Classement

Hello ! Voici mes croquis bien claqués pour l'exercice de la semaine ! J'y ai passé entre 20 à 45min pour chaque croquis, le temps de repérer les lignes de fuite et d'avoir des proportions correctes (merci à l'outil symétrie pour le 4 lol) Tout ça à main levée, car la flemme de tracer des lignes droites (d'ailleurs je suis en admiration devant les croquis donnés en exemple, gg pour la propreté et la précision !) Exercice intéressant et formateur en tout cas, merci !

Bravo tout le monde, super concepts et tres bonne reference a Viking et Avatar! 🙂 Voici ma participition , j'adore les vieux bateaux et c'etait l'occasion d'en peindre un! Je n'ai pas mis de timer, mais c'etait sur ma pause dejeuner d'1h environ, j ai utilise une ref photo.

Plop les artistes 🙂 @Chesis C'est du bon boulot te dénigre pas 😛 Je pense que tu peux ajouter des sugestions de textures pour tes croquis. J'en ai fait quelques une sur les miens mais bon c'est du vite fait ^^ Voila le travail.

Hey salut les artistes 🙂 j'étais pas là la semaine dernière du coup je rattrape 😛 Le thème est cool comme toujours merci a @Ravenn Bectit @SednahSuper que tu ai testé les 3 thèmes 🙂 j'ai une préférence pour ton perso qui ressemble a Hang dans Avatar et j'avoue que quand j'ai vu 4 éléments j'y ai pensé aussi 😛 @PetignomeC'est impressionnant l'ambiance que t'arrives a donner en 35 mn je trouve que c'est ultra efficace et bien fait ! @MarieBlly Vraiment cool la pose et c'est du très bon taf pour un premier speed painting ! Voici ma contribution avec du retard ^^ j'ai mis 55 mns

@sharkyboris comme le feu est une source de lumière est qui est en arrière plan le pompier devrait être plus en contre jour avec des ombres plus marqué voir très sombre qui contrasterons ton personnage du décors @Koemgen tu devrais te demander quel est le meilleur point de vue pour dessiné la scène moi perso je l'aurais fait depuis le dos du nain qui voit la menace arrivé au dessus de lui @valoupiotte essaie de peindre en plus grande masse et de rentrer ensuite dans les détailles, ça devrait t'aider à mieux définir les volumes de ton personnages @oceane13 l'anatomie du cheval à l'air vraiment bien, je ne comprend pas trop d'où vient la lumière quand je regarde l'ombre porté(au sol) l'impression que ça viens d'en haut à droite et quand je regarde celle des ailes on dirait que ça vient plutôt de en haut à gauche et le ventre devrait être un peu plus ombré Voila pour moi j'ai fait les trois thèmes cette aprèm maintenant je vais surement dodo. A+ sur le serveur ^^

Yo les peintres ! Cette semaine on se lance dans le BTP puisqu'il va s'agir pour vous de produire un lot d'au moins 5 croquis de bâtiment au choix ! Pour cet exercice, le dessin traditionnel est bienvenu s'il vous convient mieux, mais vous pouvez bien sûr dessiner avec votre tablette directement sur votre logiciel préféré, au choix. Quelques conseils : Pour obtenir une construction crédible, soyez attentifs à la perspective ainsi qu'aux proportions. Tentez des angles de vue différents si vous le pouvez ! N'hésitez pas à utiliser des références. Cet exercice s'adresse à tous les niveaux ; il est primordial de dessiner pour progresser ! Amusez-vous ! Enfin, pour vous aider, voici un exemple de bâtiment par un membre de DPS, @nuinui, qui avait partagé ce process step by step sur le Discord : Bonne semaine à tous et faites chauffer vos tablettes !

On continue en tradi sur le petit Orc. Je l'ai nommé "Orgrim" en référence à Orgrim Doomhammer, et à un petit orc sur lequel j'avais fait quelques petites planches de bd il y a longtemps (si j'arrive à les retrouver j'en posterai quelques unes 🙂 )

@Gog0o il y aura dans le forum challenge d'octobre un topic pour chaque jour !! Et ainsi voir les productions jour par jour .

