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Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 07/13/2023 dans toutes les zones
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Chômage technique avec plus de 30°C à l'intérieur, les mains qui collent, le cerveau qui court circuite.... bref, j'aime po l'été... mais ce soir il a plu, les températures sont redescendues, donc j'ai pu faire celui-là! (et je passe en mode nocturne dès demain, donc attendez-vous à des posts tardifs... trèèèèèèès tardifs mwahahaha).9 points
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alors j'approche de la fin, j'ai essayé de rajouter des sortes de textures au batiment du fond et le vaiseau pour donner une impression de réalisme ( a mon niveau 😁 ). Plus des petits arbres ... bref, je vais me coucher je vous laisse la ou en j'en suis- n'hesitez surtout pas à me donner vos retour ( petites erreurs ou plus grosses 🙃 ) que je ne vois pas ayant la tete dedans toute la journée.4 points
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Hello tout le monde ! @istvan, il y a des éclairs qui proviennent des roues, d'autres du sceptre. Mais fallait que je les redessine de toute façon, il y en avait trop et trop épais. Ça surchargeait vraiment l'image quand je suis passée à la colo. Colo finale que voici ! 😄 Pour les à-plat, je suis passée par Procreate, pour le reste, c'est du CSP. En bonus, la mise en page vielle BD usée. C'est un template que j'utilise sur mes BD indé. Voilà ! Je vais poster ça dans les participations. 😄 Je vais voir si j'ai le temps de faire d'autres participations avant mon départ en vacances où je n'aurai malheureusement plus accès à Internet. Bonne journée à tous !3 points
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Bonjour, Je me lance dans ce challenge pour essayer de mettre en pratique le riche enseignement que j'ai reçu dans la partie 1 du programme indispensable. Espérons que cela donne quelque chose de sympa et fini à temps. Alors voici mes premières recherches et esquisses. Je pars d'une première idée qui est "qui n'a pas connu de prof super-vilain ?". Celui-ci sera donc aigri et amaigri par le temps et par l'exaspération d'avoir des élèves aussi nuls... Sont sadisme (ce sera mon premier mot) aura grandi de manière conjointe à sa taille aujourd'hui immense (ce sera mon deuxième mot). Immense est aussi la perception des élèves plongés dans l'effroi par ce prof. Celui-ci rentre à peine dans la salle de classe, et prend un malin plaisir à jouer des griffes sur le tableau. une esquisse dans l'organisation de l'illustration : quelques recherches de Design. Je pense lui mettre une moustache histoire de rappeler tout de même sa nature humaine au départ : Vais devoir travailler sur ses vêtements maintenant. Tout commentaire ou conseil est le bienvenu ! Bon courage à tous les participants !2 points
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Voici donc mon personnage ! Pour l'environnement j'avais l'idée d'un grand laboratoire. Je n'ai pas enregistrer les premières versions de l'illustration en revanche j'ai des photos prises par mon téléphone, désolé pour la qualité Mon idée commençait d'ici mais l'image était platej' j'ai donc ajouté de la perspective pour que l'image paraisse plus grande mais elle ne me semblait pas assez imposante alors j'ai changé le point de vue Je me suis beaucoup inspiré d'images dans la série Arcane pour les vitres J'ai terminé avec cette version. Je n'arrivais plus à trouver d'idées pour améliorer l'illus j'ai donc fait une pause sur cette image pour commencer ma deuxieme participation2 points
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Voila voila, je suis moins convaincues de ma version presque finale en couleur que de ma version en niveau de gris. Mais comme je disais les couleurs je ne gère pas encore et ça se voit malheureusement 😕 Je vais voir si je peux encore modifier quelques détails, peut être baisser un peu les highlights et rayons de soleil, mais je pense que j'arrive au bout de mes capacités après plus de 40 heures passer dessus. Si vous avez des derniers conseils je reste preneuse 😃2 points
