Classement

Yo les peintres ! Cette semaine c'est étude ! Alors on ouvre grand ses mirettes et on admire ce que l'on va ensuite reproduire. Cette fois vous aurez le choix entre une étude de Bastien LECOUFFE (en haut), et d'Anton FADEEV (en bas): Quelques conseils : - Plissez les yeux pour rendre l’image floue et concentrez-vous sur les valeurs. Ensuite faites pareil avec votre painting et comparez si le ressenti visuel est le même. Si vous êtes bien partis, continuez à détailler. - Peignez les grosses masses en premier, et affinez au fur et à mesure. Vous pouvez également vous aider du cours sur comment peindre des matières réalistes. N’oubliez pas, cela n’a pas besoin d’être détaillé à l’identique. Le but est de retirer les connaissances nécessaires, pas forcément de passer 20h dessus. A vous d’en juger ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents:) Bonne semaine à tous et faites chauffer vos tablettes !

A peine terminé que vous pensez déjà au suivant ?! 😄 Oui il y en aura bien un 2è cette année, après la rentrée si tout se passe bien. Merci pour vos retours, c'était un plaisir à organiser et vos créations autant que vos messages sont très motivants. Merci à @Yoann aussi qui était très impliqué dans ce Challenge.

Je me répète mais le brief était vraiment ouf, j'ai adoré l'univers et tous les petits détails qui rendaient ça hyper réaliste et prenant 🤗 Encore merci pour l'organisation de ce challenge de folie et félicitations aux vainqueurs et participants 🥂 il y a de vraies pépites (@grolyantoine j'ai adoré ton style au passage 👀), c'était tellement cool de voir les idées de chacun (sans parler des créations des formateurs, c'était la petite cerise sur le gâteau 🤭) Hâte de voir le prochaaain challenge 🙌

@Xuan Ils ont toujours le retard administratif même pour l'école physique apparemment - ça doit être ça, c'est à Yas que tu as parlé ? Nope mais j'avais eu des échos positifs de boîtes en Be chez qui j'avais postulé, mais qui n'embauchent pas actuellement (le secteur est à moitié mort dans ce pays si t'es pas artiste 3D ou si tu fais pas de l'indé 2D avec 3ans d'xp Unity. Pour les boîtes un peu sérieuses type Appeal/Larian faut un niveau AA/AAA et tout le workflow 3D). C'était bien avec AFJV, y avait pas de spécification d'xp je crois, vu que c'est très loin de ma DA habituelle (bcp plus saturé et moins glauque) j'ai accepté de faire leur art test. En général si je ne remplis pas les conditions ou le niveau technique des artistes de la boîte, je ne postule pas (sauf si y a 0 indications ou rien de trouvable sur AS par rapport à la compagnie) @Drovek Merci, j'attends que ca soit signé avant de me réjouir 😛 Je suis contente que le concept ait plu 😛 Après coup c'est vrai que j'aurais pu le finir plus, mais bon difficile d'avoir un gros rendu pour ce genre de compo en y allant à la main pour la plupart des éléments :v J'aurais dû bash partout Etude Henri Fantin Latour pour choper un côté trad': Détournement de l'étude ? Toujours du hard surface rapide

GG à tous, l'équipe, les vainqueurs, les participants, c'était vachement chouette comme challenge 😄 (et je suis contente que le design et le parti pris vous aient plu ayaaa merci) Partir d'un brief commun c'est vraiment intéressant, j'aime beaucoup pouvoir découvrir l'apport de chacun sur la même description. Vous allez faire pareil pour les prochains challenges du coup ou vous allez alterner briefs/libres ?

Je sais que tous les participants sont à la fin mais c'est peut-être bête mais ça m'a fait plaisir de voir mon Chamole en grand dans la vidéo 😜 Sinon pour la définition du Petit Peuple d'après Wikipedia Petit peuple est un terme qui désigne les petits êtres humanoïdes issus des mythologies et du folklore, principalement celtique et nordique : les fées, mais aussi les lutins, trolls, gnomes, elfes et êtres assimilés. Surtout rendu célèbre par l'excellent Pierre DUBOIS auteur notamment de Laïyna et le cultissime JB MONGE

Bravo à tous, bravo aux gagnants et merci à l'équipe pour continuer d'organiser des challenge aussi motivant ! Ce fut un plaisir de participer même si je n'ai plus autant de temps qu'avant pour dessiner, les challenge sont l'occasion de me motiver pour garder la main et de progresser un petit peu. Vivement le prochain 🙂

