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Contenu populaire

Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 12/05/2023 dans toutes les zones

  1. Bonjour tout le monde je suis Etho, aspirant illustrateur, j ai un peu dessiné toute ma vie et ce n'est qu a l'approche de mes 30 ans et etant recement devenu papa que je remets en question ma carriere professionnelle et me rend compte que mon reve se trouve dans le dessin et la peinture. Je m'entraine un peu chaque jour sur Photoshop et procreate et je posterais ici mes créations en espérant obtenir des retours constructifs pour m'améliorer! Voici le premier dessin terminé que je poste sur ce forum intulé "Offrande". Merci d'avance pour vos retours!
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  2. Salut tout le monde ! J'ai essayé de passer un peu de temps sur cette repro, surtout pour tester différents brush que j'ai pas forcément l'habitude d'utiliser 🙂
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  3. Hola les copains ! Voilà le portrait du jour 🙂. Bonne journée !
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  4. Merci à vous deux pour votre accueil 🙂 j’ai pris la partie 1 du programme indispensable, parfait pour voir les bases et passer un hiver cocooning bien occupé 😃
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  5. Aller hop cette étude m'a motivé et pour une fois que j'ai le temps 😉
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  6. Allez, je me lance ! J'y ai passé environ 3h 🙂 Merci @Domni, je ne connaissais pas cet artiste, j'adore ce qu'il fait ! 🤩
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  7. Voici un tuto rapide pour recréer le brush "30 - Big Softie" de Spartan sous Krita. @Spartan de DPSchool l'utilise abondamment pour l'exercice des oisillons du chapitre 3. 1) Au préalable, il faut récupérer le pack de brush adapté par @mako et mis à disposition sur le forum : Krita - Pack de brush Spartan/DPS et l'installer. Ce pack ne contient que quelques brushs prêts à l'emploi, mais il contient surtout toutes les formes de pinceaux utilisées par les brushs de Spartan. Et c'est une de ces formes de pinceaux que l'on va utiliser. 2) On va baser notre nouveau brush sur la brosse "b) Basic-2 Opacity" de Krita . On la sélectionne donc et on ouvre le menu de paramétrage de la brosse. 3) On modifie la forme du pinceau. Pour cela, on sélectionne l'onglet "Prédéfini" de la "Pointe de brosse". Et si vous avez correctement installé le pack adapté par @mako, vous devriez trouver la forme "Brushs_Spartan2018-older_ps_82". 4) On paramètre la forme : - Personnellement, je désactive l' "Espacement Auto" et règle l'espacement à 0,10. - Pour préparer l'image du preset brush, je mets une taille à environ 360px et clique au centre du rectangle gris clair au niveau du brouillon. La forme de la brosse apparaît clairement. 5) On enregistre le nouveau préréglage. Pour enregistrer le nouveau préréglage, on clique sur ... "Enregistrer le nouveau préréglage..." 😁 On donne un nom à cette nouvelle brosse, par exemple "Spartan_32_Big_Softie". On charge la vignette du brouillon, qui apparaît alors dans le cadre blanc. Et on enregistre !!! 6) On s'éclate avec notre nouveau brush !!!
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  8. Bien le bonjour,je viens partager mes trois premier exercice du chapitre 1 la montagne fut un véritable défis mais je suis plutôt contente du résultat 😸 (PS dessiner de la neige c'est plus dur que sa en à l'air)
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  9. Enfin libre!!! Ça fait maintenant trop de mois que j'essaye d'avoir un peu de temp pour les cours, rien n'y fait, j'ai donc mis de coté, pour le moment, mon emploi (concepteur 3D) pour m'y consacrer vraiment. Me voila de retour 😁(Avec tous les chapitres qui vont bien) Alors sans plus attendre voila le travail, pour l'exercice 2 du Brush, je pense avoir assez bien compris comment trouver les effets demandés mais j'aurais surement un autre regard dessus plus tard, pour l'exercice 2,5 c'est une autre histoire😁.Peut-être que je devrais passer un peu de temp avec les customs brush,jme suis laché avec l'outil Lasso.Voila, je prend tout conseil comme un bon conseil, merci d’avance pour vos avis et critiques!
