Classement

Yo les peintres ! Cette semaine c'est votre imagination qui va être mise à l'épreuve. En effet, vous allez devoir choisir un objet du quotidien et le transformer en vaisseau spatial, à l'instar de l'artiste Spacegoose. Pour vous inspirer voici quelques une de ses oeuvres ainsi que son lien Instagram : https://www.instagram.com/spacegooose/ Et si votre imagination ne suffit pas, jetez un œil sur le net. Il s'agit d'un thème plus que traité par les artistes ou la pop culture. Vous avez le droit à toute forme de support, tradi, 3d, montage, etc... N'oubliez pas de commenter les travaux précédents ! 🙂 Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

pas trop poussé le détail mais voila !

ça sera tout pour la dame de bronze. (le pire c'est que je l'ai recommencé, ma première version était une horreur) et......l'air de famille m'a échappé.

En DP avec test d'autres couleurs et de style en un temps limite.

Hello DP pour moi aujourd'hui. Je manque clairement d'entraînement. 😏

Bonjour tout le monde ! J'espère que je ne suis pas trop en retard ^^ J'essaierais d'être à l'heure pour le prochain x) @daff J'aime beaucoup l'ambiance ! Voici ma participation ! J'ai mis un peu moins d'une heure je pense 🙂

salut apres quelques longues heures de prise en main de la tablette et Krita ( et j'en ai encore a faire, je débute 😉 )... un 1er "jet" d'un projet d'affiches pour des tournois de billard (que je pratique depuis longtemps 😉 ). petit soucis de rendu de couleur, sur mon écran la couleur de la bille tire plus vers un jaune profond, chaud... même en faisant une capture... jpg ou png est identique... si vous pouviez me dire le pourquoi du comment 😉 Merci de votre indulgence 😉

Bonjour à toutes et tous ! Je me lance... je vais poster ici tous mes WIP et study. je suis preneur de toutes critique, remarques, conseils qui m'aideront à progresser. On commence avec mon tout premier DP, un WIP (à mi-chemin du chapitre 1)

Après avoir défini une source lumineuse, j'ai commencé à développer le premier plan. J'ai également ajouté un petit personnage pour le story telling et pour apporter une touche de lumière intéressante à travailler pour la partie droite de l'image, ce qui sera ma prochaine étape.

Bonjour à tous, Je poste ici mon digital painting d’imagination du chapitre 0. J’avais fait il y a quelques mois mes premières illustrations numériques sur MyPaint (une vrai plaie vraiment) et puis j’ai téléchargé Krita, tenté seule quelques DPs et je suis tombée par hasard sur les 2 vidéos de Spartan sur ce logiciel. Topissimes 👍, vraiment ! J’ai appris un nombre incalculable de choses et venant du développement logiciel, je trouve que la façon d’appréhender le logiciel est vraiment parfaite, on a un tour d’horizon de toutes les fonctionnalités, c’est génial ! Du coup, après visionnage, j’ai eu envie de tester tout ce que j’avais appris en colorisant un croquis ambiance Heroïc fantasy que j’avais réalisé au graphite il y a peu. Je suis assez contente, j’ai pu tester beaucoup de fonctionnalités et j’espère vraiment progresser avec la suite des cours. Bon, pour tout dire, je me fais vraiment violence parce que je suis d’une nature extrêmement timide et réservée et j’ai du mal à sortir de ma coquille et m’exposer. Alors voilà, c’est posté 🙃!

Bonjour, je vous remercie pour vos conseils !

Bonjour tout le monde ! Dur de commencer mais le défi des 1heure aide à se booster x) @daff Whoah très cool ton illu. Le personnage, la lumière et le rendu final est très cool 😄 @All.Art Très efficace et j'aime beaucoup le design de tes épouvantail. Pour 31 min de travail, bien joué ! @yubels Sympa ton épouvantail, il manque oui les ombres et la lumière. L'ambiance terne rendant le tout un peu glauque fonctionne bien. @Lucie.dhz.san Très cool et très original ton oracle, tu a bien mélangé les deux termes je trouve. Le résultat est super pour 1h. Pour ma part, voici ma participation. Tout en faisant le painting, les thèmes feuille et épouvantail se sont mélangés, d'où le résultat un peu bizarre au niveau des mains et du torse. Et à la fin, il me restait peu de temps pour terminer, d'où les artifices sur le résultat final. (Halloween n'est pas encore fini pour moi XD )

Allez motivé pour ce défi de la semaine. @Lucie.dhz.san bien vu ! en 1 heure tu as bien réussi ton DP et il est bien réalisé @yubels : Bien trouvé aussi, il te manque juste un peu d'ombre et de lumières pour bien mettre en valeur les volumes . Bien joué en 1 heure @All.Art bien dynamique ton DP ! J'ai choisi épouvantail + oracle. je voulais rajouter quelques feuilles histoire de mixer les 3 mais par le temps --> 1 heures tout pile.

