Classement

Humpf... permettez-moi de vigoureusement réagir à cette provocation 🥸 Voiiiilààà, la skynettisation des oisillons est évitée et l'ordre des choses est rétabli na ! 😝

@Chesis Tu n'as pas choisi la facilité, l'original est très détaillé et la pose pas évidente. J'ai l'impression que la bouche est un peu de côté. Il faudrait mettre en miroir pour vérifier. @SildareC'est très bien, je trouve ! Quelques ombres et ce serait encore mieux. @JohnSpartan Oui, c'est super dur, même avec un personnage assez simple. C'est quoi ton modèle ? @Jhuu Wow ! super ! Je me demande juste si la jambe vers l'arrière n'est pas trop à l'arrière, d'autant que le buste est tout droit. Mais le rendu est très proche de l'original, faut le faire... @krokcioleTu pourrais faire des ombres plus marquées peut-être. Mais l'important, c'est qu'elle te plaise. Pour ma part, j'ai pris le personnage du film la Luna, que je trouve très mignon. J'ai décidé de faire le profil car ça me semblait le plus facile, mais en fait, c'est quand même pas évident. Je galère toujours à trouver la bonne brosse pour travailler sur Krita. Là, mes bords sont pas très nets. J'ai eu aussi de mal à faire les ombres et la texture. Je n'arrivais pas à déterminer exactement où était la lumière. Y en a une derrière, mais doit y en avoir une aussi devant car le nez et les yeux brillent. Pour les palettes, j'essaie toujours d'abord de chercher moi-même la couleur puis je pipette sur l'original après pour comparer. Parfois je ne suis pas trop loin , mais parfois, c'est vraiment complétement différent. Bon exercice, en tout cas.

whaouuu suis toujours admirative du sérieux et de la "finition" des résultats postés ... @JohnSpartan : il a été marabouté Mr Patate ? hihi ... @Chesis & @Sildare : simple ,efficace, net ... enfin quand de si simple ..ça veut pas dire facile, mais juste ce qu'il faut, sans superflu. Sildare, si je peux me permettre ..quelques ombres auraient rendu le résultat encore un peu plus "whaouu" .. @Jhuu : j'espère arriver à ta cheville un jour ... juste "whaou" pour ma part... il a fait chaud, trop chaud .. et du coup .. simplement et en tout humilité une Diva, revisitée pour l'occasion . alors on est loin d'un travail propre et fini .. mais j'ai voulu profiter de l'occasion pour m'exercer à la mise en forme en nuance de gris et passer à la colo ensuite ... et là elle me plait déjà 😉

Salut, @krokcioletrès sympa ta diva, j'aime bien son visage, sinon elle n'a pas le même nombre d'espèce de cheveux/tentacules sur les deux positions il me semble @Laurence Veron-Dortu pourrais accentuer un peu les contrastes notamment sous sa casquette ou sous son cou, mais ce ne sont pas vraiment des problèmes en rapport avec l'exo, sinon la pose est bien réussie ! Quant à moi, j'ai pris un modèle de l'exo et j'ai refais une pose légèrement en contre-plongé un peu tourné. Même si la différence n'est pas très importante ça m'a quand même demandé de réfléchir pour la contre-plongé. Et après j'ai utilisé la pipette pour les lumières.

Je te conseille cette vidéo sur les couleurs, peut-être que tu connais déjà ? N'oublie pas que les couleurs communiquent ensemble. idée d'exo : amuse toi à faire des mélanges de couleur abstraits jusqu'à trouver des couleurs qui te plaisent et qui communiquent bien. Perso je ne trouve pas tes couleurs mauvaises du tout ( c'est plutôt bien même dans l'ensemble je trouve), n'hésite pas à utiliser des calques de réglages pour les affiner (vibrances, teinte saturation, balance des couleurs courbes...) fais ça comme un jeu et aussi il n'y a pas de "meilleures couleurs"

@Neuf150 J'imagine qu'il s'agit de ce tuto ? https://digitalpainting.school/forum/topic/12402-dompter-le-tsl-tuto-maps-de-corrections/ La vidéo m'a fait revoir certaines choses, et surtout fait redécouvrir le calque "Luminosité dure", je l'expérimente pour le moment il me plaît ! Quant au livre, je vais essayer de le voir s'il est dispo en biblio @lilie Je suis content de ne pas me sentir seul à galérer ! Je vais look la lumière narrative alors. De toute façon, il faut continuer les études, de toute façon je pense pas qu'il y ait d'autre choix xP En espérant que ça porte ses fruits, c'était très frustrant les study que j'ai faites sans vraiment sentir du progrès. @Mao Mornity Merci pour ton tuto TSL d'une part, et ta réponse d'une autre ! Effectivement, pour la direction de la lumière je peux faire un effort, mais maintenant que tu le dis je traite tous les matériaux presque de la même manière... (du moins je fais un peu tout au feeling / hasard parfois, y'a que la lumière spéculaire où parfois je fais très attention lol, pas sur ces paintings en tout cas) Ecoute, ça ma donné envie de faire ma première étude de matériaux, ça peut être intéressant Merci pour vos encouragements, ça fait grave plaisir, surtout pour une question si large !