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  10. Yo les peintres ! Cette semaine c'est étude ! Alors on ouvre grand ses mirettes et on admire ce que l'on va ensuite reproduire. Cette fois, l'étude porte sur une oeuvre de l'artiste Yi Jiaqin. Quelques conseils : - Plissez les yeux pour rendre l’image floue et concentrez-vous sur les valeurs. Ensuite faites pareil avec votre painting et comparez si le ressenti visuel est le même. Si vous êtes bien partis, continuez à détailler. - Peignez les grosses masses en premier, et affinez au fur et à mesure. Vous pouvez également vous aider du cours sur comment peindre des matières réalistes. N’oubliez pas, cela n’a pas besoin d’être détaillé à l’identique. Le but est de retirer les connaissances nécessaires, pas forcément de passer 20h dessus. A vous d’en juger ! N'oubliez pas de commenter les travaux précédents 🙂 Bonne semaine à tous et faites chauffer vos tablettes !
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  11. J'existe encore ! 🙂 Je reprends l’exercice après une longue pause imposée par les travaux de la maison ! Je me concentre sur la tasse, que je commence à dégrossir...
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  12. On a toujours pire que soit ^^ Je débute aussi et quand je regarde ton dessin j'ai l'impression que tu as déjà de bonnes bases dans le positionnement et les proportions ! Courage pour aller au bout du programme !!!
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  13. Bonsoir, WIP n'hésitez pas si vous avez des conseils ou des remarques. Merci
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  14. Petit sketch perso pour mettre en pratique ce que j'ai appris pendant les mois dernier. D'habitude je fais du fantasy , mais le moderne/urbain c'est pas si mal 🙂
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  15. Salut @Oxalis! Bienvenue sur DPS 🙂 Peu importe ton niveau, tu auras tout ce qu'il faut pour progresser ici 🙂 Hâte de voir ta progression parmi nous ! 🙂
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  16. Et ben voilà super ! 🙂 Comme ça on pourra comparer encore mieux le avant/après. Bon boulot !
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  17. Bon, je vous réponds sur le plan du droit parce que c’est la seule chose qu’il faut regarder. Selon le Code de la propriété intellectuelle : « L’auteur d’une œuvre de l’esprit jouit sur cette œuvre, du seul fait de sa création, d’un droit de propriété incorporelle exclusif et opposable à tous. Ce droit comporte des attributs d’ordre intellectuel et moral ainsi que des attributs d’ordre patrimonial. » Je traduis. « Du seul fait de sa création », le droit d’auteur est suffisamment flexible pour englober une notion indéfinissable, l’œuvre d’art que l’on trouve nommée aussi œuvre originale ou œuvre de l’esprit. Comment prouver la création et l’existence d’une œuvre, c’est toute la question. Si je prends une photo au hasard, est-ce une œuvre ? Non, parce que l’intentionnalité n’est pas avérée. Ce qui fait l’œuvre, c’est l’intention humaine, même inachevée. Ainsi, un brouillon peut être considéré comme une œuvre. »Du seul fait de sa création » signifie également que l’œuvre peut être impalpable, ce qui rend pratique l’adaptation au contexte. Une œuvre virtuelle entre bien dans la définition du droit dès lors que vous pouvez prouver que l’œuvre en question existe. Autrement dit, si vous avez conceptualisé quelque chose dans votre tête, mais qu’il n’y a pas d’existence matérielle concrète de votre pensée, comment juger de l’existence de l’œuvre ? Or, que ce soit ouvrir un psd ou imprimer l’illustration, la preuve est irréfutable. Le droit, c’est de la logique. De la même façon, une idée n’entre pas dans le cadre d’une œuvre. Autrement dit, si j’ai l’idée d’inventer un nouveau genre de jeu (Minecraft -> jeu de survie), je ne peux revendiquer la paternité du genre « survie ». Seule l’œuvre, Minecraft, peut être revendiquée (en droit français). C’est donc l’œuvre tangible, le résultat original (c’est-à-dire pouvant être relié à la personnalité de