Classement

De retour! Elles m'ont manquées ces études, même si j'ai beaucoup aimé ce que j'ai fait la semaine dernière... un bon reset, c'est reparti pour un tour!

Je rattrape quelques refs rapidement, de la 230 à la 237 (je les publie dans l'ordre où elles ont été dessinées). Au stylo feutre sur un petit carnet. Pas évident, il n'y en a pas beaucoup de réussis. J'avais le Google drive sur mon téléphone, mais sur le Google drive, il n'y a pas les dernières refs, ça s'arrête à 239. J'aime pas trop dessiner sur des feuilles avec des lignes, mais je n'ai pas de papier blanc sous la main.

Bonsoir! Celui d'hier enfin terminé...

YOOO Bon week end !

Dessin de rattrapage et encre de Chine du jeudi

Y'a de nouvelles têtes et de nouveaux styles. C'est chouette à voir. On voit ta progression dans la maîtrise du stylo feutre. @Laurence Veron-Dor qui est plutôt rapide et on peut pas dire qu'il ne soit pas réussi, loin de là. Voici ma production du week-end

Salut à tous, Voici les premiers exercices du chapitre 2 ! 😄 Exercice : 1 Exercices : 2 J’ai un peu triché sur les dernières formes à savoir la forme numéro 2 et 3 de la dernière ligne (j’ai du « Brusher » sur certains tracés)😅 C’est réalisé sous Procreate et même si le QuickShape est sympa je pense qu’il a ses limites quand la forme devient un peu plus complexe et il ne peut se substituer à une bonne Plume pour le tracé parfait. Merci pour vos retours, À bientôt !

Hello, Un grand merci pour ce retour. Ça me fait toujours chaud au cœur de savoir que, malgré les exercices et l'approche digitale de l'illustration plutôt que tradi, on retrouve trace de ma petite patte dans les dessins. C'est rassurant, en un sens. Quant à la lumière, pas de souci, je note pour la suite, histoire de modifier le tir aux prochains chapitres. Pour terminer ce chapitre, j'ai décidé de me lancer dans une illustration tirée de l'univers du roman sur lequel je travaille, en en ce moment, en tant qu'autrice. J'ai une idée encore vague du fond, car j'hésite entre de simple traits de lumière comme dans cette version ou des formes lumineuses type aurore boréale, ou encore une combinaison des deux. Je verrais en fonction des autres chapitres, l'idée se fixera au fur et à mesure de travailler dessus. Voilà, un grand merci pour vos retours à tous, ça aide à rester motivée. Et en route pour le chapitre 3 !

Hello @Lionel Art, Merci pour ton retour 🙂 Oui en effet, le logiciel parfait n’existe pas 😉 Certaines tâches sur Photoshop sont parfois “fastidieuses” à réaliser par rapport à Procreate et vice-versa, en fait il faudrait un mix des deux avec leurs meilleures features :D Voici la suite des exercices avec le fameux Hubble : Je me suis un peu amusé avec ce cher télescope pour une mission très spécial à proximité du soleil, par contre je ne suis pas un expert sur la réflexion/réfraction de la lumière. J’ai fais au feeling 😉 Merci pour vos suggestions/conseils 😄

Oublié de poster ici. De quoi parles tu @mirobolant ?

holà !

