Classement

Salut tout le monde, voici ma participation finale. Je n'en peux plus. Je n'ai pas eu beaucoup de temps depuis 3 semaines (trop occupé à bosser). Je termine donc cette illustration avec le sentiment de ne pas avoir fais ce que je souhaitais, mais tant pis. Je verrai si, un jour, je la refais. Mais pour le moment, je suis fatigué. Merci à toutes et à tous d'avoir suivi mon WIP ces derniers mois, c'était vraiment cool d'avoir vos ressentis et commentaires (constructifs et motivants). A++ et bon brush tout le monde

Et le voilà fini ! Je pense que c'est ma dernière créa pour ce challenge, j'ai fait 7 images, je commence à saturer un peu ^^' Il me reste une seule image à poster pour le challenge et à mon avis ce sera celle ci. Il me reste juste à mettre au propre une planche de concepts pour celle ci et j'aurais tout fini ! 🙂

Coucou tout le monde ! Je reviens vers vous @Toto et @Neuf150 pour un petit coup de main pour la correction des tangentes, pour leur détection en fait 🙂 ( @Chaz, @Weshwesh, @m100, @daff, @Khass, @Camille Défarge, @istvan, et les autres : je n'exclue personne, je citais juste les deux ci-dessus parce qu'ils ont commenté sur ce sujet pile poil, mais si vous avez des avis, vous m'avez précieusement aidé jusque là donc je suis preneur !) Est-ce que vous en voyez d'autres que celles entourées en fuchsia ? Je vais m'attaquer aux corrections dont on a parlé plus haut et je vous remercie encore du fond du coeur 🙏 et bien sûr pas de pression pour répondre, vous avez vos vies, votre taf... EDIT - Voici ce que ça donne après correction rapide : Bon brush et merci !

Voilà l'avancé de jour, pour l'instant c'est plus de la correction de valeurs, lisibilité, cassage du côté 3D ect, j'ai pas rajouté grand chose pour le moment, je ferais ça demain 🙂 Je remet le rendu de base avec pour pouvoir faire un comparo, parce que sans c'est pas flagrant 😉

Hello, la suite avec un petit rework de ma 2e participation et une assez grosse avancée sur ma 3e. Désolé pour le format un poil gros des images, j'ai pris un format A4 sans trop trop réfléchir...

