Classement

Rattrapage

Bonsoir.

Bonjour, pas trop le temps aujourd'hui ni l'inspiration! 🙃

Bonsoir En retard, car pas le temps 🫠

Toujours un jour de retard mais je vais vite me rattraper. Pas super satisfaite avec elle, c'est presque devenu frustrant donc stop, au suivant!

Pas la motive ajd. Mais je le fait quand même avec peu de réussite.

Format plus petit, plus galère en fait

Bonsoir les amis ! Difficile de rester motivé en cette fin de mois de mars j'ai l'impression... La centaine nous tend les bras, et notre progression parle d'elle-même ! On s'encourage ! 💪 Voilà pour moi ! Je continue de farfouiller dans ce style un peu estompé vu qu'il ne me reste plus qu'un jour à la sanguine (💔). On m'a déjà conseillé de tenter un point de focale sur les deux yeux. Si vous avez d'autres idées d'amélioration, je suis toute ouïe ! 🙂

Hello, sont cools vos travaux, @miyatchka j'adore ton croquis ça donne envie d'en savoir plus sur l'univers :) @Piou777très cool l'ambiance de ton painting, la château fait très fantomatique :) Voilà ma participation de ruines en montagne, j'y ai passé environ 10h je pense, j'ai voulu me dépasser par rapport à tous les travaux que j'ai produit avant tout en gardant une composition simple, ceci dit je trouve que l'échelle de mon image un peu bizarre:

Bonsoir, Pour cet exercice j'ai mixé donjon et canyon, voici mon Digital Painting, j'ai mis pas mal de temps à le réaliser, et recommencé le décor différent à chaque fois, au moins 3 fois ! lol. Ce rendu me convient mieux maintenant, le thème de l'exercice, et sa réalisation n'étant pas facile à créer, même si on a de l'imagination. Bonne soirée !

Hello everybody! Ça faisait un bail que je n’avais plus publié mes travaux dans le forum, mais voici ma participation pour cet exo. 😄 Un gros croquis de recherche, à défaut d’une peinture. J’espère que ça vous plaira !

Caractère Design Personnages masculin Bonjour Je vous présente plusieurs planches de création de personnages (caractère Design) j’ai cherché à travailler les ombres et les lumières du visage en niveau de gris affins de créer du contraste et de placer mais valeurs principales cela facilite la colorisation dans un style manga en m’inspirant du style dilya-kuvshinov je vous présente les différentes étapes de création du visage. les personnages ne sont pas totalement fini ? N'hésiter pas à me donner des conseil pour la suite . Merci beaucoup

Hey hey ! Voici donc ma participation ! ''Petit'' temple dans les montagnes. @miyatchka Il me plait bien ! @Piou777 j'aime beaucoup la texture du canyon. @Skiebab Très belle lumière j'aime beaucoup l'ambiance qui s'en dégage.

Bonjour à tous, J'entre dans ce forum dédié au chapitre 1 où la technique commence à pointer son nez. Et, ça pique. Je vous épargne l'exercice n°1 (que j'ai fait plusieurs fois, histoire de m'entraîner) et vous livre plutôt ma modeste copie de l'exercice 2 qui m'a demandé plusieurs heures de pratique.

Vu que j'étais pas satisfait de mon robot j'ai fais une V3 😅

Bonsoir bonsoir ! Avez-vous été vous aussi boostés par le live de ce soir ? Perso, j'ai envie de tout arracher ! 🔥Hésitez pas à aller regarder le replay parce que c'est bon pour la motivation ! 🙂 En attendant, je vais continuer à vous faire travailler ces petits portraits moi ! 🙂 La fin du mois approche et avec elle ma sanguine, je vais commencer à lui dire au revoir ! 😉 Amusez-vous bien !