Salut à tous les artistes talentueux de DPS Après une année de pause due à l'agitation quotidienne du travail, je suis de retour avec une toute nouvelle approche artistique qui me tient particulièrement à cœur. J'ai décidé de m'éloigner des modèles photo pour explorer les recoins de mon imagination. J'ai pris la partie 2 du programme dans ce but. C'est pas évident, ça me prend 4 fois plus de temps et c'est moins beau au final, mais ça vaut le coup de progresser dans ce sens pour moi. L'exploration du monde de la bande dessinée a ravivé ma passion pour le dessin, et je suis ravi de partager ce nouveau départ avec vous tous. Je travaille sur mon projet de BD en ce moment (ce personnage n'en fait pas partie) Je serais ravi de recevoir vos retours, conseils et peut-être même vos propres expériences en matière de transition d'après modèle à l'imagination. À la créativité et au partage !

Merci beaucoup pour ton gentil message ☺️! Ça me fait vraiment plaisir !! Tu as raison pour la lumière, entre les bougies, le feu du chaudron et les fenêtres, c'était ambitieux mais bon j'espère trouver les clés ici pour ne plus faire ces erreurs!!! Encore merci infiniment pour avoir pris le temps de regarder 🙏🙏🙏!!!

Tout ces premiers exercices sont tops, rien à redire. Tu peux sans soucis passer à la suite !

Oui c'est très bien. 🙂 Cette première version commence parfaitement. Tu peux sans soucis passer à la suite !

Coucou Kalive, excellente study bravo pour ce travail 😉 Tu peux passer à la suite tranquillement !

Coucou ! Il est vraiment top ce poivron, on sent que tu as passé du temps dessus. Franchement j'ai rien à dire, tu peux passer à la suite 😉

Ben étonnamment, moi j'aime bien l'ambiance qui s'en dégage. L'image a vraiment un truc. J'espère que tu arriveras à lui donner pleinement vie au Chapitre final, en plus de nous faire un nouveau avant/après magistral ! 😄 A bientôt à la toute fin, bon cours l'artiste.

A ce niveau 22nin il faut que tu te demandes si les techniques du painting peut faire avancer ta story. Bon brush.

Je pensais que ce bâtiment allait être simple à dessiner, ma logique me fait parfois défaut j ai pas trop compris la perspective des briques sur les côtés du bâtiment de droite Je suis bien contente de l’avoir terminé

Bonjour @Thibz! C'est vraiment bien réalisé!! Avec les petits détails sympa!! Tu as de la maitrise en tout cas!

Bonjour @garfieldt800! J'aime beaucoup la colo et ton dessin ne sera que plus beau au chapitre final!!

Bienvenue Garfieldt800 dans cette deuxième partie, avec une première application de la partie 1. Bon brush.

Hello ! C'est vrai que la texture est moins "Sharp", mais c'est pas du tout dérangeant, hormis sur cette partie Ou le bord se confond un poil trop avec le fond, mais sinon c'est du très bon boulot ! Je pense que tu pourrais régler ça, en ajoutant quelques tâches jaunes sur le fond, juste derrière la branche, pour qu'on est un contraste de couleurs plus fort et que les bords soient plus visibles 🙂

Merci @yubels ! C'est drôle, car quand j'ai lu "épouvantail", j'ai eu en tête l'atmosphère grisâtre que tu as représenté 🙂 @All.Art En effet, ton illu est dynamique ! J'aime bien ton idée, il y a une bonne base 😉 Merci @daff !! Ton illu est vraiment bien aboutie aussi pour 1h de travail, ton épouvantail est très expressif 😄

Merci Asur, j'ai réussi a remettre la pression du stylet sur cps, j'avais un soucis avec. je vais refaire le croquis suivant tes conseil et je reviendrais le posté. a bientôt.