Quel bonheur de se balader par ici! L'exercice du speed painting c'est quelque chose dit donc 😅 @MarieBlly j'aime beaucoup ton style de manière générale. Ton nain à l'air d'un super guerrier. On sent qu'il ne manque pas grand chose pour avoir un super dessin bien aboutit! @Yellphrine le dessin avec le bateau en feu est incroyable! On ressent une vraie ambiance, ça raconte une histoire! @Azaelis : incroyable! J'aime beaucoup la gamme de couleurs utilisée, et ce style portrait. Ton nain-viking, perso, j'irais pas lui chercher des noises! @loukilouche , la composition du dessin est super intéressante, c'est très dynamique! J'ai l'impression d'être dans une histoire. @Petignome, je n'en reviens pas, 35 min seulement ??!! Pour un travail si aboutit! Incroyable. J'aime beaucoup. Y'a une vraie ambiance! Le décor est superbe, y'a une vraie aura qui se dégage de ce dessin. Je ne suis pas en mesure d'apporter de vraies remarques constructives, je commence tout juste le digital panting, j'en prends surtout plein la vue ! Bon... je me lance. 1er speed painting. Quel exercice difficile! Et seulement 2eme digital painting. J'ai beaucoup de choses à apprendre. J'ai essayé de me concentrer sur l'essentiel, de ne pas aller dans le détail, de travailler avec des formes. J'ai utilisé peu de calques pour aller plus vite. Ce serait surement intéressant de reprendre ce dessin un peu plus tard et de l'affiner. J'ai mis 1h sans décor, et puis 1h10 en essayant de faire un fond. Ce n'est pas très original, un cheval composé des quatre éléments 🤷‍♀️ Pour l'image de référence j'ai pris une photo de mon cheval. J'ai un petit peu l'impression d'être hors sujet quand je vois vos compo 😅

Nain Berzerker (et osez pas me dire gnome) 😧 35m @loukilouche Propre ! la compo a un truc en plus avec le marteau qui encercle ton perso. La colo passe bien aussi, si y'a un truc qui peut t'aider, c'est de gratter un peu de temps pour definir le visage un peu plus et tu peux laisser filer les zones moins importants (ceinturon et bas d'armure) avec des aplats ou edge ouverts comme tu le fais globalement ailleurs. T'as la base, c'est vraiment juste un peu de reequilibrage de quelques contrastes qui va te faire gagner en force sur la suite :d @krokciole Ouais trop ambitieux 😛 Je peux te le confirmer sur la bateau si tu sors pas des bateaux regulierement c'est encore pire en speed. Si tu veux quand meme tester d'en faire, colle toi plus a des refs / "demies etudes" et vois ce qui en sors, et degage toi en petit a petit en avancant sur les fondamentaux et l'habitude de simplifier. @Sophie MC BI Je donnerais un conseil similaire au précédent. J'ai l'impression que tu veux montrer trop d'un coup. Profite au max de refs histoire d'avoir des valeurs et couleur de nuit sous les yeux et de pas devoir trop y reflechir quand tu dois deja reussir a peindre un sujet dans un delai si court <: Continue d'en faire et mate aussi comment d'autres resolvent leurs images (ici t'as Yellphrine qui a une maniere simple et efficace de resoudre son histoire, a coup d'aplat, de lumiere etc)

Hello!! Qui est chaud cette année pour l'inktober? La liste est sortie !!! Je fais un petit questionnaire à l'avance car l'an dernier on n'a pas été trop nombreux et s'est moins cool du coup ! Est ce que quelqu'un de DPS est chaud pour gérer le forum ? Sinon je m'en occupe comme l'an dernier ? Edit du 29/09/2022: voir p2 les infos pour le déroulement d'inktober 2022 repris @Mao Mornity de celui de 2020.

Bonjours, Ceci est ma première sur digital painting, mais en dessin tradi je dessine depuis 6 ans. Bonne continuation à tous !!!

Merci @Enayar ci dessous encore des croquis du petit orc et oui, j'ai lu le 1er chapitre du bouquin, il est vraiment bien !