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Bonjour, Au 10/07/2023 j’ai fait les dernières mises à jour d‘Apple. Le téléchargement du pack de brush semble fonctionner mais impossible de décompresser le fichier. il semble corrompu, mais rassurez vous il n‘en est rien. Solution : aller dans les paramètres cibler Safari Désactiver l‘option « bloquer les pop-up » recommencer la procédure de téléchargement, safari va vous dire que le site tente d‘ouvrir une fenêtre pop-up. Bien sûr il faut accepter et le téléchargement se lance. vous verrez que le fichier n‘a plus la même taille et que l‘on peut maintenant le décompresser. Bons painting !!1 point
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Allez premiers exercices faits et super cools à suivre ! Moi qui avait peur de retrouver ce côté étape par étape de l’école, je me suis bien amusée. La liberté de faire pause ou retour arrière, un vrai plaisir 😊 Sinon comme je m’y attendais, être sur IPad est un peu pénible pour bien voir la vidéo en Split View/ Slide Over (ou en Image dans l’Image comme je préfère un peu, on accède mieux aux fonctionnalités de Procreate ainsi), mais les explications sont si concises que je ne me sentais pas perdue pour autant !1 point
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Bonsoir à tous! Première participation à un challenge pour ma part et j’avais envie de taper dans le sentimental! Voici déjà mes premières recherches de compositions, j’avais déjà une assez bonne idée de là où je voulais aller, donc j’en ai fait que 2 ^^’ Ensuite j’ai commencé à faire un peu plus de détails, on est encore loin d’avoir finis X’D Etant débutante et n'arivant pas à bien choisir mes couleurs en même temps que gérer la lumières, je me suis dit que j'allais bien pofiner mon dessin en niveau de gris pour ensuite le coloriser avec un calque en Incrustation par dessus le tout. Jamais fait ça, donc on verra le résultat hein. Pour la petite histoire, mon héro à un pouvoir de télékinésie. Autrefois très aimé et adulé car il à sauvé des centaines de vies, il est aujourd’hui vieux et abandonné par la population car son pouvoir à nettement diminué, au point qu’il n’est plus capable que de soulever de très petits objets comme une pièce de monnaie. N’étant plus utile, les gens ont finie par l’oublier, vite remplacé par un autre super héros plus jeune et plus fort. Sa femme est décédée quelques années plus tôt, il ne lui reste plus que leur chat pour lui tenir compagnie. Il à accrochés des photos et articles de journaux aux murs pour se souvenir de se temps révolue, mais bien que le monde entier lui ai entièrement tourné le dos, il reste serein car il sait qu’il à réussis sa vie. Il attend aujourd’hui l’inévitable pour rejoindre l’amour de sa vie et en profite pour amuser son jeune chat avec les maigres pouvoir qu’il lui reste. 1er compo 2eme compo sur laquelle je suis partie. Petite retouche du décors et du point de vue que je trouve plus intéressant. Il faut que je remplisse ce fichu premier plan! J'ai envie de faire une image bien ensoleillé (dans le style de SamDoesArt car je trouve qu'il gère magnifiquement bien la lumière), pour rester légère et joyeuse malgré le présent de mon petit papy, car lui il vie très bien sa situation, et son histoire est très belle quand même je trouve ^^ J'aimerais que le style final ressemble à ce que produit l'artiste BenEblen car j'adore ses chara design. Mais bon on verra aussi avec mon talent hasardeux et le mixte que je ferais avec d'autres artistes 😃1 point
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@Maschu, @Drovek, @hoynna, @Hati St-Dumas, Merci beaucoup pour vos messages ! C'est très encourageant pour la suite ! Et c'est pas fini, je vais commencer le sanctuaire de Cyber Ghost pour ma troisième participation ! J 'espère que ça sera à la hauteur de vos attentes ! 🙂1 point
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@shamisenau contraire, c'est très bien de ne travailler qu'avec 1 seul brush. Ça t'entraîne à bien connaître le brush et ses possibilités et donne une cohérence de rendu à ton dessin. Après quand tu sauras utiliser plusieurs brush de manière individuelle (sauf les gros custom brush très particuliers) tu sauras quand faire intervenir tel ou tel brush J'suis aussi sur Krita 😉1 point
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Salut à tous, et voila, la 3eme participation est postée. J'ai d'ailleurs reposté les 2 premieres car j'ai capté qu'il fallait mettre également dans la description (et pas seulement dans le titre) les mots utilisés. C'etait indiqué en MAJUSCULE donc je me suis dit que ça valait le coup de le modifier pour éviter une disqualification 🙂 Merci à tous pour vos retours, critiques, encouragements. Toujours aussi cool ces périodes de challenge sur le forum et le discord. A+ et bon courage à tous pour la fin du challenge.1 point