Bonjour, ancienne ref de retard

Comme le sujet à l'air de revenir régulièrement, j'ai pris l'initiative de faire un bundle krita du pack de brush de Spartan mis à disposition sur le site pour les élèves. Bundle DPS Alors rien de bien poussé mais si ça peut aider les élèves qui veulent utiliser Krita... Le pack contient (normalement si j'ai pas fait d'erreur) : - les 196 brush tips des brosses de Spartan (sûrement le plus important) au format *.png, - 6 brushes que j'ai reproduites à partir des brushes tips et que j'ai paramétré au mieux pour correspondre à celles de Spartan (elles sont taguées 'DPS') 0)_brunet-edge et 0)_Spartan-OneEdge sont similaires. z)_Spartan-arbre pour reproduire le brush arbre de l'exercices du cimetière. z)_Spartan-chaine pour reproduire une chaine 😛 z)_Spartan-nuee-oiseau pour tout ce qui es nuée z)_Spartan-tampon pour tout les objet ajoutés de manière ponctuelle (sunbeam, god rays...) C'est une base pour suivre les cours, aux élèves ensuite d'adapter pour coller aux exercices en utilisant/modifiant les brushes fournis dans Krita, les brush tips ajoutés avec le pack... @Spartan de DPSchool si tu as le temps de regarder ou si tu as des retours, si tu penses que des brushes importantes devraient être ajouter, n'hésites pas à me faire signe. J'ai repris le logo DPS pour l'image du pack, j'espère que ça ne pose pas de problèmes. J'ai mis le sujet dans Vos ressources, je ne sais pas si c'est le mieux, @Yun77 je te laisse le changer de catégorie au besoin. --- Edit --- Avec la sortie de Krita 5 qui a modifié la gestion des ressources du logiciel, j'en ai profité pour mettre à jour le pack et ajouté quelques brushes de mon cru.

Bonjours, voici mes premiers exercices du chapitre 1. J'attend vos conseils et critiques ^^ Je commence avec l'exercice 2. J'ai pas mal galéré bizarrement pour créer les formes lol (respecter les tailles par rapport aux modèles). Sinon dans l'ensemble c'était un exercices sympa.

C’est parti pour le chapitre 2 ! Je suis les cours avec procreate et je dois avouer que faire des courbes et des lignes parfaites est vraiment amusant avec ce logiciel ! Toute critique est la bienvenue 🤗

hehe merci, j'ai commencé le chapitre 1 et m'apprête à faire le premier exercice. hâte de commencer.

Bonjour, Voici l'étape 2 de l'exercice 3, la seule chose qui change est la montagne derrière. Je suis très mitigé sur le rendu global.

Merci beaucoup @Totopour ce retour ! Actuellement, j'ai encore du mal à savoir quel brush utiliser (et surtout comment) pour les détails que je n'ai pas détouré au lasso. Par exemple, pour l'exercice 2.5, comment faire pour faire les "tâches bleutées" dans la neige, sans les détourer précisément ...? 🤔 J'ai le même genre de questionnement sur l'exo 3.1 : j'ai l'impression d'avoir un gros blocage juste après l'étape du lasso. Mais mon blocage était moindre pour l'exo 3.2, peut être puisqu'il y a moins de "détails". C'est d'ailleurs une des zones où il y a le plus de détails (la feuille) qui m'embête le plus sur celui-ci aussi...

Coucou @Lagoon Feather Merci pour ton commentaire c’est encourageant!😃

Coucou Caillart Effectivement il est important d'avoir un écran calibré correctement, n'hésite pas à vérifier ton image sur un téléphone pour comparer ! Si ta tablette à écran affiche vraiment un rendu trop différent, il faudrait tenter de la recalibrer, mais je suis loin d'être spécialiste là dedans. Sinon je plussoie ce que Krysthalia a dit, essaye de mieux faire apparaitre les ombres qu'il y a sur la neige, notamment le chemin qui se trace un peu vers le fond. J'ajoute aussi le fait que sur l'image originale, la forêt est visible tout au long, même jusqu'au centre de l'image, tandis que sur ta study tout fond vers le blanc pur. A part ça tu as fait un réel effort sur les textures de l'image, c'est top !

Bonjour, je voulais vous montrer une de mes dernière créations, soyez indulgents, je débute dans le digital painting et surtout dans le dessin. je suis ouvert à n'importe quelle critique, tant qu'elle soit constructive. je voulais dans cette illustration montrer mes deux passions, le dessin et les series tv.

merci pour l'info

Bonsoir bonsoir ! Partie deux du défi ici ! 🙂 Bon dimanche tout le monde !