Merci pour vos réponse qui sont bien complètes🤩 @Chesis : D'accord donc tu me conseilles d'améliorer le contraste des valeurs et de discerner chaque plan avec une valeur. J'avoue que je sais pas comment je vais faire pour le fond avec les arbres au loin afin de traiter la lumière … Ton paint-over m'a beaucoup aidé à avoir un rendu avec un œil différent, merci et c'est vrai que on voit tout de suite que le changement😉 Je suis en train de faire les changements pour avoir plus de contraste 😋 @mamika: Je ne connaissais pas cette notion sur les éléments verticaux mais le sentiment d'enfermement me plaît plutôt bien et ça ira avec l'histoire du painting donc je pense le garder. Apres je trouvais que le perso principal était pas assez mis en valeur aussi, remarque pertinente et pour les autres perso aussi. Je fais les changements aussi. Effectivement les paint-over montre rapidement ce que l'on a en tête et facilement. Hâte de vous montrer la nouvelle version 😃

@poltu Tu as le feu vert si tu veux recréer les sujets chaque jour 🙂 Un grand merci à toi ! On va relayer ça sur tous les rézo sociaux.

Ca devrait s'appeler les challenges de Raven à ce stade 😄 ! Loué soit la symétrie @Chesis pour ta 4 qui m'a filé le vertige x) , un beau boulot d'observation, ta planche est cool ! Ce sera une bonne occasion de nous sortir de notre zone de confort @lykoska 😛 Je vais peut être refaire un tour par le chapitre 2 sur les lines moi. Bon brush à tous, puisse le sort vous être favorable, niark niark niark..

La version avec décor, 1h10-15

Hello la horde ! Ca sent fort le mithril ici, y a même des invasions et des mutineries ! Vos DP sont trop, j'adore le storytelling complétement fou de @Yellphrine , @daffet @Sophie MC BI vous vous êtes grave chauffé en 1h ! @ushoeet @MarieBllyc'est géré, vos lines sont belles et le DP bien lisible. GG @Yellphrinec'est surtout l'action qui est très dynamique ! On sent bien le mouvement, c'est très certainement ton cadrage qui rend le tout un peu trop statique 😉 Des petites vignettes pour tester différent cadrage (même juste d'1 min ) ca devrait t'aider. @peyrine Très fun, ca me rappel de bon souvenir à la Naheulbeuk ! @_Mikael_ Bien joué ! Pour une première fois c'est super ! Surtout avec une pose comme celle la , je me serai arraché les cheveux perso x) Tu verras qu'a force tes speedpainting seront de mieux en mieux 😛 N'ai pas honte, c'est un très bon début pour du speed et très clean, on comprend bien ce qui ce passe 😉 gg. @AzaelisIl est bluffant, en moin d'1H c'est chaud de faire quelque chose de propre sans être un habitué du speedpainting, je trouve. C'est toujours un peu frustrant mais le fun de voir le résultat en 1h contrebalance x) @krokciole Tu as beaucoup trop d'imagination krokciole xD, j'aime beaucoup ton deuxième DP. Je pense que tu as juste besoin de te focaliser sur une idée avant de commencer le speedpainting x) Sinon c'est impossible, si tu galères trop avec le temps peut être essayes de faire des plans plus serré ou il n'y a qu'une moitié de personnage. Ca aide 🙂 C'est une de mes astuces ninja perso xD je suis en panique sinon. Allez je rejoins le club de la frustration suprême du speedpainting x) En 1H et 08 Secondes de panique. Merci encore et toujours à @Ravenn Bectitpour ce rendez vous. Bon Week end à tous la team !

Bonjour à tous, Je partage mon premier digital painting fait en dehors du programme indispensable. J'ai réalisé cette painting utilisant 5 photos de références prises en vacances. Je sais qu'il y a quelques soucis concernant les collines, et je dois un peu plus pousser mon travail sur la lumière et le rendu de l'eau. Mais si vous avez des conseils, des critiques des remarques qui me permettraient de par exemple de refaire le même painting mais en meilleur "qualité / finition". Bonne journée à tous, et à vous stylets.

Salut @mamika ! Merci beaucoup pour ton retour très riche ! Ahah c'est un des problème que j'ai le plus de mal à régler ^^ Alors non j'utilise que 2 brush, un dur et un soft, et je t'avouerais que je suis pas à l'aise avec d'autres. A chaque fois que j'en utilise un autre, je me dis "c'est naze" et je rechange x) Un problème à travailler ! Bon point à faire attention la prochaine fois ! Si si je comprends où tu voulais en venir 🙂 Sinon pour faire un PO, c'est tout simple, tu récupères l'image de la personne que tu veux faire un PO et tu l'ouvres sur ton logiciel de dessin pour repeindre par dessus.

