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Contenu populaire
Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 11/17/2022 dans toutes les zones
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Salut tout le monde, je vous partage mes croquis de recherche sur ma 1ere participation 🙂 J’ai choisi de réaliser le charadesign de Sviktan en partant de 3 croquis. Le premier m’a plus parlé dans l’approche et ça m’a permis de faire un sort pour le final. Btw, j’ai déjà pas mal avancé sur l’illu mais il me reste encore beaucoup de détails à faire ou rectifier pour que ce soit au poil. J’ai par ailleurs changer le cadrage que l’on voit sur le wip un peu plus abouti et enlever les crânes ! Et dernier je vous ai glissé mes images de ref pour pouvoir travailler sur le design et les textures et impacts que je souhaite donner au final. voilà voilà, si vous avez des avis n’hésitez pas 🙂8 points
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J'ai du coup avancé et vous livre un petit GIF du WIP. J'ai laissé tomber les poulets effrayés qui alourdissaient l'image ainsi que la transformation du pingouin pour y mettre à la place mon dragon sortant de son oeuf qui n'avait pas eu sa place dans mon inktober recalé pour mauvaise traduction...Comme d'hab dites moi ce que vous en pensez ! Je m'en vais à la recherche d'un pandérin....6 points
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Merci pour le retour @sweetkala, j'ai pas encore tout fini sur la statue et les chevaux droits mais ça vient ~ Ceci ça va être long pour matcher mes concepts urgh : Et pour tous les concepts explicatifs détaillés à côté aussi ça va être folklorique😢 (Je rectifie la statue et les chevaux à droite sur la prochaine opération, j'ai pas eu trop le temps parce que test technique - l'image est légèrement plus éclaircie et bleutée aussi) J'hésite à mettre un perso dedans4 points
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@Oddelash : Merci, ah oué bonne idée, je veux éviter de surcharger l'illus mais je retiens l'idée ça pourrait aller dans le sens de le rendre plus "magicien" que "jardinier" @sweetkala : Je l'ai viré le bouleau, il genait le 2eme focus sur la fleur. La mise à jour de l'aprem, j'arrête pour aujourd'hui, besoin de faire une pause4 points
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Bonsoir ! Je me lance enfin dans le challenge et pas facile de choisir quoi faire dans ce beau brief. J'ai un peu plus l'habitude des personnages donc je vais partir pour une première participation (en espérant pouvoir en faire d'autres) sur Vilador. J'ai longuement hésité avec Sviktan ou Bayne, ils seront peut-être les suivants mais les créatures me font de l’œil aussi... Je remet sa description ici : Hop mes petites recherches de design avec une inspiration du Jember Fashion Carnaval pour les épaulières (en un peu moins gigantesque !) : Je pensais partir sur une des versions 1, elles me plaisent plus mais à voir selon la scène ET surtout la pose du perso (vous excuserez mon écriture pas très jolie ahah). Et ici quelques thumbnails : Pour la 8, je pensais lui donner un background un peu sombre (ou triste) pour "personne ne sait quels sont ses objectifs, si ce n’est la quête du savoir, d’une manière ou d’une autre." et "Leur morale peut fortement se plier si le savoir ou l’objectif en valent la peine" = voler le savoir des autres en les tuant ? sacrifier un être contre le savoir ? ou je vais peut-être trop loin donc à méditer !3 points
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@William Aubert Tu as tellement raison ! J'avais déja ça en tête...j'ai rajouté un baton de mage et j'ai modifié son chapeau. La couleur jouera son rôle également. Est ce que c'est suffisant pour faire de lui un mage ? @Agapi : Merci, bon challenge à toi aussi. C'est parti pour l'illus. J'ai essayé de respecter la règle des tiers en intégrant un flux avec les regards de tous les persos vers la plante.3 points