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@SKARRmerci, effectivement je n'ai utilisé qu'un seul brush, c'est une mauvaise habitude... En même temps je galère un peu avec les brush, je travaille avec Krita, je pense que je galère à les paramétrer... Ca me donne envie de retoucher mon dessin pour corriger ça ^^1 point
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Une semaine plus tard, voilà où j'en suis. J'ai fait une projection sur un cube pour faire le magasin du fond. Il me reste encore les côtés à réaliser. J'ai ensuite placé quelques personnages téléchargé sur Mixamo, que j'ai positionné non sans mal. Il faut que je travail l'éclairage et le cadrage sans parler du sol où j'aimerai appliquer une texture style pavé mais il va falloir que je reface tout le cours sur les textures car je ne m'en souviens pas du tout.1 point
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Bon, j'ai fini par craquer pour la Intuos Pro M ! A 230€ sur Amazon en ce moment, je la reçois la semaine prochaine. Ma seule crainte concerne l'usure des mines, on verra bien ce que ça donne. En tout cas j'ai hâte de pouvoir jouer avec 😄1 point
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Petite mise a jour du coup ! j'étais un peu bloqué au niveau des guns jouet donc j'ai du repasser par une phase de concept pour préciser un peu tout ça J'suis parti sur la 1 du coup et j'ai fais une petite base 3D basique pour gagner du temps sur le splash Et le début du clean : Prochaine étape le rendu ! 💪1 point
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Merci @Totopour ton retour, j'ai revu la bouche, et j'ai revu les couleurs de la palette, parceque j'ai montré l'image à un pote con (toujours faire ça pour découvrir des trucs auquels tu n'avais pas pensé) et il à cru que c'était, je site "un mosh pit de wolverine à un concert de reggae" et effectivement sans m'en rendre compte les couleurs de la palette faisait vraiment jamaïque. Donc, je suis parti sur RVB. comme ça ça fait clin d'oeil digital painting.1 point
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Bravo pour tout ces exos 🙂 Bon courage pour les oisillons, ils vont être long à finir mais une fois finir tu sera contente du résultat 😁1 point
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Merci pour tes conseils, ça fait vraiment plaisir 👍 Aujourd'hui j'attaque la dernière illustration 💪1 point
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Oui, j'ai vu ton message aussi par la suite. Entendons nous bien, tu ne te feras pas voler en achetant du BenQ, aucun regret à avoir de ce coté là 🙂1 point
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Super boulot @jean_gan, n'hesite pas à me tag si jamais je mets du temps à te rep!1 point
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Petit exercice de maîtrise de brush et de peinture au lasso pour ce portrait, histoire d'appliquer les cours sur un dessin d'imagination. En plus, j'ai testé l'option de stabilisation du pincrau pour les contours (c'est tellement bien, cette option) et affiner ma gestion des calques qui était moins chaotique même s'il reste encore du chemin à faire. Bon, en vérité, je planche sur l'exercice des montages, et pfffiou, il me fait bien suer. J'avais besoin de me "dégourdir' sur un dessin perso. Et franchement, je suis contente du rendu qui est déjà plus propre que ce que j'avais pu produire dans mon DP de référence ! Comme quoi, la technique, ça compte beaucoup ! Cet aparté m'a remotivé à bloc pour terminer l'exercice des montagnes. Reste plus qu'à activer les brushs maintenant !1 point
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Hello si c’est pour voir le curseur il faut que tu ailles dans la petite clef paramètre > prefs>cocher curseur du pinceau en espérant que ce soit ce que tu cherches 🙂1 point