Bonjour Bonjour, Après une petite pause, me revoici avec les premiers exercices du chapitre 2. Pour hubble, je crois que j'ai un peu forcé sur les traits, ils sont légèrement plus gros que l'original :D A bientôt avec le crane !

Bonjour à tous et à toutes 🙂 Alors voilà, je sollicite votre aide concernant mes derniers Paintings. Vous savez, j'en suis au stade où je sais que des choses ne vont pas, mais je n'arrive pas à mettre le doigt dessus. J'ai beau revoir les cours de la partie 1 et 2, j'ai beau fouiner, je ne comprends pas. Ducoup, je viens auprès de vous afin d'avoir des aides / avis / conseils. J'aimerais vraiment faire mieux, beaucoup mieux mais là je ne sais plus ! T_T Pour ce faire, je vous ai mis mes trois derniers DigitalPainting. Je sais que cette communauté est bienveillante alors hum hum... tadam x) Merci à tous ceux qui prendront un peu de temps pour moi, membres ou staffs ! 🙂 Au plaisir ! @Spartan de DPSchool @

Bonjour, voici mon dessin de référence avant la formation. Celui-ci à été fait avec procreate car je n'y connais encore rien en photoshop. Il y a juste un petit problème de strabisme au niveau de la proue Merci d'avance pour vos retour

Salut @HaZereyenchanté je viens prendre le relais 🙂 Ok très bien, le principe de découpage d'étapes fonctionne bien, c'est cool 😉 Niveau proportion ton crâne est un peu plus large sur la partie droite, mais dans l'ensemble c'est bien 😉 Ensuite pour la ligne je dirais que tes hachures sont un peu trop larges et rendent la lecture plus difficile : comme ici, au niveau des orbites et de la fosse nasale, n'hésites pas à diminuer un peu l'épaisseur de ta ligne sur les hachures et à avoir des écartements plus réguliers et uniformes pour rendre la lecture plus facile 🙂 Voilà sinon c'est bien, continues comme ça ✌️

Salut @ta51😉 Ok très bien, c'est comme ça qu'il faut faire au début, donc pas de soucis 😉 Oui c'est exactement ça ! C'est pour ça qu'il ne faut pas hésiter à faire des pauses, plus ou moins longues, afin d'avoir un œil nouveau sur ta création 😉 Pour les repères c'est une question d'habitudes et de pratiques donc ne t'inquiètes pas ça va venir 😉 Pour le style de brush, je suis partagé, je trouve que l'effet rend la lecture un peu plus difficile, mais peut être qu'en rendant le bord plus épais et plus net l'effet global pourrait mieux fonctionner, à voir 😜 Sinon c'est bien, continues comme ça ✌️

Bonjour 🙂 Merci beaucoup pour ce retour. Il y a des choses qui, maintenant que tu le dis, me paraissent TELLEMENT évidentes 😳 Pourtant je n'avais pas remarqué avant. Je te remercie beaucoup pour ces précieux conseils ! 😳 Ps : Pour le "MassifSahara" écrit en gros sur mon dessin, c'est pour éviter les vols. Mais j'ai peut-être un peu exagéré ? Plus petit ? 🙃

Hello, superbes créations bravo ! Je trouve le premier painting avec le dragon vraiment incroyable. Pour celui-là peut être augmenter un peu les contrastes au premier plan (assombrir les ombres et éclaircir les zones de lumière) pourrait apporter encore davantage de réalisme. Surtout au niveau des ailes, je trouve que la différenciation avec l'arrière-plan est pas hyper claire. Même si ca donne un effet de profondeur, augmenter les contrastes sur la partie de l'aile la plus proche du corps pourrait peut-être aider la lisibilité. L'anatomie du deuxième design me perturbe un peu (surtout au niveau de la poitrine, t'y as été un peu fort je pense haha). Les ombres sur certaines parties sont peut-être à retravailler (par exemple la hanche visible, les genoux et les orteils). Les genoux notamment donnent vraiment l'impression que la jambe est constituée de deux cylindres collés, avec une ombre très horizontale, alors que la rotule devrait ressortir un peu plus et donner une ombre plus complexe. Je suis peut-être mal informé sur l'utilité de ce genre de procédé, mais je trouve le "massif sahara" écrit en gros sur ton troisième painting assez gênant pour l'apprécier pleinement. A moins que ce soit important, j'aurais tendance à te conseiller vivement de l'enlever. C'est un avis (très) amateur, donc prends le recul nécessaire dessus 😉

Bienvenue @Sarnia7 si tu peux acquérir la partie 1, tu pourras faire d’énormes progrès avec les bases que tu as déjà engrangées (je ne suis pas sponsorisé !). Car le retour de professionnels apportent beaucoup. Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/ . Bon brush.