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Bonsoir bonsoir, bon, suite à ma dernière recherche de compo, je suis restée sur mon idée préférée sur laquelle notre sorcière descend un escalier en suivant de près sa marionnette squelette. Je m'aide parfois d'un logiciel de mannequin 3D pour la recherche de pose et ne pas prendre trop de temps sur la morpho, et donc j'ai passé une bonne heure à trouver ma pose. Et puis j'ai "bêtement" repris l'angle de vue que j'avais sur le précédent poste. Bon désolée elle n'est pas habillée encore cette pauvre dame 😶 Et à ce stade je suis partie à la recherche de refs de viels escaliers, et je suis tombée sur un escalier avec un angle complètement différent mais qui me plaisais bien. Alors je me suis dis, pourquoi pas faire ma compo dans cette angle 😏 Alors voilà une 2ème idée, qui est plus dynamique je trouve. Et si je m'en sors pas trop mal au niveau des valeurs je peux avoir un joli chemin de lecture avec de la lumière qui vient du haut des escaliers. Qu'en pensez vous ? il y a encore des éléments replacer, mais ça donne une idée. Je pense que je vais peut-être faire un mix des 2 car je trouve que le format portrait est plus adapté que le format paysage car il donne plus une idée de pouvoir car le personnage prend plus de place dans le cadre. Mais la nuit porte conseil, on regardera tout ça demain avec un regard plus frais 🙂 C'était le journal de bord du jeudi 17/11 😄2 points
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Coucou 3-1415, Je comprends bien ta remarque, merci beaucoup, l'outil marmoset toolbag est sympa 🙂 , utile et je m'en sert également, mais je vais laisser comme ça pour une bonne raison : le fait de la voir de face est voulu. Je veux créer une chronologie dans la lecture de mon image. Son visage pâle de face, contraste avec la chevelure sombre et attire l'attention. Normal, quand on parle ou qu'on regarde quelqu'un, on le regarde dans les yeux. le regard est ensuite dirigé rapidement vers son grimoire puis vers son autre bras avec son bâton. La dynamique se poursuit ensuite sur les vêtements de Lirana en redescendant sur son visage. La courbe remonte sur la droite en longeant la robe de Sviktan pour refaire le cycle de lecture (à l'infini ♾️). Ensuite, concernant son visage neutre, c'est une interprétation perso des mots du brief de Spartan : "air sombre et glacial". Froid, distant, dangereux...2 points
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Et du coup, voilà le rendu final. C'est la première fois que je pousse à ce point une image en digital painting. J'ai tendance à travailler de façon un peu plus brutal et rapide. J'en suis donc très content (même s'il y a encore plein de chose à améliorer). La prochaine étape sera (pas tout de suite mais bientôt) de mettre en image les jardins et l'architecture de l'école de Grondark, sur la base du concept et du style de cette première image.2 points
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hello j'avance dans la précision des modelés et détails du perso et aussi dans l'agencement des lumières , ici j'ai travaillé le grimoire d'incantations. je me suis basé sur de réelles recherches alchimiques ( l'alchimie ,science et mystique de PATRICK RIVIERE et ALCHIMIE ET MYSTIQUE aux éditions TASHEN) je veux que le sort soit réaliste sur les principes alchimiques de base et la construction en accord avec le perso mise en scène. j'en profites pour vous montrez les références que j'ai utilisé et les petits croquis du grimoire... n'hésitez pas à me faire des retours Merci2 points
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Bonjour @Grangouet @ushoe Merci pour vos commentaires, En fait, j'ai essayé de ne pas me servir de la pipette pour reprendre les couleurs réelles de la référence, du coup je suis un peu plus clair que la référence. et puis c'est aussi ma vision personnelle. En tout cas vos études son bien réussie ! bravo. Bonne journée2 points
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Bonjour à tous, Je me lance en me révélant au monde. Ceci est un projet pour redémarrer le digital painting (que je pratique en dent de scie). M'étant décidé d'avancer pour de bon, je soumets ce projet à vos yeux. Si les images apparaissent bien dans l'ordre: 1: premier jet avec crayonné et première mise en ombre rapide ( je dirai à ce stade 20-30 minutes) 2 : mise en valeur plus poussée. ici j'ai perdu beaucoup de temps le temps de trouver une technique et workflow plus efficace ( je dirai 3-4h ) 3 : test rapide d'un calque en incrustation avec couleur, histoire de valider la théorie: je travaille en valeurs puis je colorise ( 5 minutes ) 4 : les reliefs en valeurs plus poussés. mise en couleur elle aussi plus poussée. au final j'ai du effectuer une correction à l'aide des courbes de couleurs. durée total environ 10h. à votre question, suis-je content? et bien oui. pour de vrai. c'est loin d'être parfait, mais c'est de loin ce que j'ai pu pondre de mieux ces dernières années. merci à tous pour vos éventuels retours, que je ne manquerai pas de lire et de prendre en compte. bonne journée1 point