Coucou, voici un petit nouveau pas encore finis mais je suis déjà satisfaite du résultat... 🙂

Hello !! J'arrive très en retard, mais vaut mieux tard que jamais 😅 Vous avez tous fait des super trucs en seulement 1h ! C'est très inspirant, comme toujours, de voir toutes vos idées 😁 Préférences pour les dps de @MarieBlly, @loukilouche, @Petignome et @Abee. C'est impressionnant 👍 Je ne suis pas chez moi, donc je repasse temporairement sur Procreate, même si j'aurais aimé le faire avec Photoshop 🤷‍♀️ Je n'ai pas encore osé travailler en masse, du coup je trouve mon rendu très brouillon mais bon, c'est mieux que rien 🙂

Très cool ce petit orc ! 😄 J'ai également le livre "how to render" mais je ne l'ai pas encore étudié, j'espère qu'il est bien 🙂

Bonjour ! Je m'appelle Nicolas, j'ai 24 ans et j'ai toujours aimé dessiné. Mais je n'ai jamais vraiment eu confiance en moi et je pensais impossible de pouvoir se faire une place dans le métier de la BD ou de l'illustration à la fin de ma rhétorique (bac) du coup j'ai commencé des études d'électromécanique que j'ai fini (bac+3) et j'ai ensuite commencé à travaillé. Mais je me rend compte que ça ne me convient pas, du coup j'aimerai essayé de développer mes compétence en dessin digitale pour peut être en vivre un jour ! Actuellement j'ai arrêté mon boulot pour voyagé en van en Europe, faire des rencontres et m'amélioré en dessin. Voilà tout ! 🙂

Hello Buck! Totalement d'accord avec Chesis concernant la profondeur et la perspective atmosphérique qui donnerait à ton DP plus de contrastes et de lisibilité. Aussi j'ajouterai qu'il y a quelque chose qui me gêne un peu dans la position de l'arbre à droite qui est très droit, on devrait voir le personnage central en légère contreplongée vu ta ligne d'horizon (ou ce que j'en devine). Du coup je me dis que l'arbre du premier plan devrait lui aussi être dessiné avec une contreplongée. En terme de composition ça allègerait sûrement le haut de l'image aussi. /!\ Attention aux éléments très verticaux dans les formats paysages /!\ , si ceux-ci sont trop présents ils viennent bloquer le regard et l'empêcher de circuler librement. Bien entendu la verticalité dans les formats horizontaux a son intérêt, elle peut donner justement un sentiment d'enfermement, de "sauts" dans l'image" etc, mais je n'ai pas l'impression qu'il s'agisse d'un effet que tu recherches. Le personnage central mériterai d'être un poil plus en avant, celui de gauche d'être décalé légèrement derrière le tronc afin d'améliorer la lisibilité des plans et que les points d'attention soient moins "sages". Idem pour le personnage de droite qui pourrait être positionné plus vers la droite afin de profiter du format allongé et donner une meilleure sensation d'espace. Mes remarques valent ce qu'elle valent après. ce que je connais de la compo je l'ai acquis intuitivement durant mes études sans vraiment avoir de bases théoriques et verbalisées. De plus je commence tout juste à faire des scènes complètes pour m'amuser. S'attaquer à un travail comme celui-ci est déjà en soi une belle preuve de volonté et de persévérance, et tes persos m'ont l'air tout à fait justes pour le moment. Hâte de voir la suite en tout cas! PS: comment on fait un PO? ça me semble bien plus facile pour montrer des trucs que d'écrire.

Hello @NicolasGrisard! Bienvenue sur DPS! Je te souhaites un bon voyage en van et des rencontres inattendues qui seront, j'en suis certain, enrichissantes! Bonne continuation! Au plaisir de se recroiser sur le site au détour d'un post ;D

Ah ah merci @Moriwen. Oui ca y est c'est parti !! Je vais attaquer la perspective a 2 points. Je vais tacher de suivre ta progression. Il me semble avoir un super DP de portrait + dragon de "compagnie" ;).

plus je continue à avancer sur mon illus du zeppelin, plus je me dis que je dois plus bosser le design de mes persos... je trouve qu'ils font plus "enfants" maintenant. Sauf le petit zombie 🙂 quelques petites recherches :

Hello @NicolasGrisard et bienvenue ! 🙂

Bienvenue @NicolasGrisard bonnes améliorations dans le DP. Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/ . Bon brush.

