les clients que tu veux c'est de l'enviro réaliste ça va coincer. Et vice versa. Enfin pour ce qui est de tester les trucs à base d'IA ou autre techniques de sioux, c'est comme le photobash. L'éthique a rien à voir là dedans. C'est du thérapeutique. Les clients s'en moquent. Si cette technique ou une autre t'apporte un truc, ben go. Si s'adresse tu vas trouver ça naze et laisser tomber vite. Ou y trouver une utilité, qui te permet de gagner du temps peut être, et là c'est ok. Ca fait bien longtemps que j'utilise des outils de génération pour faire des visages par exemple, pour pas perdre de temps à chercher des sources libres de droit à basher qui correspondent à mon besoin. Ca me permet de faire un visage comme je le souhaite en quelques instants au lieu de le dessiner en trois plombes. A titre perso j'éprouve pas de fierté a passer un temps fou à créer, je préfère faire plein de travaux différents et créer plein d'images. Mais c'est mon truc perso, chacun fait comme il le sent. T'as des artistes comme Xander Smith qui font ça depuis des années pour des gros projets sans que ça gène personne, au contraire: https://www.artstation.com/xandersmith1 point
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Alors sous krita, pour les brush très soft, utilise " l'air brush", ou tu peux ajouter de la douceur en allant dans les paramètres du brush.1 point
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Hello @simon_blatge! Pour ton exercice 2, c'est beaucoup mieux! Pour ton exercice 2,5 c'est super, il faudrait ramener globalement un peu de netteté à certains endroits qui deviennent un peu trop flou et des fois on ressent un peu trop les coups de gomme. Tu peux foncer un peu ton personnage pour qu'il se contraste plus. Pour la lumière du manteau tu peux la rendre moins blanche et plus rouge saturé et au niveau du bonnet tu peux mettre une lumière plus jaune. Dans le fond côté droit tu peux légèrement rendre plus foncé. C'est super en tout cas, continue comme ça! 👍1 point
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Oh ok, bon j'espère qu'ils te mettront quand même all in pendant le festival en compensation pour le taff Je comprends la démarche de promotion du terroir aya 😛 en plus tu peux faire un truc sympa en cachant une partie des boîtes de jeux par une shape de vin, bonne technique pour chtoumer du temps de rendu et resimplifier ton image si t'as trop de détails là après Après comme tu pitches l'affiche de l'année dernière elle avait l'air super fun, fais péter une fois1 point
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@Artmony : Une vidéo ? tu pourrais nous montrer ça ? je suis interessé ^^ Merci, oui effectivement je pars sur une ambiance fin de journée. J'ai quasi fini, je vous montre ça bientôt. En attendant des gribouillages de monstres aux yeux vitreux et un mec à big moustache (15-20 min par portrait, 1 croquis en N&B + colorisation indirecte avec calque incrustation)1 point
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Comme toujours je poste avant d'avoir fini le reste ^^ Je fait très très très rarement des études voir jamais ^^ mais j'ai fait ca en 1h30 en me forçant a le faire sans croquis et surtout sans pipette la vache que c'est dur ! le décor est a chier on s'en fout c'est pas le sujet principale ^^ ! et comme d'hab il sera surement jamais finie ^^ malgré le jolie modèle ^^1 point
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Contente de te voir par ici ayaaaa D'accord avec mes VDDs, tu peux ajuster ta saturation en arrière plan (décaler vers plus clair, plus bleu), être plus suggéré dans la prairie et être un poil plus saturé comme tu l'avais fait dans ta participation au fur et à mesure : Maynard Dixon : (ok ptêtre un peu moins fort mais tu vois l'idée) Isaac Levitan : Pour l'album jeunesse je connais pas du tout le milieu, mais me semble que les rendus qu'ils ont sont pas trop texturés ? Tu peux garder l'arbre 1 en premier plan très foncé mais si t'es en pleine journée et qu'il y a du soleil, les valeurs des dunes dans les ombres seront plus claires ? C'est quand même relativement clair du sable exposé au soleil, surtout si c'est du sable de plage de vacances1 point
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Bonjour à tous ! Voici l'illustration que j'ai faite pour ce chapitre 0, j'ai un peu honte vu que j'ai vraiment du mal avec les perspectives à plusieurs points de fuites et je suis pas très à l'aise avec les environnements architecturaux donc j'ai un peu fait un mélange de tout ça haha J'ai trop hate de moins galerer après cette 2ème partie du programme ! Bon brush à tous !1 point