Salut la compagnie ! C'est toujours un gros boulot que d'entamer un challenge DPS ^^ Comme d'habitude, je n'avais pas le temps pour ce challenge et comme d'habitude je l'ai relevé quand même (merci les potos pour le soutien et le suivi 😙), et comme d'habitude j'y ai beaucoup appris ! J'ai vite choisi de relever le défi de représenter le personnage de Bayne, j'ai accroché à ce côté "costaud" Voici le brief, pour ceux qui ne le connaîtraient pas : Il fait partie d'une université flottante dans les airs, signe de leur incroyable maîtrise des éléments, où il a d'abord été élève, puis professeur La première chose qui émane de Bayne, c’est qu’il en impose ! 1m84, très costaud et large d’épaule, certains lui attribuent la carrure d’un ferronnier d’antan. Âgé de 46 ans, il est un des élèves de longue date de Chaudvent, ce qui est très courant. Son destin se verra lui aussi mêlé à celui des 3 héros. Jamais sans sa pipe qui lui octroie ses pouvoirs, la sagesse de Bayne se ressent jusque dans son regard, caché derrière ses petites lunettes rondes. Chauve, avec une longue barbe et plein de tatouages qui retracent son long passé, personne ne pourrait deviner que Bayne est aussi professeur de potions, et peu savent ce qu’il cache dans sa petite pochette en cuir attachée à sa ceinture, ni le contenu des fioles de formes diverses attachées à ses bretelles… Bayne s’est également spécialisé en magie du souffle, accentuée par sa pipe. Cela justifie les étranges volutes de fumée dansant en permanence autour de lui. Je vous présente un peu mes sketchs (j'ai pris le parti de ne pas faire de moodboard, cette fois. Le thème étant très accès "Harry potter", je souhaitait ne pas être influencé dans ce sens). Une fois cette étape passée, je me suis pas mal aidé des 2 premiers tomes de la série "How to think when you draw" pour m'inspirer et pour dessiner le plus juste possible. Et franchement ça fait un bien fou de faire ses recherches dans des BOUQUINS et pas que sur des ECRANS ^^ Quelques "props" pour la pipe magique du personnage, que j'ai finalement laissée au fruit du hasard avant le Line final ^^ A la base, il devait y avoir un hibou en guise de familier, que j'ai fini par enlever avant la dernière passe car il n'amenait pas grand chose de plus au storytelling (si j'avais eu plus de temps à y consacrer, oui, il devait y avoir initialement des figures de hiboux dans tous les coins de l'architecture). Ah, pourquoi le hibou? Parce que lors de mes recherches, il s'est avéré être un animal que l'on associe à la Connaissance (pourtant, j'ai ici un chat qui ressemble à un hibou et il ne respire pas la Connaissance, m'enfin.....). En parlant de connaissance, le brief de l'université choisi est concentré sur le Savoir, j'ai compris rapidement qu'il y'aurait des bouquins partout. Il est dit aussi que Bayne maîtrise la magie des éléments et plus précisément celle de l'air, qu'il use d'une pipe magique, etc. Je suis donc parti sur cette notion que la gravité par ici n'a pas bien d'importance. J'ai donc imaginé des livres transportés par cette magie. J'ai fait quelques sketchs de tatouages, mêlant des symboles ésotériques, des yeux ouverts, le hibou, diamants, clés du savoir et autres symboles purement graphiques qu'on aime bien avoir sur un tatouage. Une de mes premières idées de composition était de le représenter donnant un cours. Pour ça, je comptais le faire léviter sur un bloc de "machin-je-ne-sais-quoi", entouré de piles de livres, de bibliothèques, d'un tableau porté magiquement en l'air par deux statuettes de hiboux magiques (j'ai déjà parlé du hibou?....). J'ai changé de composition quand je me suis rendu compte que j'avais envie de quelque chose de plus aéré et ouvert sur l'extérieur. Ceci -d'une part- pour me faire plaisir car j'aime représenter un bon gros ciel bleu avec une bonne grosse lumière (ce qu'on ne trouve pas dans les films Harry Potter, d'ailleurs, ça tombe bien). D'autre part, je voulais pouvoir montrer des morceaux de l'université flottants dans les airs. A la base, je comptais même y installer des moulins et diverses drapeaux. Je songeais même à une scène en extérieur mais ça me tenait à coeur de faire apparaître des bibliothèques, j'ai donc opté pour un grand couloir avec d'énormes fenêtres.. (je ne sais plus, j'ai déjà parlé du hibou ou pas?....) Il était temps de donner un design à ce personnage, puisque c'est quand même de lui qu'on parle. Je ne sais pas pourquoi mais je suis assez rapidement parti sur un look de bûcheron. Peut-être à cause des bretelles que mentionne le brief. Je l'ai imaginé rapidement roux et j'aurais même voulu qu'il ait le teint foncé dû au soleil omniprésent dans une université lévitant près des nuages. Il est dit qu'il a une longue barbe. Je n'ai suivi qu'à moitié ce ce détail car je voulais pouvoir lui apposer des tatouages sur le torse. Etant un ancien élève ET un professeur, j'ai gardé de côté l'idée de faire figurer des médailles et des trophées dans l'image. S'en vient la composition ! Point que j'ai aimé avec la venue de ce challenge car c'est là que je me suis forcé à ENFIN penser un personnage en partant de formes simples. J'ai démarré sur blender afin de trouver une architecture assez stricte et pour m'aider à trouver le bon angle de vue. Je voulais aussi le faire descendre de grands escaliers mais la perspective lui enlevait de son côté imposant. A partir de là, ma composition était faite, mon personnage aussi. Je me suis préparé un thé et c'était parti pour le digital painting ! Voici une vidéo de 59 secondes de mon process en accéléré. Et voici le résultat final ! Merci particulièrement à @SKARR pour son soutien et ses conseils !