Hello tout le monde ! Pour apporter ma petite pierre à l’édifice. La vérité, c’est qu’il n’y a pas de vérité sur ce sujet. Je m’explique. Dans la nature il n’y a aucune loi gravée dans le marbre qui dit telle chose est de l’art et telle chose n’en est pas, ni aucune qui dit tel outil est noble, tel autre outil ne l’est pas. Tout ça, ce sont des inventions humaines, ça n’existe que dans la tête de l’être humain. Depuis l’avènement de la civilisation, il aime se mettre la pression dans une compétition sociale et pour distinguer les gagnants des perdants, il a inventé des cases pour dire ça c’est le truc des gens biens, ça c’est le truc de la populace. Tous les critères qu’on pourra inventer pour dire « ça c’est de l’art, ça c’en n’est pas » seront donc à tout jamais arbitraires et versatiles. Ces critères changent à la fois selon l’époque, le lieu et le groupe culturel. Ça fait des milliers d’années qu’il y a des vieux cons pour dire « C’était mieux avant » et il arrivera naturellement un jour où, par renouvellement des générations, nos productions et nos techniques seront reconnues comme des classiques de l’art par les personnes qui feront autorité à cette époque là… Et où on sera nous même les vieux cons des générations suivantes. x) Bref ! Ce qui compte, c’est seulement comment toi tu le perçois. Si quelqu’un débarque et t’impose son opinion en affirmant que ce que tu fais n’est pas de l’art, il a ni tort, ni raison, il n’a juste pas le droit de t’imposer son avis. Son avis il n’est basé que sur ses sensibilités personnelles et les valeurs qui lui ont été enseignées dans son milieu social, mais il ne s’appuie sur aucune réalité naturelle ou physique. En vérité, l’avis des gens n’a d’importance que celle qu’on lui accorde. Si on accorde de l’importance à leur avis, alors oui, leur avis aura du poids. Si on se fout de leur avis, alors il ne pèsera plus rien. Au final, le plus important, c’est que tu te fasses plaisir quand tu crées et que tu exprimes librement ce que tu as sur le coeur. D’expérience, j’ai fait le constat que les individus qui avaient les avis les plus tranchés sont aussi souvent les individus les plus ignorants sur les sujets qu’ils fustigent. Donc leur avis s’appuie sur du vent. (Les gens qui disent que le jeu vidéo c’est dangereux et débilisant, que c’est pas de la culture sont des gens qui ne jouent pas et n’ont aucune culture vidéoludique et qui ne veulent pas en avoir. A quoi bon discuter avec eux ? ) A titre personnel, je fais de tout, parce que je kiffe faire de tout : du tradi comme du numérique, des créa perso comme des fanarts. Et quelques soit le média ou l’univers je mets du coeur dans ce que je fais pour exprimer quelque chose. Et je me contrebranle totalement de l’avis des gens qui trouvent que c’est pas noble de faire du numérique ou du fanart. J’ai envie de raconter/montrer un truc ? Je le fais, point. Pour le cas du fanart, comme mentionné avant, c’est une question d’intention surtout. Si c’est pour faire des vues ou de l’argent, on peut effectivement remettre en cause le statut d’oeuvre d’art et c’est de toute façon légalement répréhensible (et à juste titre concernant les oeuvres qui ne sont pas dans le domaine public). Si c’est du fanart simplement parce qu’on aime un univers, par contre, je ne suis pas d’accord sur le fait qu’on exprime rien de propre quand on en fait. On exprime déjà une chose quand on fait ça : le fait qu’on aime un univers ou un personnage et ça, ça reste bien un sentiment personnel. Si on aime une oeuvre c'est qu'elle fait écho à des choses qui nous touchent personnellement. En ce qui me concerne, quand je fais du fanart, je ne me contente pas de retranscrire le travail d’un autre, j’y mets ma patte, ma dose de réinterprétation et j’emploie les mêmes démarches intellectuelles que lorsque je fais de la créa pure. Et si des gens viennent me dire « c’est pas noble parce que c’est du fanart » sans prendre la peine de s’intéresser à la démarche derrière, et bien leur avis ne m’intéresse pas. Et en vérité, la créa pure n’existe pas, on crée sur la base de choses qui existent déjà : des courants artistiques inventés par d’autres, des styles architecturaux inventés par d’autres, des mythes et des contes écrits par d’autres, la nature on ne l’a pas non plus inventée… Et la seule différence c’est qu’il y a des sources d’inspirations qui sont sujettes à droits d’auteurs aujourd’hui et d’autres qui sont dans le domaine public ou simplement dans le patrimoine de l’humanité depuis des siècles ou encore dans la nature qui n’appartient à personne. Au fond, si vous mettez en scène Zeus ou Athéna ou une scène de la Bible… C’est un fanart aussi puisque ce sont des oeuvres que vous n’avez pas inventées. Quelqu’un oserait dire que le plafond de la chapelle Sixtine n’est pas de l’art ? C’est même un travail de commande qui enquiquinait Michel-Ange en plus ! Mais c’est quand même considéré comme une oeuvre d’art de premier plan. 🤪 Si on ne peut pas exprimer quelque chose de personnel au travers d’un fanart, on ne peut pas exprimer quelque chose de personnel tout court parce qu’on ne peut créer aucun produit visuel sans avoir de culture visuelle et sans piocher dans cette base de donnée stockée dans notre cerveau. Bref ! Fais ce que tu kiffes et mets le jugement des autres au placard. 😄 De toute façon, dès qu’il y a jugement en grattant un peu on se rend compte que la personne juge parce qu’elle ignore quelque chose, sur toi, sur ta démarche, sur tes références ou sur l’art en général.