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Bonjour ! Voici les premiers exercices de la partie brush. Le premier m'a demandé de m'y reprendre à plusieurs fois sur certaines formes, pour être le plus fidèle possible au modèle. Pour le second, je suis partie des indications de couleurs, sans le croquis. Bon, mon personnage était trop tassé, du coup 😄. Je l'ai corrigé. Par contre, j'ai cru comprendre en regardant la vidéo que c'était un exercice de placement global des masses colorées, mais j’aperçois des choses relativement détaillées, alors je ne sais pas trop quel degré de fidélité à la référence est attendu. Exercice très intéressant en tout cas 😊 Bonne journée !1 point
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Et bien il était temps que je fasse un ptit wip par ici ! 😄 J'ai loooongtemps fait des recherches, et donc bon, il est temps de partir sur l'illu finale, en ce qui concerne notre bien aimée Sviktan. Voici une recherche pour on visage et ses accessoires, qui ne sont absolument pas définitif puisque j'ai déjà commencé à modifier des trucs 😂 Et un ptit wip sur l'actuel DP mais bon, qui est trèèèès loin d'être terminé.1 point
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Bienvenue @tim2 il y a des possibilités ici. Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/ . Bon brush.1 point
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dsl pour le retard Xuan, je n'avais pas vu 😕 Bon choix : Artaga est surtout avantageuse sur la fiscalité => tant que tu n'es pas imposable, pas d'avantage hors conseils Ils exagèrent vraiment avec leur 2 choix au même prix !!! Essaye l'autre AGA réputée moins chère pour les conseils Hélas oui : en phase de CA croissant, mon statut fiscal sur BNC est automatiquement passé du régime simplifié hors TVA au régime du réel assujetti à la TVA, donc il fallait tous ces papiers qu'Artaga vérifiait (corrigeait en cas d'erreur) 1 fois/an (c'était très très chiant cette compta, très chronophage, surtout la TVA, récupérable certes, mais quelle prise de tête) Déjà vu ça par ailleurs. J'avais pensé à te le dire, en te mettant en garde sur la protection de tes droits d'auteur. Mais à la réflexion, 3 trucs à objecter : 1/le statut AA, vu ce que j'ai lu sur le web, évolue mal : fin de la MDA et de l'Agessa, remplacement par l'Urssaf-Limousin, il devient de plus en plus complexe, de moins en moins protecteur pour les jeunes créatifs, rébarbatif+perturbateur/création 2/les régimes fiscaux fonctionnent sur des catégories, lesquelles renvoient chacune à des obligations administratives particulières, or, nombreux sont ceux qui "flirtent" avec un statut sans l'exercer à 100%, (mais il en faut bien un ! c'est la loi) puis ils adaptent la présentation la facturation de sorte que le statut soit respecté. Donc la phase de choix du statut le plus judicieux et le moins chiant me semble parfaitement légitime, y compris en AutoE, et le "normalement" ils devraient commencer par le prendre à leur compte en simplifiant le 1/ 3/sur les droits d'auteur liés à l'exploitation commerciale, 1 seule fois 1 client honnête m'a reversé de l'argent pour un retirage, pour les autres retirages vus en librairie, n'ayant ni la force ni l'argent ni aucune chance de gagner une procédure, j'ai laissé tomber, donc, cela m'a semblé sage de ne pas t'embêter avec ça. 😉1 point
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Bon début, après je trouve bizarre qu'il y ait qu'un seul bouleau/ arbre blanc. Est-ce voulu?1 point
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Bel ensemble Stefou, peut-être remettre un peu des toniques de l’avant-dernière image du gif. Bon brush.1 point