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Merci à toi @thalli. :) Alors pour les nervures (car je suppose que c'est bien de ça dont tu parlais ? ^^); j'avais commencé à partir dans un long pavé indigeste, du coup histoire d'être plus clair je préfère détailler étape par étape avec quelques screenshots pour appuyer ce que j'écris. J'ai trouvé cette manière de faire en tâtonnant un peu et en expérimentant, ça vaut ce que ça vaut et ce n'est peut-être pas la manière la plus optimale ni la plus appropriée pour rendre ces veines, mais bon, c'est ce que j'ai trouvé de mieux en terme de rapport rendu/vitesse d'exécution sans recourir à des custom brushes. Je commence par prendre une couleur qui se détache bien sur les pétales (elle ne sera pas définitive, c'est juste pour bien voir ce que je trace -ici, j'ai pris du noir-). Puis, je trace les veines à la main sur un nouveau calque. J'essaye de donner un aspect un peu organique à l'ensemble, après tout, c'est un végétal. Donc je fais ça en à peine quelques minutes, généralement. :) Je prends en compte plusieurs points au moment de dessiner les veines: - Je n'essaie pas de reproduire à la perfection les veines du modèle, juste de m'en inspirer en ayant la photo de référence à côté. - J'essaie de choisir la bonne taille de brush et de réfléchir à l'échelle des veines, de manière à ce qu'elles aient une taille homogène sur toute la rose, et qu'elles ne soient ni trop grosses ni trop petites. - J'essaie de tenir compte du volume formé par le pétale. Typiquement, sur certains, il faudra tracer les veines en conséquence pour bien rendre le volume, comme ici: Une fois que ces veines sont tracées, je duplique le calque où elles sont. Je renomme celui le plus au dessus "Veines highlights" et celui du dessous "Veines shadows" (mais ça, c'est ma propre nomenclature -qui mélange parfois de manière anarchique anglais et français-, libre à toi de les appeler comme tu veux :p). Je fais un clic droit sur mon calque de Highlights --> options de fusion --> incrustation couleur --> je mets comme couleur la couleur la plus claire de mon pétale, en l’occurrence, ici, une espèce de blanc qui tire sur le blanc pur, mais pas tout à fait du blanc pur.) Je regarde sur la photo de ref où se trouve l'ombre portée des veines par rapport à leur partie éclairée: donc en gros, j'analyse la direction de la lumière. En conséquence, je décale mon calque "shadow" de quelques crans vers la droite. J'obtiens ceci, d'ores et déjà une impression de relief donc. Maintenant, il est temps de colorer les ombres. Je crée un nouveau calque au dessus de "Veines shadow" que j'appelle Colorisation. Je le passe en calque d'écrêtage (Alt + clic entre 2 calques dans la fenêtre des calques) pour que tout ce que je vais peindre sur ce calque ne se voie que sur le calque du dessous. Autrement dit, je peux peindre comme un bourrin, la couleur que je vais peindre sur ce calque ne s'affichera que sur mes veines et pas partout à côté. Je vais maintenant colorer mes ombres. On voit sur ce pétale deux zones de couleurs distinctes: une zone de gris légèrement violacé/bleuté, et une autre plus grise/verdâtre. Il sera donc logique que mes ombres dans la partie violacée seront davantage violettes et celles dans la zone verdâtre plus vertes... Je peins donc ma couleur en conséquence, sur mon calque Colorisation. :) (j'ai caché mon calque de Highlights, je te conseille de faire de même en peignant). Ensuite, j'applique un masque de fusion sur chaque calque Veine (je te suggère de regarder la vidéo de Spartan qui suit les exos de painting au lasso et qui explique tout sur les masques et leurs différences). Je vois que sur certaines parties du pétale, les highlights n'apparaissent pas partout. J'utilise donc un brush très doux (pour éviter defaire des transitions trop brutales entre les endroits où je fais disparaitre ma lumière et ceux où elle apparait), avec une couleur noire sur le masque de fusion, pour cacher ma lumière là où je ne veux pas qu'elle apparaisse. Puis, pour finir, je constate que mes ombres sont trop fortes comparées à l'image de base et qu'il y a des endroits sur le pétale où les ombres ne sont pas visibles, je vais donc, en peignant sur le masque de fusion associé à Veine Shadow (et pourquoi pas en baissant aussi un petit peu l'opacité du calque lui-même), cacher certaines ombres là où elles sont trop fortes et diminuer leur intensité. J'obtiens ceci. Et voilà. J'ai répété ce processus sur tous les pétales où les veines apparaissaient. J'espère t'avoir aidé, même si encore une fois, je pense qu'il existe des méthodes plus optimisées, ou que tu peux adapter ça à ta sauce... j'ai peut-être fait des erreurs dans ma logique de choix de couleur ou je ne sais pas, bref. :) On remarquera aussi que mes veines sont moins nombreuses et nettement moins détaillées que sur l'image de ref, mais le but ici c'était davantage de les suggérer, pas de les reproduire de manière exacte. :)1 point