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Hello @Xenartis! Super top pour ton premier vrai dessin sur tablette! 👌 Je n'ai pas grand chose à dire! Tu peux accentuer la lumière qui vient taper sur le manteau à gauche de façon plus forte et saturé, un peu plus jaune au niveau du bonnet et rajouter des reflets bleus sur le bonnet sur le haut. Pour le fond tu peux rajouter des teintes un peu bleu/gris sur la droite. Continue comme ça c'est super! 👏1 point
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Coucou ! Ça y est cet exercice est terminé ! Chapitre très instructif et très barbant à certain moments! J'ai beaucoup appris et en ressort grandi. Je n'ai pas voulue poussé plus loin que ça la montagne en revanche j'ai adoré la Rose et j'ai vraiment ressenti un progrès conséquent lors de ces exercices! J'ai voulu pousser la Rose un peu plus loin car j'ai pris plaisir à l'améliorer au fur et à mesure et à mieux utiliser l'outil Lasso comme jamais avant. La grosse feuille verte est là où j'ai commencer l'exercice et on peut le voir ^^ tout n'as fait que s'améliorer au fur et à mesure et à la fin je ne me sentais pas de reprendre la feuille ^^ Quels conseils/ remarques me donneriez vous ? Merci !1 point
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Trop bien l'idée, en le regardant j'ai ressenti le volume, les ombres de ton méca marche super bien !! j'aurai aimé voir un petit humain ou une maison pour me rendre compte de la grandeur de ton méca mais franchement beau boulot ^^1 point
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Hello 🙂 Voici l’exercice 1 & 2, réalisé sur procreate 🙂 Je crois que le plus dure pour moi était l’exercice 1 ! Faire des coup de brush efficaces c’est beaucoup plus compliqué que ça en a l’aire 😅 Je me dit que si c’est dure, c’est que ça corrige bien les mauvaises habitudes x) Pour l’exercice 2 j’ai pris du plaisir à le réaliser ! Ça m’a pris environ 6h (que j’ai pas vu passer), mais je suis assez contente du résultat même si quelques parties peuvent être encore améliorées ! J’ai eu du mal pour les pieds du « pont/passerelle » mais je ne sais pas trop comment les améliorer ni si c’est nécessaire (?)1 point
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Luciole + jet pack + pirate ? C'est moi où c'est carrément Firefly de l'univers de Batman ? XD Bref, j'ai tellement pensé à ça direct que j'ai dessiné la fameuse luciole peu connue, ennemi de Batman. C'est surtout un voleur comme Catwoman et un pyromane surtout ^^ Je n'avais qu'une heure max donc j'ai du rucher grave et cela donne un résultat baveux (again) mais ce n'est pas grave c'était vraiment cool comme exercice ! 😄1 point
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Bon, je rends les armes sur cet exercice de la montagne enneigée… . Je suis à mi-chemin entre le contentement et la dépression. 😬 De loin, je trouve que ça rend plutôt bien, on voit que c’est la même image il me semble. 😛 Mais dès qu’on zoome un peu, c’est quand même la catastrophe. En plus je suis dessus depuis plus de 3 semaines, et j’ai dû faire une quantité énorme d’erreurs, dont : Me foirer sur mes calques, m’emmêler les pinceaux, vraiment ne plus rien comprendre à comment les couches se superposaient Tester différents brush dont le rendu n’est vraiment pas top pour finalement faire cohabiter des textures qui à mon sens ne vont pas ensemble Lâcher le lasso beaucoup trop tôt pour partir dans les détails… d’oû le temps de dingue que ça m’a pris M’éloigner beaucoup de l’objectif du cours, encore une fois, parce que « il faut que ça colle à la photo » Et j’en passe… Et comme on peut le voir, j’ai carrément abandonné l’idée de faire la montagne en arrière-plan. Je l’ai recommencée 5 fois, je m’arrache les cheveux dessus, ça ne rend jamaiiiiiis comme je le souhaite. 😢 Du coup sur le dernier essai, j'ai été au basique de chez basique. . Voilà voilà… je prendrai ma revanche plus tard, là j’ai besoin de faire autre chose. C’est le seul DP sur lequel j’ai bossé, je pense qu'il vaut mieux laisser tomber avant de devenir fou, même si j’aimerais encore et toujours améliorer le truc. . Au final, j’ai appris : La patience A observer l’image dans le détail, chercher le moyen de retranscrire ce que je vois A me poser des questions de perspectives A chercher LA bonne couleur (j’ai vraiment du mal) Que quand on n’a pas le niveau, il vaut peut-être mieux éviter de continuer à buter contre la vitre et passer son chemin pour ne pas se dégoûter Qu’il me manque une tonne d’outil pour optimiser mon temps et mon énergie (genre je ne connais pas les masques de fusion, tout ça) Quand même, à apprécier peindre et prendre mon temps pour essayer de faire quelque chose de bien 🙂 Les retours sont toujours évidemment les bienvenus, je reviendrai sur cette image dans quelques temps, histoire de voir mon avancée dans le domaine. . En attendant, on continue ! P.S. : je remets l'originale pour la comparaison1 point