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Je continue de détailler... c'est très long quand on débute avec un projet un peu trop ambitieux pour son niveau ^^ Je me suis créé une custom brush pour ma glycine à partir d'une photo de feuille. En bidouillant les réglages, ça semble donner quelque chose de correct. Par contre, je pense que je ne pourrai pas faire de la colo indirecte pour le feuillage, ça me semble trop complexe pour avoir un rendu correct. Ah, et aussi, je vais faire une croix sur une harpe qui serait jouable dans la vraie vie. J'ai essayé de modifier le design de mon tronc pour avoir une harpe dont les cordes sont de plus en plus longues mais sans succès. 😅 mais bon, TGCM hein !1 point
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Woaaah, ça commence très bien ! J'aime tout particulièrement le fait que tu as essayé de réutiliser les éléments d'une forme à l'autre. Par exemple le pied commun du trèfle et du pique. Mdr, je m'imagine les formes dans un jeu de carte avec des animations, par exemple le "coeur" du coeur qui tourne à toute vitesse. Y a du potentiel 🙂 Hâte de voir ce que ça va donner1 point
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Suite de l'exploration. On s'éloigne du steampunk pour se rapprocher de Optimus Prime. La est mon premier constat: souvent, je m'éloigne de l'idée de base parce que... je sais pas faire. Qu'à cela ne tienne. Le côté transformers, j'aime bien, le côté steampunk, j'aime bien aussi, alors c'est parti pour bumblepunk pour les prochaines explorations. Je poste les itération actuelles, avec un gros WTF en guise de dos de carte, pour tester le mode "merdier de trucs". J'ai déjà repéré des éléments qui vont bien et pas bien pour les miniatures des figures. Je vais travailler un peu la correspondance des formes.1 point
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Coucou, nouvelle soirée nouvelle version, j'arrive au stade où je tourne en rond, je fais et défais des trucs à droite à gauche. Je trouve cette nouvelle version du dragon relativement propre, je vais sans doute garder ça pour le moment. Je me suis rendu compte que j'avais oublié les lunettes, grave erreur. Voilà aussi un premier jet de couleur, moyennement satisfaisant à mon goût, à voir si j'arrive à qqchose à de plus concluant...1 point
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Merci à tous pour vos gentils messages et conseils !!! Je vais tenter de les suivre ! @gtpix j’ai essayé avec un fond plus dense, c’est vrai qu’on y voit mieux quand même ! Merci ! @ombregem merci pour le conseil ! Il faut que j’essaye, les cheveux me font très peur, ça peut complètement foirer l’illustration ! pour continuer à alimenter le topic, voici la suite de mon travail sur les valeurs1 point
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Je suis partie sur tout autre chose : Je voulais garder le format vertical pour qu'on puisse bien voir le design de Vilador (puis le format horizontal m'a porté préjudice lors du précédent challenge ahah) et en même temps je cherchais à représenter un sort différent au niveau de la forme. J'ai été me renseigner sur les symboliques d'animaux et le renard était parfait pour Vilador pour remplacer le background sombre/triste que je cherchais plus tôt. Animal intelligent, rusé mais assez ambigu selon les cultures comme en Chine où plusieurs contes parlent d'une femme-renarde tantôt dangereuse tantôt bienveillante qui attire les Hommes pour voler leur énergie (et parfois devenir immortel), on a un peu le même genre avec le Kitsune japonais. Ca serait son sort favori et le plus utilisé pour mener à bien sa quête de savoir. C'est en postant que je me suis rendue compte que ça pourrait faire penser à un patronus 😐 va falloir que je trouve une manière de représenter ce sort sans que ça ressemble à ça donc on va éviter la glace ahah1 point
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Merci @Drovek @AnonGMI @Gox @gtpix @Sikas et @albarjav Je n'ai pas énormément de temps en ce moment, mais vos commentaires me boostent littéralement à participer à ce Challenge. @Gox Je suis d'accord à 100% avec toi, le visage du personnage est hyper super générique. Ne t'en fais pas, c'est uniquement une recherche vestimentaire pour l'instant. je vais revoir l'anatomie du personnage (sans changer la tenue) car je trouve qu'elle n'est pas suffisamment voluptueuse à mon gout. Pour la scène avec ce perso, je ne suis pas encore fixé, mais j'ai en tête d'aller à contrecourant de sa tenue League of legend et de mettre en avant son côté "pinup" plutôt que celui de mage de guerre. Voici un croquis de l'idée que j'ai en tête pour ce professeur. Ne vous formalisez pas pour la compo... ça ne sera pas celle là ! C'est uniquement pour visualiser la scène dans ma tête. Je vais surement tenter quelque chose de plus technique pour l'angle de vue et le cadrage. Dites moi si je fais fausse route avec cette idée...1 point
