Classement

Hello hello, Un peu de légèreté avec un petit post de motivation pour la suite de mon apprentissage 🙂. Ci-dessous un dp fait début janvier, puis un dp fait hier. il y a encore pleins d'erreurs et de défauts, mais je constate que j'ai quand même énormément augmenté la difficulté de mes DP au fil des mois. Autant vous dire que je n'aurais jamais tenté de faire le 2ème dessin il y a 6mois, et d'ailleurs je n'aurais même pas eu l'idée de faire une contreplongée. Quand j'ai commencé le DP je voulais faire du dessin orienté jeunesse et plutôt cartoonesque, et mon style évolue plutôt vers des scènes certes fantaisistes mais plus adultes. à ressortir quand j'ai des coups de mous et des phases de découragement 😄 alors je le mets là, des fois que ca motive aussi d'autres personnes 🙂

Yo les peintres ! Cette semaine c’est speed painting ! Vous connaissez la règle : vous avez une heure max pour réaliser un digital painting sur un des 3 thèmes donnés plus bas. Vous pouvez mixer les thèmes ensemble si vous voulez. Pour cette semaine, voici les thèmes pour défouler vos stylets : Chamalow Rouille Sur des ailes de feu Quelques précisions : Durée d‘une heure maximum (essayez de jouer le jeu, mettez un chrono !) Possibilité de mélanger les trois thèmes, ou de faire les trois séparément, ou de choisir un seul thème… Pas d’utilisation de photo (ni photomanipulation ni photobashing), mais vous pouvez utiliser des références photo pour vous inspirer Les thèmes peuvent être représentés de façon littérale ou métaphorique, à votre guise Laissez parler votre imagination, soignez la composition autant que possible, et montrez-nous votre propre univers ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents 🙂 Pensez à mettre le temps que vous avez mis en même temps que votre image, et à poster votre résultat en une seule image si vous souhaitez être sur l’image récapitulative en fin de semaine ! Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Hello tout le monde ! vu la taille colossale du chalenge et le peu de temps calendrier cette semaine .. j'ai passé mon tour. whaouuu pour vos études elles sont chouettes ... ayant plus d'affinité e avec la proposition de Bastien L. .. moi je dis qu'il a bien se tenir car @Am' @Taufi @Azaelis @simon_blatge vos résultats sont époustouflantsé ! @SophieMCBI .. bienvenue à bord du bâteau "lacunes", mais suis persuadée qu'en continuant à ramer, étudier, croquer, explorer ... on finira bientôt par ne plus toucher terre et on rigolera de nos galères 😉

Entrainement à la perspective d'après ma chambre, demain j'attaque la colo !

j'ai continuer à travailler mon paint, introduction d'un storytelling par l ajout d un monstre et j'ai poussé le "rendering"

@Am'J'aime beaucoup le rendu derrière ton perso! L'effet avec le brush "équerre" est top, je pense que je te piquerai l'idée 😉 @OctambreJ'ai visionné la vidéo de ton painting, il me tarde d'arriver à trouver les bonnes valeurs et les bons volumes aussi vite que toi ! Je pense qu'à l'avenir j'utiliserai un quadrillage pour les études de ce genre. @Azaelis Je ne pense pas que 4h ça soit lent... enfin j'espère 😅. Moi aussi je pense qu'en additionnant chaque moment consacré à l'étude je dois à être à 3/4h. J'ai du m'arrêté mais sinon j'y aurait bien passé une heure de plus! @arnould J'aime beaucoup le rendu de ton étude. Ca me motive avant d'attaquer le cours sur le lasso la semaine prochaine 😉 Voici le résultat de mon étude après environ quatre heures de boulot. Il manque facile une heure, ne serait-ce que pour le décor. J'ai travaillé en valeur de gris pour ensuite passer à la couleur où là j'ai eu du mal sur certaines teintes...