Yo ! je poste ici mes différents travaux pour le challenge, je compte faire beaucoup de sujets pour ne choisir que mes 3 meilleurs illus à poster à la fin du challenge ! 🙂 Je démarre avec Bayne, j'ai fait 2 planches de concepts pour lui, je vais passer à l'illustration finale demain : Ces concepts ne sont pas définitifs, je changerais peut être 2-3 choses sur l'illustration finale 🙂

Hello ! Je poste ici le résultat final de ma première participation ainsi que différentes étapes de mon processus 😃 dans les posts suivants. Dites bonjour à Tertram, le directeur de l'université de Grondark. L'idée est la suivante : il était proposé de le représenter en train de lancer un sortilège, mais sa stature de doyen m'inspirait plus dans un rôle de maintenance et d'autorité. J'ai fini par accoucher d'une version où Tertram use de son pouvoir pour rééquilibrer l'espace à gravité subjective de son université, tâche qui lui est dévolue et dont il s'acquitte avec perfection, ce qui prouve à la fois sa maîtrise incomparable de la magie spatiale et son sérieux. Les runes rouges qui émanent de sa sphère se retrouvent par ailleurs sur le relief des éléments de l'université. Ce sont d'anciens glyphes gravés à-même le bâtiment par les concepteurs du lieu, et seul celui qui détient le poste de directeur à l'autorité (et la compétence !) pour les réguler et (ré)agencer les variantes de Grondark : gravité, espace dimensionnels de poche, etc... CHOIX ESTHETIQUES : Bon, Tertram est rouge. Jusque là pas de surprise, j'ai suivi les contraintes avec grand plaisir vu que ça reste ma couleur préférée. Après quelques tests de couleurs (dont la complémentaire qui rendait un décor vert du plus moche effet 🤢), j'ai fini par opté pour un bleu sombre qui offre un contraste pas trop violent pour l'œil, et un bleu turquoise pour les yeux afin d'avoir un regard plus froid et analytique (pas d'offense pour ceux qui ont les yeux bleu clairs, on vous aime 😘) . Pour la composition, je suis allé aussi à l'essentiel : Tertram au centre, beaucoup de courbes dans le décor afin de donner à la magie des runes une impression de fluidité (enfin, j'espère), et deux figurants au second plan afin "d'habiller" un peu l'arrière. La tête de Tertram, parlons-en justement. Toute la réalisation du perso, ça a été une lutte entre la consigne de lui faire une tête cubique, et mon entêtement à essayer de respecter les proportions humaines (j'ai passé des années à essayer de dessiner des bonhommes qui ressemblait vaguement à des humains, c'est pas pour tout jeter aux oubliettes, nan mais >< !). Vous verrez d'ailleurs dans le croquis de portrait plus bas que les premières versions de Tertram partait davantage sur une gueule en parpaing...heu parallélépipède pardon. Mais j'ai un peu adouci ça sur le résultat final, en usant de la barbe comme indiqué pour renforcer la composition en rectangle. Par ailleurs, de tous les modèles pour la physionomie, c'est probablement Dr Strange qui a remporté la bataille en termes d'inspiration, même si j'ai plus pris la version des comics au final. C'est d'ailleurs par association d'idées que l'oeil d'agamoto, son talisman, m'a aidé pour concocter le pendentif de Tertram. Doonc, le design des accessoires (vous avez cette transition ? 😁). La tenue, premièrement... C'est là que ça devient marrant (pour vous, par pour moi) ! Parce que dans mon enthousiasme en découvrant le défi, j'ai lu en diagonal les consignes. Je suis parti sur un nombre considérable de tenue fantaisistes pour notre cher directeur (voir plus bas, je vous en ai mis que quelques unes heureusement). Puis j'ai relu et vu que sa tenue n'avait que peu de fioritures, ce qui représentait un défi car je voulais lui donner de la prestance, mais je n'avais pas le droit aux ornements bling-bling... J'ai donc misé sur les drapés pour un effet théâtral, ce à quoi un ami qui passait devant mon écran m'a fait remarqué qu'il ressemblait à un modèle pour les défilés de couture 😁... J'ai donc fait un Tertram Yves-Saint Laurent, tant pis ! Le pendentif à sphères m'a été inspiré par les sphère armillaires et les astrolabes, avec une tonne de fioritures pour le coup (oui, vous avez compris, je me suis vengé dessus pour le bling-bling !). La sphère, quant à elle, eh bien je l'ai représentée en semi-liquéfaction comme indiqué, pas grand chose à raconter de plus. LA TECHNIQUE : C'est du bon vieux Photoshop ex nihilo pur jus, à part pour la sphère et la main qui contiennent un peu de photobashing. Certains effets, comme le rendu des sphères (sphérisation) sur le pendentif et les effets de lumière (IN-NOM-BRA-BLES calques d'inscrustation), ont nécessité plus de créativité, mais globalement c'est surtout du pinceau et du pinceau mélangeur (merci Spartan pour l'interview de Johan Grenier qui expliquait cette technique, ça a été une révélation à l'époque !). Voilà voilà, j'espère que vous l'apprécierez ! Il y en a deux autres qui arrivent (Sviktan et Jasquier), mais je tiens à les peaufiner donc ils ne seront posté qu'à la toute fin.

