Classement

moi aussi j'm'en suis bien sorti avec la tignasse afro... trop bien ta texture de cheveux... @alkecesa

J'ai choisi un autre chevelu, mais l'esprit est là!

Salut bonne journée à tous

Et hop! On ne lâche rien!

Hello!

@Ercwolf j'ai trouvé le brush parfait pour ça il y a un moment, ça facilite grandement le travail hahaha. Pas mal ta maitrise de la coupe afro, j'avoue, c'est.... éblouissant!

Yo les peintres ! Si vous suivez les newsletters de Spartan, vous avez récemment reçu un mail avec les évolutions avant/après de quelques élèves, une grosse dose de motivation pour beaucoup d'entre nous! Pourquoi ne pas se motiver en constatant sa propre évolution en digital painting ? Je vous propose de réaliser à nouveau un de vos anciens digital painting. Que vous soyez élève ou non des cours sur le site, si vous êtes inscrits ici et que vous travaillez votre technique de dessin, vous avez forcément dû progresser. Comme le dit l'adage: " le travail bat le talent quand il ne s'exerce pas ". Vous avez donc une semaine à partir d'aujourd'hui pour choisir un ancien digital painting et le remettre au goût du jour. Montrez votre "level-up" et faites de votre mieux ! Essayez garder le même thème pour rendre l'évolution plus flagrante. N'oubliez pas de commenter les travaux précédents les vôtre, tout le monde a besoin d'encouragement ^^ Ci-dessous quelques exemples de nos camarades de DPS: La page #ProgressionDPS montre pleeein d'exemples de progressions si tu veux en voir plus. Lucie_chan Bartello Skylir PS: pour les élèves du Programme qui ont terminé leur avant/après il n'y a pas longtemps : si vous ne voulez pas refaire le même exercice si peu de temps après, vous pouvez juste reposter ici votre avant/après, c'est autorisé 😉 Bonne semaine à tous!

@zouoli: merci beaucoup pour ton conseil. Je vais appliquer ça 🙂 @22nin-art : merci pour ton message. 🙂

Bonjour !

Tout au long des différents programmes, vous serez suivis par nos fantastiques formateurs professionnels. Vous retrouverez donc surement: @Asur Misoa: Illustratrice pour de nombreux clients et projets... Sa galerie @Smirt: Illustratrice pour de nombreux jeux et projets, et spécialiste de l'anatomie... Sa galerie @jenny_mati Concept artist et illustratrice pour de nombreux projets... Sa galerie @adrienG: illustrateur de fantasy freelance spécialisé en personnages, ancien élève du programme indispensable... Sa galerie @Djayk: Illustrateur et concept artist freelance passionné de jeux vidéos... Sa galerie @ShozArt: Illustrateur pour level99games, Hyperion... Sa galerie @Lionel Art: Concept Artist Freelance pour divers clients. Sa galerie @Toto Concept artist freelance et illustrateur pour de nombreux projets... Sa galerie @kyuare Illustrateur pour de nombreux projets, féru de stylisé... Sa galerie @Chapi Concept Artist et Background Artist freelance Sa galerie @florent boston Concept Artist et Background Artist pour de nombreux projets, Marvel, Narru... Sa galerie @Mael OH Concept Artist, Illustrateur et Background Artist pour de nombreux projets, League of Legend, Magic... Sa galerie @Elliot Yvon Concept Artist et Vizdev Artist pour de nombreux projets... Sa galerie

Bonjour à tous, je me présente je circule sur le net sous le pseudo de PamPam. j’ai des envies de dessin depuis maintenant quels années et j’ai sauté le pas en février dernier. j’en suis encore au début de ma courbe d’apprentissage mais les vidéos de spartan sur YouTube étant didactique, ça m’a donné envie de venir voir ici et de me renseigner sur ses cours. sinon me concernant je suis un grand curieux touche à tout de 38 balais.

Hello Voici mon Dp pour la partie 2 du programme Je suis prête à apprendre tout un tas de chose ! Bonne journée !