Hello @Kyklos! Top les corrections! Ici il faudrait qu'une face de devant soit plus foncée que l'autre. Entouré en rouge c'est un peu trop foncé. Ici il y a quelques hachures qui font perdre la vision du volume. Continue comme ça, c'est très bien!😁

Allez hop, cette semaine, pas d'excuses !! J'ai choisi Oracle et Feuille 🍃 Je suis assez contente de ma palette, mais quelle pression de se limiter à 1h !! Je ne m'y habituerai jamais 😆 Merci pour l'exercice, et bon brush à tous 😁

Hello @Kyklos! Tu m'étonnes les mains et les chevaux c'est vraiment pas simple haha! C'est super tes corrections! Je corrigerai juste comme ça ici sinon c'est très bien! Continue comme ça!😁

Merci pour ton retour ! 🙂 Après quelques petite modif on en est la 🙂

Merci @Neuf150de ton retour, l'ensemble est encore assez sombre je m'en rends compte quand je passe en srgb. J'ai acquis récemment un nouvel écran qui me permet de changer de gamut et les réglages sont encore un peu laborieux ^^' Je mets une nouvelle MAJ de mon painting, j'ai encore retravaillé les ombres et pour le coup elles me paraissent plus cohérente dans l'ensemble sur le corps de la lutine. J'ai également modifié rapidement les lianes en les remplaçant par de la glace qui l'enveloppe ce qui me parait plus cohérent.

AaaAhh cette montagne, elle m'a bien retenue et même failli m'avoir à plusieurs reprises :). Heureusement que pour cet été et les fortes chaleurs, j'étais dans la fraîcheur de la neige d'abord accompagné (cf exercice précédent) puis seul perdu à trouver mon chemin tant bien que mal. Du coup, mon errance m'a inspiré ce morceau de chanson que vous reconnaîtrez peut-être : "C'est pas l'élève qui peint la montagne c'est la montagne qui peint l'élève Moi la montagne elle m'a décrit comme on dessine un croquis Dès que Léonardus fouettera d'efforts je redoublera Dès que les formateurs critiqueront nous nous corrigerons" Je vous laisse imaginer cet extrait avec la chanson d'origine. Ça pourrait être la balade de DPS à compléter par d'autres élèves inspirés. J'ai tenté de faire du simplifié, à droite de l'image, mais en attaquant les cascades, l'eau et surtout la partie inférieure gauche, ma tendance naturelle au réalisme a repris le dessus ! Je n'ai utilisé que les deux brosses de base (airbrush soft + basic-1) et deux brosses texturées (brush dotted, je crois, je ne me souviens plus ou bien est-ce Dry Bristles) pour l'eau et la plage de galets Bristle frottis, ainsi que "g) dry brushing" pour le fond (à la fois la roche apparente et la neige.) Les textures on été faites au lasso puis au pinceau, en prenant le temps. A un certain moment, pour la partie centrale principalement plus un peu à gauche, j'étais au zoom élevé, pixels visibles, et l'aérographe de taille 3 pour peindre plein de petits détails ainsi que simuler les multiples petits volumes des roches, de la terre et de la végétation écrasée, bien que les artefacts de compression sont très gênants mais nous épargne ainsi l'excès de détails. J'ai par la même occasion "inventer un nouveau style" : détailler certains éléments et négliger les autres (par nécessairement avant/arrière plan), je ne peux pas m'empêcher de faire dans le moindre petit détail invisible ou presque et si je me laisse aller, je pourrais refaire tout le tableau comme ça, en y passant vraiment des centaines d'heures. Du coup, je me suis muselé, j'ai vraiment tenu la main qui tient le stylet avec l'autre, me battant comme Ash et sa main possédée (Evil Dead 2 avec Bruce Campbell). Par ailleurs, j'ai un peu "triché" en utilisant pas trop le lasso pour toutes les parties finement détaillées, je l'ai repris pour la zone en haut à gauche, en détaillant moins ce qui est partiellement dans le brouillard et plutôt loin de toute façon. J'ai commis aussi quelques erreurs notamment sur cette partie déjà mentionnée, l'escalier et le volume ne sont pas à la bonne place (mouvements tectoniques depuis la prise de la photo d'origine :P) ainsi que de nombreux autres éléments (mon pont a rapetissé par ex.) et l'effet de mouvement de l'eau entre autre suggère que j'ai adopté un temps de pose plus long que le/la photographe, d'où un petit effet de flou. A moins que ce soit à un moment différent plus humide. En gros, j'ai pris pas mal de temps, tâtonner pour trouver ma propre technique, c'est pas encore ça. Temps total: 29 heures au compteur Krita, réparties sur de nombreuses semaines, avec parfois rien pendant deux, trois jours et plus et souvent trente minutes à une heure par jour environ. Image grand format (~13 Mo, trop grosse pour le forum et même la galerie !) pour avoir tous les détails (l'image ci-dessus à été réduite au quart.) RDV dans plusieurs mois pour la rose :).