l’auteur tout simplement, chaque personne étant originale en quelque sorte, et chaque œuvre unique). Première partie de la question donc, au sens du droit moral, l’œuvre est considérée comme existante et originale. Il est totalement faux d’affirmer que la virtualité casse cette notion essentielle de création d’œuvre originale. A ce titre, les logiciels sont protégés par le droit d’auteur. Sur le plan du droit patrimonial maintenant. Nous avons un trou dans le droit d’auteur qui est apparu avec Internet, plus qu’avec l’informatique. Jusqu’à présent, il suffisait de reproduire un nombre limité d’exemplaires numérotés. Théoriquement lorsqu’on vend une œuvre en tant qu’auteur, on doit la déclarer à un organisme dont j’ai oublié le nom (il faudrait passer un peu de temps à chercher, la MDA doit en parler d’ailleurs). Je pense que peu d’artistes le savent. L’idée est de suivre les œuvres à la trace pour savoir où elles se situent, car le droit moral après la vente d’une œuvre perdure. Sauf qu’à l’heure actuelle, les artistes peuvent reproduire à moindre coût leur œuvre et en nombre illimité. Soyons clairs, le droit d’auteur ne permet pas de le faire, mais la question du revenu étant fondamentale, le droit d’auteur ne garantissant plus une rémunération juste et correcte, les artistes ont renoncé à se poser la question… Ce qui fait qu’une circulaire est apparue il y a quelques années qui stipulait qu’on avait le droit de reproduire en nombre limité des exemplaires de l’œuvre. Sauf qu’on attendait (la dernière fois que j’ai regardé on attendait toujours) que la loi détermine le cadre. Quelques-uns ont décidé que si la circulaire existait on pouvait donc y aller. Personnellement après avoir lu la circulaire, je me suis aperçue qu’il y avait déjà un cadre préétabli : les concernés ne sont pas tous les artistes, mais ceux qui se lancent dans l’auto-édition il me semble… Je ne sais pas si la loi a évolué depuis, j’en doute mais bon, on pourrait être agréablement surpris un jour. Sur le plan du droit patrimonial pour répondre, si on tient compte du droit de reproduction, seul un nombre d’exemplaires limité et numéroté est considéré comme légal, a priori. Maintenant, au virtuel, le nombre de publications, de partage sur les réseaux de l’image… ne compte pas le droit ne le définissant pas ! C’était l’objet des NFT par exemple et le problème posé par le droit avec feu les NFT était simple : le jeton n’a aucune valeur juridique puisque le droit (en France et en Europe) n’en reconnaît pas l’existence tout simplement. Si vous aviez acheté un jeton en pensant revendiquer la possession d’une œuvre, déjà on ne possède pas le droit moral et ensuite, qu’est-ce qu’on possède en réalité ? « J’ai perdu un million en pensant que je pouvais disposer de la copie du storyboard de telle série pour ensuite la réaliser » (oui c’est arrivé), sur le plan du droit la réponse est : le droit moral ne s’achète pas et on n’a pas le droit d’exploiter ou de modifier l’œuvre de quelqu’un d’autre. Et comme pour les droits patrimoniaux il faut un contrat de cession de droits, qu’a-t-on acheté au final ? Sachant qu’un jeton n’est pas l’œuvre en elle-même mais un pointeur vers l’œuvre…. Pour répondre sur le plan de l’ia, l’oeuvre ne peut être revendiquée comme un acte volontaire, puisque volonté signifie qu’il y a un être pensant à la manœuvre. Or un algorithme est un calcul pas l’expression d’une volonté même si elle en produit l’illusion. Mais une œuvre créée par une il peut être revendiquée si, et seulement si, l’auteur peut prouver qu’il a utilisé comme outil l’ia pour produire une création originale (par exemple, améliorer sa productivité dans la création d’un dessin animé). Mais attention là encore, litige en vue, si l’ia utilise l’œuvre de plusieurs autres auteurs, il faudra tout de même prouver qu’il y a pastiche ou caricature, par exemple, de ces œuvres en questions. Sinon, c’est considéré comme de la contre-façon. Dans ce cas, vous courez le risque de passer devant le tribunal administratif et la cour pénale. J’espère vous avoir éclairés.