Hello Je dessine sur papier en autodidacte depuis longtemps mais je débute complètement en DP et sur photoshop! L'objectif pour moi est notamment de pouvoir passer à la couleur car je dessine exclusivement en noir et blanc sur papier et n'aime pas spécialement utiliser de la peinture. Je n'ai fait que deux dessins pour l'instant à partir de photos : 1) Le premier très simple c'est juste du trait stylisé en utilisant une photo comme modèle avec quelques calques où j'ai essayé de coloriser au pot de peinture et un peu de brush basique c'était galère car je ne maîtrise pas du tout photoshop 2) Pour le deuxième J'avais essayé de passer à de la couleur partout, toujours à partir d'une photo (pas de dessin d'imagination donc) en utilisant les masques de calque pour essayer de coloriser ans galérer pour les contours et sans trop de dégâts, c'est le seul truc que je connais du logiciel car utilisé par mon copain en retouche photo il m'avait donc montré ce truc Et j'ai trouvé le résultat très très frustrant par rapport au niveau de détail et de nuance que je fais sur papier, là ça fait juste des gros pâtés de couleurs juxtaposés et une image très simplifiée au final Donc j'ai de grooosses attentes pour cette formation pour débloquer tout ça , les brushs et leur paramétrage, les effets et outils sur photoshop, al logique à utiliser pour coloriser, les techniques....

Bonjour, Je crée et publie un univers d'heroic fantasy, inspiré de l'âge d'or de l'Arabie (et des 1001 nuits). Je souhaite un univers plutôt coloré et positif. La magie est présente, ni rare ni omniprésente/omnipotente. Les héros sont humains ou anthropomorphes et chevauchent dromadaires, chevaux ou insectes (scarabées, fourmis). Les djinns existent. J'aurais besoin d'illustrations pour la couverture (paysage, cité), quelques fillers intérieurs et une huitaine de personnages (de plein pied ou quasi, pas d'arrière plan). Idéalement, au fil de l'eau sur trois ou quatre mois. En termes de style, je suis assez ouvert (et surtout peu connaisseur et donc ouvert à découvrir), mais j'aurais tout de même quelques exigences (la femme n'est pas un objet, les gens avec de l'embonpoint ça existe, le surplus de sang, d'entrailles et d'horreur n'est pas souhaité). Pour cette publication, je souhaite une cohérence artistique sur l'ensemble de l'ouvrage (jusqu'à lors, j'achetais du Stock Art auprès de plusieurs artistes), mais mon budget n'est pas faramineux. Elle sera publiée en PDF et probablement pas imprimée en livre physique (projet plutôt niche). La publication sera probablement en anglais et en français. Contact : par MP ou directement à cyril AT gronyongames.com (je suis auteur freelance auto-édité). Merci de m'avoir lu, Bonne journée à tous. Cyril

Salut à tous, voilà mes premiers exercices pour ce chapitre !

Salut DPS, Voici mes exos du chapitre 2, hâte d'avoir un/des retours 🙂 Exercice 3 Exercice 4 Exercice 5 Exercice 6 Exercice 7 (mon DP)

Salut ! Me voilà enfin dans la partie 2 ! Pour ce premier exercice, j'ai reçu une grosse claque . Sans référence, c'est tellement difficile que je me suis y'a t-il un espoir pour moi💀? J'ai limite laisser toute les lines parce que sinon, ce serais incompréhensible. Bon, après je précise que je n'ai quasi aucune base en dessin 😅 Mais ce qui est rassurant, c'est que grâce à la partie 1, j'ai réussi au moins à montré la base de mon illustration ,qui est beaucoup plus compréhensible que le chapitre 0 de la partie 1. Pour ce qui est de mon illustration, cette fois-ci , c'est mon OC Ashariel que je présente. De base, je voulais faire de la perspective mais....bref ( j'ai jamais vue un tel massacre😭). J'espère vraiment que cette partie va débloquer mon cerveau sur tout ( imagination, perspective, anatomie aussi parce que Ash ressemble trop à un gosse 😓 , etc...). Je sais que cette partie est faite pour débloquer tout ça mais la grosse claque que je me suis prise me dit que je suis un cas perdue💀

Le bug a été corrigé !

oui mais si tu veux vends des objets physique, il faut séparer tes revenus commerciaux de ceux libéraux. Tu peux avoir plusieurs activités effectivement. Pour ma part quand j'ai créé, je donnais plus de cours, aujourd'hui c'est l'inverse, mais comme je suis pas du tout footeux, je laisse tel quel pour l'instant.