Bon travail, pour tes difficultés, c'est surtout une question de pratique et d'expérience, il faut pratiquer encore et encore, essayer plein de choses et trouver des moyens d'atteindre ses objectifs à sa façon, parfois appliquer une technique toute faite, ça peut fonctionner, mais pas toujours. Ça date un peu, je me souviens de ceci : j'avais tracé les sections horizontales en me basant sur le croquis et en utilisant l'outil tracé/ligne droite, idem pour les verticales sans aide du croquis (qui ne les inclus pas de mémoire) en essayant de respecter un espace constant entre elles (elles sont moins épaisses que celles que tu as fait). AMHA il n'y a pas de méthode optimale utilisable tout le temps, ça dépend. Comme avec la 3D, on peut parfois dupliquer tel quel des morceaux pour faire une scène très riches, parfois il faut ajuster des éléments un peu différents les uns des autres. J'ai ajouter les variations dues aux brouillards et autres ensuite. j'ai fait les détails des empreintes en respectant un peu les plus larges de la photo, et les plus petites un peu au hasard comme des personnes et des animaux laissant des empreintes au fur et à mesure des heures et des jours qui passent sans nouvelle précipitation. Avec soit l'aérographe avec une petite taille de brosse ou une brosses texturée quelconque, en faisant de petites tâches de tailles variées ici et là en utilisant différentes couleurs pour les variations de lumière et d'ombrage. La brosse que tu as utilisée, sa taille en tout cas, est trop grande pour être réaliste. aucun souvenir, pas beaucoup en tout cas, la base du personnage, le manteau, des détails de plis, les cuisses, les bottes. Là encore, ça s’acquière avec la pratique, toujours se demander comment optimiser son process, essayer des variantes et garder ce qui est toujours mieux, morceaux par morceaux. Peut-être ça convergera vers ce que @Spartan de DPSchoolà trouver pour lui, peut-être pas. Pour la montagne, je suis parti sur un minimum et au final je n'en ai utilisé que trois calques (paysage principal, arrière plan des montagnes et brouillard). Donc... ça dépend, comme on le voir dans de nombreuses vidéos du "maître d'école", ça peut servir pour ajuster taille, perspective ou position ou autre (opacité par ex) d'un élément, comme un membre d'un perso, un bâtiment, un objet, etc ou pour allé vite en dupliquant, puis redimensionnement, symétrie, déformation, pour faire une forêt rapidement avec seulement quelques formes d'arbres de base. En espérant t'avoir apporter quelques lumières.

Encore des ellipses 😂

Bonjour tout le monde ! Pardon pour le retard. Pour ce weekend, je vous propose de découvrir deux portraits androgynes afin que l'on puisse explorer un peu plus les différences et similitudes entre portraits d'hommes et portraits de femme. J'espère que ça vous plaira ! Bon weekend !

Bonjour !

oooops 😨, je viens de lire à l'instant les accusations ou controverses...qui gravite autour du "groupe"

j'ai enfin fini les montagnes... j'ai vraiment galéré... je vais voir la vidéo de correction quand même j'en ai bien besoin !

Reprise des cours après 6mois d'arrêt. Aïe aïe c'est le moment de culpabilité ! J'ai tout repris depuis le début ☺️ Je posterai les corrections pour les exercices déjà fait. Pour le moment voici l'exercice du petit monstre que j'ai fait au mois de mars.