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  18. Bonjour à tous, Je m'appelle Ali et j'ai 27 ans. Je suis né en Tchétchénie, et suis arrivé en France il y a une vingtaine d'années. Les nombreux déménagements pour migrer et reconstruire une nouvelle vie ont demandés de gros sacrifices à ma famille. Moi, en tant qu'enfant ai du apprendre à parler les langues de chaque pays où nous sommes passés (russe, allemand, anglais , français). Arrivé en France j'ai eu énormément de mal à communiquer et suis tombé dans le langage universel : le dessin. Je n'ai jamais été très bon mais j'ai toujours adoré ça et ça me tient énormément à coeur. J'ai été SOG (gendarme) jusqu'en 2022. Depuis un an, j'ai utilisé mes économies pour acheter le matériel nécessaire pour me lancer dans la réalisation de mon rêve. J'ai pu m'acheter un PC, une carte graphique, une tablette graphique Xp-Pen et enfin mes dernières économies d'un an pour enfin m'acheter les cours de DPS. Mon rêve est de devenir dessinateur. Je voudrais illustrer des livres notamment. Je ne connais pas le milieu et ne connais personne dans le pays. Alors je commence par intégrer une toute nouvelle communauté ! J'ai découvert DPs par Youtube en cherchant des tutos pour apprendre le "dessin numérique". J'ai aussi appris que ça s'appelait digital painting. J'espère acquérir de vraies bases solides et que ma passion me portera suffisamment loin pour en vivre un jour ! Pour mon parcours : j'ai longtemps souffert de la pauvreté d'avoir changé de pays. J'ai commencé à faire ce que je trouvais possible au graphite/papier sans trop de matériel. Puis j'me suis lancé sur le numérique pour découvrir la couleur sans me ruiner : pas besoin de renouveler le matériel constamment ! Un portrait pour là où j'me suis arrêté d'apprendre en autodidacte au graphite et un digital painting que j'ai fais avec les cours gratuit de DPS sur Youtube. Merci pour les futurs bienvenus !
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  19. Bonne arrivée Aelenn dans cette deuxième partie. Bon brush.
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  20. Coucou ! Bon début de partie 02 ! J'avais envie de partir sur le même type de DP ( à savoir, d'archi, de nuit, avec de la perspective ^^' ) et je trouve que tu démarres super fort ! Du coup c'est très motivant :)
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  21. Coucou Chou, Franchement tu t'es super bien débrouillé pour cette tasse bravo ! Pour la branche aussi c'est top, je vais juste chipoter un peu sur la partie d'ombre de la branche au centre qui se confond un peu avec le fond 😉 Il faudrait soit éclaircir le fond, soit assombrir un peu la branche, à toi de voir ! Bravo sinon tu peux être fier de toi, j'espère te revoir dans d'autres chapitres !
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  22. Bonjour tout le monde ! Voici pour aujourd'hui 🙂 . Bonne journée !
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  23. Désolé pour le défi du WE, j’ai du assurer une demande de portraits…
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  24. J'ai repris Wow donc mon rythme en patit ;D Mais voila tout de meme Mystwood High University
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  25. Bonjour les gens ! Pour ce week-end, pourquoi ne pas nous faire quelques études de chara design de chez Disney ? 🙂 Amusez-vous bien !
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  26. Saut @bob ! Je me permets de te répondre, Je me sens en quelque sorte moi aussi choquée par tes propos !! 😉 J'exagère bien sûr, mais en tant que 3Diste (ça se dit ?? Je n'ai jamais aimé le terme d'infographiste 3d...) je n'ai pas l'impression d'être plus une technicienne qu'une artiste. Même si je ne me défini pas comme artiste, terme un peu trop intimidant pour moi. En fait, j'ai toujours considéré la 3d comme étant un outil, au même titre qu'un crayon, ou de la peinture. En gros, tu en fait ce que tu veux, ce n'est certainement pas le logiciel qui fait les choses à ta place. Ou alors le résultat sera bien triste. Ce que Spartan veut dire, je pense, c'est que c'est juste un outil comme un autre pour aider à faire des choses un peu galère, tout le monde ne maitrise pas la perspective comme un maitre, et les réalités du monde pro veulent que tu dois aller toujours plus vite. Donc si un outil t'aide à accélérer certains processus de création, ceux qui l'utilisent n'en sont pas moins artistes que ceux qui ne l'utilisent pas. Et il ne faut pas voir ça comme une facilité, la 3d ça ne se passe pas en un clique ! là aussi il faut de l'apprentissage. Et savoir composer une image, placer une belle lumière, choisir les bonnes couleurs, le logiciel de 3d ne le fera certainement pas pour toi. Rien à voir avec l'IA donc. Rassure-toi, la 3d existe depuis très longtemps, et elle n'a jamais remplacé les artistes 2d, ce n'est qu'un outil qui demande de la maitrise, donc pas de facilité !