Bonjour a tous les artistes ! Voici mon Digital Painting de mon niveau actuel. Il est loin d'être parfait, et le but c'est de m'améliorer en dessin de base et des couleurs... C'est une première pour moi d'utiliser une tablette, autant dire que c'est pas évident... Mais je tiens à préciser que j'utilise une tablette graphique XP-PEN 16 pouces 2nd gén. Oui elle a un maxi écran qui me simplifie grandement la vie. Ce dessin je l'ai réalisé en 6h environ. J'attends des cours une meilleur performance en qualité de dessin, textures, couleurs, détails et ombrages (la grosse grosse galère pour moi ^^). J'espère aussi réaliser des bon Digital Painting plus vite. Et tout dans les cours associé à ma persévérance, j'en suis confiant! A titre d'info, je vais réaliser plusieurs fois les exercices (histoire de bien assimiler et faire des bases solides) et j'ai acheté le pack complet de démarrage (les 3 chapitres). Concernant ma propre critique de ce dessin, je sais que les détails, dégradés, ne correspond pas au contexte, ce qui fait un dessin plutôt bizarre... mais c'est pas faute d’essayer, j'y suis pas arrivé lol. Au moins je sais quoi bosser!!!! Merci a tous et a vos brush!!!

Bonjour tout le monde ! Moi c’est Muun, 23 petites années dans le sac à dos. Je dessine depuis toute petite. Peut-être que certains formateurs se souviendront de moi… C’est la troisième fois que je recommence le programme mais je suis très motivée et je veux absolument réussir. J’ai des problèmes de santé qui me barrent malheureusement la route, d’où mes échecs, mais je compte bien les casser en allant de l’avant! Voici donc mon digital painting pour ce premier chapitre. Je travaille sur Photoshop et procreate mais je suis plus sur procreate pour des raisons de logistique avec mon compagnon. J’espère qu’il vous plaira. On verra bien ce que ça donne! À très vite

Bonjour @krokciole, Oui en effet, pour la première version du casque végétal, le soucis est que tu as un rendu très plats aux endroits où tu n'as pas fait ressortir le volume des plantes . En gros comme si c'était simplement une impression d'une image de plantes collée sur le casque en suivant le volume. Sur le deuxième, le résultat est assez concluant je trouve mais attention, pour "rendre" la texture de vêtement au plus proche de la réalité, il faudrait adoucir les "arêtes" : qui ne peuvent pas être aussi "tranchantes" si on a affaire à un tissu. Au niveau du haut du casque, tu as forcé la saturation indiquant une lumière carrément rouge. Or, ici c'est plutôt une lumière neutre qu'on devrait retrouver si on garde la même logique que pour le premier exercice avec la texture en métal. Gardes donc cette lumière très saturée pour les côtés comme tu l'as fait : et gardes une teinte plus claire et désaturée pour cette zone là pour plus de réalisme et de cohérence : Voilà pour l'essentiel, bonne continuation à toi ! 👍

Excellent ! Tu en as de la patience 🙂

Je suis en agglo. 😕 J'ai un pote graphiste (micro-entrepreneur qui bosse de chez lui) qui m'a confirmé ce matin qu'il faut un espace pro pour payer la CFE, et que lui la paye ! 😩 Et c'est également indiqué sur le site du gouvernement ici. https://www.impots.gouv.fr/professionnel/questions/comment-puis-je-acceder-mon-avis-de-cfe-et-le-payer Du coup je crois que je suis bien parti pour ouvrir un espace pro, mais je vais me renseigner un peu plus au préalable. Ouaip, j'étais tombé sur cette page durant mes recherches hier, mais j'avoue qu'elle embrouille pas mal. Elle parle de la valeur locative des biens, alors que la CFE est normalement basée sur le CA ?...Ou bien j'ai loupé un truc. 🤔 Les artistes auteurs donc, sauf qu'en théorie je suis sous le statut de graphiste micro-entrepreneur (et forcément je ne facture pas les droits d'auteurs, même si je passe à côté de certains boulots). C'est pas ma faute si l'administration française nous oblige à jouer au foot avec le fichu nid pour ensuite nous dire "ah ben voilà, vous vous êtes fait piquer, patatra ! Et hop une amende ! Tralala ! 🥳" Peut-on empoisonner des frelons avec ?...😈