Bonjour à tous, Je voulais poster plusieurs exercices d'un coup pour éviter de faire un sujet trop long mais j'ai commencé l'exercice 2.5 et je sens que je vais galérer à en pleurer du sang 🤣 Alors j'aurai peut être besoin d'avoir déjà quelques retour sur les premiers. Voici donc mes rendu pour l'exercice 1 & 2 : (j'ai un peu craqué sur l'exercice 2, étant un peu perfectionniste j'y ai passé prêt de 8h x'D. J'me suis forcé à arrêter car je vois encore plein de défaut sur les formes 4, 7, 8, 9, 10, 11 & 12. Mais bon je pense avoir saisi le principale (?) )

Hello, je ré-ouvre un sujet avec un nouveau nom où je mettrais mes travaux en cours & terminés je pense. Est ce que vous utilisez une galerie sur ce sous-forum pour mettre TOUTES vos créations ou vous avez un sujet ici ET sur "créations finales" pour les poster une fois terminées ? En tout cas voici le wip de mon digital painting de Zelda (link en meuf ouaiiiis) Environ 10h que je suis dessus et je peine à en voir le bout mais je ne désespére pas de trouver par la suite une façon de faire plus rapide !

je sais pas si je peut t'aider mais je regarde les autre streamer leur façon de peindre ou youtube, sa ressemble a l'image en bas. pas directement dans le detail sur chaque partie du corp. desoler je t'aide pas beaucoup, se que je sais faut recommencer plusieurs foi avant d'y arriver. desoler pour mes faute d'ortographe.

Bon, j'ai essayé de me ré-attaquer à la fleur... Je galère beaucoup beaucoup sur les pétales mais le rendu est un peu mieux qu'avant grâce à tes retours @jenny_mati ! J'ai essayé d'assombrir mais ça a beau être beaucoup plus sombre sur ma tablette, j'ai l'impression que ça l'est vraiment beaucoup moins que sur mon autre écran à chaque fois. 😭 J'ai également fait l'exercice du petit monstre en imaginant le mien. 😄

Hello tout le monde, j'ai opté pour Lecouffe. Les proportions sont fausses et les mains bien ratés mais pour le rendu global eu égard à mon petit niveau j'en suis relativement satisfaite... J'ai d'abord tenté Fadeev, parce que j'ai de grosses lacunes sur les paysages et environnements mais je l'ai complétement massacré! Je manque de méthode et de technique de lecture/ synthétisation d'image... Donc si le prochain exercice d'étude pouvait être à l'occaz', deux ou trois propositions d'environnement dont un qui conviendrait pour les débutants, perso, j'en serai ravi!

Hello @Djayk👋 Merci pour tes conseils👍, pour l'instant j'en suis là, on va dire que c'est l'étape 3 (croquis fini sans les ombres) mais j'ai oublié des informations, genre la sculpture de la montagne à gauche : mais je peux tout à fait remettre le 1er décors ^^, j'ai changer le personnage entre temps xD, j'hésite encore à changer le pégase en monstre, du genre un cyclope, une hydre ou autre. Sinon pour l'anatomie tu as écrit que le mannequin c'était bien mais les articulations vont trop loin, tu me l'as fait remarquer avec les hanches, mais maintenant j'essaye toujours de faire les poses moi même, dans la mesure du posible, pour savoir si c'est naturel 😉 Bref, j'ai surtout ce problème que quand je fais un painting d'imagination, j'ai trop d'idées mais j'ai envie que ça raconte un minimum quelque chose, du coup je me suis juste demandé pourquoi je faisais un mec qui attaque un pégase (qui est censé être pacifique) du coup un monstre à la place du pégase serais sympa, ensuite entre le perso qui saute et celui qui se tient prêt ... j'hésite aussi 😅 (+ je trouve la mains droite du perso peu naturelle et le museau du cheval un peu gros)

Merci beaucoup 😊 Voila la suite de mes croquis, un autre doodle + un entrainement à la perspective à 1 P.F avec l'ajout d'aquarelle pour rendre le processus plus fun et moins austère.

J'ai fini par trouver un concept intéressant et je suis super contente du résultat Merci pour l'exercice je me suis vraiment éclatée avec ce projet, merci beaucoup! Je vous mets une petite vidéo sur l'histoire de Monet qui m'a été très instructive pour construire mon painting

Voici mon tout premier digital painting réalisé sur Clip Studio Paint.

Hello, voici la première étape d'un dp où je cherche à introduire une creature type serpent des mers...

