Classement

voila ma participation je me suis dit que a force d'etredans toute les videos et cours, leonardus aurait eu envie de se voir en suivant les cours en commençant par le programmes indispensable mais il a un peu de mal avec l'exercice des oisillons. bon anniversaire dpschool 😍!! c'était amusant de dessiner leonardus mais aussi dur parce qu'on dirait qu'il n'a pas de squelette ( pardon leonardus).

6 ans déjà... qui qui vient de prendre son coup de maturité en plein dans les gencives ? 🍾🥳 Voici la contribution que je me suis bien amusé à réaliser pour le fun (le look prof de la vidéo m'a inspiré) et merci à l'atelier qui m'a mis en condition (si si c'est un compliment 😄). Petit point noir au tableau quand même (pas bien 😇), j'ai repris une emote de Leonardus que j'avais réalisée, elle-même reprise d'un modèle pour l'hebdo 215 ; par manque de temps dans ce visuel (contraintes de vacances ^^). Bon 6 ans à toutes et à tous et bon brush 😄

ça y est je me lance enfin ! Je commence le programme indispensable pour combler mes éternelles lacunes et véritablement progresser. ça tombe très bien puisque je viens justement de terminer cette illustration que j'ai réalisé sur procreate avec mon ipad et pendant à peu près 7 heures. Voilà Bisous !

Bonjour ! Ravie d'être parmi vous, j'avais commencée le chapitre 1 lors du confinement donc je vous joins une de mes illustrations réalisée à ce moment là. Je suis prête et déterminée pour poursuivre les cours, j'aimerais partager avec les autres élèves afin d'évoluer et se motiver mutuellement ! A bientôt Gä

Bon j'ouvre le bal j'étais en train de faire une étude du triple portrait de Norman Rokwell et à l'annonce de l'anniversaire de DPS bizarrement mon étude s'est transformée... la toile est signée Spartan Rockstar. J'y ai mêlé plein de petits clins d'oeil. J'espère que ça vous plaira. Joyeux anniversaire 🎂🥂😜

Du coup j'avais de quoi faire deux background donc j'ai attaqué le suivant : Unité anti-tank Trefle (Panzershreck) WIP

@seokaiMerci à toi pour ton passage Aurélie !

Bonjour, Après un artiste confirmé, c'est maintenant au tour d'une débutante de continuer la danse. Soyez indulgents lol, je n'ai pas encore terminé le chapitre 1 de la partie 1 (Brush). Mais comme on dit, c'est en digital paintant qu'on devient digital painter 😉 Bon week end à vous,

Tout au long des différents programmes, vous serez suivis par nos fantastiques formateurs professionnels. Vous retrouverez donc surement: @Asur Misoa: Illustratrice pour de nombreux clients et projets... Sa galerie @Smirt: Illustratrice pour de nombreux jeux et projets, et spécialiste de l'anatomie... Sa galerie @jenny_mati Concept artist et illustratrice pour de nombreux projets... Sa galerie @adrienG: illustrateur de fantasy freelance spécialisé en personnages, ancien élève du programme indispensable... Sa galerie @Djayk: Illustrateur et concept artist freelance passionné de jeux vidéos... Sa galerie @ShozArt: Illustrateur pour level99games, Hyperion... Sa galerie @Lionel Art: Concept Artist Freelance pour divers clients. Sa galerie @Toto Concept artist freelance et illustrateur pour de nombreux projets... Sa galerie @kyuare Illustrateur pour de nombreux projets, féru de stylisé... Sa galerie

Hello, Je me lance, 1e salon avec mes productions sur le forum ! Le stress monte 😅 Pour avancer, il faut bien faire un premier pas. Je fais la bonne élève et je suis les conseils prodigués ici, c-a-d poster ses études, croquis etc pour évoluer toujours davantage. J'ai hâte d'avoir des remarques et conseils pour progresser 😉 Peace ✌ Ci-dessous, un croquis de la Grande Frida Kahlo