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Coucou ! Alors pour la montagne c'est un bon début, je pense qu'il faut que tu tournes ton cerveau en mode peintre plutôt que dessinateur ^^ Je m'explique, on a tendance à peindre les couleurs qu'on associe à un élément/objet, par exemple l'herbe est verte donc on prend le vert le plus basique et c'est parti... Sauf qu'en réalité ca ne fonctionne pas comme ca, il faut bien observer pour se rendre compte que notre cerveau nous joue des tours, il simplifie les choses. On a en effet du vert clair dans la zone éclairée du premier plan, et un vert sombre pour les arbres au premier plan mais pour le reste la couleur est modifiée par l'atmosphère notamment et on a donc des bleus, du gris etc... Au niveau des formes au premier plan, attention den e pas être trop répétitif, tu peux suivre une logique de garder des formes plates (horizontales) ca c'est bien et aussi ajouter la variation de taille à mesure qu'on s"éloigne. Exo suivant : LE perso est vraiment bien, le manteau est plutôt réaliste, je lui aurai juste ajouté un peu de rouge vif sur les bords gauche, tu peux y aller franchement : Ensuite, la forêt est un peu sombre au niveau de la cime des arbres qui reçoivent un peu plus de lumière, pense bien à flouter cette zone aussi. La barrière et le ponton en revanche reçoivent un peu trop de lumière je pense et manque un peu de flou. Tu peux utiliser le flou gaussien dans les filtres plutôt qu'une brush soft qui donne un autre effet... La texture de neige est plutôt pas mal mais un poil répétitif, il faudrait essayer de casser un peu tout ca. Attention aussi aux jonctions entre les différentes zones : la texture fait comme si il n'y avait pas de séparation. Keep it up !1 point
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Bonjour à tous! Ma spécialité à moi, c'est de commencer des trucs, et de jamais les finir. Trop de projets, trop d'ambition, et pas assez de temps. Et aussi, l'effet girouette, très prononcé dans ma vie. Faut savoir vivre avec! J'aime jouer aux cartes (cartes standards 52 ou 32) avec mes enfants, mais.... souvent les jeux, sont au mieux banals, ou pire, moches. Je suis tombé sur un jeu au thème steampunk "magnifaïk". Alors... je veux faire pareil. Ou du moins, je veux me faire un jeu de carte custom qui biche. Je garde bien en tête un compromis entre lisibilité/design/texture/ambiance pour le jeu, même si les puristes ne seront pas d'accord avec des choix, qui peuvent gêner la lisibilité. Le but final, si j'y arrive, est d'imprimer un set pour jouer avec mêmes mômes, avec des cartes qui ont un thème travaillé et sympa. Je vais pas le cacher : j'en chie grave. Mais alors, des briques! Parmi les difficultés majeures: - retranscrire ce que j'ai en tête (ça c'est pas nouveau. Mais là quand même) - prototyper rapidement (j'en suis à des heures de boulots, pour une seule itération potable) - créer l'effet "bazard qui fait que c'est complexe" - créer un truc vraisemblable, ou du moins un truc qui a l'air de pouvoir marcher. Ca demande des compétences multiples que je n'ai pas, ou peu, le tout entre-mêlé, et c'est de loin le truc le plus amusant que j'ai fait depuis bien longtemps. C'est un vrai challenge personnel, et ça demande vraiment de la réflexion, plus que du temps à palucher le stylet pour faire du rendu. Sans plus attendre les premiers concepts du Pique et du Trèfle (plus loin, j'ai rajouté un paragraphe 🙂 ) Ces concepts montrent déjà la vision du truc, en terme de forme, de concept et de gamme de couleurs. L'effet "plat" sera retravaillé avec le rendu sous Krita, et selon ce que donne les concepts de Coeur et de Carreau, peut-être que ceux-là suivront la même direction. Pour les 2 rouges, j'ai une idée bien ancrée en tête, différent dans l'approche des noirs, et ça me permettra d'explorer d'autres choses en terme de construction. Les noirs, sont clairement des trucs imbriqués ostentatoires, comme on pourrait acheter des merdouilles au marché du coin.1 point