Super! Hâte de voir ce que tu vas faire dans ce chapitre! 😄

Merci Jenny ! Je passe au chapitre 2 alors 😊

Hello @Tchewi! J'ai rien à te dire tout me semble super! 👏👏

Ce qui est drôle, c'est que les IA type Deep Fake sont de fabuleux outils pour entretenir les idées complotistes en permettant de faire dire n'importe quoi à n'importe qui. Joli paradoxe : quand on fait plus confiance aux mythes générés par l'outil qu'on dénonce qu'à des humains bien réels. 🤣

J'espère sincèrement que vous avez tous deux raison et que je me trompe, car là je me sens de plus en plus comme les complotistes terre-plate-anti-vax-homéopathie-qanon&cie-tout-ce-que-vous-voulez, où limite chaque argument contre va renforcer mes opinions et idées reçues. (Mais-heu ! Puisque je vous dis que l'IA vas tous nous faire pointer à Pôle Emploi où l'on sera accueillis par des conseillers-robots !) Ben si on en arrive là, j'espère justement que les artistes en questions continueront à être bien rémunérés et que l'IA sera juste un super outil de plus dans notre "trousse à outils pour créatifs", je ne souhaite que ça... ...Et que ça ne va pas, au contraire, évoluer en métier traité par dessus la jambe par des artistes délocalisés et payés au lance-pierre...Bon, mais là je retombe dans mes peurs et délires persos. Je crois que ça avait été évoqué dans les précédents messages, et ça m'effraie également : tu refiles pas mal de DPs d'Anthony Jones à une IA, au bout d'un moment elle pourra singer son style. Donc soit ça permettra à Anthony Jones d'être encore plus créatif, soit ça permettra à d'autres d'imiter plus facilement son style sans avoir besoin de lui...Soit les deux ? Ensuite on en arrive aux questions de type "jusqu'où peut-on moralement copier un style, est-ce que ça doit être protégé par le droit d'auteur, etc..." mais c'est un autre débat.

Voici la création choisi pour base. J'ai testé des choses (qui fonctionner pas toujours) et voilà.

Voila le final ! Bon j'ai la tête dedans donc y'a moyen que j'ai mal évalué (encore) les occlusions mais j'arrête pour celle la 😅

Hello ! Bon j'ai tenté un truc avec ce dragon pour l'exercice, je voulais faire un paysage en fond au début mais c'était horrible 😂 c'est certain que je peux optimiser et faire bien mieux, on verra sur la version "après" si ça s'améliore du coup.