Bien le bonjour/bonsoir ! Après moultes galères de vie en pagaille, je suis de retour bille en tête pour progresser et j'ai grand besoin de retours de pairs et d'illustrateurs. Je me suis fixé une limite de 10h max sur le premier exo, et j'ai un malheureusement du rusher à la fin, je serai ravi de plus vous en parler. Du coup j'ai choisi comme premier exo de faire un Lansquenet de manière un peu libre avec des couleurs pétardes et juste improviser pour la suite (j'aurai peu être dû passer plus de temps à préparer le travail en amont, mais je comptais la prépa dans les 10h max...) Il y a des trucs grave rushés, je penser que manque de méthodo étant donné que j'ai mis 3h pour prendre des refs, faire des photos pour la pose et me faire un moodboard, puis 4h pour dessiner la base du costume et du perso, ce qui ne m'a laissé que 3h pour faire tout le reste de la texture aux ombres en passant par la lumière. à ce titre j'aurai sûrement mieux fait de placer mes ombres dès le début quitte à les retravailler pour na pas perdre du temps à dessiner des zones qui sont au final dans la pénombre. Si quelqu'un lit ce sujet, please dites moi ce que vous en pensez, hésitez pas à filer des conseil ou a bricoler une retake je suis toute ouïe ! Et d'ailleurs je peux aussi vous détailler des trucs si vous voulez savoir comment j'ai fait certains éléments (à ce sujet, j'ai réduit la taille par deux à l'export si vous voulez tout savoir). [EDIT : Je me suis planté de forum, mea culpa, du coup je reposte ici]

Bonjour à tous ! Voici mon tout premier dessin digital abouti ! Ayant connaissance du premier exercice du programme j'ai réalisé en avance cette affiche pour une amie ayant créer un salon de soin thérapeutique. Ce fut super intéressant de pouvoir réaliser un premier projet de 0 avec des critères très précis pour le rendu final. Concevoir cette illustration avec mon tout premier client me conforte dans l'idée que je ferai tout pour faire du dessin mon métier! J'ai réalisé cette illustration sur ArtStudioPro sur mon Ipad Pro. Pour la suite de ma formation je me suis équipé d'une tablette graphique XP-Pen et de photoshop, je pars donc de zéro pour la suite du programme, néanmoins équipé de ma plus grande motivation ! J'espère que cette illustration vous plaira. J'ai hâte de voir l'évolution dans quelques semaines. j'ai déjà plusieurs idées du futur rendu que je souhaiterai obtenir! Très content de pouvoir rejoindre l'aventure de DPSchool, merci d'avance si vous avez prit le temps de me lire et de répondre ! A tout bientôt 🙂 Eihlir

Bonjour, ci joint mon premier paint. Que j'ai réalisé sous Krita début juillet, bon depuis je suis passé sous photoshop. La prise en main a été longue pour en arriver là. J'avais plein de chose en tete mais ce rendu m'a déjà pris beaucoup de temps 😅 (Bagarre avec la tablette et Krita). J'espère que sur celui de fin de formation je pourrai rajouter plus de choses (Lumière,...) Bonne visualisation 🙂 Tofidrink.

voilà un wip .je vais suivre les conseils de 3-1415.

Merci beaucoup ^^. Pour le temps j'ai arrêté quand je n'arrivais plus à augmenter le niveau de détails. J'aimerais vraiment poser mes lumières et ma texture bien plus rapidement et avec plus de précision que maintenant.

Merci beaucoup pour ton aide si précieuse @Neuf150😄

Pourquoi pas, avec plaisir! 😊

C'est le principe des uniformes 🙂

Petit mise en place du Capitaine Pique/Soviet. La pose était en place depuis un bout de temps mais j'ai totalement refait le visage. Et l'arrière plan pour la cohérence globale

un poil de nez? 😄 Merci Wills!

