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Challenge J-7 Challenge J-7

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Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 12/22/2022 dans toutes les zones

  1. Et voilà c'est fini, et j'en ai bien bavé, mais je suis tres content du resultat avec le peu de temps que j'avais sur ce projet. Techniquement je suis tres content du resultat c'etait pas une illustration facile. Merci à vous tous pour vos retour et encouragement J'ai posté ma participation tous à l'heure, avec quelques textes en plus, pour decrire un peu plus la creature et rajouter un peu de lore (on aime le lore ici <3) Jvous invite à y jeter un oeil ici : https://digitalpainting.school/challenges/15-universite-magie-leonardia/participations/dCX4pK C'est plus propre et mieux présenté que ici et il y a peut etre une ptite planche bonus 😏
    7 points
  2. J'ai avancé sur le concept art du Kikan, j'ai essayé différentes choses. Des concepts plus ou moins mignons, mais je pars sur un côté plus passif que agressif. J'essaye de mettre en valeur sa capacité à sauter dans les airs.
    7 points
  3. Et hop, me voilà de retour après des tests techniques/de la paperasse : Une Liriana dans un autre style : CHAUDVENT (J'ai ajusté un poil les valeurs et diminué le décor à droite pour la focale ici) INTERIEUR/ORGANISATION GENERALE DU SITE : (parce que c'est un challenge de concept art) J'ai testé un rendu line sur de la 3D en jouant avec cavity etc, mais c'est incroyablement mauvais par rapport à un line précis fait à la main je trouve 😕 (mais y a un bon gain de temps) Un peu plus nettoyé :
    5 points
  4. Voilà mon image finalisée sur Photoshop.
    5 points
  5. Et le voilà fini ! Je pense que c'est ma dernière créa pour ce challenge, j'ai fait 7 images, je commence à saturer un peu ^^' Il me reste une seule image à poster pour le challenge et à mon avis ce sera celle ci. Il me reste juste à mettre au propre une planche de concepts pour celle ci et j'aurais tout fini ! 🙂
    4 points
  6. Bonjour tout l'monde, petite màj de ma progression : Encore tellement de boulot... Mes valeurs sont probablement aux fraises, j'ai du mal à faire sens de ce que je fais, je sature un peu mdr. J'ai pris en compte les remarques faites précédemment, j'espère que ça rend mieux. Pour sa robe, j'essaie de faire un tissu type velour, et j'ai changé le mouvement du bas de la robe en cours de route, pour avoir une forme plus esthétique/fluide. Voilà voilà, ça va être tendu niveau délai...
    4 points
  7. Salut tout le monde 🙂 Alors j'ai pu avancer sur mon projet, j'ai terminé le sort maintenant j'attaque le décor! Si à ce stade vous avez des remarques je suis preneuse 😉
    3 points
  8. Avant de réfléchir au concept final, j'ai commencé à bosser sur l'autel Tchwampa. J'ai réalisé plusieurs compo en 3D avant d'en choisir une et de la développer. compo 1: Compo 2: Compo 3:
    3 points
  9. Hello! voici le Wip de mon projet ou j'ai orienté mes travaux autour de la créature Kikanwam. J'ai commencé par faire des recherches sur la créature. Le plus dur, c'était de réussir à garder le côté renard tout en ajoutant la prestance et la bestialité de l'ours. Et je voulais le rendre magique et imposant par sa carrure et sa posture. Le rendre fier et fort.