Alors il y a 10 ans, les spécialistes disaient la même choses des IA "dans 10 ans les IA remplaceront le travail". Aujourd'hui ils sont obligés de constater qu'ils se sont largement fourvoyés. Ça transforme certains métiers et ça crée de l'emploie dans le développement informatique. Voilà les faits. Tu as peurs de ces technologies parce que tu ne les as pas testées et tu ne sais pas comment elles fonctionnent. Je t'invite fortement à les tester et à te renseigner dessus parce que la peur vient de ce que l'on ignore, pas de ce que l'on connait. Je me suis fait une session de test de divers "IA" artistiques qui existent ce week-end pour voir si certaines peuvent me servir à quelque chose. Verdict : ce sont de jolies démo techniques... mais c'est absolument inutilisable pour mon workflow. J'ai des besoins hyper spécifiques et ces "IA" proposent des trucs très généralistes qui font globalement la même chose : tu choisis 2 images ou plus et elle va te les mélanger. Ou alors tu donnes des mots clé et elle va mélanger des images correspondant à ces mots clé dans leur base de données. L'exemple que tu viens de poster, c'est typiquement ce mode de fonctionnement là. C'est tout ce que ça sait faire : mélanger des images que les gens leur donnent à manger. Point. Il y en a une aussi qui te fait un rendu "réaliste" de ton design de créature que tu dessines en mode Paint en entrée. Le résultat est assez dégueu et puis s'il faut avoir déjà dessiné le design correctement avant pour que l'IA fonctionne... Ça sert pas à grand chose. x) ça va bien pour se distraire 5 minutes avec les copains et puis c'est tout. Même juste pour l'inspi j'ai trouvé ça sans intérêt et je trouve beaucoup plus d'idées intéressantes en regardant des photos bien réelles ou des documentaires. J'ai aussi commencé à suivre une formation sur YouTube sur le machine learning et le deep learning pour voir si je peux en faire quelque chose qui colle à mes besoins. C'est super bien expliqué et accessible pour quelqu'un qui n'est pas trop allergique aux math. https://www.youtube.com/c/MachineLearnia Et bien en vrai même pas. C'est d'une simplicité désarmante et une personne seule peut développer son algo de machine learning assez facilement. Je me disais d'ailleurs que de voir poper tout d'un coup autant de projets d'"IA" développés par de petites équipes était suspect. Pour comparer à un autre type de technologie qui s'est largement répandu dans notre quotidien et qui ne génère strictement aucun fantasme, les moteurs physiques et 3D de jeux vidéo sont incomparablement plus compliqués et sollicitent des équipes bien plus monstrueuses ! x'D Le principe du machine learning, c'est très con : -Un statisticien regarde les données qu'il a à disposition et décide qu'elles suivent un modèle selon y = a*x + b où a et b sont à déterminer -Le statisticien fait avaler les données à son algo qui va faire une prédiction et la comparer aux données -L'algo mesure l'erreur -L'algo fait un ajustement des paramètres a et b -L'algo fait une nouvelle prédiction -L'algo compare au données -L'algo mesure l'erreur -Ainsi de suite... Si l'algo atteint un niveau d'erreur satisfaisant, on garde ce modèle. Si ça marche pas, le statisticien décide d'utiliser un autre modèle comme par exemple y = a*x*x + b*x + c Et ainsi de suite. Quand les marketeux appellent ça IA, j'ai juste envie de leur tordre le cou. C'est tout sauf intelligent. C'est un abus de langage. Ces algo sont à 100% dépendant de l'humain. Bref ! De mon côté, ces IA artistiques c'est une mode à la con, des jouets qui occupent 5 minutes, qui va retomber comme un soufflet et ces articles qui titrent "Les artistes bientôt remplacer par l'IA", qu'on voyaient déjà il y a 10 ans, ce sont des tentatives désespérés de journalistes du web de générer du clic. Quand cette mode sera passée, ce qui subsistera ce seront des services vraiment utilitaires (traduction automatique, détection du texte sur des images bitmap, détourage automatique de photos...) qui existent déjà depuis longtemps. Dans le milieu artistique du divertissement, si une utilité est trouvée aux IA, ça ne sera certainement pas ces IA en ligne accessibles au grand public. Les grosses entreprises recruteront des ingénieurs spécialisés qui leur développeront des outils sur mesure pour remplir une tâche hyper spécialisée mais sûrement pas de conception. Les IA de machine learning et de deep learning ne sont bonnes qu'à ça : des tâches ultra spécialisées.

Merci ! 🙂 Oui j'ai cette impression aussi haha, faudrait que j'accentue l'ombre en dessous avec un liseré ou quelque chose comme ça effectivement !