Voilà mon image finalisée sur Photoshop.

La fin de l'année arrive... avec sa conclusion par rapport aux défis, engagements, voeux ... qu'on s'était donné il y a un an...

Coucou tout le monde 🙂 @Totoet @Neuf150 : vous avez mille fois raison ! Je suis encore très mauvais pour les repérer, ces tangentes, et je n'ai pas encore le réflexe de les éviter au moment de composer mes images... De fait je me suis posé sur mon painting en ne cherchant QUE ça, et effectivement, j'en ai mis un sacré paquet :x mais bon, comme ça, je l'aurai en tête ! Je corrigerai ça dans la journée si le boulot reste calme. Un immense merci ! @Chazoooh merci copine !! Oui j'espère être bientôt à cette fin, je regrette juste de ne pas avoir été plus rapide car ces petits gribouillis de personnages m'ont bien amusé et j'aurais aimé proposer mon Jaskier et ma Vilador. Bon courage à toi aussi ! Des bisous !

Voici la nouvelle version. Qu'en pensez-vous ?

Je post un peu l'avancée du taf pout Lirana, le croquis, le clean et le début de la mise en couleur, pour l'illu je voulais me focaliser sur Lirana et pour l'environnement que cela reste énigmatique, comme si elle avait découvert quelque chose, me reste à faire un gros travail de lumière pour poser l'ambiance 🙂

Hello ! voici du coup suite aux croquis mon OC , j'ai passer trop de temps dessus je pense vu qu'il s'agit d 'un croquis mais assez content du résultat ! hâte d'avoir des retour critique pour m'améliorer 💪

J’ai enfin terminé le clean de Sviktan, j’ espère avoir le temps de faire une mise en couleurs sympa 🤞

Je vous montre pour la suite quelques étapes pour mon illustration finale qui met en scène "La Guerre des Crocs", j'espère que vous apprécierez!

Bien le bonsoir, Voilà la suite et quasi fin pour cette première participation qui m'aura donné du fil à retordre ! Si vous avez des derniers avis, c'est maintenant 😉

Et voila les deux dernières planches de concept.

Voila mes resultats pour les exercices 2 et 3 du chapitre 2, Je suis deja habitue a ma tablette graphique donc l'exercice 2 a ete plutot simple, En revanche l'exercice 3 m'as pose plus de probleme notament la perspective, Mais a part ca je me suis bien amuse a les faire et je pense refaire certains exercice un fois que j'aurais plus avancer dans les cours. Je m'attaque au crane des demain, je vais essayer de partir d'une nouvelle image de crane, Bon digital painting a tous.

Hello! voici le Wip de mon projet ou j'ai orienté mes travaux autour de la créature Kikanwam. J'ai commencé par faire des recherches sur la créature. Le plus dur, c'était de réussir à garder le côté renard tout en ajoutant la prestance et la bestialité de l'ours. Et je voulais le rendre magique et imposant par sa carrure et sa posture. Le rendre fier et fort.

Hello ! C'est un bon début ce crane, je pense que tu peux venir y ajouter encore un peu plus de détails (notamment dans le nez). Hésites pas également a travailler sur l'épaisseur de tes traits, je vois que t'as quelques lignes plus épaisses mais ca reste très discret. Tu peux d'avantage appuyer les zones d'ombres pour bien faire ressortir les volumes Keep it up 😉

Salut @Kanethy Emaciée comme elle est, elle fait bien peur ta Svitkan ! Pour les valeurs je pense que tu pourras affiner l'équilibre une fois que tu auras placé tous les éléments de décor (ce qui soutient les livres notamment) avec une sorte de vignettage ou quoi, je pense que c'est pas dramatique si ça manque de justesse à l'heure actuelle, tranquillise toi 🙂 C'est cool en tout cas ! Bon painting à toi 😄

Hello ! Hop ! J'en rajoute deux. Ils m'ont pris une bonne partie des 3 derniers jours. Pareil je mettrai les WIP une fois tout fini. Il me reste donc à faire le croquis d'un humain... (je suis nul pour dessiner les humains, surtout les visages. Que les dieux du stylet me viennent en aide !).