Ce n'est pas juste toi , c'est la pratique qui est une galère 🙂 On se ressemble tous la dessus, il ne faut pas se démotivé pour autant. C'est pour ça que je dis souvent que s'amuser et faire les choses avec passion est important, si cela peut être ton file d'Ariane, tu sentiras moins la difficulté et ta passion t'aidera a passer les paliers ^^. Restes bienveillant avec toi même, et la maitrise, demande de la pratique et du temps 😉 Fais de ton mieux et ce sera top ! Et la prochaine ce sera encore plus top ! Une marche après l'autre. Les valeurs sont beaucoup mieux et ton robot est plus mis en avant avec les changements que tu as effectué ! Tu es sur la bonne voie ! @AelennUn plaisirs de partager. Le focus sur le chien marche super bien à présent ! Au top les modifs. ❤️ @simonc Mais non !! Moi je trouve tes vignettes géniale ! J'ai une préférence pour la 1 et la 2. Apres faire un T-rex c'est une sacré aventure, alors si tu peux t'alléger le travail en t'évitant une pose trop compliqué je t'y encourage xD Parce que la pose du T-rex dans la 1, fuuuuuu c'est un challenge en soi. Ca me rappel un peu l'ambiance qu'il y a dans le voyage d'Arlo, je pense que tu peux peut être y piquer quelques réf d'ambiance pour ton décor, la lumière et les couleurs sont chatoyantes et douce. Saches que la petite fille au fond de moi aurait adoré avoir ce genre de T-rex copain, mais à l'époque mes parents trouvaient dangereux d'adopter un bébé Godzilla x) Vas savoir pourquoi 😛 trés cool, continues de t'amuser tu es sur la bonne voie.

Bonjour, Je m'appelle Karine et je renoue avec une passion que j'avais laissé tombé pendant très longtemps. J'ai un niveau débutant en dessin, mes croquis ressemblaient plus à des gribouillis qu autre chose. J'ai commencé à reprendre plus sérieusement les crayons il y a quelques temps. Mais c'est compliqué de progresser seule de son coté. Par contre, pour ce qui est du digital painting, des logiciels , je pars totalement de zéro.😳 J'ose vous montrer mon travail pour ce premier exercice même si il ressemble à un dessin d'enfant . L'idée est là et je me dis que je ne peux que progresser 😅 . Mais, je me suis amusée à le faire . Je vous avoue que je suis un peu intimidée . Merci à tout ceux- celles qui passeront par là .

Yo les peintres ! 👋 Cette semaine, on se retrouve autour d'un exercice qui n'a pas été proposé depuis longtemps, j'espère que ça plaira à ceux qui découvrent ! Tu vas devoir choisir 2 thèmes et les mixer ensemble pour créer un environnement. Le but est de mélanger un édifice et un type de paysage, afin de créer ton propre environnement. Il y a cependant une restriction, il va falloir te plier à la liste donnée ci-dessous : Structure: Ruines - Donjon - Temple Environnement: Désert - Canyon - Montagnes L’exercice n’est pas particulièrement difficile en soi, mais il peut se révéler être long à réaliser. Quelques conseils : - Avant de l’entamer, imagine déjà la composition dans ta tête, et n’élabore pas une structure trop compliquée. Il faut avant tout se faire plaisir ! - Avant de peindre, demande-toi ce qui fait la spécificité des environnements et comment cela va impacter ton choix de composition, de couleurs, l’impact de celui-ci sur ta structure. Un exemple ci-dessous avec la pyramide sous-marine de Spartan. Bonne semaine à tous! ✨

Salut, voilà mon premier DP. J’ai passé du temps dessus mais je voulais voir ce que j’étais capable de faire en m’appliquant bien. Je n’ai utilisé qu’un brush dur simple (sauf pour le ciel) histoire d’aller au plus facile. Par contre l’outil zoom est mon pire ennemi, j’avais constamment envie d’agrandir pour ajouter des détails ce qui m'a prit beaucoup de temps pour un rendu pas terrible (Le paysage de fond, montagnes...). Bref, si jamais vous avez des commentaires ou des idées sur ce qui pourrait être amélioré je suis preneur ! Merci d’avance 😉

Bonsoir.