Top ce croquis, continue ainsi 🙂 👍

Hello les artistes ! En dehors du Podcast "Bouge Ton Pixel" je possède également une chaîne youtube qui prend forme petit à petit. Cette chaîne est destinée aux artistes du numérique, au travers de tutoriels, et d'autres concepts que je met en place petit à petit. Le dernier en date est un format d'émission "Paroles d'Artiste" ou je laisse la parole à 18 personnes autour d'une question. 3 épisodes sont déjà parus ainsi qu'un vlog autour de l'artweekend que je vous laisse en lien plus bas. Avez-vous des questions que vous souhaiteriez poser à des artistes ? N'hésitez pas à me laisser quelque idées ici pour les prochaines émissions 🙂

@Neuf150 @Yoann C'est bon, j'ai réussi à les remettre dans le premier post. Merci quand même pour votre aide. 🙂

Tu obtiendras un style plus "BD" et moins "painting" mais je pense que ça serait à ton avantage! Tu gagneras le "vie" que tu as dans tes traits (à netoyer quand même), et en BD tu peux te permettre de moins pousser le détail et réalisme de la colorisation. Tu as clairement une grosse différence de maturité entre ton dessin et ton painting...et c'est dommage de ne pas utiliser la force du premier. On dirait presque que ce n'est pas la même personne 🙂 Par exemple ton "vaisseau" est tout plat. Seule la turbine à gauche est légèrement traitée. La mer et le ciel aussi. Ca ne peut pas être des aplats. En tout cas pas en painting. Si c'est surporté par une line propre alors ça peut déjà un peu plus passer, et encore il faut des dégradé et c'est plus subtil et complexe qu'il n'y parait. Voit comme l'eau et les arbres du premier plan n'ont pas la meme couleur qu'au fond. Et le ciel est un dégradé

du coup du devrait redessiner par dessus ta 3D pour uniformiser le traitement C'est ce que je fais lorsque j'utilise des refs en collage. Je redessine par dessus sinon ça jure avec le reste. Par exemple le casque ci-dessus

@Neuf150 J'avais oublié qu'il fallait citer. On ne faisait pas ça sur les autres forums. Non, ça ne fonctionne pas. Je vais utiliser un hébergeur d'image, ce sera plus simple.

Très classe, j'adore 🙂

Whow tu boost ! J'estomperais plus l'aile nasale de gauche et je la réduirais un poil.

C'est déjà plutôt impressionnant, y'a un coté Rembrandt ! L'oeil de droite est incroyable, tu t'es mis une limite de temps pour terminer le portrait ou tu as décidé arbitrairement ?

Merci Encelade ! Il y a d'autres event avec un esprit un peu différent en Europe si tu es intéressé. Comme le Trojan Horse Was A Unicorn, ou The Art Department

Merci beaucoup. Je me suis déjà bien entrainée avec le line depuis un certain temps donc je voulais commencer directement avec les masses.

Dernier dessin, terminé ou quasiment terminé, car je sèche un peu. J'ai testé de nouvelles brosses cette fois, et le résultat me plaît davantage (en fait il s'agit du pinceau basique ^^, et d'un pinceau à encre dans Krita). Jusqu'ici je n'arrivais pas à utiliser le pinceau basique correctement. J'utilisais donc un feutre marqueur (certainement une mauvaise idée dès le départ haha). Autre nouveauté: peinture directe du démon en arrière-plan, sans passer par un dessin tracé. Il y a un effet plus rugueux que j'apprécie. Cela me motivera pour retenter l'expérience. Pour le perso, on est complètement dans le dessin tracé, avec un visage stylisé un peu cartoon d'un certaine manière. J'espère que le contraste entre les deux techniques ne pose pas problème pour la lecture de l'ensemble... Vous me direz ! Bonne soirée !

@BC - Ajrarn Pas mal l'effet sur ton devoir sur les arts martiaux, ça rend bien ! En tout cas, carrément, si tu arrives à le mettre sur PS, je suis preneuse ! 😊 Je pense que je vais prendre PS à un moment de toute façon, il reste le logiciel le plus complet. Krita est vraiment cool pour un logiciel gratuit, mais il manque certaines fonctionnalités facilement réglables sur PS, dont celle du flux notamment (ou alors je ne l'ai pas toujours trouvé héhé.) Profite à fond de la suite en tout cas! Et avec tous les cours disponibles ici, tu devrais avoir de quoi. 😉 Je devrais peut-être commencer une formation en graphisme aussi, pour avoir la suite gratuite haha !