@yanquelais Alors, pour Artline : Un mentor par module et suivis pédagogique par une personne extérieur (juste être sûr que tout va bien, discuter un peu, etc ...). Un module c'est 6 semaines de cours. Une semaine : Tu as ton cours d'1h30 de contenu, puis tu fais ce qui est demandé à la fin. Ensuite dans la semaine tu as un live avec le prof qui corrige l'exercice. Une classe c'est entre 10 et 15 élèves environ. Oui je bossais à côté et donc POUR MOI, la formation était parfaite car ... Très légère selon moi (par rapport à une école en présentiel par exemple). Après pour moi c'était gérable mais j'entendais des étudiants sans autre formation ou boulot sur le côté dire que c'était beaucoup de taff ... Non, ça ne l'est pas, ils ne sont juste pas ordonnés. Alors ... Le soucis c'est qu'ils nous avaient dit qu'ils adapteraient les membres du jury en fonction de nos afinités et styles graphiques (jeu vidéo, cinéma, jeu de société, animation 2D ... Cartoon, réaliste, etc ...), chose qu'ils n'ont pas fait du tout, ils ont prit des membres du jurys qu'ils pouvaient et on s'est retrouvé qu'avec des gens de l'animation 2D, donc très portés sur des styles particuliers. Donc pour répondre à ta question, oui on a pu les montrer, mais ce n'était pas pertinent pour tout le monde. A la fin de la formation, j'ai été le seul de ma classe à trouver du boulot, en try hardant comme un malade (+-300 CV envoyés à des studios ciblés (où je savais que je pourrai faire quelque chose pour eux, où la D.A. est similaire) en 2mois). D'autres ont continué sur le master et on fait une alternance (2). Ce que j'en pense : Bonne école pour avoir des bases ou confirmer des acquis. Mais beaucoup trop chère pour son contenu réel et les promesses dans le vent. Il faut travailler à côté, c'est INDISPENSABLE. Et pour presque le même prix il y a beaucoup plus qualitatif (Artside, 1000€ de plus, mais 30x plus de contenus, contenus plus pertinent et ciblé pour le concept art et QUE des mentors de malade). Même pour moins cher (l'HEAJ en Belgique par exemple (que j'ai fait aussi, 300€ l'ANNEE, sans test d'entrée ni tirage au sort, faut juste avoir un bac, payer et c'est partit). Pour ce qui est de se former à côté, c'est le cas de beaucoup d'école de toute manière, rien n'est parfait ou presque. Maintenant, comme je disais, pour moi qui avait déja un diplôme et qui voulait confirmer des acquis, avoir un suivis et des deadlines, confirmer certaines choses, rencontrer de nouvelles personnes, etc ... Ca faisait le taff, mais ça reste cher. Très cher. Par contre elle se marie très bien avec le programme DPS en complément par exemple. Si les deux sont faits avec sérieux, normalement ça devrait être pas mal à la fin 🙂

Cela avance bien Rinox, tu devrais décaler la partie sur les rochers vers la gauche pour qu’elle soit plus lisible. Bon brush.

J'essaie de jouer le jeu, et je fait encore des recherches. Usuellement, je serai déjà parti comme un mort de faim sur le DP. Je tenais à lui rendre ce côté rampant un peu glauque. J'avais bien le truc en tête. C'est quand même pas la même de retranscrire visuellement ce qu'on imagine:

Salut Jenny ! Merci énormément pour toutes ces précisions et ces conseils, tu me montre bien en profondeur comment améliorer mon dessin, merci beaucoup ! C'est fou comme quelques changements simple peuvent changer le dessin complètement ! J'appliquerai point par point ces quelques changements lors de ma prochaine session et posterai le résultat ici 🙏 Merci encore pour avoir pris le temps de faire une réponse si détaillée ! 🙏✍️🌟

Coucou ! Et voici la suite et fin du chapitre 2 🙂 Exercice 7, le projet personnel réalisé en 8h30 (j'ai honte) Etape 1 : Etape 2 : Etape 3 - sans couleur : Etape 3 - avec des couleurs : Je corrige mes exercices précédents, puis je passe au chapitre suivant ! Et ma correction suite à la remarque de Djayk au sujet de mes vilaines ellipses :

Bonjour à tous, Après un petit deux heures à galérer sur Photoshop et à tester ma toute première tablette graphique ( sans écran pour que ça soit plus fun 🥳) je poste mon premier DP. Comme je m'entraîne à faire des visages de face pour les proportions en tradi, j'ai fait l'essai en DP. Je vous poste aussi le croquis que j'ai utilisé. c'est partit pour des heures de cours avec Spartan 🏋️‍♂️

Salut @feefle_😉 Ok super 👍 Pourquoi pas, je pense que ça peut fonctionner, après l'idée c'est de toujours garder une certaine lisibilité, notamment au niveau de ta loutre, donc si tu arrives à bien séparer tes plans et à ajouter de la profondeur, normalement ça ne devrait pas être un problème 😉 Après n'hésites pas à t'amuser avec la composition, en élargissant un peu ta scène, en horizontale ou verticale, sans y passer trop de temps juste pour voir si ça peut t'apporter des nouvelles idées 😉 Et n'oublies pas d'aller chercher des références pour t'aider. Allez à bientôt 😉

Bienvenue 😄 Je pense que c'est le trou dans le porte-feuille qui va te le rappeler 😆 Bon courage!