Salut tout le monde ! C’est la première fois que je fais un exercice sur ce forum et voici mon résultat. Je ne suis pas allée trop loin dans les détails étant donné que le rendu me plaît déjà bien comme ça 🙃 (toujours la question de quand s’arrêter?🤔 haha) D’ailleurs petit conseil… si je devais continuer ce painting, je ferais d’abord une copie de celui-ci pour pouvoir retrouver ce résultat si les modifications futures ne me plaisent pas : ) et je fais ça très régulièrement pour comparer les avant/après et ne pas « gâcher » mon image Voilà voilà, et je prends volontiers les feedbacks😸

Hey coucou @Warthof! Je me permets de te faire un petit PO pour t'aider à trouver les ptits soucis : Ton image est trop sombre, il faut savoir qu'une fois imprimée, elle risque de perdre beaucoup d'infos dans tes ombres. J'ai pensé que déboucher les ombres avec du bleu pourrait donner un aspect intéressant et éviter le coté terne du noir, mais c'est totalement subjectif. J'ai ajouter de l'ombre sur les bras, afin de faire comprendre une forme du tube. Quelques petite lumières sur les doigts également. J'ai accentué les yeux aussi. Tout ça au lasso, et avec quelques outils comme les courbes. J'y ai mis très peu de coup de brush. Courage !

Prendre plaisir est le plus important. Le dessin et la peinture, traditionnelle ou numérique, demandent un apprentissage quasiment permanent, et les phases de progression ne sont pas linéaires, qu'il est important de ne pas négliger le plaisir que cela peut procurer même dans une recherche de plus grande technicité. Et oui, tu vas progresser, c'est certain ! Pour ce qui est du dessin, je trouve que c'est un projet intéressant et ambitieux entre la fontaine, le chat, l'eau (et l'eau, c'est compliqué à peindre) et le ciel avec sa lune sombre qui donnera une illustration intéressante en terme de volume, de composition, d'ombres et de reflets lorsque tu auras engrangé plus de technique. J'aime particulièrement le fait que la végétation grimpe sur le décor, ça peut vraiment donner une ambiance très sympa.

Hello, merci @loukilouche pour ton précieux retour, j'ai encore un peu de mal avec la composition ^^' Je pensais mettre la focale sur le chien oui, y'a beaucoup d'éléments dans le dessin, et j'ai eu du mal à savoir sur quoi j'allais m'orienter Au passage, merci beaucoup pour tout tes conseils, et le ptit truc sur les valeurs est vraiment top ! T'assures @simonc Tu ne fais pas du tout pâle figure ! J'aime beaucoup le parti pris de faire du dinosaure un genre de moyen de transport, plutôt que de voir le dino manger l'humain ! J'aime bien l'ambiance de la 1 et de la 2, et l'idée de la 6 est pas mal pour une orientation dino mangeur d'homme @Warthof Je trouve que les rideaux sur les côtés ferment un peu la scène, ça lui donne un peu l'impression d'une scène toute petite, à mon sens. Je sais pas si tu as vu le ptit tips sur les valeurs qu'a posé louki, ou elle parle du dynamisme du perso ( de privilégier une pose qui raconte quelque chose, plutôt qu'un perso bien droit qui n'inspirerait pas grand chose ) mais je pense que tu peux creuser cette piste ! Quant aux valeurs, si le fond / sol sont mieux niveau valeurs, je pense que toutes les lights sur le contour sont trop contrastées ( Je pense que tu dois être proche des 100 en saturation / luminosité ) du coup ça rend plus trop lisible ta scène, on a du mal à comprendre ou tu veux diriger le regard. Si tu regardes la proposition de Louki, on voit bien que les valeurs sont plus clairs à certaines zones seulement, pour que ça puisse directement attirer le regard. Chaque " éclair " de lumière n'est pas lumineux partout de la même manière, et ça permet d'apporter un peu de rythme, de recentrer un peu le regard. Je sais pas si c'était très clair tout ce que j'ai dit, d'autant que j'ai finalement repris beaucoup ce qui avait été dit plus haut ! GL ! Au passage je veux bien des avis sur la micro modif que j'ai fait sur le mien, pour la compo :) Les couleurs / valeurs ne sont pas vraiment travaillées, c'était juste pour poser un truc global !