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bonjour, bonsoir, voici la p'tite étude exploratoire .. et comme l' a si bien dit le maître, une étude est le chemin pour comprendre .. donc du coup, y a des formes en plus, d'autres en moins 😄 .. de la pierre de venue bois, bref .. "à vous de juger" 😉 une chose est certaine, me suis appliquée à mettre en oeuvre l'anatomie des lumières & ombres . une autre chose à vous avouer, le plan du 'milieu" (p'tite chaine de rochers) j'ai été trop fainéante .. et comme plus d'opportunité cette semaine pour la faire from scratch, j'ai "chippé" sur l'originale et l'ai scrappée/intégrée... et je vous jure que tout le reste sort tout droit du stylet ! un truc m'a laissée perplexe .. la brume mauvetée/bleutée sur la montagne. j'ai tenté quelques trucs "aérosol" mais "bof le résultat", du coup j'ai fait sans 😞 ( suis preneuse de tout tuyau ou indice.. ) bon visionnage.1 point
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Allez je poste la première image. Je suis bien tenter par la 3ème aussi. On verra si j'ai le temps. @soys : le personnage est bien détaillé et les couleurs sont bien retranscrites. Je penses qu'il te manque seulement la lumière très orangée/rouge sur la statue et dans une moindre mesure sur le personnage. @LePlaneur : En 1 h bon boulot. Les couleurs ont l'ai juste. Seul le cristal me parait trop bleu.1 point
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Hello ! Voici la correction de l’exercice 2,5 et la première image de l’exercice 3, réalisé en environ 7h30, toujours sur procreate ! Je suis contente de l’avoir enfin finis ! Mais j’ai peur des corrections à y faire 😂 je me rend pas compte du rendu final, j’ai beau avoir fait 2 ou 3 pauses, j’ai les yeux éclatés et n’arrive pas à avoir une vue d’ensemble x) Je vais commencer la rose (un peu à reculons / tâton) quand je vois le réalisme des autres travaux je ne sais pas comment réaliser ça au lasso x) Mais on reste MO-TI-VÉ 😁💪1 point
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Bon, je m'arrête là sur ce painting. Y'a plein de chose qui me dérange dessus : J'ai beau essayer, je trouve pas de bonne méthode pour peindre la neige, mon dernier essai avec un brush texturé donne rien. La neige ressemble à rien du coup v-v Je n'arrive pas à représenter la lumière correctement, ça ressemble beaucoup plus à de la brume qu'à de la lumière. L'ombre du pont, j'ai beau y mettre du bleu, à part si je pipette l'ombre directement, je suis pas certains de parvenir à refaire la même couleur. Y'a pas assez de contraste dans l'image pour mes yeux, j'sais pas observer ou j'sais pas, mais j'y arrive pas 😠 Fin bref, j'abandonne ici parce que l'image me sort par les narines x). Y'à que le personnage qui me convient, tout le reste est bon à jeter 🙂1 point
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Bon, j'ai entamé l'exo 2.5 et, clairement, c'est plus le même délire pour moi. J'ai essayé de le faire sans le croquis et sans les couleurs... Grave grave erreur. C'est l'enfer pour moi. Les valeurs sont toutes tellement proches les unes des autres que j'arrive pas à savoir comment faire et je passe plus de temps à faire du gros caca qu'autre chose xD. Je vais ré-essayer demain je pense, mais cette fois en affichant le croquis et les couleurs. En espérant que j'ai moins la sensation d'être paumé 😅 Le niveau est VRAIIIIIIIMENT beaucoup plus haut que ce que je sais faire. Je m'aperçois à quel point le petit painting, celui pour le chapitre 0, était vraiment beaucoup plus simple que ce genre d'image. Par contre, ça conforte aussi mon opinion, je ne sais pas peindre en couleur. Après, je sais que je débute juste et tout mais, même en sachant ça, ça me fou les nerfs de ne pas y arriver v-v. C'est pénible parce que je sortais de l'exo précédent avec un peu de confiance en moi et là, bah j'ai tout perdu mdr x). Le plus embêtant, de mon point de vu, c'est que je n'ai pas plus de 1h30-2h par jour (même pas tous les jours), entre le boulot, le bébé et ma compagne. J'ai un peu l'impression qu'avec mon niveau actuel, je vais mettre 20 piges à savoir peindre comme je l'entends. Honnêtement, ça c'est le plus flippant de l'histoire. Me dire que j'aurais sans doute pas le temps nécessaire pour progresser correctement et que je regarderai toujours mes paintings en me traitant de gros naze xD. Après, c'est surement juste parce que j'me mets la barre trop haut et parce que j'étais content de moi sur le painting de référence et sur l'éxo précédent. J'pensais pouvoir aborder cet exo "sereinement" grâce à la confiance que j'avais build avant. Bon, peut-être que j'aurai pas du en fait x) z1 point