A mon tours du coups je vais présenter mon école : - L'ESMA (Ecole Supérieur des Métiers Artistique) - Elle ce trouve à Montpellier, Toulouse et Nantes pour ma part - De 4 à 5 ans cela dépend si vous rentrer par la MANAA ou directement en 3D - Il faut avoir obligatoirement le bac pour y rentrer. L'entrer dans l'école se fait à travers un entretien avec présentation d'un book. A Nantes, nous étions 40 élèves répartie en 2 classes pour la première année ce qui est très confortable je trouves. A la sortie on nous délivre le Titre RNCP de niveau II, mais honnêtement sa n'est qu'un bout de papier et ça n'est pas cela qui vous donnera un job. La dernière année est dédié entièrement au film de fin d'année que vous devrez présenter en septembre suivant (oui pas de vacances d'été ^^) devant une cinquantaine de recruteur et le jury. Des entretiens sont possible dès le lendemain. - Les métiers possible quand on sort de l'école vont du cinéma, à la publicité en passant par le jeux vidéo etc... (canal+, dreamwork, pixar, sont des boites qui font partie des nombreux recruteur de fin d'année). - Pour ce qui est des cours, les profs sont très compétent et sont entièrement au courant du marché actuelle. Mon prof référent par exemple à travaillé sur moi moche et méchant et les minions avant de rentrer dans cet école, de plus c'est un ancien élève de l'école, il sait donc ce que l'on vie et c'est un vrai plus je trouves. Notre prof d'animation, à travail sur des films comme transformers, pirates des caraibes, kung fu panda etc... L'équipe pédagogique nous suis régulièrement, il y a 2 bilan (en plus des bulletin de trimestre) dans l'année pour savoir si certains sont en difficulté et agir dans ce cas. On s'entraide beaucoup entre nous et les profs nous encourage à le faire, car nous serons amener à travail par équipe en dernière année. Au niveau des cours en eux même je vais vous parler de la première année et de la dernière. La première année, il y a 8h de dessin par semaine, 2h d'anglais, 2h d'histoire de l'art, 3h d'analyse de l'image, 4h de photoshop, 4h de modelisation, 4h d'animation, 4h de lighting. Je n'avais pas cours le mardi et le mercredi aprem ce qui est appréciable pour pouvoir travailler. Le rythme en début d'année est assez cool, car il faut apprendre tout de 0 donc on ne reçoit pas des devoirs tout de suite. Cependant, il s’accélère très vite et même si vous avez des vacances vous aurez des devoirs qui vous occuperont une bonne partie de celle-ci. Le dernier trimestre est entièrement dédier au projet de fin d'année. Il n'y a plus de cours, mais les profs sont là pour vous aiguiller et vous donnez des conseils. Il y a aussi des devoirs pendant les vacances d'été, cet été je dois faire un rendu 3D d'intérieur, 80 pages de croquis et une illustration. La dernière année, il n'y a plus de cours, vous êtes en équipe et bosserez de septembre à septembre l'année suivante sur votre film de fin d'étude. Il y a très peu de vacances, ne pensez même pas à partir en vacances en été vous la passerez à l'école ( en ce moment les élèves commencent à être autoriser à dormir à l'école ). En début d'année les horaires sont du lundi au vendredi 9h - 18h et en fin d'année vous dormez à l'école ( ça n'est pas une blague ). Maintenant les côté positif de cette école : Nous sommes la section chouchou du directeur, donc nous sommes très bien encadré.L'école est classé 7ème mondial dans la section 3DL'école possèdent un bon réseau professionnel ( des deuxièmes année on été pris en stage à sony pictures ) et le réseau d'ancien élèves est là aussi pour nous aiderLes films de fin d'année sont souvent récompensé dans les festivals ( 2 films ont été sélectionné au oscar l'année dernière, petit voyage a L.A. pour les deux équipes en prime ^^ ) les côté négatif de cette école : La direction peut nous mettre des coups de pression de temps en temps et certains prof ne sont pas très pédagogue. Ce qu'il faut savoir avant de rentrer : Vous aurez énormément de travail même pendant les vacances, même celle d'été. En fin de cycle vous n'aurez même plus de vacances. Votre vie social va donc fortement être réduite. Je dis cela, car certain on abandonner parce qu'il ne voyait plus leur amis.Sa n'est pas parce que vous êtes pris en première année que vous serez pris en deuxième année et la même chose en troisième année. Nous étions 40, nous ne sommes plus que 30 à passer en deuxième année et on nous a prévenu qu'il y aura encore des pertes pour la troisième année. Le tarif de l'école est de 6650€ pour la section 3D avec une bourse au mérite possible à partir de la deuxième année ( j'ai reçu 910€ de bourse ) Si vous avez des questions sur l'école ou d'autres choses vous pouvez m'envoyer un mp 😉