Oh top j'avais pas vu le sujet 😄 ! @Warthof ta dernière version est bien, on peut bien faire le lien avec l'original. A voir ce que ça fait avec ton travail sur la lumière. Tu peux aussi essayer de rajouté un calque en addition avec des couleur vive, ça pourrai faire électrique ! @Argos c'est top ! J'aime beaucoup tes arc en ciel. J'ai juste un peu du mal à comprendre comment il passe avec le haut du château. @daff Très chouette compo. Je comprend pas tout les détails mais je pense que c'est normal ^^ j'ai pas mal avancé de mon coté. Je sais pas encore si je pars sur un arc-en-ciel liquide ou solide. Et faut que j'arrive à stylisé un peu l'herbe. N’hésiter pas si vous voyez des choses.

Comme le sujet à l'air de revenir régulièrement, j'ai pris l'initiative de faire un bundle krita du pack de brush de Spartan mis à disposition sur le site pour les élèves. Bundle DPS Alors rien de bien poussé mais si ça peut aider les élèves qui veulent utiliser Krita... Le pack contient (normalement si j'ai pas fait d'erreur) : - les 196 brush tips des brosses de Spartan (sûrement le plus important) au format *.png, - 6 brushes que j'ai reproduites à partir des brushes tips et que j'ai paramétré au mieux pour correspondre à celles de Spartan (elles sont taguées 'DPS') 0)_brunet-edge et 0)_Spartan-OneEdge sont similaires. z)_Spartan-arbre pour reproduire le brush arbre de l'exercices du cimetière. z)_Spartan-chaine pour reproduire une chaine 😛 z)_Spartan-nuee-oiseau pour tout ce qui es nuée z)_Spartan-tampon pour tout les objet ajoutés de manière ponctuelle (sunbeam, god rays...) C'est une base pour suivre les cours, aux élèves ensuite d'adapter pour coller aux exercices en utilisant/modifiant les brushes fournis dans Krita, les brush tips ajoutés avec le pack... @Spartan de DPSchool si tu as le temps de regarder ou si tu as des retours, si tu penses que des brushes importantes devraient être ajouter, n'hésites pas à me faire signe. J'ai repris le logo DPS pour l'image du pack, j'espère que ça ne pose pas de problèmes. J'ai mis le sujet dans Vos ressources, je ne sais pas si c'est le mieux, @Yun77 je te laisse le changer de catégorie au besoin. --- Edit --- Avec la sortie de Krita 5 qui a modifié la gestion des ressources du logiciel, j'en ai profité pour mettre à jour le pack et ajouté quelques brushes de mon cru.

Bonjour, je crois bien que c'est la première fois que je poste sur un forum...ça fait bizarre , et qui plus est pour montrer ce que j'ai fait 🙂 Voici donc mon premier Digital Painting. Comme beaucoup, je ne suis pas satisfait de ce que j'ai fait mais j'ai envie d'avancer un peu et je me l'interdisais tant que j'avais pas fini ce dessin. A la base c'était un dragon qui attaquait un village mais suite à des erreurs de calque ça a fini en un truc qui ressemble plus à un Godzilla. mais le croquis de base était de moi. avant de faire celui-ci, j'ai suivi le tuto de monstre de Spartan sur Krita. et je le trouve beaucoup mieux !