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Bonjour, j'ai avancé la suite des exercices.... c'est vraiment difficile là perso il me manque trop de choses ou alors c'est que je n'arrive pas a comprendre ce qu'on doit saisir naturellement. Voici 3 étapes 1. Au début le remplissage à l'aide du croquis. 2. Très vite je me suis perdu dans les détails des montagnes, les roches, donner la sensation de volumes... là j'ai beaucoup de mal avec ça, j'ai essayer d'affiner les textures et me suis rendu compte que je me perdais et l'accumulation des détails que j'apportais ne semblait pas "sculpter" la photo comme il aurait fallu. 3. J'ai tenté de reprendre les montagnes en suivant d'avantage le dénivelé du relief, j'ai l'impression que ca aide a donner ce volume. Pour autant, vraiment je bloque sur comment faire les roches, etc... est ce parce que j'ai mal gérer les calques c'est donc trop compliqué de réajuster les niveaux de détails et les fonds ? A ce stade là on doit maitriser de faire les roches, les cascades etc ? ou y a t il plus loin dans les formations des modules qui se concentre sur la maitrise de certains reliefs et textures ?? là c'est vrai que déjà sans aucune base en dessin je me sens éclaté par l'exercice ahah... Quand je dézoom j'ai quand meme la sensation que l'on comprend facilement que j'ai reproduit la photo donc j'espère avoir saisi les principes de l'exercice concernant l'outil lasso et different brush, maintenant je me sens totalement perdu sur la maitrise même de ces outils pour réellement créer ces reliefs, ces roches etc... merci à vous, j'ai hâte de progresser car ces étapes sont particulièrement frustrantes. cheeers, Bubu1 point
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Hello hello, c'est parti exo 2.5. Alors je l'ai tenté sans l'aide du croquis, juste la photo à côté. J'ai réaffiché le croquis de temps en temps pour quand même m'assurer de ne pas être trop off, d'ailleurs au premier essai ma silhouette était trop grande et la tête trop haute, j'ai tenté un maximum de réajustements mais toujours en enlevant le croquis avant. Là j'arrive a environ 5h30 de travail dessus j'ai l'impression d'aller de plus en plus dans le détail donc j'arrête là sinon je sens que ca va demander 20 hr en plus. Je laisse un second screen avec l'affichage du croquis, au final je suis quand meme décalé, le manteau est trop large, les jambes pas tout à fait en place... quel enfer les jambes et le côté du bras gauche cadre avec les hautes lumières qui dessinent les plis... vraiment hardcore... les bottes aussi... c'est dingue d'avoir la photo sous les yeux et de quand meme avoir autant de mal... Bon j'espère que l'objectif de l'exo est au moins atteint, je le recommencerai sans doute plus tard pour jaugé mon aisance sur certaines parties. cheeers à vous, Guillaume1 point
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Hello, petit update.... je me suis arrêté au chapitre "Demo avec lasso" en voulant m'entrainer une première fois avant d'aller plus loin... j'avais pas vu que la photo utilisé dans la démo était en fait dispo dans le dossier exercice 3 ..... le vieux fail... du coup je me suis entrainé à faire un décors mais sans ref, juste pour travailler les techniques de lasso avant de passer aux vrais exo... c'est un enfer je n'arrive pas a comprendre comment ajouter des détails qui permettent de donner du volume etc, j'essai d'ajouter des détails mais rien à faire ca ne donne pas de perspective ni ne sculpte les dénivelé etc.. Je poste ce que j'ai fait ici même si du coup ce n'etait pas l'un des exo "officiel" ça me permettra d'avoir un trace de tout ce que j'ai "tenté" ahahah.... Le truc noir autour de la masse bleu c'est censé être un lac entouré d'une plage de sable type volcanique comme en iceland, dans ma tête c'est très impressionnant. bon, je passe a la suite sur les vrais exos du chapitre ^^ bonne journée à vous, cheers1 point
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