Classement

Yo les peintres ! Cette semaine c’est speed painting ! Vous connaissez la règle : vous avez une heure max pour réaliser un digital painting sur un des 3 thèmes donnés plus bas. Vous pouvez mixer les thèmes ensemble si vous voulez. Pour cette semaine, voici les thèmes pour défouler vos stylets : Chamalow Rouille Sur des ailes de feu Quelques précisions : Durée d‘une heure maximum (essayez de jouer le jeu, mettez un chrono !) Possibilité de mélanger les trois thèmes, ou de faire les trois séparément, ou de choisir un seul thème… Pas d’utilisation de photo (ni photomanipulation ni photobashing), mais vous pouvez utiliser des références photo pour vous inspirer Les thèmes peuvent être représentés de façon littérale ou métaphorique, à votre guise Laissez parler votre imagination, soignez la composition autant que possible, et montrez-nous votre propre univers ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents 🙂 Pensez à mettre le temps que vous avez mis en même temps que votre image, et à poster votre résultat en une seule image si vous souhaitez être sur l’image récapitulative en fin de semaine ! Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Merci @Xuan tu as tout à fait raison ! Voici une correction, ça n'est pas encore parfait mais ça va dans le bon sens.

Salut à tous ! Je me lance sur Procreate avec cette épave rouillée. J’ai utilisé une référence photo pour ce speedpainting (55min)😄

Salut! Voici la prochaine sur laquelle je vais bosser. Infanterie "anti-tank" armée d'un PTRS. Une recherche que j'ai fais il y a un bout de temps...pas mal d'erreurs, je songe à repartir de zero.

Bon, voilà ou j'en suis, je suis contraint de quitter Photoshop, il faut que j’apprenne Krita maintenant, gros besoin de courage,

Une Kamva Huion 24" Plus, couplée à un Asus ROG Zephyrus G14 (qui ne se trouve déjà plus!). Il me reste plus qu'un seul élément : une sonde de calibrage pour le tout. L'écran du ROG est dans les choux à tous les niveaux, RGB, Gamma, intensité. J'aimerai utiliser de temps en temps mon ancienne tablette qui prends moins de place quand je suis pas chez moi par exemple, mais en l'état à par des croquis en lines, c'est pas gérable. C'est particulier de dessiner sur écran, mais une fois habitué, c'est bonheur. J'ai vraiment hésité à la prendre en 15" QHD, mais ayant un écran 24" QHD (BenQ) je me disais toujours "putain, comme ça serait trop bien de dessiner directement dessus. Espace et définition!". Du coup craquage de slip. Il existe la Kamva Pro en 24" 4K, mais ça doublait presque le budget de celle-ci (1300 vs 800)

Salut ! sympa ton début de chapitre, si je peux me permettre de te donner un conseil pour les croquis, prend du recul. Dézoom souvent ton image, et regarde les deux l'une a coté de l'autre pour vraiment forcer ton oeil à te dire "là c'est pas bon" aide toi également des lignes de repères, spartan en parle dans la vidéo, ça aide vraiment beaucoup et ça te permet déjà de savoir sur la vertical si tu es dans le bon. Lâche rien c'est un bon début ! PS : n'essaie pas d'avoir la copie conforme parfaite, mais quelque chose au maximum ressemblant, tu verra dans les prochains croquis que certains sont vraiment hard à avoir en copie parfaite. Te met pas la pression sur ça 🙂 C'est du croquis d'observation, le but ici c'est vraiment de te faire comprendre que c'est en partant de formes très simples, que tu vas arriver à ton rendu final en dégrossissant au fur et a mesure Bonne soirée !