Coucou ! Ben écoute c'est plutôt propre dans l'ensemble, je n'ai rien à redire (et c'est pas souvent 🙂 )

Coucou, Alors je n'ai plus trop souvenir de ces premiers chapitres, ca doit être abordé dans le chap 3 blending et bords mais pas dans le chapitre 2 qui est vraiment axé sur le croquis, les lines etc... Franchement ton poivron est réussi.. Pour chipoter je dirai qu'il y'a quelques bords à revoir : Par exemple ici entre les 2 "bosses" du poivron il y'a une petite light bleue qui vient révéler la forme et qui est plutôt nette: Sinon les bords inférieurs sont trop nets : Ils devraient se fondre d'avantage dans le décor avec un petit effet de flou. Mis à part ca c'est très bien pour l'intérieur. Good job !

Deuxième croquis pour cet exercice, j'ai mis le temps, mais j'étais en vacances... @lykoska merci pour tes conseils, c'est vrai que j'ai du mal à affirmer mes traits. J'ai essayé de les appliquer pour celui là, mais bon... Je suis pas totalement convaincu par moi même 😅 Bon, le burger comme sujet, c'est pas génial et en plus ça donne faim. Mais il était très bon.

Bonjour Buck ! Ton dp est très chouette, les poses des persos sont réussies je trouve ! Loin d’être une pro en compo (je laisse aux yeux plus aguerris que les miens haha), ce qui me frappe en premier, c’est le manque de contraste au niveau des valeurs et des plans. J’ai du mal à ressentir la profondeur dans ton dessin. Ce qui serait chouette ce serait de noircir le premier plan et graduellement éclaircir vers l’arrière-plan pour un effet perspective atmosphérique et focus sur ton personnage central ! Je t’ai fait un PO rapide pour que tu vois où je veux en venir 😊 J’espère que ça t’aidera ! Bonne continuation !

et voilà un environnement inventé inspiré d'un coin perdu dans les alpes. après 15 heure de travail environ je suis vraiment content du résultats. n'hésitez pas à me dire ce que vous en pensé ou si vous avez des conseils surtout concernant la lumière parce que je n'ai pas réussi à avoir de rendu convenable.

Bonjour, Voici le premier DP que j'ai réalisé en février 2022! Il date de quelques mois mais il est assez parlant car il laisse apparaitre les différentes lacunes que j'ai, comme ses yeux à 10km l'un de l'autre 😅. Ce dessin a été réalisé sur Clip Paint Studio, j'ai commencé mon apprentissage sur ce logiciel. Hâte de voir mon évolution quand je tenterais de refaire ce DP après avoir acquis toutes les compétences que je peux apprendre ici ! A bientôt, 😉

Bonjour, je ne sais pas si je suis à la bourre mais j'ai tenté. Bizarrement les quatre éléments ça m'a fait penser au pompiers (ou alors c'est parce que j'habite en Gironde). Bref voilà la bestiole

Et voila Altarf du Cancer!

Merci madame

Hello ! Aie, tu as un filtre netteté qui peut t'aider mais malheureusement ce n'est pas magique :(

Bonjour, ayant commencer le painting depuis peu de temps (surtout pas très régulièrement) je pense que je vais le faire et pas grave si c'est parfait (l'important est de s'amuser). Sa seras juste pour moi et me dire j'ai essayer. J'ai hâte de voir toutes les créations. En tout cas j'ai recopier la liste et il y a déjà certain thème qui m'inspire.

@poltu, Hello, Je ne suis plus trop actif ces derniers temps - ni sur le forum, ni dans mes carnets 😄. Mais je viens de lire la liste et j'ai déjà quelques idées qui pointent le bout du nez. Donc pourquoi pas ? Y'a toujours une bonne ambiance pendant ce mois d'octobre.