Hello à tous et toutes ! Voilà mon tout premier DP de ma vie ! (à part les machins fait sur Paint sous Windows 98 !) J'ai une tablette graphique XP-Pen Deco Pro M, j'ai utilisé Krita. J'ai pas encore tout compris sur le logiciel mais je commence à avoir quelques reflexes qui viennent petit à petit. Je galère pour les cheveux... Bref, premier exercice fait ! Je suis plutôt contente, je m'attendais à pire pour un premier ! haha

Vue dans mon FB ce matin ! Mais où vont ils chercher toutes ces images incroyables !? 😁😁

C’était l’affichage mais cela est revenu.

Bonjour, je poste ici la suite du travail sur le croquis. J'ai choisi les montagnes. J'ai commencé à l'oeil, mais toujours le même problème mes montagnes étaient globalement trop larges et trop hautes. J'ai donc utilisé une grille de repères pour essayer de contenir tout cela. J'ai l'impression que mon oeil détecte plus les problèmes, quand je reviens le lendemain sur mes dessins, mais la main a encore des difficultés à corriger seule sans repère. PS : j'ai utilisé un autre style de brush , à savoir si le choix est judicieux ou pas .

C'est dix fois mieux que le tout premier DP de ma vie ! Bravo à toi et hâte de voir ce que tu pourrais créer à la fin des cours ! 🙂

Hello à tous ! Je vous partage quelques images de ma nouvelle illustration 360° (en cours de création). Celle-ci se déroule dans un parc d'attraction 🎢 Si vous avez des idées drôles ou bizarres à ajouter dans l'illustration, je suis preneur ! 😃

Peut-être que j'aurai de l'avenir dans le monde du catch si je me spécialise dans la peinture de barrière. 😂 En-tout-cas, je prends tout, même le chipotage ! J'ajoute à ma liste le pipette check en plus d'une phase de vérif vers la fin. Je vais suivre les exercices que tu m'as conseillés et augmentés ma pratique du lasso. Merci pour ton retour et tes bon conseils.

Merci beaucoup @jenny_mati! Supers retours, je vois bien mes erreurs c'est top 🙂

Hello @loukilouche! Super tes exercices! En effet l'exercice 2 est super pour savoir ce dont on peut servir pour la suite, c'est un très bon exercice aussi pour maîtriser les silhouettes. Pour ton exercice 2.5, c'est top et oui pour les couleurs ça s'apprend avec l'observation et le temps puis si tu veux vérifier vite fait ce que tu as fait tu peux comparer les valeurs avec l'outil pipette, c'est bien utile!😉 Je dirais sinon qu'il faudrait légèrement foncer ton personnage. Tes lumières sont un poil trop orangé, il faudrait plus aller dans des rouges plus froid et ne pas hésiter à saturer un peu plus pour les contours de lumière sur le manteau. Ta chaussure de droite devrait être un chuya plus grande et est un peu trop penché. Son highlight pourrait être plus blanche que jaune comme ici. Il manque aussi un petit effet de flou comme la ref mais c'est du chipotage.😁 Pour travailler des silhouettes plus dur et moins organique, l'outil lasso polygonal va beaucoup t'aider, c'est très pratique pour faire des traits droits. Je te conseilles sinon de t'entraîner sur des objets et des bâtiments. De d'abord réussir à reproduire une silhouette de couleur unie puis ensuite tu pourras t'entraîner sur la prise de lumière/ombre. Tu peux aussi te spécialiser en barrière haha au choix!😂 Continue comme ça sinon, c'est super bien parti!👍

Merci beaucoup ! ☺️

Merci @Gox oui j'ai encore quelques truc à revoir sur ce projet. en attendant, pour me raffraichir l'oeil, j'enchaine sur mon projet suivant. Inspiré par la chanson de Chantal Goya. Ce matin un lapin a tué un chasseur. oui, c'est une bonne excuse pour faire un mécha lapin vengeur. Recherche de compo en cours

Merci à toi @Seiz Enka !

Bonjour, bonsoir, Voici l'exercice du crane avec les étapes. Je ne pensais pas arrivé un bout d'un crane 🙂

Difficile sujet Superyatsumi64 auquel je n’apporterai pas de réponse définitive. Naturellement dans un premier temps revoir les cours. La deuxième vue peut apporter des infos qui étaient passées sans être perçues. Après @Mao Mornity a fait un post (il me semble) sur le sujet mais je ne me rappelle pas dans quel forum… Tu peux aussi trouver « la théorie des couleurs » de J Itten en bibliothèque car il n’est pas donné. Si tu comprends l’anglais voici une vidéo intéressante : Bon brush.