Me revoici de retour! Je n'ai pas osé faire plus activement le remplissage des cavités, car mes lines ne sont pas assez épaisses (merci pour la vidéo bonus, c'était très enrichissant)

Pas mal ! Surtout sans les vidéos 😛 Comment as-tu trouvé le line art des poissons originaux ? Mon seul reproche - et encore ce n'est pas grave - est sur le rendu des algues, notamment les bleues claires à droite, qui sont un peu trop "floues".

Merci ça fonctionne ! Et oui je connaissais mais je crois simplement que je n'en ai peut-être pas parlé dans les cours par oubli. J'épingle le sujet 😉

salut, il y a un moyen, mais ça prendra un peu de temps, et c'est à doser de façon fine. Si ton tracé est sur un calque séparé, ça fonctionne. 1a-Dans la palette des calques, fais un ctrl+clic sur la vignette du calque. Cela aura pour effet de sélectionner les pixels inclus dans ce calque. 2a-Va ensuite dans le menu "sélection / modifier / contracter", prends "1". ta sélection sera contractée de 1 pixel partout. 3a-Fais un "ctrl-i" pour inverser la sélection et fais "Suppr." Le seule souci, avec cette technique, c'est que les tracés qui font 1 ou 2 pixels de large seront forcément supprimés. Dans ce cas, suis la procédure suivante : 1b- Quand tu as fais la sélection des pixels du calque (1a), cliques sur "q" pour activer le mode masque. Peints ensuite avec du noir pour masquer les tracés les plus fins. En mode masque, l'affichage est en rouge, c'est normal. 2b-quand tu as fais l'étape précédente, tu appuies à nouveau sur "q" pour désactiver le mode masque, et tu fais les procédures 2a et 3a.

Je suis carrément en dépression là ! PS: Tu fais des pas à pas ? Tu as une chaine YouTube ?

j'avais dis "semble" non ?😆

salut @QuickSilvain, à première vue, le plus simple dans photoshop serait de procéder comme ça : 1- sur un claque différent du fond, remplie la surface d'un ton gris moyen 2- sur un calque génère les surfaces les plus claires (pas besoin d'être trop précis) 3- fusionne les 2 calques, verrouille les pixels du calque et fais un flou gaussien assez large) 4- ajoute une légère nuance colorée pour les zones plus sombres histoire de donner une teinte argentée (gris bleu assez désaturé) 5- avec la sélection du calque (ctrl+clic sur le calque dans la palette des calques), vas dans le menu "sélection/plage de couleurs" et sélectionne les pixels les plus sombres, et applique un bruit à 5. 6- fais la même chose, mais cette fois-ci en sélectionnant les pixels les plus clairs. Ajoute un bruit à 5. Adapte les réglages en fonction de la résolution et la taille de ton image évidemment. a+

Oui c'est clair que c'est pas facile, mais tu t'en es vraiment bien sorti, perso au niveau des couleurs j'ai rien à redire, elles sont biens choisies et bien à leurs place 😉

Merci @peikopour ton commentaire, je vais corriger la transparence de l'hameçon pour avoir plus de réalisme avec le vers 🙂 dans le chapitre 2.

@Neuf150 mieux comme ça ?

Et tu as raison pour le chat, le souci que je ne distinguais pas la séparation sur la photo, du coup j'ai rien mis mais ça donne une impression d'inachevé

Coucou tout le monde ! Voici mon avancée actuelle avec Jaskier et Vilador ajoutés, il ne me manquera que Kranos à rajouter aux côtés de ses acolytes, puis je laisserai reposer avant de faire des retouches finales de rendu. En vrac : rendre un peu plus floue la bordure du nuage, corriger cette zone où la brume disparaît totalement aux pieds de Lirana... Et sûrement une myriade d'autres encore qui me viendront après une relecture fraîche. Je suis preneur de toutes vos remarques et suggestions comme toujours 😄 Bonne soirée à tou-te-s !