Salut à tous ! @ushoe Très cool ton concept, on retrouve bien tes inspirations à travers ! Il manque peut-être un peu d'ombre au rendu mais si tu as l'occasion de le retravailler, fonce ! @Yellphrine Le navire est vraiment pas mal, les couleurs et la scène en elle-même rend vraiment bien ! Je pense que tu aurais pu faire une ombre portée de la barque pour donner plus de profondeur car elle a l'air posée sur l'eau. La pose de ton nain reprend bien le côté berseker et elle est plutôt bien dynamique en effet ! Ton speed pour les 4 éléments est aussi intéressant, j'aime bien l'idée des différents éléments dans des sortes de portes (?) comme si le perso devait en choisir un. @_Mikael_ Et bien pour un premier exercice et en plus un speed painting (pas le plus facile des exo) c'est vraiment pas mal ! Les proportions sont bien je trouve et le fond donne bien le côté guerrier/berserk en plus de ses vêtements ! Jamais facile les speed-painting mais je voulais essayer à nouveau et me focaliser sur le principal avec le Nain Berseker (réaliser en 1h et 5mins), je suis plutôt étonnée du résultat même si il y a des erreurs de proportions et c'est un peu sale avec le sketch en dessous ahah. A voir si je retourne dessus ou pas (avec quelques heures en plus).

Bonjour à tous ! 1er fois que je test un speed painting d'une heure (et 7 min précisement 🙈) C'est vraiment marrant à faire, on est obligé d'aller droit à l'essentiel Les proportions sont pas evidentes avec les nains. la référence d'inspi c'est Olivier Bernard ! Bon challenge à tous

Etude photo

Et voila le Taureau!

Salut @chajou😉 Ok super le résultat est plutôt cool, j'aime bien le rendu 👍 C'est vrai mais tu t'en es bien sortie, donc bravo 🙂 Alors n’hésites pas à faire des flips horizontaux pour garder un œil nouveau sur ton croquis, ensuite aides toi des repères de ton document pour ajuster certaines proportions, et ce que tu peux faire aussi c'est de plisser les yeux lorsque tu compares ton croquis avec la référence, ça peut aider à mieux visualiser les gros défauts 🙂 Voilà sinon c'est bien, continues comme ça ✌️

Salut et merci @Kilian pour ton retour 🙂, J'ai utilisé le burn tool pour assombrir le monstre par endroits, pour le coup je ne sais pas si c'est trop ou si c'est ok ^^ Et voici l'exo de la tasse, en ce qui me concerne c'était une plaie pour choisir les couleurs sans pipette ahah x) vraiment dur. A + pour la suite !

L’encrage Pour l’encrage, j’ai imprimé une copie du dessin en bleu. Sur cette copie, j’ai fait un encrage au pinceau. D’habitude, pour du noir et blanc pur, j’utilise les encres de chine DELETER qui offrent un noir très intense, mais elles ne supportent pas bien le passage de l’eau, alors pour ce coup-ci j’ai utilisé l’encre de Chine de chez Pébéo. C’était ma préférée de mes années lycée et elle est naturellement conçue pour résister aux encres de couleur de chez Pébéo. Pour le line, les petits calibres de pinceau de caligraphie sont idéaux. La couleur Avant toute chose, comme pour les feutres, avant de me jeter dans la bataille, j’ai fait quelques essais sur brouillon. J’ai décidé de me mouiller à faire la colo directement sur l’encrage original, mais juste au cas où, j’ai quand même préalablement scanné l’étape d’encrage pour pouvoir le réimprimer si besoin. Heureusement, je n’ai pas eu à le faire. Pour la couleur, j’ai employé 2 techniques : une pour le fond, l’autre pour Chazer elle-même. Le fond Pour le fond, j’ai utilisé une technique et un outil que je n’avais pas utilisés depuis des lustres : l’aérographe. Avant de projeter la peinture sur le dessin, il faut d’abord couvrir le dessin avec une protection. Avant je faisais toujours ça avec du drawing gum ou des caches papier, ce coup-ci j’ai tenté un film plastique “auto-collant” repositionnable. Je l’ai trouvé un peu trop repositionnable, du coup j’ai du renforcer sa fixation avec des trombones. Ensuite, splash ! , on badigeonne. J’ai pas mal galéré. Depuis plus de 15 ans que je n’ai plus travaillé avec l’aérographe je ne le maîtrise plus du tout. Heureusement pas d’accident si ce n’est sur mes mains. 😛 Cela dit, une fois qu’on a repris le coup de main, je trouve toujours que c’est fun d’utiliser cet outil. 😄 Revenir à une pratique régulière me ferait le plus grand bien. Et voilà ce que ça donne quand on vire la protection. Bon, ce film plastique colle vraiment pas assez et a tendance à se soulever quand on projette de la peinture. Du coup ça a un peu débordé. Rien de grave, j’ai pu rattraper en grattant doucement le papier et avec quelques touches de peintures blanches lors de la finition. Je ne me resservirai pas de ce film plastique. Je reviendrai au drawing gum et aux caches papier. Le personnage Pour la couleur qui reste, j’ai appliqué les encres directement au pinceau. Le principe de la ma méthode maison pour obtenir des dégradés : j’applique de l’eau avec un pinceau dédié sur la zone où je veux mettre de la couleur, puis avec un autre pinceau, j’applique un peu d’encre dans la zone où je souhaite que la couleur soit la plus intense. Ensuite, la couleur se diffuse dans l’eau par capilarité. Je peux éventuellement aider un peu la diffusion avec le pinceau à eau. /!\ Cette technique fonctionne sur du papier machine sous condition d’être patient, de bien laisser sécher entre 2 superpositions de couleurs et de ne pas se laisser intimider par le rendu immédiat quand c’est tout mouillé. 🤪 /!\ Cette méthode fonctionne pour faire du lavi d’encre de chine pour les zone que je souhaite assombrir un peu plus. Du coup, j’ai 3 pots d’eau : un d’eau claire qui est ma réserve pour humidifier le papier, un second pour nettoyer le pinceau dédié aux encres de couleurs et un troisième pour nettoyer le pinceau dédié à l’encre de Chine. Je préfère traîter l’encre de Chine à part pour ne pas pourrir le pinceau pour la couleur. Et pour finir, étapes de WIP. Et tout à la fin, j’ai appliqué quelques retouches avec un petit liner noir très fin et un peu d’acrylique blanche. Voilà voilà ! Maintenant je file préparer quelques planches de présentation finales pour poster dans les participation. 😄