PLEIN AIR STUDY

Salut salut ! Promis, j'ai fait les exercices 1 et 2, mais j'ai fait de fausses manip pour le 1 et la moitié du 2, du coup je n'ai pas enregistré les JPG... et grosse flemme de les refaire, ayant quelques années de dessin derrière moi ils ont été utiles pour bien m'approprier le stylet, mais pas particulièrement difficiles, je ne voyais pas l'intérêt de les refaire. Voici donc la moitié du 2, et surtout l'exercice 3, le télescope Hubble. J'ai eu quelques souci de placement des petits ronds à l'avant du télescope, car quand j'utilise l'outil déplacer, j'ai une sorte de "décrochage" qui se fait. Je ne peux pas placer n'importe où les formes. Je ne sais pas comment expliquer. C'est comme si je les déplaçais avec les touches du clavier, mais que chaque pression sur la touche entraînait une distance de déplacement trop grande de quelques pixels, du coup ça "accroche" à un endroit 1 et un endroit 2, mais pas entre les deux. Les trois lignes à l'avant ne sont également pas orientées de la même manière que sur le modèle, pour le coup je n'arrive pas à les replacer naturellement, il y a toujours un truc qui ne me satisfait pas, même avec l'outil transformer pour chaque ligne. Du coup j'ai laissé tomber, c'est à peu près ça ^^'. J'ai vraiment envie/besoin d'avancer, et je pense que je vais très peu utiliser de lignes parfaites à l'avenir donc je n'ai pas particulièrement insisté. Actuellement je me sens un peu bloquée parce que je n'arrive pas à m'imposer du temps de dessin régulier par semaine. Le souci c'est que je "n'ose" pas dessiner librement sur la tablette sans avoir appris ce que je dois apprendre avec les cours, parce que j'ai peur de commencer quelque chose, me rendre compte que j'ai tout fait "faux" et que je dois tout refaire parce que j'aurais appris 1000 choses d'une session à l'autre. Donc actuellement j'ai plein d'idées mais je n'arrive pas à les démarrer. Et du coup je suis frustrée de ne pas avancer, de ne plus dessiner, je culpabilise parce qu'il n'y a que moi qui m'empêche de dessiner librement ( un genre de perfectionnisme par anticipation) et que je n'arrive pas à m'imposer de discipline pour user du peu de temps libre que j'ai pour avancer. En septembre j'intègre une formation d'un an qui va être très soutenue, donc j'aurais probablement encore plus de mal à être régulière. Je ne sais pas si d'autres personnes se retrouvent avec ce même blocage ? Et si certains ont réussi à le surmonter ? Donc voilà, j'essaye d'avancer un peu cet été pour commencer à vraiment entrer dans le vif du sujet des billes qui me manque en DP, en espérant que cela me "débloque" pour faire mes dessins perso (au moins les commencer) de mon côté. Voilà voilà, à bientôt pour la suite du coup 🙂

HelloOo .. tout le monde ! comment dire ... suis définitivement coincée en "maternelle" 😕 .. hihi .. surtout quand je vois le sérieux de @arnould , superbe ton bateau ! 😄 et @gohlgrinm super efficace , et j'adore l'idée 😳 voici ma p'tit contribution ... en 1h45 .. je sais j' ai dépassé le chrono (pas bien) , mais le résultat d'1h était "impostable" 😉 belle semaine à tous et bonne amusement à ceux qui croqueront !

@Yun77 J'ai déjà une grille tarifaire, mais oui, la fourchette de prix plutôt qu'un prix fixe c'est une bonne idée. 😉 Ça me laisse la marge que je cherche devant le client et je pourrais l'amener plus facilement au chapitre "prise de contact+devis." @Xuan Voila deux exemples de grilles tarifaires dont je me suis servis pour faire la mienne : ( attention, l'article de la première grille date de 2015.) https://www.psychee.org/blog/le-prix-des-illustrations-dans-le-monde-du-jdr-combien-pourquoi-comment/ https://artierigraphiste.com/croquis-digital/ Je fais mes premiers pas dans la freelance mais de ce que j'en ai compris , il faut surtout que tu trouves le prix du marché du domaine dans lequel tu veux opérer . Sans lui , tu vas galérer . C'est cette " fourchette magique " qui va influer sur tout le reste . Sans elle , difficile de trouver comment ne pas se survendre ou se sous vendre et donc décrocher des clients dans de bonnes conditions. (Selon que tu sois débutant ou confirmer.) Pour le milieu de l’édition de JDR , une couverture A4 faits par un illustrateur qui débute se négocie autour de 400 euros . ( De ce que j'ai pu trouver sur le sujet). Comme je débute, je vise de petits clients, et pour eux, c'est déjà une certaine somme. Bref pour résumer: 1 ) fais tes calculs 2 ) Cherche le prix du marché de ton secteur . ( internet , forum Dp school , rencontres aux festivals , discussion avec d'autres artistes etc .) 3 ) Compare tes calculs avec le prix du marché du secteur visé . ( Ça te permet de voir si le milieu paie bien, d'ajuster ta vitesse de production pour essayer d’être rentable etc .) 4) Lance toi. (En fait tu peux déjà te lancer à l’étape 2 et affiner tes prix au fur que tu engranges des informations.) Voilà pour mon retour d’expérience . ( Après, n’hésitez pas à me corriger si je dis une connerie .) PS : pour la recherche d'info , si tu passes par la case festivals , fais le avec un ami . C'est beaucoup plus facile et naturel de récupérer des informations et distribuer des cartes d'affaires au milieu d'une conversation comme ça .^^

Bonjour ! Après de nombreuses heures passé dessus, voilà mon exercice 3 sur la montagne ☺️

Bonsoir , je vous partage mon exo du croquis des oisillons du chapitre 2.