Hello, merci a vous ça fait plaisir. Je ferais de mon mieux et j'espère qu'on évolueras tous ensemble. 😁

Merci pour la précision ! Et oui ce bon vieux JB Monge... 🙂 Merci à vous ! Pour le prochain Challenge c'est en discussion, mais vu que le principe a bien plu ce sera probablement de la partie.

Bravo aux vainqueurs mais aussi à tout les participants, comme toujours on en prend pleins les yeux durant les challenges ! Celui-ci était assez différent de ceux précédents mais c'est fou de voir la diversité des idées, designs etc... à partir d'une même description. C'est aussi toujours sympa toute cette entraide qu'on peut voir à travers les sujets. Ce challenge m'a un peu fait sortir de ma zone de confort notamment au niveau du thème général et c'était une super expérience qui m'a donné un peu plus envie de faire des scènes/environnements et pas que des perso (même si je me suis arrachée quelques cheveux au passage 😂). Encore merci à l'équipe et bravo pour vos superbes réalisations !

Bravo aux gagnants qui ont fait des propositions époustouflantes surtout l'univers foisonnant et inspirant de @Quentin qui aurait surement décrocher aussi le vote de la communauté s'il avait posté dans les premiers jours. J'en profite aussi pour remercier tous ceux qui ont liké mes 3 propositions et qui m'ont aidé dans le forum à faire des choix selon les goûts, les ressentis...et ainsi m'améliorer. J'ai quand même mon chamole en gros plan dans la vidéo des vainqueurs 😜 ( Je sais ce n'est que pour l'explication du nouveau fonctionnement mais quand même 🤣 ) Et merci à @Spartan de DPSchoolet son équipe pour ces challenges plus que motivants, qui nous font nous dépasser. Vivement le prochain ( une idée: sur le petit peuple par exemple)

Bravo à tout les participants !! C'était vraiment un régal pour les yeux tout ce que vous nous avez proposé et surtout les wip et tout sur le forum qu'étaient hyper cools Au regret de pas avoir participé par manque de time mais bon, la prochaine j'espère 😉

Hello there, J'ai besoin de vos avis sur un nouveau dessin fait un peu à la va-vite -- En gros je me suis donné comme objectif de me remettre au "Character Design Challenge", le challenge qui demande de créer un chara tous les mois sur un thème donné. Donc je me suis lancé et juste après........juste après 25 jours se sont écoulés je ne sais où et je vois qu'il ne me reste que 2 jours -- Bref, le thème c'est "March of the living trees", alors j'ai fait ça. Je l'assumerais tel quel mais je sais que mon point faible est toujours la lisibilité de mes images, du coup, j'ai besoin d'aide pour corriger ça si possible ^^

Hello tout le monde! J'ai enfin fini le premier exercice. J'avoue que j'ai pris un peu de temps pour le faire, je le faisais un petit peu sur 3 jours (seulement 2h à chaque fois). Au début, je n'étais pas satisfaite de la méthode de travail donc j'ai perdu du temps en recommençant. Mais ce n'est pas grave car j'ai vraiment apprécié de le faire ☺️ Je me suis basée sur un dessin à l'aquarelle réalisé en janvier. J'adore dessiner principalement des personnages (animaux, etc) mais moins les paysages, j'aimerais m'améliorer là-dedans. Bon lundi 👋

Yabon! Le site est bien réglo. J'ai reçu la tablette dans les délais, avec un prix environ 15% moins cher que la plupart des revendeurs. @OichigoC'est une KAMVA 24" PLUS. Je viens de l'allumer à l'instant. Ce bond dans le futur pour moi!