Hello tout le monde ! Ça fait un bout de temps que je n’ai pas donné de nouvelles sur l’avancée de mes participations au challenge. J’avais bien la tête dans le guidon pour m’assurer de finir à temps. x) Ce week-end je suis arrivée au bout de mon projet principal : Don Vivaldi ! Et voici ce que ça donne ! J’ai fait la colo aux feutres à alcool sur papier bristol. Pour les finitions j’ai utilisé divers feutres fins et de l’acrylique blanche appliquée au pinceau. J’ai mis des ombres portées qui suggèrent la présence de rideaux hors champ, mais je me demande si je ne devrais pas les rendre visibles dans les coins supérieurs pour apporter une meilleure compréhension de l’image. Je pense faire un test dans la semaine sur une feuille à part. 🤔 J’avais dit que je présenterai mon process. Allons-y donc ! 😄 Je vais séparer en 2 messages parce que j'ai encore un tas de trucs à montrer. Le crayonné Pour le crayonné, j’ai bossé en A4. J’ai commencé par un premier sketch de la compo sur une feuille blanche. Ensuite, sur papier calque, j’ai fait une mise au propre de l’anatomie de chacun des personnages séparément. Ensuite, je les ai découpés repositionnés ensemble pour retravailler la compo en faisant glisser les divers morceaux de calques entre eux et une fois satisfaite, je les ai fixé avec des bouts de scotch. Oui, j’ai fait une seconde étape de mise au propre en rouge pour certain perso qui ne m’a finalement pas été très utile. Dans d’autres cas ça peut l’être. Ensuite, j’ai poser une nouvelle feuille de papier calque par dessus pour faire une version propre de la compo. Je suis revenue ensuite sur la feuille où il n’y avait que Don Vivaldi pour travailler la position des bras. Sur la même feuille j’ai dessiné la peau de tigre. Ensuite, par dessus ces 2 feuilles, j’en ai placé une autre pour faire la version finale du dessin. Et sur une dernière feuille, j’ai fait un line propre au feutre histoire que tout soit parfaitement lisible. Voilà ! Maintenant vous savez faire du Photoshop au tradi ! 😛 Oui, la technique n’est pas économe en papier, mais je fais pas ça tous les jours et c’est une compo bien ambitieuse. x) En temps normal, je fais la phase de recomposition et de mise au propre au numérique, mais là, le but du défi perso était de faire full tradi.