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  27. Salut Naoki ! Je suis le nouveau formateur qui va t'embêter avec des feedbacks pour commenter ton travail de belle qualité ! 😄 Tout d'abord je suis fan de tes hachures pour l'exercice "dessiner les volumes de base" , c'est super clean et très équilibré. Pour comparer à la leçon je dirais qui faudrait que tu fasses en sorte de garder plus de zones blanches pour jouer d'avantage de l'échelle de valeur disponible mais ça marché déjà très bien. Voici quelques retouches de volumes pour l'exercice fil de fer : De même que pour l'exercice fil de fer, avec l'exercice des objets il faut que tu penses d'avantage à jouer de la variation d'épaisseur de trait. Pour les trois objets tu peux vraiment essayer de penser aux parties qui se trouvent le plus proche de toi pour y marquer d'avantage l'épaisseur de trait. Au sein de cette même ligne tu peux avoir des variations en fonction de la face plus ou moins à la lumière ou même des zones de contacte. N'hésite pas à visualiser tes objets sous formes de groupes et de distance. Pr exemple pour le chargeur, il y a un premier bloc qui est proche, donc j'y trouverai mes contours les plus épais (tout en ayant de la variation et une ligne plus fine sur la face orienter vers la lumiere). Le second bloc a un trait moins épais , et on fini par les deux batons qui sont les plus éloignés donc au contour encore plus fin. Par ailleurs , la ligne du second bloc qui superpose les deux batons , j'ai fais en sorte de l'avoir plus épaisse que les lignes des batons qui suivent, pour renforcer la superposition. J'espère que ça t'aide ! Bon courage, encore bravo pour la qualité de ton trait ! 😌
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  28. Hâte de faire un cadeau dessiné : ) Quel est le cadeau dont tu rêves d'avoir, mais que tu n'as jamais eu? Depuis que je suis petite je commande un tour de poterie au père Noël et je ne l'ai jamais eu. Je n'en ai jamais fait mais maintemant je veux l'atelier et le four qui va avec xD Ou aller voir un ballais classique genre le lac des cygnes. Ton monstre préféré: Petite j’étais fan de Casimir. Sinon je sais pas si ça rentre dans les monstres mais Chtullu et j'aime bien les yokaï et les petits monstres du quotidien. Si tu devais te définir en 3 mots quels seraient-t'ils ? (tu peux demander à une personne de ton entourage comment elle te perçoit) : Bon, d'après mes ami.e.s ce serait : Sensible, Fidèle et Forte. On m'a dit aussi Bizarre et Créative mais on dit que sur DPS ça ne compte pas. L’univers que tu préfères: (Sciences-fiction, Fantasy)…: Fantasy !!! Dessin excepté, quelle passion t’anime ? (sport, cuisine, culture, …): La nourriture ( cuisine et dégustation )... a mince il faut en dire une seule. Sinon il y a aussi : La musique ( métal et autre ) les bédés, les romans fantasy, la danse, les musicals ( comédie musicale, les claquettes et tout ), les jeux vidéo et plateau. Mais la nourriture c'est bien 🙂 Choisis 3 couleurs qui reflètent le mieux ta personnalité (tu peux donner les codes couleur si tu veux) : Je ne sais pas si ça reflète ma personnalité mais je dirais le vert émeraude ou sapin, le jaune ocre ou or et le orange orange Ta musique préférée du moment: (url partage !): aller 3 parce que ça dépend de l'humeur : https://www.youtube.com/watch?v=8tOIjOPZ5sA https://www.youtube.com/watch?v=a65A626Ed20 https://youtu.be/AFgzzWT3zX4?si=Hs5afplOtVY5GkY1 Tes films / séries/ jeux vidéo préférés du moment: Le dernier film que j'ai vu c’était Barbie et j'ai adoré, sinon en ce moment je regarde Spy family et Promised Neverland et en ce moment je joue à Grounded, Divinity original Sin à défaut de BaldursGate, sinon toujours les Sims.... toujours. En plateau dernièrement j'ai jouer à dragon café, orbital et challengers. Quel est le truc le plus loufoque que tu aies fait dans ta vie ? Ou cite nous une chose loufoque que tu voudrais faire et que tu es le/ la seul(e) à aimer? Je trouve le loufoque très relatif. Est-ce que manger des cornichons au gouter c'est loufoque ? C'est pas le plus loufoque ça c'est sûr. Si tu devais choisir une culture à représenter (ou pays) laquelle choisirais tu?: Le Japon, la Corée. Sinon j'ai vu un documentaire sur les reines celtes de l'age de bronze j'ai trouvé ça super badass. Et puis les château fort, c'est chouette les château fort. Et j'aime beaucoup les légendes normandes et bretonnes. Ah mince et les vikings. Rrah pour choisir, aller les celtes. Bonus : Tu aimes encore les oisillons et les montagnes? Bien sûr : ) Lien vers ton profil DPS : https://digitalpainting.school/m/cromatid Merci à mon secret Santa et pardon de pas avoir pu donner des réponses claires et précises 🙂