Bonjour à tous et à toutes. Voici mes exos du chapitre 2 ! Bon j'avoue ne pas avoir trop de patience et que j'ai tendance à bâcler certains de mes travaux. Surtout quand j'arrive à la fin de ceux-ci , que j'ai capté l'idée et que j'ai l'envie pressante de passer aux autres exo ! J'en ai refait depuis et j'avoue avoir pris le coup de main. Je reconnais avoir bien spammé le CTRL-Z pour obtenir un maximum de " oneshot ". Dailleurs si vous avez une astuce / commande simplifiée pour le CTRL Z , mon clavier et ma main droite vous remercierais ! Encore un peu de tremblement sur les courbes ( 3 ) , mais je commence à me familiariser avec l'outil rotation et mes meilleurs angles. Grosse difficulté au départ à me familiariser avec l'outil plume , je dois l'admettre ! Oui... J'ai volontairement pas fait de couleurs car je voulais vraiment me concentrer sur la manipulation et créations des formes , la compréhension des volumes etc... ( Oui j'ai clairement baclé les derniers traits sur les ailes de mon Hubble mais j'avoue que j'avais la flemme...) Même remarque pour le crâne, j'aurais pu continuer à vraiment le détailler les ombres mais je n'ai pas eu le courage de poursuivre. j'estimais avoir compris l'exo dans sa globalité mais je me réserve le droit de le refaire régulièrement afin de noter les progrès ( genre 1 croquis de crâne, 1 fois par mois. )

Bonjour ! C'est la première fois de ma vie que je montre ce que j'ai dessiné sur un forum et je ne suis pas très à l'aise en toute franchise. Cet exercice a été très difficile pour moi, frustrant aussi car j'avais une image en tête qui ne ressemblait pas du tout à ça 😅 Je me dis que ça pourrait être pire (non mais quelle idée j'ai eue de faire un truc avec autant de plans différents...), ma fille de 7 ans m'a dit que c'était magnifique alors je vais essayer de retenir son ressenti et me rappeler que ce n'est que la troisième fois que j'essaie de faire un dessin en DP. Maintenant, je n'ai qu'une envie, refaire ce dessin quand j'aurai assez d'expérience pour faire honneur à la vision de mon esprit. Pour donner un peu de contexte, la femme sur cette image est l'héroïne d'un de mes romans de fantasy que je suis en train de tout juste commencer. Merci à ceux qui passeront par là pour voir mon travail.

Merci pour ta réponse @justice8 je ne connaissais pas du tous ses sites là mis à part artstation. Je n'avais même jamais envisagé cela. Comme quoi communiquer avec d’autre t’apporte de nouvelle perspective. Merci des informations. Et c’est vrai que faire des éléments pour d’autre peux apporter sont lot de plaisir. Je suis d’accord avec ton avis ! C’est très gentil de ta parts c’est vrai que je manque de confiance en moi, je ne vois pas le potentielle mais je vois l’amusement qui y a derrière c’est déjà ça ! hahaha Je me suis depuis peux trouver dans ce que je voulais faire et pourquoi je voulais faire et comme je l’ai dit dans un autre topic je me suis rendu compte que ce que j’avais besoin c’était de créer et de rassembler mes idées, Je suis depuis peu occuper à créer mon petit livre personnelle à but non commercial. que je montre pour développer mes propos. J’apprends les beaux-arts en parallèle pour la curiosité de l’ancienne peinture et l’envie de faire du classique tous en m’amusant à créer numériquement des choses qui son sombre et lugubre ! 😄 Et indirectement @justice8 c’est aussi en communiquant avec toi que j’ai pu comprendre ça donc je te remercie honnêtement 🙂

Bonsoir, Je pense que ça peut effectivement t'apporter des éléments théoriques et pratiques utiles dans ton boulot : couleurs, valeurs, composition, cadrage, création d'une ambiance visuelle... Tu n'as pas besoin de grosses bases en dessin pour suivre la partie 1 dans laquelle on aborde tous ces points. C'est essentiellement du dessin d'observation, des études,... La perspective est étudiée dans la partie 2, où on travaille plus le dessin à proprement parler. A toi de voir si, pour ton job, cette 2ème partie te sera utile également. La 3ème partie, je peux pas encore te donner d'avis dessus 😁