    2 points
  10. Pour les pupitres je crois que je m’emmerderqi pas et je ferai un machin circulaire en dessous qui les tiens tous ! sinon je trouve le début de ton painting tellement cool et j’adore le mouvement des livres, en terme de lumière jr prendre que je rendrais la source de lumière plus évidente sur l’ensemble de la pir-eces (le livre j’ai l’impression vu l’éclairage du perso ? ) et j’assombrirai un peut les livres autour qui du coup prennent pas mal d’attention. en tout cas avec l’énergie du lineart j’ai hâte de voir le résultat final 😀
    2 points
  11. Coucou @SolèneElalije suis d’accord sur j-le côté un peut droit j’ai fait un très rapide paint over (si tu me permet si ça pose un soucis je le supprime bien évidement ) il fait un peut Frankenstein parce que j’ai bougé des bouts de corps sans référence mais je partirai sur une pause de chute un poil plus naturel peut être. C’est le soucis des fois avec les modèles 3D je trouve les miens font ça aussi ça rend les pauses un poil rigides ˆˆ ‘ En tout cas le rendu du sors et du visage sont super bien et le côté rose rouge avec le thème vert attire vraiment bien l’œil ! bref j’espère que mon commentaire a pu aide et bon courage pour la fin de ce painting !
    2 points
  12. Bonjour ! Je suis en train d'avancer sur cette ilue et des critiques ne seraient pas de refus ^^
    2 points
  13. p'tite update à propos du process : j'ai fais la texture de la robe de Sviktan à partir d'un bout de cette image de mid journey. j'ai fais du photobash, tampon de duplication, paint over par dessus, mais je comprendrais si ça invalide ma participation.
    2 points
  14. Oui c'est censé être ses joues ! Je voulais lui donner un côté mignon un peu cartoon. J'ai retravaillé ça avec un premier jet de couleur (pas si fou d'ailleurs). Le contraire m'aurait étonné... 😆 merci de prendre le temps en tt cas !
    2 points
  15. Bonjour ! Voila ma première participation validée ! Je vous mets ici la version en 4K pour apprécier (ou pas) le moindre pixel :)
    2 points
  16. salut, il y a un moyen, mais ça prendra un peu de temps, et c'est à doser de façon fine. Si ton tracé est sur un calque séparé, ça fonctionne. 1a-Dans la palette des calques, fais un ctrl+clic sur la vignette du calque. Cela aura pour effet de sélectionner les pixels inclus dans ce calque. 2a-Va ensuite dans le menu "sélection / modifier / contracter", prends "1". ta sélection sera contractée de 1 pixel partout. 3a-Fais un "ctrl-i" pour inverser la sélection et fais "Suppr." Le seule souci, avec cette technique, c'est que les tracés qui font 1 ou 2 pixels de large seront forcément supprimés. Dans ce cas, suis la procédure suivante : 1b- Quand tu as fais la sélection des pixels du calque (1a), cliques sur "q" pour activer le mode masque. Peints ensuite avec du noir pour masquer les tracés les plus fins. En mode masque, l'affichage est en rouge, c'est normal. 2b-quand tu as fais l'étape précédente, tu appuies à nouveau sur "q" pour désactiver le mode masque, et tu fais les procédures 2a et 3a.
    2 points
  17. Salut tout le monde, voici ma participation finale. Je n'en peux plus. Je n'ai pas eu beaucoup de temps depuis 3 semaines (trop occupé à bosser). Je termine donc cette illustration avec le sentiment de ne pas avoir fais ce que je souhaitais, mais tant pis. Je verrai si, un jour, je la refais. Mais pour le moment, je suis fatigué. Merci à toutes et à tous d'avoir suivi mon WIP ces derniers mois, c'était vraiment cool d'avoir vos ressentis et commentaires (constructifs et motivants). A++ et bon brush tout le monde
    2 points