Salut Melfiouzus, belle étude des mains et du volume de la veste ! Pour la tête, il y a quelques soucios d'alignements par rapport à ta référence. Nh'ésites pas à t'aider en traçant les verticales et sur ton dessin d'nalayse, mais également sur ta référence quand tu le peux, ça aide !

Très sympa 😲 j'trouve que tu maitrise déjà bien le coup de pinceau ! Le personnage est vraiment cool 👍

Hello, j'aime beaucoup ça me rappelle Vecna dans Stranger Things ( il y a sans doute d'autres références mais c'est parce que je viens de finir la saison 4 😆 ) J'ai hâte de voir l'évolution de ce perso!

Yo les peintres ! Cette semaine nous allons mélanger l'art des grands maitres avec la pop culture de notre époque moderne. Et sans plus attendre voilà l'exemple par l'image avec les œuvres de LOTHLENAN: Vous avez donc pour mission au cours de cette semaine de trouver votre toile de maître, et de la recomposer avec n'importe quel personnage de pop culture que vous désirez ! Le mot d'ordre est: éclatez-vous ! Et surtout n'oubliez pas de commenter les travaux des autres ! Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Salut la comm' Aller, je me lance, je me livre rarement à l'exo hebdo, mais comme je constate que je ne dessine pas assez et surtout ne fais pas assez d'étude, je vais essayer d'être plus assidu. Me livrer à l'autre exercice que sont les commentaires des oeuvres des autres n'est pas simple non plus, mais je m'y essaye. @eikasia tes perso pourraient laisser penser qu'ils sont sympathiques, mais leur sourire n'en n'est pas moins inquiétant @Laurence Veron-Dor même si tu n'est pas satisfaite des textures, on retrouve bien Lara Croft et le style, la pose de l'artiste, que je ne connais pas d'ailleurs...je vais aller faire des recherches. @Piou777 J'avais bien pensé prendre un tabvleau de Courbet, mais pas celui.ci...il y a vraiment qulque chose dans le regard de sparrow...pas mal pour un speed painting. @Auvaj'aime beaucoup, on retrouve bien la douceur de l'atmosphère, super.Les cheveux auraient pu être plus...vaporeux, les contours moins nets. (?) @Nina Fontane superbe, j'ai aussi pensé à la jeune fille à la perle car c'est un tableau que j'adore depuis longtemps mais je ne me sentais pas de le faire, pas à ma portée. Le visage de ton perso est superbe, le regard, la douceur du visage, les dégradés, les cheveux, enfin, bref, ça m'épate. @Taufi super idée, original, beau sot dans l'espace et dans le temps. @dafftu as bien fait de te forcer on retrouve bien la pose. Tu n'avais pas choisi un des plus simples. @alphie et ben, pour un premier exo, tu as fais fort. Un dessin qui, avec celui du chalenge, se démarque dans ta galerie. Belle progression. Super travail des matières, tissu, plumes, . Va vraiment falloir que je me mette aux études. @yubelsbonne idée, masi de quel artiste s'agit-il ? J'irais bien voir de plus près ce qu'il fait. Avec un peu plus de lumière, de couleur vive, tu n'étais pas loin. @shogoun94j'adore leur regard, on sent qu'ils doivent se comprendre. @Horaive Ha Bluberry, toute une époque. Bravo pour la pose du cheval. pas simple comme sujet. @krokciole tu as eu raison de le poster, avec quelques ombres pour donner les volumes tu n'étais pas loin de l'ambiance du modèle. J'aime bien son regard. Ha j'avais pas vu le second, je reviens donc : bonne démarche que de retourner au charbon. Il y a une nette progression. Et on reconnais bien notre cher nain favori. @Roxikosje trouve qu'on retrouve bienl'ambiance de l'atelier, avec ses petits objets modernes, très original. Et alors, pour le second, avec le violon, j'adore le parti pris du contratste, sérieux, classique VS délirant. Et super rendu des tissus et du violon. @SildareHa ce bon vieux Yoda, super réalisation. La lumière est avec toi, Gand digital painter tu deviendras. ;o) @simon_blatgeexcellent, très drôle et bon rendu , j'aime bien Et zou, voici mon capitaine Van Dock

Bonsoir à tous, Il y a des beaucoup de résultats vraiment sympas, et certains ont pris des risques dont le résultat est agréablement surprenant :). Pour ma part le mélange partira d'une toile de Michelangelo Merisi da Caravaggio, "Saint Jérôme écrivant".