D'abord félicitation pour le challenge 14 c'est mérité, tes concepts et le travail que tu as fourni et publié ici sur ce post sont incroyable, surtout pour ma part le rendu couleur 🙂 cela me motive a mettre en place mon petit monde, je n'étais dis il y a quelques mois, plutôt que faire des illustrations suivant coup de coeur et aucun liens entre elles pourquoi pas créer mon petit monde, médiéval science fiction. il me semble avoir lu dans tes explications de ton process que tu utilise un format image 2.35/1 cela veut il dire que de base x1000 cela donne 2350 par 1000 pixel ? j'avais pensé a du 16/9, connais tu d'autre format intermédiaire entre 2.35/1 et 16.9 ? Au plaisir de voir tes futurs créa.

Hello @Oichigo Merci! J'ai hâte de les voir évoluer 😊 Oui c'est nécessaire, je fais un temps de pause pour prendre du recul et je m'y remets ensuite. Le lendemain j'ai toujours de nouvelles idées.

Effectivement le côté worldbuilding est bien stylé 😮 GG, well played comme on dit

Merci Spartan et l'équipe DPS pour ce concours! C'était top de pouvoir participer! Vivement le prochain 😄 Bravo aux gagnants, c'est bien mérité!

Hello !! Très cool ton dp, j'aime beaucoup ce genre de créatures ! 😄 C'est parfois bien de recommencer pour se débloquer on en apprend que davantage surtout si tu as apprécié le dessiner ! ^^

Ajout de particules et textures et bras décalé. Je pense que je vais arrêter là.

Hello ! Top ton fond, les couleurs fonctionnent très bien ! Seul petit retour, ça manque un peu de flou sur certaines zones 😛 :

Hello ! C'est très chouette tout ça 👍 Regardons ça en détail 🙂 Exercice 2 : - Globalement c'est pas mal mais tu as quelques petits problèmes de formes sur la totalité des éléments. - Sur celui-ci ta couleur marron en bas est légèrement plus claire que sur le modèle : - Ici on voit encore tes coups de brush : Dans l'absolue ce n'est pas grave mais je te conseil peut-être d'y revenir quand tu seras plus avancé dans la formation et plus à l'aise avec les outils comme ça tu verras ta progression 😉 Exercice 2.5 : Ton étude est plutôt cool, voici mes petits retours : - Globalement c'est un peu "pâle" tu peu assombrir certaines zones et mettre un peu plus de saturation dans tes couleurs ça donnera un peu plus de vie à ton artwork : - Hésite pas non plus à venir renforcer cette belle lumière jaune/rouge très saturée qui vient de la gauche et qui met en avant la forme du personnage : - Pour finir, c'est dommage que tu n'es pas de beaux dégradés pour les couleurs de ta forêt derrière. C'est un peu brut 🙂 : Exercice 3 : Ton résultat fonctionne niveau couleurs, c'est dommage que tu n'ailles pas un peu plus loin dans le détail mais c'est toi qui vois 🙂 Continue comme ça en tout cas !

Merci à tous, aux organisateurs, aux participants et aux sponsors. J'apprécie particulièrement la participation du staff qui prouve la bienveillance et le haut niveau de l'équipe.