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Ha oui tout de même. Merci pour ta réponse. Bon, j'ai encore du chemin...Je galère déjà avec les pauv' vignettes. On a beau faire dans la magie, ça sort pas du chapeau comme ça.1 point
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Bonjour à tous ! Merci pour tous vos commentaires, c'est très encourageant ! Voici l'illustration finie à 95%, j'ai cependant 2 versions, vous verrez la différence ^^ Je sais pas trop laquelle choisir avant de la finir complètement, donc je vous laisse me donner vos différents avis 🙂 Avec fumée : Sans fumée :1 point
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Hello ici ! Me voici avec ma participation ! Avec (pas mal) de retard, mais bon, Halloween c'est tous les jours non ? 😛 Je voulais absolument faire cet exercice hebdo spécial et en profiter pour clore le mois d'Octobre avec un dessin spooky. Bravo à tous les participants, vos œuvres sont toutes super originales avec des fusions bien étranges et pas simples à réaliser haha ! Mention spéciale pour @loukilouche, le rendu est ouf ! j'ai envie de mettre ton dessin en fond d'écran tellement je suis impressionnée !👏 Pour ma part j'étais partie sur le feu-follet, mais j'ai finalement fini sur un petit fantôme 🙂1 point
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JOYEUX HORRIBLE HALLOWENNNN ! Coucou ici, un plaisirs de vous rejoindre sur cette exo hebdo qui m'a pas mal ouvert les yeux O_O et donné de la difficulté. Un grand merci aux personnes sur le discord qui m'ont fait des retours et m'ont aidé pour l'améliorer ❤️ (ils se reconnaitront ) @daff très fan on dirait un mixte entre alien et spawn mode pumpkin ! @Hibiscuit Je n'ai qu'un mot a dire "bottom" 😂 L'ambiance est super , tu as bien géré ! gg @kalys Elle est très choupi ! j'aime beaucoup son design. @AelennTu régales !!! Félicitations à tous, vos créations sont un régales pour mes mirettes ! Je vous rejoins avec mon Jack triple pumpkins et ses mignons. Encore joyeux halloween la team !1 point
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Et voilà ma toute première création perso, mon petit monstre ! ✅ J'ai vraiment adoré cet exercice ! 😍 J'ai suivi les différentes étapes des vidéos de Spartan, mais j'ai aussi fait plein de recherches de mon côté pour comprendre comment fonctionne les jeux d'ombre et de lumière. 😁 Il y a sûrement des erreurs, mais je trouve que je ne me suis pas trop mal débrouillée. Je suis sortie de ma zone de confort avec un perso entièrement rond (je suis plus à l'aise avec les formes cubiques, quand je dessine, les lignes de fuites et ma règle sont de véritables alliés) et me suis servi de pas mal de réf. du dessin animé "Monstres et Cie" (comme Bob ou Célia). Il me donne trop envie de lui faire un câlin ! 🥰 Pas vous ?1 point
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Yoho! La dernière fournée. A de stade, je pense avoir fini. Ca fait 3 semaines que je suis le nez dedans, je vais laisser décanter et passer un peu à autre chose. Ce que je retiens, c'est qu'il faut vraiment que j’apprenne à dégrossir tout le taf AVANT de commencer, et pas à mesure, refaire/défaire pendant la production, ce qui est épuisant pour les nerfs. En tout cas, merci à tous pour vos remarques, ça en fait un tout autre DP!1 point
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Ok merci beaucoup pour ces précisions ! 🙂 EDIT : J'ai reçu entre temps une réponse directement de la Maison des Artistes. C'est OUI pour passer par une plateforme en ligne (type Spreadshirt et autres) pour vendre une illustration qui sera ensuite posée sur un mug, un t-shirt etc par cette même plateforme. A déclarer en bénéfices non commerciaux. C'est OUI pour passer par une plateforme type Etsy qui, elle, se contente de faire de la mise en relation et où on vend directement une illu qu'on a soi-même imprimée. Ces revenus, depuis le 1er janvier 2021, sont assimilables à de l'autoédition, donc sont pris en compte dans le régime (alors qu'avant on avait surtout pas le droit d'imprimer ses propres oeuvres).1 point