Hey tout le monde ! Je trouve le sujet de l'exo super inspirant, du coup j'arrive avec deux paintings 🙂 Vraiment top ce que vous avez fait, on voit que le sujet a donné des ailes aux membres haha J'adore en particulier le remake avec Rick et Morty, l'ambiance colle super bien avec la série Ce petit défi m'a permis de découvrir de nouveaux artistes peintres, vraiment cool. Ce travail a été vraiment intéressant pour mélanger étude et créa d'imagination. Bonne soirée à tous 🙂

Coucou ! Ca fait supeeeeer longtemps que j'ai pas posté de dessins sur le site et surtout sur le forum, je viens enfin de terminer mes "études" d'art donc j'ai passé un long moment sur mon projet d'étude suivit d'un gros moment de pause / ras le bol. Du coup me revoila avec quelques croquis / doodles qui me servent un peu de "thérapie" pour réapprendre à aimer dessiner sans me prendre la tête, avant d'attaquer des choses un peu plus concrètes 🙂

Voici l'exercice 2.5 Alors pour être honnête petite explication, j'ai fait deux versions, la première j'ai utilisé le croquis (pour poser les bases des formes), la couleur et la photo en calque que je fermais/ouvrais (je n'ai quand même pas voulu décalquer avec un opacité, ça n'aurait pas été le but de l'exercice) (ça piiiiiique les yeux, j'avais des fois l'impression d'être en boite de nuit 😵) Je me suis fait rapidement aspirer par la spirale du détail sure le personnage 😱 c'est l'enfer ce truc, je me suis vite refréner sinon j'y serai encore... J'ai tout fait sur un seul calque et j'ai pris quelques heures sur plusieurs jours. Seulement des le début je me suis dit je suis quand même loin de l'exo qui était de, si j'ai bien compris, poser les formes générale. Mais quand je commence un truc j'ai du mal à pas finir. Donc une fois la première version terminée, j'en ai fait une deuxième en essayant de mieux respecter les consignes. Du coup je n'ai pas utilisé le croquis, ni la couleur de soutien(j'ai essayé pour ce que ça vaut), et j'ai mis la photo en référence dans un autre cadre et j'ai utilisé plusieurs calques. Je n'ai fait aucun zoom, le plan de travail comme suit dans ce screen : bon du coup ça pique aussi un peu les yeux et il y a eu plein de défaut que je n'ai pas voulu corriger pour rester brut sur l'exo... et je commence un peu à saturer aussi 🥶 J'ai passé un peu moins de deux heures du coup. Voilà même si la deuxieme version a été moins chronophage, et moins "stable" je pense que c'était peut etre plus en adéquation avec l'exo demandé... Donc je vous présente la version 2 en premier et ensuite la version 1 merci à vous pour vos retours si vous en avez 🙏 Version 2 version 1

PLEIN AIR STUDY

@Neuf150 Voila avec les modifs (et la version noir et blanc), je n'ai pas trop accentuée la lumière réfléchie de la sphère car je ne dois faire que des matières mates (donc pas réfléchissantes), par contre que veux tu dire par "les ombres n'ont pas de dégradé" ?

Merci Theodore pour ton retour ! En effet ce qui ressort c'est que mes cyborgs manque de personnalité / de vie, j'vais donc essayer de faire plus d'étude d'expressions / design / posing ! Voila ma petite page de croquis faite ce matin

Une petite étude de costume de Geisha pour alimenter ma bibliothèque visuelle !

Coucou voila mon avancement quasiment final sur ma Link féminine, j'ai un peu galéré pour l'effet de "rayon" autour de l'épée, si vous avez des conseils sur une erreur ou autre je prend ! 🙂