@Spartan de DPSchoolEt oui... on aime bien les challenges de DPS ^-^ D’ailleurs j’en profite pour dire merci à toutes l’équipe pour l’organisation de ce challenge...j’ai oublié dans mon précédent commentaire (...honte à moi je sais x’) )

Hello ! Très cool ton petit monstre 🙂 Et ton poivron est vraiment top aussi, bravo ! 👏 Seul petit retour, ton flou est un peu maladroit par endroits 🙂 par exemple (on voit encore la ligne) : Continue comme ça ! 👍

Bravo aux vainqueurs, vous méritez votre place! 😁 Personnellement, j'avais aussi beaucoup aimé les illustrations de @Quentin (en particulier le Chamole). Elle laisse le loisir de s'imaginer l'univers, et des événements qui l'entoure, très inspirante, bravo! Bravos aussi à tous, c'était vraiment cool de voir autant d'imagination avec un même thème imposé 😁👏 Et bien sûr merci à Spartan et son équipé! Merci de nous offrir ces challenges avec pour jury des personnes exceptionnelles de haut (très haut) niveau! À voir ce que va donner le prochain challenge ... Sans pression bien entendu hi 😋☺️

Merci pour ce challenge au top ! Et felicitation a tous ! Y'a un niveau de dingue ! Enorme bravo aux gagnants ! Vivement le prochain 🙂

Merci énormément !!!!! Si je dois être totalement honnête avec vous, eh bien je n'en reviens toujours pas ! Il va me falloir un peu de temps encore pour réaliser ce qu'il vient de se passer ! Merci @Spartan de DPSchool, merci au jury, merci à toute l'équipe DPS! Bravo à @grolyantoineet @BNJ, vos participations sont superbes ! Encore bravo à tous les participants, j'ai vraiment vu des réalisations qui m'ont totalement bluffé, avec un niveau de dingue! Un immense merci à Dofresh que j'admire vraiment et que je dois suivre sur ArtStation depuis un bon moment déjà! Merci encore !!!!!!!!!!!!!! 😄

Comme l'a si bien dit @poltu on pourrait clairement faire au minimum un artbook de ce Challenge ! Et si c'était réellement pour un film ou un jeu vidéo, on aurait tous les concepts dont on aurait eu besoin. 🙂 Voilà les délibérations sont terminées et les vainqueurs sont révélés : Je vous mets le lien direct vers la page des vainqueurs : https://digitalpainting.school/challenges/14-post-apocalyptique/vainqueurs Comme d'hab, vous avez bien fait galérer le jury ! Pour départager les 3 vainqueurs notamment c'était pas mal de délibération et de concessions faites tant le nombre de concept arts de haut niveau était élevé. Forcément quand on reçoit plus de 800 participations, c'est ce qui arrive ! 😄 Derrière ce record de participations à un Challenge, il y avait de magnifiques surprises et cela dans tous les niveaux : autant dans les super concept arts de niveau pro que dans les participations des néophytes. Je félicite les vainqueurs, les mentions spéciales mais également tous les participants. Je vous remercie tous ! et aussi toutes les personnes qui ont aidé à l'élaboration de ce Challenge, ainsi que Dofresh. J'espère que vous avez pris plaisir et que vous avez progressé. Et encore une fois merci à nos sponsors pour les lots offerts et leur confiance. C'est encore un très beau projet collaboratif qui s'achève... dont j'espère que vous garderez un bon souvenir, une belle progression et une ou deux créations de plus pour votre portfolio.

Hello les brushers 😉 @krokcioleBravo il y a vraiment de grosses améliorations entre Gimli et Tyrion. Les proportions sont plus réalistes et il y a plus de volumes!! @albarjav Belle fusion de ses deux genres complètements différents !! @ouisdavee Super le rendu et le détail des muscles (merci pour la ref je ne connaissais pas non plus ) De mon côté je suis partie sur Nymphes découvrant la tête d'Orphée de John William Waterhouse et un peu de jojo

Bienvenue!

Ah ouais quand même. Ça m'étonne un peu de leur part, je sais qu'une élève a eu sa réponse positive le même jour que moi (on avait discuté et comparé nos art tests : je confirme qu'elle avait un travail très stylisé). Je pense qu'ils se décident rapidement sur les deux extrêmes : les candidatures qu'on garde et celles qu'on rejette. Pour tous les autres la délibération prend du temps. Merci, c'est gentil 🙂 Mais ça ne vaut pas la peine. Je retenterai peut-être la formation en ligne d'ici deux ans, mais d'ici là il est probable que je me serais déjà lancé (que ça marche ou ça casse). Ouais, je vois. L'éternel "on veut des jeunes dynamiques, mais faut quand même avoir plusieurs années d'expérience" ! ^^" Du coup ton boulot, tu l'as quand même eu via AFJV ? T'avais déjà de expérience pro ?