AFJV emploi, pour des offres dans le jeu vidéo 😉 https://emploi.afjv.com/index.php

J'avais dans l'idée de faire plusieurs participation au vu des briefs bien chouette qui sont proposés du coup j'ai bossé aussi sur Lirana, je vous montre mes recherches

Coucou copain ! Merci, ça me fait trop plaisir ! J'ai fait quelques retouches de lumière aujourd'hui et il me manque le tatouage, je suis en train de travailler dessus. J'ai espoir de terminer tout ça avant Noël et d'envoyer ma proposition 🥰merci encore ! Salut Grison ! Ton message m'a vraiment fait super plaisir. Je suis contente que la petite histoire que j'ai essayé de raconter pour notre petit Bayne te plaise... En tout cas, un grand merci pour tes encouragements, ça me fait chaud au coeur ! 🙂

Hello @Lionel Art Merci pour ton retour , ç'est très plaisant d'avoir un avis constructif sur notre travail ! Alors effectivement j'ai poster la version sans avoir accentuer les traits sur la femme , my bad ! j'ai remis dans le fichier groupé des croquis la version avec la line accentuée 🙂 pour l'effet de profondeur j'avais essayer sur le paysage de montagne d'avoir une épaisseur de trait qui variait entre le premier plan, les montagnes ainsi que les nuages mais la différence étant de 1px ou 2 cela ne doit pas se voir sur le rendu final 😕 si il faut je peut reprendre et "accentuer" cet effet pour qu'il ressorte plus ? je met aussi les 3 autres croquis réalisés aujourd'hui qui finalise du coup les 6 avant les ptits zoiseaux ! Merci d'avance pour ton retour et bon dimanche 😄

Merci pour le retour, je vais voir pour tester un autre style de rendu, j'avoue que celui que j'utilise c'est venu de manière spontanée rien de plus 🙂 Au plaisir !

Après tout ça j'ai commencé à explorer plus en détails : Les marteaux n'étant pas destiné à être pris en main, je me suis dit que j'allais les représenter sans le manche, sous forme de colonnes ouvragées, avec un motif qui rappellerait l'académie. Mais je ne suis clairement pas satisfaite du résultat. Je cherche encore comment faire. Elles prennent trop de place. Elles m'ont l'air un peu maladroites ici. J'ai ajouté l'idée de cassure dans le background, je sais comment je voudrais les faire d'un point de vue imagination, mais dans la pratique, je vais devoir y aller à tâtons une fois de plus. J'ai changé la couleur du ciel, car je trouvais ça vraiment trop uniforme. Je me suis dirigée vers du vert un peu désaturée. Pour donner un aspect lugubre avec la guerre. Le gros cercle doré, je pense faire un genre de cercle magique. Les petits triangles étant un essai pour rappeler les formes géométriques des cassures et de l'académie. Rajout de mains, prochainement de l'amulette, et diverse essaient pour détailler. À ce stade, c'est vraiment là que je me fais plaisir et je suis mon instinct. Voilà, il reste pas mal de travail au final, mais c'est mon cheminement jusqu'à présent ! Et je m'amuse plutôt bien ! PS: L'une des pistes que je vais explorer pour les mains et les marteaux, c'est justement de faire tenir l'une des colonnes dans la main du directeur. Pour symboliser son contrôle sur ce mécanisme de défense. J'espère aussi pouvoir rajouter cette fameuse armée dans le bas , pour donnée l'aspect d'une bataille à venir. Mais dur dur. Désolée pour le pavé en plusieurs messages, mais je voulais partagé mon cheminement de pensée avec vous !

Bonjour, Félicitation à Spartan pour ces cours très bien fait, débutant sur Procreate ils m’aident bien à prendre en main le logiciel. Ci-dessous le début de l’exercice des poissons : Et celle du guerrier :

Hello, après une semaine bien chargée au travail, je reprends un peu le stylet. J’ai corrigé mon ver, et je pense que je vais me concentrer sur ma dernière illustration pour le challenge (je suis en retard) , je continuerai les cours Procreate ensuite, il faut que je priorise🙂

Suite de l’exercice

Bonsoir, Voici ma participation à l'exercice, bravo à tous les participant.e.s, c'est vraiment sympas ce que vous arrivez à produire à chaque fois. J'ai opté pour ma part sur un moment que j'ai pu vivre lors d'un baptême de plongé. Je prendrai le temps de donner mon avis demain lorsque j'aurai moins la tête dans le pâté, en attendant je vous souhaite une bonne soirée !