  18. Quasi fini 😃 Il manque encore pas mal de détail pour le perso, d'ailleurs en parlant de perso, ce n'est pas important que celui-ci n'appartienne à aucun des personnages existant dans la liste des personnages? 🤔 Parce que c'est vrai que je n'avais pas dans l'intention de m'attarder trop dessus... de toute façon il/elle va se faire bouffer alors... haha ^^' Sinon j'avance bien, pour le moment, je pense que si je continue comme ça, ce week-end je le termine 💃 Eh qui sait, peut-être que j'aurais le temps de faire rapidoubilou le tigob hihi
    2 points
  19. @William Aubert Pas dur d'être productive quand t'as des grosses limites de temps Merci, mais je ne pense pas y retoucher même si elle est assez fausse, je la trouve un peu trop inintéressante cette illustration rapide même si y a un mood derrière. Je pense que je vais essayer de finir mes participations et surtout de leur donner un vrai aspect "concept art de production" derrière. -- J'ai vu que le pandérin avait beaucoup plu sur les galeries, dites-moi si vous voulez voir le process, je n'ai pas enregistré mais je peux monter un wip explicatif avec texte -- Je vais faire un peu de set design pour chaudvent, avec un exemple de chambre, et le bâtiment principal du concept Encore du concept pour réexplorer le design de Svitkan sans bâton avec un truc moins chiant visuellement et tester un autre workflow pour gagner du temps
    2 points
  20. bonjour, dans le cadre de l'étude préliminaire du chapitre 0 un petit portrait très prêt 😉
    1 point
  21. Bonjour à tous, je suis actuellement en train de rédiger une grille tarifaire pour proposer mes services d'illustrateur auprès d'un établissement scolaire (l'éducation nationnale). Pour appuyer mes propos et justifier mes choix de prix, j'aimerai me procurer une grille de référence ou une échelle de prix approximatifs pour établir moiaussi une grille appropriée à mes compétences. D('ailleurs, on devrait tous apprendre sur DPS ces références pour être plus armés face aux clients récalcitrants. En attendant, j'ai trouvé des exemples de tarifs sur https://pilutu.pagesperso-orange.fr/majpilutu2/jobgraphic/indexjobgraphic.htm#pme, j'ignore si les prix sont justes. Est-ce que vous avez de meilleures références ou êtes-vous également dans le flou ?
    1 point
  22. Salut la compagnie ! C'est toujours un gros boulot que d'entamer un challenge DPS ^^ Comme d'habitude, je n'avais pas le temps pour ce challenge et comme d'habitude je l'ai relevé quand même (merci les potos pour le soutien et le suivi 😙), et comme d'habitude j'y ai beaucoup appris ! J'ai vite choisi de relever le défi de représenter le personnage de Bayne, j'ai accroché à ce côté "costaud" Voici le brief, pour ceux qui ne le connaîtraient pas : Il fait partie d'une université flottante dans les airs, signe de leur incroyable maîtrise des éléments, où il a d'abord été élève, puis professeur La première chose qui émane de Bayne, c’est qu’il en impose ! 1m84, très costaud et large d’épaule, certains lui attribuent la carrure d’un ferronnier d’antan. Âgé de 46 ans, il est un des élèves de longue date de Chaudvent, ce qui est très courant. Son destin se verra lui aussi mêlé à celui des 3 héros. Jamais sans sa pipe qui lui octroie ses pouvoirs, la sagesse de Bayne se ressent jusque dans son regard, caché derrière ses petites lunettes rondes. Chauve, avec une longue barbe et plein de tatouages qui retracent son long passé, personne ne pourrait deviner que Bayne est aussi professeur de potions, et peu savent ce qu’il cache dans sa petite pochette en cuir attachée à sa ceinture, ni le contenu des fioles de formes diverses attachées à ses bretelles… Bayne s’est également spécialisé en magie du souffle, accentuée par sa pipe. Cela justifie les étranges volutes de fumée dansant en permanence autour de lui. Je vous présente un peu mes sketchs (j'ai pris le parti de ne pas faire de moodboard, cette fois. Le thème étant très accès "Harry potter", je souhaitait ne pas être influencé dans ce sens). Une fois cette étape passée, je me suis pas mal aidé des 2 premiers tomes de la série "How to think