Nouvelle vue d'architecture, cette fois-ci intérieure. J'ai bidouillé comme j'ai pu pour les reflets dans le miroir. Des erreurs notoires à relever ? Et sinon, auriez vous des astuces pour les ombres projetés ainsi que les reflets des personnages/objets sur le parquet ? 🙂

Salut Nebel, ça part très bien, rien à ajouter pour le moment, tu peux continuer 🙂

Salut Mass, De très bon volumes sur ces vitamines ahah. RIen à dire pour le moment, tu peux continuer ! 🙂

je voudrais pas faire le pointilleux mais sur la représentation du dé, le 2 et le 3 son inversés ! d'autre part, il y a comme qui dirait la paire moustache/sourcil droit qui a été chez le coiffeur pour un lissage et pas l'autre 😆

Salut @dani😉 Haha mais non 😜 bon maintenant il est mieux comme ça 👍 Allez continues comme ça c'est bien ✌️

Hello! J'aime beaucoup l'air blasé de ton monstre ! 😁Bravo !

Salut @MonsieurMonsieur😉 Haha content d'entendre ça 😄 et ce n'est que le début, en pratiquant régulièrement tu vas continuer à progresser et à t'étonner 😉 En tout cas au niveau de la méthodologie ça fonctionne bien, le principe est bien compris, c'est cool 🙂 Oui c'est un réflexe à prendre au début qui peut vraiment t'aider à garder un œil nouveau sur ton croquis, et je rejoins @Florian sur le fait de dézoomer de temps en temps ton image 😉 En gros le combo parfait c'est dézoomer + flip horizontaux + plisser les yeux 😜 et normalement tu devrais pouvoir mieux voir les petites différences 😉 Voilà sinon c'est bien, continues comme ça ✌️

J'ai profité du weekend pour reprendre le bonhomme ! J'avoue que j'avais mal démarré et comme c'était pas trop bien engagé, il valait mieux faire une petite pause de quelques jours avant de le continuer. J'ai refait le visage complètement et le début du décor. J'ai eu beaucoup de mal avec la bouche. Je ne sais pas vraiment si je devrais m'acharner plus sur le bonhomme parceque quand ça veut pas ça veut pas... Je pense que je vais finir le décor et passer à autre chose. De toute façon vu la quantité de texte qu'il y a partout autour, j'en arrive à me demander si ça vaut le coup de paufiner plus le personnage.

Merci @jenny_mati j'espère que mes traits s’amélioreront avec le temps, Sinon je viens de me procurer Photoshop, on sent la différence... 😅

@jenny_mati Merci pour le retour ! Pour l'exo 1, je vais corriger d'ici mon prochain message 👍 Pour l'exo 2.5, c'est encourageant. Merci 🙂 Je ne suis pas sur de bien comprendre l'image d' @k2-18. Mais je vais essayer de la décrypter & de la comprendre pour l'appliquer à mon DP. Un gros merci à vous 2 pour vos retours ! 😊

C'est super @Ensced! Tu as super bien modifié comme tu pouvais! Tu peux passer à la suite! 👍

Voila le final ! Bon j'ai la tête dedans donc y'a moyen que j'ai mal évalué (encore) les occlusions mais j'arrête pour celle la 😅

Bon... j'ai l'impression de passer trop de temps sur mes croquis et de tourner en rond 😕 Du coup je poste mes 2 croquis (j'ai fais 2 versions) :

Bonjour ! Après presque deux bon mois j'ai enfin réussi à finir mes 6 croquis... J'ai pris des libertés parfois et je suis sûrement un peu sortie du cadre de l'exercice mais j'ai essayé de respecter au mieux la charte donné dans le cours. J'ai eu notamment pas mal de difficulté pour le chat et la dame, je voulais donner un peu "vie" au croquis et de la forme aux poils/cheveux, donc ça s'éloigne peut être un peu du croquis... En attendant vos retours, merci beaucoup de votre temps 🙂 et en vous souhaitant une bonne semaine, je m'attaque à la suite.