Et hop, mes deux corrections, j'attaque le poivron désormais ! Pour les vagues, j'ai pas eu le courage je l'avoue, la plage de galets m'a étrangement pris la tête (du coup j'ai ragequit, ha ha ha 🌊 )

Dernier croquis de la série pour l'exercice 5 (même si je vais essayer d'incorporer cet exercice dans mes habitudes) Je me suis un peu perdu dans les détails mais assez content du résultat notamment sur la végétation ou ça m'a permis d'apprendre comment simplifier cette partie, même si c'est encore loin d'être parfait.

Oup's pour ma planche . J'avoue je suis allé trop vite... Je l'enverrai avec le croquis final. J'en profite pour les poster les oisillons.

Hello ! Je reviens avec un portrait. Première fois que je me lance dans ce type de croquis c'était super intéressant mais vraiment pas facile. Je suis quand même satisfait du résultat même si dans le futur j'espère que ce sera plus propre et plus juste niveau proportions.

Oh la la ! Merci @Lionel Art, j'adore tes suggestions ! Je vais essayer quelque chose d'approchant et puis je posterai ici ma dernière version. Encore un immense merci pour tout 😄 c'était un plaisir ce chapitre 2 ! --- MàJ 17h51 : voici ma mise à jour avec tes suggestions ! J'ai essayé de ne pas copier "bêtement" et d'adapter des croquis que j'avais déjà faits de ce château 🙂 J'ai également élargi la compo en 16/9 comme suggéré ! Je te remercie encore infiniment (oui je sais... désolé) ! Si tu vois des retouches à faire ou du cleaning, j'y suis totalement ouvert !

Bonjour tout le monde ! Même si je dessine au digital depuis environ 5 ans, je n'avais jamais dessiné sur Photoshop et je ne faisais pas de digital painting, seulement des illustrations à destination de jeux sur le web. C'était donc pleine d'entrain que je commence ce premier chapitre, en réglant tous les paramètres, en essayant de me familiariser un maximum avec ce nouveau logiciel, et quand vient le moment de faire ce premier exercice... patatra. Je ne retrouve aucune de mes habitudes sur les logiciels que j'avais utilisé auparavant : ni la rotation, ni les différents brushs, ni comment changer la taille du brush etc... En bref c'était une "horreur" (ne dramatisons pas non plus, ce n'est qu'un dessin). Je me suis donc retrouvée à faire ce dessin avec un seul brush et une seule taille, et après avoir essayé pendant je ne sais combien de temps de fondre des couleurs avec la brosse dure, j'abandonne et je me mets à ne faire que des aplats. En bref, ce dessin est tellement loin de ce que je fais d'habitude, que ce soit au digital ou au traditionnel, que ma motivation a vraiment baissé d'un coup. Cependant, je me suis prêtée au jeu de ne pas aller chercher des informations dans les chapitres suivants (car j'imagine qu'il est au moins expliqué comment changer de brush et en importer !) pour respecter l'essence de cet exercice du chapitre 0. Le jeu c'est le jeu et il ne faut pas en avoir honte ! Au moins maintenant j'ai une référence pour mon avancée future, même si je n'ai aucune inquiétude quant à mon amélioration vu la galère informatique de ce dessin 🤣

Voici l'un des chara design fait pour une jeune boite qui creer son jeu de cartes/rôles. Content de pouvoir commencer le cursus.

Et dernière les dernière qui date de ce mois ci pour les 2 dernières. je rajouterais au fur et à mesure mes nouvelle réalisation et peut-être aussi mes test dans d'autres media pour arriver à un rendu qui sera ma pate perso. j'espère que cela vous plaira 🙂

Bon je continue l'année 2020, j'essaye de trouver mon style et ce qui me plait le plus.