when you draw" pour m'inspirer et pour dessiner le plus juste possible. Et franchement ça fait un bien fou de faire ses recherches dans des BOUQUINS et pas que sur des ECRANS ^^ Quelques "props" pour la pipe magique du personnage, que j'ai finalement laissée au fruit du hasard avant le Line final ^^ A la base, il devait y avoir un hibou en guise de familier, que j'ai fini par enlever avant la dernière passe car il n'amenait pas grand chose de plus au storytelling (si j'avais eu plus de temps à y consacrer, oui, il devait y avoir initialement des figures de hiboux dans tous les coins de l'architecture). Ah, pourquoi le hibou? Parce que lors de mes recherches, il s'est avéré être un animal que l'on associe à la Connaissance (pourtant, j'ai ici un chat qui ressemble à un hibou et il ne respire pas la Connaissance, m'enfin.....). En parlant de connaissance, le brief de l'université choisi est concentré sur le Savoir, j'ai compris rapidement qu'il y'aurait des bouquins partout. Il est dit aussi que Bayne maîtrise la magie des éléments et plus précisément celle de l'air, qu'il use d'une pipe magique, etc. Je suis donc parti sur cette notion que la gravité par ici n'a pas bien d'importance. J'ai donc imaginé des livres transportés par cette magie. J'ai fait quelques sketchs de tatouages, mêlant des symboles ésotériques, des yeux ouverts, le hibou, diamants, clés du savoir et autres symboles purement graphiques qu'on aime bien avoir sur un tatouage. Une de mes premières idées de composition était de le représenter donnant un cours. Pour ça, je comptais le faire léviter sur un bloc de "machin-je-ne-sais-quoi", entouré de piles de livres, de bibliothèques, d'un tableau porté magiquement en l'air par deux statuettes de hiboux magiques (j'ai déjà parlé du hibou?....). J'ai changé de composition quand je me suis rendu compte que j'avais envie de quelque chose de plus aéré et ouvert sur l'extérieur. Ceci -d'une part- pour me faire plaisir car j'aime représenter un bon gros ciel bleu avec une bonne grosse lumière (ce qu'on ne trouve pas dans les films Harry Potter, d'ailleurs, ça tombe bien). D'autre part, je voulais pouvoir montrer des morceaux de l'université flottants dans les airs. A la base, je comptais même y installer des moulins et diverses drapeaux. Je songeais même à une scène en extérieur mais ça me tenait à coeur de faire apparaître des bibliothèques, j'ai donc opté pour un grand couloir avec d'énormes fenêtres.. (je ne sais plus, j'ai déjà parlé du hibou ou pas?....) Il était temps de donner un design à ce personnage, puisque c'est quand même de lui qu'on parle. Je ne sais pas pourquoi mais je suis assez rapidement parti sur un look de bûcheron. Peut-être à cause des bretelles que mentionne le brief. Je l'ai imaginé rapidement roux et j'aurais même voulu qu'il ait le teint foncé dû au soleil omniprésent dans une université lévitant près des nuages. Il est dit qu'il a une longue barbe. Je n'ai suivi qu'à moitié ce ce détail car je voulais pouvoir lui apposer des tatouages sur le torse. Etant un ancien élève ET un professeur, j'ai gardé de côté l'idée de faire figurer des médailles et des trophées dans l'image. S'en vient la composition ! Point que j'ai aimé avec la venue de ce challenge car c'est là que je me suis forcé à ENFIN penser un personnage en partant de formes simples. J'ai démarré sur blender afin de trouver une architecture assez stricte et pour m'aider à trouver le bon angle de vue. Je voulais aussi le faire descendre de grands escaliers mais la perspective lui enlevait de son côté imposant. A partir de là, ma composition était faite, mon personnage aussi. Je me suis préparé un thé et c'était parti pour le digital painting ! Voici une vidéo de 59 secondes de mon process en accéléré. Et voici le résultat final ! Merci particulièrement à @SKARR pour son soutien et ses conseils !