Hello Seb, J'aime beaucoup l'univers chevaleresque que tu retranscrit. la texture de l'armure du 1er DP est très réussie. La texture et les couleurs des rochers du 2ème DP est très réaliste! Petite remarque pour les 2DP, je sais qu'on t'a déjà fait la remarque mais je trouve le dernier plan extrêmement saturé en couleur et le regard est vite attiré dans cette zone plutôt que le reste, alors que c'est loins d'être ce qui est central dans l'histoire que tu veux raconter. Je me suis permise de reprendre ton 2eme DP et de faire 2 modifs pour que tu te rendes comptes 🙂, à savoir : désaturer le ciel et et foncer le 1er plan. Je t'invite à te mettre un masque désaturé (donc en noir et blanc) que tu démasques de temps en temps lorsque tu peins, cela te permets de voir plus facilement ce qui ressort le plus et si il n'y a pas d'erreurs de valeurs. Si tu peins dans un 1er temps en valeurs (noir et blanc) je pense que cela t'aidera beaucoup à rectifier ce défaut.

Hello tout le monde ! vu la taille colossale du chalenge et le peu de temps calendrier cette semaine .. j'ai passé mon tour. whaouuu pour vos études elles sont chouettes ... ayant plus d'affinité e avec la proposition de Bastien L. .. moi je dis qu'il a bien se tenir car @Am' @Taufi @Azaelis @simon_blatge vos résultats sont époustouflantsé ! @SophieMCBI .. bienvenue à bord du bâteau "lacunes", mais suis persuadée qu'en continuant à ramer, étudier, croquer, explorer ... on finira bientôt par ne plus toucher terre et on rigolera de nos galères 😉

Merci @Djayk ! Je n'avais pas coché "utiliser la pression pour définir la taille" Bon, je vois encore des défauts que je vais aller corriger pour la prochaine étape (il manque un bout de bec pour celui de gauche, la couleur dépasse de l'aile de celui de droite...) Merci à toutes celles et ceux qui ont donné leur avis sur mes croquis et des conseils pour les améliorer ! On se revoit au chapitre 3 ! 🙂

Entrainement à la perspective d'après ma chambre, demain j'attaque la colo !

Re salut ! Je suis en train de faire la suite des exercices de croquis, j'aime bien mettre toutes les étapes de construction du croquis ducoup je vais faire 1 post par croquis ! 🙂 Je commence donc avec la peluche je viens de rajouter la correction, c'est vraiment dommage je pensais avoir plutôt bien réussis mais au niveau des dimensions c'est pas super super. Après être passé sur les posts des membres juste en bas de l'exercice, je me rends compte que je n'ai pas eu le réflexe de faire des flips horizontaux (peut être que ça m'aurait permis de moins rater mes dimensions ?)

@Am'J'aime beaucoup le rendu derrière ton perso! L'effet avec le brush "équerre" est top, je pense que je te piquerai l'idée 😉 @OctambreJ'ai visionné la vidéo de ton painting, il me tarde d'arriver à trouver les bonnes valeurs et les bons volumes aussi vite que toi ! Je pense qu'à l'avenir j'utiliserai un quadrillage pour les études de ce genre. @Azaelis Je ne pense pas que 4h ça soit lent... enfin j'espère 😅. Moi aussi je pense qu'en additionnant chaque moment consacré à l'étude je dois à être à 3/4h. J'ai du m'arrêté mais sinon j'y aurait bien passé une heure de plus! @arnould J'aime beaucoup le rendu de ton étude. Ca me motive avant d'attaquer le cours sur le lasso la semaine prochaine 😉 Voici le résultat de mon étude après environ quatre heures de boulot. Il manque facile une heure, ne serait-ce que pour le décor. J'ai travaillé en valeur de gris pour ensuite passer à la couleur où là j'ai eu du mal sur certaines teintes...