Ah! Je crois que j'ai la réponse! Un guide posé la première fois se positionne correctement. Si on veut le bouger ensuite, il a mémorisé sa première position et s'y recale automatiquement dès qu'on s'y approche. Ceci dit, le fait d'entrer des valeurs me serait utile, au cas où.

au bout de 10 ans, normalement, il devrait y avoir une manifestation quelconque de l'éditeur signataire du contrat, qui décrirait : l'état des ventes, l'état des stocks, et qui proposerait un avenant sur le devenir des livres concernés par ta créa mais dans les faits, ça se passe rarement comme ça, les éditeurs laissent aller aux oubliettes à leur décharge, c'est eux qui ont tout payé : la créa, les auteurs, l'équipe éditoriale, la fab, l'impression, la diffusion, la promo, et quand un livre ne marche pas, ils sont obligés de payer le stock, et ça, ils cherchent à éviter, un vrai poids mort dans leurs finances donc ils s'en débarrassent en revendant le stock à un soldeur, ou si personne n'en veut ils pilonnent donc pour répondre à ta question : au bout de 10 ans, après avoir bien relu ton contrat surtout les petites lignes (qui ont peut-être prévu l'éventualité du pilon), envoie un mail à ton éditeur, ou un courrier, (un écrit est plus prudent) pour demander des nouvelles de ton livre, en signalant que tu es prêt à signer un avenant pour prolonger l'exploitation commerciale ceci dit, 300 ex, c'est un tout petit tirage pour un livre, certainement imprimé en numérique, en coup d'essai si le livre avait marché, l'éditeur t'aurait rappelé pour procéder au retirage, donc si zéro nouvelle de sa part, il y a fort à parier que le livre a fait un flop certains éditeurs proposent aux auteurs de racheter le stock avant de le proposer aux soldeurs, mais tout dépend du contrat, c'est le contrat de cession des droits d'auteur qui fait foi, en vertu du droit de la propriété intellectuelle et en vertu du droit des contrats espérant t'avoir aidé à y voir plus clair 🙂

Des remarques sur les oisillons ? Je pense avoir fini 😊

Bienvenue dans les cours @mluap ! 🙂 J'espère que tu prendras plaisir à atteindre tes objectifs avec nous. En tout cas on voit en effet que tu as déjà des bases solides sur certains points et ton premier digital painting notamment, ainsi que le 3è, sont prometteurs pour la suite. Amuse-toi bien dans les cours, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, forcément !) et surtout la régularité est la clé. Je t'invite à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d'interactions entre élèves plus c'est motivant tu verras. Et je t'invite aussi à rejoindre le Discord de DPS. On se reverra au Chapitre final 🙂

merci @Gox je m'était planté d'image, c'est celle là la "finale" le robot ressort mieux, je suis pas 100% satisfait, mais j'ai envie de passer à autre chose ^^

A gauche, Géant de Froid d'Eric Belisle, ma version de profil à droite. J'ai beaucoup aimé faire cet exercice. Pas facile ! J'ai longuement galéré sur les mains et la hache ! @JohnSpartantrès cohérent, les proportions, le mouvement, ça colle bien ! Je ne connais pas la bébête mais elle n'a pas l'air commode 😉 @Sildaretrès bien fait, et aucune erreur d'anatomie ne saute aux yeux rassure-toi 🙂 Tu as bien rendu la différence de distance avec les pieds. Avec un poil d'ombrage tu pourrais apporter plus de relief au dessin. @Chesis la pose est bien rendue, je suis d'accord avec @Sildare, y a que la tresse qui choque un peu 🙂

Salut, Je viens d'installer le logiciel rien que pour toi car j'utilise essentiellement Photoshop, mais par curiosité j'ai un peu testé la bête. Pour les contours, tu traces d'abord ta sélection puis tu vas dans édition -> sélection des contours et tu valides, cela créera un contour à ta sélection. Pour ce qui est de tracer un cercle ou toute autre sélection à partir du centre, tu sélectionnes ton ellipse puis tu vas dans les propriétés de l'outil, il y a une sorte de clé à molette. Puis ça ouvre un menu. Dans ce menu tu choisis fonctionnement de la forme et tu sélectionnes "Commencer du centre" Ainsi tu pourras faire des sélections à partir du centre. NOTA : Tu peux ajouter l'oeil afin d'ajouter le raccourci à ta zone "propriété de l'outil" pour accéder à la fonction de tracer à partir du centre directement. J'espère que ça répond à toutes tes questions. Je te souhaite une bonne continuation.