Merci 🙂 La suite avec le crâne :

Bonjour, Tout d'abord merci pour vos retours 🙂 Pour la petite info j'ai opté pour un écran un poil plus haut de gamme (un ProArt 4K 32") et entièrement désactivé la calibration NVIDIA pour laisser les écrans gérer eux même leurs couleurs et... le problème est identique 😅 J'ai essayé les différents preset et même si les couleurs sont nettement plus marquées sur le proart les couleurs très proches comme dans l'exercice 2.5 peuvent devenir quasiment indiscernable (surtout au niveau du siel, le reste va encore) et pour avoir comparé avec mon ancien écran en dalle VA effectivement si on bouge la tête on peux voir certains traits de couleurs. Après dans le cadre de l'exercice 2.5 certaines couleurs sont tellement proches que la différence n'est pas un gros problème je pense, d'autant plus que le but de l'exercice n'est pas d'avoir une reproduction fidèle, je pense que le problème risque plus de se faire ressentir à partir de l'exercice 3 avec la rose. J'ai pas mal entendu parler de la sonde également mais j'avoue qu'après avoir investi dans un ProArt j'ai du mal à relâcher un billet pour pouvoir le configurer 😅 ayant pris la partie 1 complète de la formation je verrais au cours de celle-ci si cela s'impose.

oulala voilà mon premier dessin. Je vois la que j'ai pas mal de lacune dans photoshop et le dessin en général. Je ne sais pas ou trouver les chose pour faire ce que je veux. Pour ne pas y passer non plus une semaine je m'arrête là pour quelque chose qui ne me satisfait pas entièrement mais qui retranscris ce que j'ai voulu faire. Soit un bateau volant (dirigeable) au crépuscule. Je me réjoui de progresser pour transformer mon dessin en ce que je voulais qu'il soit. Ca me fait penser… je travail avec des enfants. On a l'idée d'un bricolage que l'on veut leur faire faire / l'idée qu'ils s'en font … puis le résultat final. Qui sommes toutes différentes. C'est un peu se qu'il c'est passer avec mon dessin. Bref je me réjoui de progresser avec vous et je vous souhaite une belle journée.

Très chouette et superbe évolution, tu as bien travailler tu peux être fier 😁👍

Oops ! J'avais oublié de mettre ça ici 😜 Donc là c'est mon évolution à la fin de la partie 1 du programme indispensable en juin 2023.

Merci pour le retour Lionel Art 🙂 La suite avec le croquis d'Hubble :

Mignonne peluche 🧸

Bonjour à toutes et à tous, Voici mon dessin d'imagination, réalisé aux crayons à papier et liners. J'ai essayé de sortir de ma zone de confort avec un thème dark Fantasy + chevalier + travail en tradi . J'ai passé qq heures dessus entre les croquis , le dessin final et le rendu. C'est pas vraiment ce que j'avais en tête au début , surtout au niveau rendu mais j'ai trouvé que l'ajout des écailles et ombrages cachaient un peu la faiblesse du dessin ...😅 Toujours difficile d'accepter de montrer un dessin dont on est pas satisfait! Bref, il y a du boulot en perspective!

Bonjour, Je commence le programme2 et je suis impatient de découvrir ce qu'il me réserve. J'ai aimé le programme1 et je pense que le programme2 sera encore mieux. Après avoir vu les travaux des autres membres je me sens un peu à côté de la plaque. Je te propose de regarder mes deux peintures faites en une après-midi chacune. Je suis prête à réaliser un dessin en un heure mais ce sera juste un croquis, parce que je ne suis pas très rapide. Pour ce travail, je n'ai pas regardé ce que les autres membres avaient fait. Je voulais me lancer un défi et dessiner une image avec tout ce qui me pose problème. J'ai fait le ciel, la mer, les montagnes, le sol et les personnages sans me baser sur des références. J'ai utilisé la plume pour la tente et un pinceau pour le phare, en rajoutant des détails après. J'ai mis en pratique tout ce que j'ai appris dans le programme 1 de Digital painting. Comme je n'arrivais pas à tout mettre dans une seule image, j'en ai fait deux et j'espère que ça ira. Je pense que ces deux images vont montrer mes progrès à la fin du programme 2. Merci pour les corrections