    1 point
  23. Je débarque sur la fin, je n'ai pas eu le temps avant... le covid aidant je peux peut être arriver à participer!!! wip lirana et croquis: je suis parti sans vraiment réfléchir
    1 point
  24. Je préfère l'académie que l'Harbre moins grandiose...
    1 point
  25. Coucou @Chaz! Je suis en train de faire mon dessin du chapitre 0 et j'ai voulu voir ce qu'avaient fait les copains 😄 ben j'aime beaucoup le tien, je serais curieux de savoir quelle réflexion a mené à lui concocter cette apparence ! Et quand je vois ton Bayne, je trouve ça fou déjà les progrès que tu as faits ❤️ ! Bravo et continue comme ça ! A bientôt dans la partie 1 😄
    1 point
  26. Merci c'est gentil, oui j'en ai entendu parlé aussi, merci pour le lien je cherchais justement qui contacter. J'ai envoyé un mail à la protection juridique de mon assurance aussi pour voir s'ils peuvent intervenir sur ce domaine...
    1 point
  27. Comme @gtpixje pense que tu gagnerais à assombrir le premier plan pour que ta focale soit sur Chavador et pas ta bestiole trop chou devant.
    1 point
  28. Hey @SolèneElali Ton painting est cool ^^ Je trouve que le personnage fait un peu "bâton" dans le sens où les jambes, ses bras, semblent très "droit". Peut-être essayer de rendre les formes moins droites ?
    1 point
  29. salut @Khass, j'aime beaucoup le point de vue de ta compo. On se met à la place de l'animal, et le sentiment de confiance en Chavador est top. Juste un petit truc, on est très vite attiré par le point rond blanc de l'oeil de l'animal, et on quitte le focus sur Chavador. Et pour les grosses herbes au premier plan, je pense que tu peux les assombrir un poil.
    1 point
  30. Salut @plume_rouge! Jolie avancée, bravo 🙂 vu ton choix de composition (valeurs sombres loin de l'Harbre, valeurs claires sur l'Harbre) je pense que ce n'est pas nécessaire de flouter, l'attention est suffisamment attirée par l'Harbre ! Autrement pour un effet de profondeur, en théorie, tu voudrais rendre net ce qui n'est pas à proximité de ton objet d'intérêt, donc le premier plan effectivement, mais aussi ce qui est loin. Le flou n'est pas obligatoire non plus pour donner un sens de profondeur ! Attention aux ilots, en l'état j'ai du mal à comprendre leur orientation et leur position dans la profondeur. Je pense que tu peux régler ça facilement, ça doit être une histoire de valeurs et de taille relative des éléments ! Rien d'incorrigeable incorrigible 🙂
    1 point
  31. 1 point
  32. Bienvenue @louisbaldaquin déjà de bonnes connaissances. Par contre, attention, édition et fautes d’orthographe ne font pas bon ménage... Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/ . Bon brush.
    1 point
  33. Utilises une brosse (touche b) et tu choisis dans la palette une couleur plus claire que le fond et peins par petites touches légères Pour la 4, idem, sauf que tu cherches une couleur un poil plus sombre, avec une brosse souple
    1 point
  34. Je post un peu l'avancée du taf pout Lirana, le croquis, le clean et le début de la mise en couleur, pour l'illu je voulais me focaliser sur Lirana et pour l'environnement que cela reste énigmatique, comme si elle avait découvert quelque chose, me reste à faire un gros travail de lumière pour poser l'ambiance 🙂
    1 point
  35. Dans la formation procreate Spartan explique comment personnaliser ses brushes, à mon avis c’est possible de creer une forme basique sur fond blanc ou non . Après si ce n’est pas pour du « pro » j’aurais tendance à conseiller comic life 3 ou comic draw qui a des fonctions de dessin en plus . un des avantages pour moi c’est que tu peux ( pas obligé) écrire ton script de planche d’abord avec des mots clefs qui permettent de mettre en forme bulles et texte puis de faire un glisser déposer de la partie script vers la planche et tu peux toujours tout modifier , tu n’a plus qu’a redimmensionner. Je te montre sur une planche que j’avais faites pour le défis BD de AAD
    1 point
  36. Vraiment super ! La compo déchire ! 🔥
    1 point
  37. Salut @hilo Bienvenue à toi ! 🙂
    1 point
  38. Bonjour, Ta création est très touchante, j'ai hâte voir l'évolution ! 🙂
    1 point
  39. Bonjour tous le monde 🙂 C'est la première fois que je décide de vraiment me lancer dans quelque chose comme ça, faire du digital painting, et en voyant le premier chapitre où il fallait faire un dessin complet d'imagination j'ai été un peu désorienté... n'ayant jamais utilisé vraiment ma tablette graphique, ni jamais ouvert un programme comme photoshop et n'étant pas réellement un artiste xD ça m'a permis en quelque sorte de découvrir et de pouvoir fouiner un peu partout dans le programme pour m'y habituer un peu... C'est loin d'être un chef-d'oeuvre ! 😛 Et je me demandais de quoi rêvait mon chat qui était allongé sur mon lit au moment où je regardais les premières vidéos de se cours. Ca peut parraître brouillon, j'y ai passé plusieurs jours à mon rythme, je me suis tenu pour rêgle de finir cet essai avant de pouvoir visionner la suite du cours et c'était un peu frustrant xD ! J'ai hâte de pouvoir avancer en maîtrise et trouver des personnes qui sont de mon niveau qui ont envie également de sortir de leur zone de confort...