Bienvenue 😀

Salut la comm' Aller, je me lance, je me livre rarement à l'exo hebdo, mais comme je constate que je ne dessine pas assez et surtout ne fais pas assez d'étude, je vais essayer d'être plus assidu. Me livrer à l'autre exercice que sont les commentaires des oeuvres des autres n'est pas simple non plus, mais je m'y essaye. @eikasia tes perso pourraient laisser penser qu'ils sont sympathiques, mais leur sourire n'en n'est pas moins inquiétant @Laurence Veron-Dor même si tu n'est pas satisfaite des textures, on retrouve bien Lara Croft et le style, la pose de l'artiste, que je ne connais pas d'ailleurs...je vais aller faire des recherches. @Piou777 J'avais bien pensé prendre un tabvleau de Courbet, mais pas celui.ci...il y a vraiment qulque chose dans le regard de sparrow...pas mal pour un speed painting. @Auvaj'aime beaucoup, on retrouve bien la douceur de l'atmosphère, super.Les cheveux auraient pu être plus...vaporeux, les contours moins nets. (?) @Nina Fontane superbe, j'ai aussi pensé à la jeune fille à la perle car c'est un tableau que j'adore depuis longtemps mais je ne me sentais pas de le faire, pas à ma portée. Le visage de ton perso est superbe, le regard, la douceur du visage, les dégradés, les cheveux, enfin, bref, ça m'épate. @Taufi super idée, original, beau sot dans l'espace et dans le temps. @dafftu as bien fait de te forcer on retrouve bien la pose. Tu n'avais pas choisi un des plus simples. @alphie et ben, pour un premier exo, tu as fais fort. Un dessin qui, avec celui du chalenge, se démarque dans ta galerie. Belle progression. Super travail des matières, tissu, plumes, . Va vraiment falloir que je me mette aux études. @yubelsbonne idée, masi de quel artiste s'agit-il ? J'irais bien voir de plus près ce qu'il fait. Avec un peu plus de lumière, de couleur vive, tu n'étais pas loin. @shogoun94j'adore leur regard, on sent qu'ils doivent se comprendre. @Horaive Ha Bluberry, toute une époque. Bravo pour la pose du cheval. pas simple comme sujet. @krokciole tu as eu raison de le poster, avec quelques ombres pour donner les volumes tu n'étais pas loin de l'ambiance du modèle. J'aime bien son regard. Ha j'avais pas vu le second, je reviens donc : bonne démarche que de retourner au charbon. Il y a une nette progression. Et on reconnais bien notre cher nain favori. @Roxikosje trouve qu'on retrouve bienl'ambiance de l'atelier, avec ses petits objets modernes, très original. Et alors, pour le second, avec le violon, j'adore le parti pris du contratste, sérieux, classique VS délirant. Et super rendu des tissus et du violon. @SildareHa ce bon vieux Yoda, super réalisation. La lumière est avec toi, Gand digital painter tu deviendras. ;o) @simon_blatgeexcellent, très drôle et bon rendu , j'aime bien Et zou, voici mon capitaine Van Dock

Quelques vidéos sur geometry nodes "for beginner" (pour débutant), très compréhensibles avec le sous titrage, de CG Obaid. Le but est de faire un passage qui peut se déplacer, en un clic, en modifiant la topologie. Blender 3

Arf .. quand la frustration d'être retombée en "maternelle" vous colle à la peau ... ben on se secoue les miches, on fait un poirier et on réattaque ! 😛 merci, @Oddelash @Alzou @Carlito531 .. sans vos commentaires sympa et réconfortant même pour le 1er post que je trouvais décevant, ben j'aurais laissé "couler" 😉 du coup, pile avant qu'il soit trop tard ... une seconde version .. d'une autre nain connu 😉 belle semaine à tous.

Premier exo hebdomadaire et je trouve le principe vraiment génial👍! En cherchant un peu je suis tombé sur le tableau de d'Antonello de Messine "Le Condottière", j'y ai de suite vu Stan Smith d'American Dad 😅

Salut @Ptitepomme enchanté je viens prendre le relais 🙂 Alors pour ton crâne c'est un bon début 👍 la méthodologie fonctionne bien, donc c'est cool 😉 Après niveau proportion, ton crâne est un peu large pour le moment : si on superpose ton croquis avec la référence, on voit la différence sur le côté 😉 même chose pour la mâchoire 🙂 Voilà donc n'hésites pas à faire des flips horizontaux pour garder un œil nouveau sur ton croquis et à vérifier de temps en temps ton croquis avec la référence si vraiment tu as un doute 😉 Et dernier point, tu pourrais aussi jouer avec l'épaisseur de ta ligne, notamment sur le contour et certains éléments importants, ça ajoutera un peu plus de nuances et de lisibilité à ton croquis 😉 Voilà sinon c'est bien, continues comme ça ✌️

Bonsoir à tous, Il y a des beaucoup de résultats vraiment sympas, et certains ont pris des risques dont le résultat est agréablement surprenant :). Pour ma part le mélange partira d'une toile de Michelangelo Merisi da Caravaggio, "Saint Jérôme écrivant".