Okay @Djayk merci pour se retour ! 😄

"Petite" mise a jour par ici 😄 0000-0280.mp4

merci @Moriwen , @peiko, @riyona maintenant le plus intense est devant 🙂 au plaisir de se lire.

Hello, moi aussi je débute et je galère un peu avec le stylet et la tablette 😃 J'aime bien le mouvement dans ton dessin. Chouette début !

Hello, je suis content de pas l'avoir raté cet exo 😄 @AnonGMI Très chouette, j'aime beaucoup le rendu @krokciole Haha, ils sont très sympa ces visages @mako Vraiment top ces études, bravo ! Voilà pour moi, je pense que j'en ferai d'autres pour pousser d'avantage la stylisation @droleb Voilà les ref 😉

Bonjour, j’ouvre ce nouveau sujet, pour plusieurs choses : Dans un premier temps faire un retour d'expérience sur mon lancement d’activité de freelance, suite au cours de Spartan, ce qui fait à peu près 15 mois. Un ptit recap de comment ca c’est passé , si je devais le refaire qu’est ce que je changerais, si je devais conseiller ceux qui se lance qu’est ce que ca serait, pour qu’ils ne refassent pas les mêmes erreurs que moi. (Je pense que ce genre de retour d'expérience peut être intéressant pour certains.) Dans un second temps, faire un point sur ma situation, comment je projette les choses pour la suite et en profiter pour demander quelques conseils et avis aux artistes plus expérimentés qui passeront par là. (second post) PART 1 Recap et ptits conseils : (Sauter directement à la conclut et au point important si vous voulez pas tout le bla-bla ^^) Donc j’ai démarré mon activité de freelance en Octobre 2020 à la fin des cours de @Spartan de DPSchool sur le Freelance (Qui m’ont été vraiment, utile, un grand merci encore pour ce super travail, notamment sur l’administration où il y a pleins de trucs qui ont été bcp plus simple à gérer pour moi) Le début à été très difficile, j’étais super motivé, plutôt organisé, j’avais préparé mon book, un cv, j’avais fait des recherches sur qui démarcher (pour l'éditions dans mon cas), j’ai envoyé pleins de mails avec mon folio, expliquant ce que je faisais, pourquoi je suis intéressé par ce qu’ils font …. puis …. 2-3 mois d’énorme silence radio ….. très peu de réponses, presque toutes négatives. Suite à ça j'essaye de comprendre ce qui ne fonctionne pas, je demande un peu sur le forum et les retours pointe plutôt sur le niveau de mon book et la visibilité de mon travail qui est … proche de 0 (à l'époque un insta et un artstation pour le folio). Je décide donc de mettre un gros coup d'accélérateur pour produire quelques grosses illustrations pour remplir mon folio et pouvoir avoir plus de choix . Grâce au concours avec Cyberpunk 2077 j’ai pu gagner et faire la partie sur l’anatomie qui a été un gros déclic (j’y reviendrais après ^^) Donc le début de 2021 a été investis dans l'amélioration du book ce qui m’a permis de décrocher quelques petits contrats, mais plus par des cercles proches et par des candidature sur des ptits projets, j’ai quand meme senti une vrai différence car j’ai eu plus de réponse sur les démarchages et même si aucun de ses projet n’est allé jusqu’au bout, j’ai eu plus d'échange et fais quelques propositions de devis pour des clients. En parallèle, j’ai tenu une ptite boutique en ligne qui, miraculeusement, fonctionne pas trop mal, ainsi qu’une petite expo pdt l’été, tout ça m’a permis d’avoir de petite rentrée d’argent régulière. Les cours d’anat avec @Smirt (outre l’apprentissage pure sur l’anatomie qui est excellent), on été un gros déclic pour moi, dans un premier temps sur la méthode d’apprentissage, beaucoup plus sur de studies précises, observations, compréhension, application et j’ai essayé de réutiliser bcp plus cette manière d’apprendre sur d’autre fondamentaux que je voulais consolider. Mais aussi sur les conseils sur la manière d'appréhender une illustration, plus d’un point de vue mental, rester motivé et