Bonjour, Je m'appelle Cédric, j'ai 32 ans, je suis originaire de la région Lyonnaise. J'ai eu une carrière de 10 ans en tant que développeur informatique généraliste. Il y a 3 ans, j'en ai eu marre et j'ai tout quitté sans vraiment savoir quoi faire ensuite. Je me suis d'abord orienté vers un apprentissage en menuiserie, où j'ai découvert que l'on pouvait apprendre à dessiner grâce au dessin industriel. Depuis, je dessine sur mes heures perdues. En ce moment j'enchaîne les jobs alimentaires en attendant de trouver ma nouvelle voie (menuiserie, TP, charpente, couverture, entretien espace vert etc etc...). J'ai découvert Digital Painting School grâce aux vidéos sur YouTube, principalement les interviews abordant le sujet des reconversions professionnelles. J'ai toujours trouvé le concept sympa et intéressant, mais je n'ai jamais osé me lancer. Je sais que j'adore dessiner et peindre, mais que, n'ayant pas beaucoup dessiné au cours des 30 premières années de ma vie, ma pratique est beaucoup trop erratique et irrégulière pour espérer progresser au niveau souhaité. Aujourd'hui, j'ose et je me lance, je veux être beaucoup plus assidu, mettre les moyens en face de mon objectif qui est de pouvoir donner vie à mon imagination, et si en chemin une opportunité de pouvoir vivre de cela se présente, alors j'aimerais la saisir. Au plaisir d'échanger et de partager avec vous !

1e croquis libre.

Bonjour, Je me lance donc à 48 ans dans le Digital Painting. Cela fait un moment que j'y pense mais mon job (militaire) ne me laisse pas obligatoirement beaucoup de temps pour les loisirs. J'ai toujours gribouiller depuis mon enfance sans être réellement un artiste et je viens d'acquérir une tablette X-pen pro16 pouces pour débuter cet apprentissage. J'ai également télécharger Krita dans un premier temps pour tester la tablette et j'en suis satisfait pour l'instant même si je pense passer sur photoshop à moyen terme. j'ai suivi le chapitre 0 et je n'ai plus qu'a créer ma première œuvre... A bientôt.

Peut-être que ce post linkedin pourrait t'aider (je ne sais pas qu'en penser... le type n'est pas sujet au syndrome de l'imposteur, ça c'est sûr; expérience de réseaux sociaux pour un mémoire ou un thèse de psycho ? Opportunisme ? il veut se taper l'incruste ? Il y a peut-être moyen de faire comme lui au culot) Un bon moyen d'y mettre le pieds dedans serait de te faire ta propre expérience, comme tu le sens, faire des choses, en faire la promotion sur les réseaux sociaux (genre petites animations courtes sur Twitter/X ou Instagram), te faire repérer par des personnes qui ont besoin de telles compétences pour leur propres projets, commencer à créer un portfolio, une réputation, etc une spirale ascendante. Bon courage et bats toi si tu sens que c'est ça qui te plaît. Bonne réussite.

Bonjour, Pendant longtemps, j'ai cherché sur un internet un endroit qui pourrait me permettre de me former artistiquement de manière complète, sans chercher de gauche à droite telle ou telle connaissance et je pense avoir trouvé. J'ai 39 ans et je ne suis pas un débutant au dessin, cependant je voulais me mettre sérieusement à apprendre le digital painting, c'est la raison pour laquelle j'ai acheté ces cours. J'ai réfléchi pendant un bon moment avant de me lancer, mais après avoir essayé les cours introductifs proposés en partie 1 et partie 2 du programme indispensable, je me suis enfin décidé. Je travaille à côté en tant qu'adjoint d'animation en élémentaire sur Paris, mais je pense être capable de consacrer pas mal de temps à ma formation artistique afin de progresser relativement rapidement. Mon objectif pour l'instant étant d'atteindre un niveau semi professionnel. En digital, j'ai l'intention d'utiliser procreate, mais également photoshop, et je travaillerai également de manière traditionnelle.

Avant-dernier de la série libre. Je me suis risquée à une posture dynamique ; elle manque un peu de tension dans les muscles selon moi. J'espère apprendre beaucoup du chapitre sur ce sujet dans la partie 2, mais j'étais contente de me challenger un peu plus que sur un portrait.

J'enchaîne. Voici le premier croquis libre (sur une image libre de droit). J'ai choisi un paysage puisque j'en avais pas encore croquer.

Merci pour le site, ça va m'aider. Et pour les remarques sur le croquis que j'ai pris en compte dans ma correction ci-dessous : J'ai aussi continué les exercices avec deux autres croquis sur les six à réaliser :