Eh bien oui, tu peux l'être ! Moi je redoute cet exercice, comme celui de la femme dans la neige. Je ne suis pas convaincu que je vais franchir ce pas sans difficultés en nombres ! Pour le moment, je suis en "stand by", n'étant pas rentré chez moi : je ne fais que "visiter" le site, voir les publications des uns et des autres. A mon retour, je retrouverai l'exercice du DP de montagnes avec l'outil lasso, en l'état où je l'ai laissé voici plus d'un mois, c'est à dire juste à l'étape de la mise en couleur des "grandes masses"... et déjà çà avait été laborieux... c'est dire à quel point les exercices suivants m'impressionnent ! La lecture des témoignages de ceux qui s'y exercent me donne des aperçus du challenge !

Bonjour, Alors voilà mon croquis d'imagination où j'ai chronométrè à 40 minutes sans aucunes références pour respecter la consigne (on voit encore certains repères pour placer les yeux de mon personnage). Ce qui est pour moi difficile voir impossible de dessiner sans ref car je tend vers le réalisme ou semi-réalisme dans mes illustrations. Et je constate que souvent dans mes illustrations je bloque car je ne sais pas placer la lumière, la perspective me bloque également car j'ai pas du tout un cerveau mathématique...bref il me manque les bon outils pour avancer sereinement et rapidement dans la maitrise de l'illustration et mettre plus de chances de mon côté pour trouver des missions freelance en illustration 😉💪 J'ai longuement hésité avec le programme sur Blender mais je pense que le programme 2 est plus urgent dans mon évolution professionnelle.

Salut Je poste le croquis rapide

Je poste mon digital painting d'imagination. Il me reste seulement le avant après de la partie 1 mais j'ais besoin de faire une pause sur ce dernier. J'ai jouer le jeux à 100% je me suis couper de tout référence et stimulation visuel. je n'est aucune notion sur le base du dessin , je n'est jamais dessiner d'imagination et sans référence . Je n'est également jamais dessiner de personnage car trop compliquer , c'est pour ca que c'est un personnage avec une pause dynamique que j'ai essayer de dessiner . Le résultat es plutôt brouillon . J'ai passer 2h30 dessus . Bien évidement j'aurais pu passer encore de nombreuse heure pour amélioré le tout , mais je c'est que je n'aurai pas pu aller bien plus loin. Rien avoir avec ce que je suis capable de faire avec une référence, c'est tout de suit extrêmement difficile sans notion et sans référence . J'attend énormément de cette partie ,étant complètement satisfait de la partie précèdent je ne me fait pas de soucis. 🙂

...oui pardon c'est vrai qu'en le revoyant qq jours apres c'est quand même abusé. j’améliore un peu mais sans ref je garde ce sentiment de "pas pas bien faire". Idem pour la perspective, je vois bien où sont les pb (pts de fuites etc) mais je ne sais pas utiliser les outils de photoshop pour corriger. Arf c'est hyper frustrant ce premier exo. 😩

voilà pour moi ! fait en 1h (je n'arrive pas à tenir les 45 min que je me suis fixées, pour le moment), avec le Sample Brush 89 de Spartan.

Salut @Djayk 🙂 (ça faisait un petit moment😉, j'espère que tu vas bien!) Merci infiniment pour ton retour. Voilà la version du crâne suivant tes indications sur l'opacité : Et voici pour le début de l'exercice 5 : La peluche Et une photo libre de droit (mais dont je n'ai pas réussi à retrouver l'auteur, merci à toi en tout cas) la version lignes : une version avec des petits traits et une ligne dure : Et enfin une version contraire (mais c'est plus un test qu'autre chose, en tout cas c'est pas clean) : Merci pour les retours 😉, je passe à la suite des croquis car j'ai un peu bugué sur ces deux-là au niveau du temps d'exécution ...

Merci @Djayk pour ton retour 🙂, Voici la version du crâne en lignes de contours : Et puis avec des petits traits pour habiller un peu : Merci d'avance pour vos retours, et à bientôt ! 😉