Bonjour tout le monde ! Bravo à tous, je suis vraiment impressionné par ce que vous arrivez à produire en une heure, c'est assez ouf ! @ArgosJe ne sais pas comment tu as fait ce design pour le filet de magie bleue qui émane de la fleur mais c'est très beau ! Si je peux me permettre un tout petit retour, est-ce que la lumière ne devrait pas illuminer un peu plus la surface de l'eau par en dessous ? Je veux dire, est-ce que le blanc/bleuté de la lumière ne devrait pas se répandre un peu plus à la surface ? @ChesisJe ne vois pas pourquoi tu as paniqué ! Le concept est bien choisi 😄 C'est marrant cette version un peu plus "lovey dovey" de la succube ! @lan_95Alors là, c'est ce qu'on appelle joindre l'utile à l'agréable en défonçant tout au passage, non ? Impressionnant ! @WeshweshPour ta maîtrise du paint je ne sais pas, mais c'est une très bonne base pour commencer à y travailler, non ? 😄 J'aurais peut-être juste fait les coudes un peu plus hauts, là ses bras me paraissent longs. @MelloCe mouton est absolument trop mignon !! Autant dans le thème de la sérénité que du sortilège, ça marche très bien 😄 tu ne te serais pas inspiré d'un doudou par hasard ? @BeijoqueiroC'est tout ce qu'il y a de plus "serein" ! @PaulineGJe suis scié que tu aies réussi à faire ça en 1h10 ! Chapeau très bas ! @AiorJe suis d'accord, les doigts de ta succube rappellent bien Lust de FMA 😄 dommage que tu n'aies pas eu le temps d'ajouter des valeurs nuancées dans les cheveux pour du volume ! @HemeraTu n'as pas à rougir ! C'est très "serein" tu ne vas aller qu'en t'améliorant, et ton dessin est tout à fait lisible ! @ushoePas mal du tout ! Pour un travail en 1 heure le rendu de la main est loin d'être à jeter, et le jeu de couleur est très bien choisi. @loukiloucheGéniale cette succube ! T'as dû envoyer pour faire tout ça en une heure, bravo 😄 @Chaz Ravi de voir des pectoraux et des slips sur des démons séduisants 😄 et joli croquis et joli choix de position, ça marche très bien ! @ErynaurCarrément, énormément de storytelling, mais on a presque envie d'intervenir pour la sortir de là 😅 énorme travail pour juste une heure de temps, je suis impressionné ! @TagothCa marche hyper bien, bravo ! J'aimerais bien faire d'aussi jolis fonds, mais quand j'essaie de faire des colorisations comme ça, je trouve toujours ça raté ^^' @NorzulChacun son rythme ! Pour une "jeune pousse", l'anatomie de ta main est déjà plutôt correcte, bravo ! Pour le côté "flashy", effectivement ça saute aux yeux, mais comme c'est un sortilège, je pense que personne ne t'en voudra 😛 @crapal(un crapal, des crapauds ?) J'adore, un petit vibe des Super Nanas non ? 😄 Pour ma part et cette première participation aux exercices hebdomadaires, sur le thème "Sortilège" (peut-être que "sérénité" peut marcher aussi, je vous laisse juges :p). Bon painting tout le monde ! Envoûtement sur les Dunes. Temps : 65 minutes.

Bonjour à toutes et tous, Voici pour ma participation, j'ai dépassé de 10min malheureusement. C'est mon tout premier speed painting, il faut pas chômer c'est quelque chose ahah. Merci d'avance pour les retours/ critiques 🙂 Bon courage! 🙂

Seconde participation à l'exercice avec le thème de la sérénité, je suis davantage satisfait de ce que j'ai fait en une heure comparé à la dernière fois ! 😊

Hello ! Voici ma contribution ! ^^ pour les thèmes sérénité et sortilège, la succube me parait trop hors de portée pour faire quelque chose de joli en si peu de temps ^^" Magie de la Fleur de lotus ! (Temps 62min)

Bonjour à tous ! Merci pour tous vos commentaires, c'est très encourageant ! Voici l'illustration finie à 95%, j'ai cependant 2 versions, vous verrez la différence ^^ Je sais pas trop laquelle choisir avant de la finir complètement, donc je vous laisse me donner vos différents avis 🙂 Avec fumée : Sans fumée :