être dans une dynamique plus saine et donc plus efficace. (Un grand merci à Smirt pour ca, qui est une prof formidable, très claire et super appliquée dans ses retours) Les 6 derniers mois de l’année ont été un peu particulier pour moi, j’ai été très déprimé et très seul, notamment à cause du contexte et j’ai décidé d'essayer de m’investir dans des discords avec d’autres artistes, pour pouvoir échanger avec eux mais pas que professionnellement aussi jouer en ligne, discuter … J’ai rencontré des gens vraiment très gentils et agréables. Et c’est aujourd’hui un bon moyen d’avoir un peu plus de contact sociaux mais aussi de rencontrer et discuter avec d’autres artistes avec qui je n’aurais jamais eu l'occasion de parler. Ca permet de s’entourer d’une ptite communauté de gens bienveillant et ca été super important pour moi. En parallèle de ça je me suis lancé plus sérieusement sur les réseaux sociaux, j’ai fait un twitter qui se lance doucement, un deviant art qui fonctionne pas mal, je tiens régulièrement à jour mon artstation , mais malgré les conseils de @Mao Mornity, j’ai pas encore réussi à m’investir pleinement dessus. (et linkledin j'ai commencé, je vais m'y mettre promis) Professionnellement je vois déjà une petite différence, où plus de personnes viennent directement me demander mes prix où s' ils peuvent utiliser une illustration pour leur projet. J’ai aussi passé 2 art test, les retours étaient plutôt positifs mais ca a rien donné pour l’un et pour l’autre c’est à voir … Ptite conclut : Globalement, l’année à été dur financièrement faut pas se mentir ^^’ mais très riche au niveau de l’apprentissage et j’ai pas honte (ou presque) aujourd’hui de présenter mes travaux et mon book à un potentiel client. Je me suis aussi beaucoup plus ouvert aux autres et je pense que c’est un vrai cercle vertueux social et pro, à condition que ca soit une démarche honnête et pas calculatrice. Mes ptits conseils (à moi meme deja mais peut être pour vous aussi ^^) : - Ne pas sous-estimer le mental (et la santé), c’est la clé de voûte de tout le projet. - Le démarchage, plutôt oui, mais c’est un travail de fond, ne pas attendre de contrat rapide. - Faire de la veille sur les offres d’emplois et missions freelance. - Avoir une ligne directrice (à peu près) de la direction vers où vous voulez aller. - Trouver VOTRE méthode d’apprentissage. - Trouver vos points forts vos points faibles, lesquels d'après votre ligne directrice ont besoin absolument d'être consolidés (et lesquels sont moins importants) - Y a pas de bon moment pour se mettre sur un réseau social, si vous réfléchissez à vous lancer vous pouvez déjà commencer, poster régulièrement (au moins essayer de garder des intervalles à peu près réguliers) être courtois, honnêtes et désintéressé avec les autres utilisateurs. - Ne pas rester dans sa bulle, interagir plus avec les autres, s'intéresser à leur travail. -Savoir demander, recevoir et donner des critiques. - Être organisé, ne pas commencer une journée sans avoir un planning. - Se reposer et ne pas être en 7/7 jours toute les semaines. - Vous renseigner sur le type de book des jeunes artistes travaillant au poste que vous visez (ou pour le domaine qui vous intéresse) - Ne pas se brader, avoir plus confiance en soi. Voila voila En esperant avoir pu aider qq personnes ❤️ Pour mes questions pour les pro c’est juste en dessous (c’est bcp moins long promis)

MERCI BEAUCOUP !!!!!!!! Je suis un peu bête j'aurais pus y penser.

Pour MAC avec CC 2018 et CC 2019, il faut appuyé simultanément sur CONTROL + OPTION. Tu dois gardé les deux touche enfoncé et avec le stylet tu fait des mouvements sur la tablette de gauche à droite ou de haut en bas. Gauche à droite = Grosseur du brush Haut en bas = La dureté

Trop bien merci j'avais le même soucis et malgré mes essais de combinaisons de touche je ne trouvais pas.