    1 point
  40. Salut, salut ! Voilà ce que j'ai pu faire pour le première exercices. Pokémon étant l'univers qui a bercé mon enfance et m'a donné l'envie de dessiner, j'ai décidé de retourner au base en utilisant cet univers comme témoin de mon évolution. La première composition que j'avais tenté (un petit kraknoix se baladant dans un temple avant de tomber face à face avec un vitrail représentant la grandeur d'un libegon) est pour l'instant trop complexe pour moi. Que ce soit pour la perspective du bâtiment ou la façon de gérer la lumière qui traverse un vitrail. (Sachant que j'aurai voulu que la lumière proviennent de derrière le vitrail pour mettre celui ci bien en avant et le rendre imposant) . Je me suis donc rabattue sur quelque chose qui me semblait plus dans mes cordes, bien que je me suis vite rendu compte que je ne savais pas gérer l'eau non plus. J'ai cependant hâte de voir ma progression au fils des mois et des années ! Passez une bonne journée ~
    1 point
  41. bonjour à tous je poste ici le premier digital painting de la fin du chapitre 0. Quand je vois ceux des autres je me dis que je pars pas avec les mêmes dispositions 😕 Merci d'avoir pris le temps de regarder et n'hésitez pas à critiquer de manière constructive !
    1 point
  42. Bonjour , je poste mon tout premier exercice ^^. J'ai vraiment hâte de commencer les cours ^^. Bonne continuation à tous ! Sarquerion
    1 point
  43. Hello tout le monde ! Ca y est je me lance sérieusement dans ce programme ! Voici donc mon premier dessin que j'ai réalisé avec toute la nostalgie de mes années d'études à Paris ^^ Je dessine déjà beaucoup (crayon papier) ou encore en couleur sur Photoshop mais uniquement avec des aplats dans un style BD avec les contours visibles, mais dès que j'essaie de passer à un style plus "peinture" ça devient compliqué (textures, lumières, peau etc...). Quoique je suis relativement satisfait de ce painting ! En tout cas j'ai hâte de voir l'amélioration à l'issue de ce programme !! Motivé !!
    1 point
  44. Hello, premier post, première journée avec une tablette et premier dp Bon c'est clairement pas fou, j'ai déjà l'impression d'être hors-sujet et c'est pas vraiment dans le style que j'aimerai faire plus tard, mais il y a une première à tout
    1 point
  45. Bonjour, Voici mon illustration référence. Je travaille sur Clip Studio Paint et me suis laissé inspirer par le mois d'Halloween. J'ai essayé de toucher à tous les outils et de texturer au maximum, mais dès que j'ai plusieurs calques et masques, je me perds. J'ai hâte de voir ce que Tony du futur sera capable de faire. Bon DP à toutes et tous. A plus tard sur le forum.
    1 point
  46. Oups - le render n'est pas passé, le voici :
    1 point
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