Hello tout le monde, @krokciole et bien je dirais que tu as quand même bien fait de publier, perso j'aime beaucoup la stylisation du perso, sa barbe elle est excellente ! @Roxikos bon sorry, je n'ai pas les refs, mais en tout cas c'est très réussit et j'aime bien les détails comme la planche de skate. Peut-être un poil trop lisse je dirais, mais j'ai souvent le même problème et il ne s'agit pas de passer des heures dessus non plus ^^ @Oddelash Bravo d'avoir osé le picasso ! Aucun doute on reconnaît 🙂 juste un petit détail : je trouve que l'ombre part trop loin par rapport à l'originale. Ou alors c'est le démon, mais ca ne se comprend vraiment pas facilement je trouve. Pour ma part je suis partie sur un De Vinci, "La Dame et l'hermine" avec Ondine et un aqualy 🤩, j'aurais aimé aller plus loins mais j'ai déjà passé beaucoup trop de temps dessus 😣.

Salut, C'est la première fois que je participe à un exercice hebdomadaire. Merci beaucoup pour ce super sujet qui m'a poussée à enfin franchir le cap. Je commente les dernières participations mais il y a vraiment des supers idées du début à la fin. Mention spéciale à la Princesse Peach de @Auva que je trouve superbe ! @shogoun94 T'as bien adapté le tableau dans ton propre style et on retrouve bien le regard mauvais du chat 😅 @Horaive Bonne idée cette revisite de Napoléon avec Blueberry, ça se transpose super bien ! @krokciole T'as eu raison de poster, il est sympa ton nain avec sa petite coquetterie dans l'oeil 😉 @Roxikos Tes dessins sont superbes, j'aime beaucoup les petites touches modernes que tu as apportées dans ton premier dessin . Pour le second, la reproduction des tissus, du violon et de la partition est très réussie, bravo ! De mon côté, j'ai choisi de mixer deux univers qui n'ont rien à voir : Naruto et Picasso. L'exercice fut un challenge mental parce que j'aime que ce soit propre avec de belles lignes et je me suis souvent retrouvée à faire du "gribouillage" pour coller au style. Mais bon, c'était l'occasion de s'initier au cubisme (et de réaliser que ce n'était pas du tout pour moi) 😅

Hey tout le monde ! Je trouve le sujet de l'exo super inspirant, du coup j'arrive avec deux paintings 🙂 Vraiment top ce que vous avez fait, on voit que le sujet a donné des ailes aux membres haha J'adore en particulier le remake avec Rick et Morty, l'ambiance colle super bien avec la série Ce petit défi m'a permis de découvrir de nouveaux artistes peintres, vraiment cool. Ce travail a été vraiment intéressant pour mélanger étude et créa d'imagination. Bonne soirée à tous 🙂

Aie la boulette ! Merci @YoanVernet pour tes corrections 🙂 Je suis allé trop vite. Je vais vraiment prendre le temps de ralentir lorsque je placerai repères / perspective c'est un de mes gros pbs Voici au passage mon petit robot. Un C3PO au torse héroïque

Salut Neko, Ecoutes ça envoit du lourd ça, bravo ! TU peux casser un peu cet effet "brush herbe" des plaines en ajoutant des brindilles plus grande, plus courtes ect. Selon moi, et retour plus important, tu peux surement jouer un peu plus avec le contraste de ton image ! Pousse encore les ombres au premier plan, tu vas élargir un peu la profondeur dans ton image de cette manière. 😉 Pour augmenter encore l'effet de mystère dans ton image, tu peux ajouter des "bords perdu" à certains endroit qui ne sont pas très important. Et les faire disparaitre un peu. A ce niveau si tu le souhaites, tu peux passer à la couleur. En tout cas très bon travail, on sent la qualité de l'illustration monter à chaque post que tu fais 🙂