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  29. Merci beaucoup pour tes retours @Toto! J'ai attaqué la tasse....il me manque un ou deux détails 😄
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  30. Merci pour ton retour @Toto et pour le PO qui aide énormément. Tout ce que tu as fait ne m'avait même pas traversé l'esprit, et maintenant que je le vois, ça me semble naturel ! Est-ce que tu penses que j'aurais dû utiliser un peu moins le brush doux ? J'ai pas recopié ce que t'as fait sur le PO, j'ai essayé de comprendre et de refaire. J'ai hâte d'arriver aux chapitres qui vont parler de la lumière, des ombres, etc. !
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  31. Et voilà la version finale ! J'ai eu pas mal de conseils et de retours sur le Discord ! En attendant les retours, je vais attaquer les exos suivants.
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  32. Bonjour ! J'ai quasiment fini l'exercice bonus du monstre. Il faut que j'améliore encore les contours, mais je pense être proche de la fin !
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  33. Et voilà, en tenant compte des retours de @kyuare!
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  34. Salut tout le monde ! Voilà le résultat final pour la rose ! J'ai eu beaucoup de mal sur les feuilles, je pense que ça se voit !
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  35. Quand vous êtes sur Google Drive, il ne faut pas chercher à se déplacer dans les différents répertoires, mais il faut télécharger tout le pack d'un coup. Ce que l'on voit, c'est le contenu du fichier DPS.bundle, qui est une archive ZIP. c'est pourquoi Google Drive l'affiche car il a reconnu une archive ZIP. Mais dans Krita, on importe directement cette archive ZIP sans la dézipper. Et c'est une fois dans Krita, quand tu auras importé le bundle que tu pourras voir les réglages des quelques preset-brushs que @mako a reconstruit. Pour les brushs de Spartan qui n'ont pas été reconstruits en preset-brushs, l'archive contient toutes les formes de brushs de Spartan pour que tu puisses reconstruire les brushs qui t'intéressent. J'ai fait un tuto pour recréer le brush "32 - Big Softie" : [Tuto] Recréer le brush "32 - Big Softie" de Spartan sous Krita
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  36. J'ai trouvé la solution à mon problème. Il faut activer l'option "Motif" de la section "Texture" du paramétrage de la brosse et choisir un motif de roche, par exemple un de ceux fournis avec le pack Environnement 2.0 by IForce73 . On peut aussi comme dans ce pack choisir une brosse basée sur le moteur "Colorer étaler" qui permet de rendre le pinceau encore plus aléatoire.
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  37. Bonsoir, dans le menu "Window > New view", ça créé une nouvelle sous fenêtre que tu peux mettre à côté de la première et qui s'actualise sans latence (il faut peut être avoir activé les sous-fenetre dans les paramétrages pour pouvoir les mettre côte à côte).
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  38. C'est normal alors. Il ne faut pas dessiner sur l'arrière plan, il a des propriétés différentes. Clique sur le petit cadenas du calque ou fais alt + Double clique sur l'arrière plan pour le transformer en calque "normal". Et/ou crée et utilise un nouveau calque par dessus. Moi ce que je fais à chaque fois que je lance un projet, je supprime ce calque puis calque > nouveau calque de remplissage > couleur unie et je crée un nouveau calque par dessus. Ça me permet d'avoir un fond dynamique pour pouvoir changer la couleur d'arrière plan rapidement. Mais j'ai crée un script pour automatiser tout ça à chaque nouveau projet. Juste pour que tu comprenne pourquoi avant la gomme peignait en bleu et maintenant en blanc, c'est simplement en rapport à ta couleur d’arrière plan
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