D’accord 🙂 voici la première étape de l’illustration robot

Coucou ! Et voici la suite et fin du chapitre 2 🙂 Exercice 7, le projet personnel réalisé en 8h30 (j'ai honte) Etape 1 : Etape 2 : Etape 3 - sans couleur : Etape 3 - avec des couleurs : Je corrige mes exercices précédents, puis je passe au chapitre suivant ! Et ma correction suite à la remarque de Djayk au sujet de mes vilaines ellipses :

Je suis tombé par hasard sur le thème du CDC qui me plait bien, ça faisait un moment que je voulais faire un truc dans le genre. Plutôt que d'imaginer Sylvebarbe ou faire un arbre maléfique comme dans Diablo III, je suis parti sur une Hydre plante (parce que de ce que j'ai compris, les plantes sont autorisées). Puis bon, si c'est à côté de la plaque, ce n'est point grave, c'est juste fun d'étudier la chose. Je vais travailler un aspect que j'ai pas encore abordé pour renforcer le côté Hydra, c'est jumeler deux têtes adultes sur le même "tronc" et en faire une coupée avec deux repousses. En terme de couleurs, j'aimerai être un peu plus fantaisiste que celles en préliminaires. Ca devrait mieux se passer que pour le scafard: plus de temps libre... ou pas.

Salut @Djayk et merci encore une fois ! je n'avais même pas remarqué ce bec de dingue, j'ai l'impression que mon oisillion était mal au point lors de sa création 🤣 Voici la correction apportée :

Etude de Thanos. Le but étant de capter ce qui fait l'essentiel du perso:

bonjour @SEB190373, ta compo est super sympa mais je crains que ce soit mal barré pour certain ! miam miam... je te mets ci-dessous ce qui à ce qui avait était dit pour @simonc concernant les plans et qui devrait te donner une piste d'amélioration de ce coté là. Tu peux aussi retravailler tout ce qui doit-être dans l'ombre au vu de ton point de lumière (soleil). Après, j'aurai eu une autre éventuelle remarque mais avant je souhaiterai en savoir un peu plus sur ce ciel orangé.

Des vitamines

Merci @YoanVernet pour ton retour ! 🙂 Désolé j'avais oublié de préciser que je m'étais aidé de la tète 3D uniquement pour les facettes et changements de plans (que je ne connais absolument pas par coeur) je n'ai pas forcément cherché à reproduire les mêmes dimensions (largeur du visage, profondeur des yeux, etc) mais en effet en repassant dessus il y a des choses qui ne vont pas. J'essaie de corriger ça ! haha 😓

Yoho J"ai testé ma nouvelle tablette. C'est bonheur. Il faut toutefois un temps d'adaptation pour dessiner directement sur l'écran. Rien de bien prétentieux ici, juste le fun de tester en gribouillant un truc:

ça y est, voici l'exercice 2,5 🙂

Luciole + jet pack + pirate ? C'est moi où c'est carrément Firefly de l'univers de Batman ? XD Bref, j'ai tellement pensé à ça direct que j'ai dessiné la fameuse luciole peu connue, ennemi de Batman. C'est surtout un voleur comme Catwoman et un pyromane surtout ^^ Je n'avais qu'une heure max donc j'ai du rucher grave et cela donne un résultat baveux (again) mais ce n'est pas grave c'était vraiment cool comme exercice ! 😄

Allez voilà le miens en 55 min. j'ai tenté les 3 sujet en 1. J'ai passé 95 % du temps sur le bateau 🙂 @Cromatid : Bien trouvé l'idée de peter pan @eikasia : aHah trop bon, j'adore ! @maki976 : on ressent bien la vitesse, les trogne est super @eu_ja : top ! très sobre et ça marche bien @rredaldo : Super ton bateau on sent bien la tempête et la contre plongée rend vraiment bien.

@maki976 Oh ! on a eu une idée très proche on dirait ! C'est cool ! Sympa l'idée du jetpack futuriste !

Février Semaine 1

Quand vous êtes sur Google Drive, il ne faut pas chercher à se déplacer dans les différents répertoires, mais il faut télécharger tout le pack d'un coup. Ce que l'on voit, c'est le contenu du fichier DPS.bundle, qui est une archive ZIP. c'est pourquoi Google Drive l'affiche car il a reconnu une archive ZIP. Mais dans Krita, on importe directement cette archive ZIP sans la dézipper. Et c'est une fois dans Krita, quand tu auras importé le bundle que tu pourras voir les réglages des quelques preset-brushs que @mako a reconstruit. Pour les brushs de Spartan qui n'ont pas été reconstruits en preset-brushs, l'archive contient toutes les formes de brushs de Spartan pour que tu puisses reconstruire les brushs qui t'intéressent. J'ai fait un tuto pour recréer le brush "32 - Big Softie" : [Tuto] Recréer le brush "32 - Big Softie" de Spartan sous Krita