Classement
Contenu populaire
Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 02/05/2024 dans toutes les zones
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Merci à vous deux @deathkyss et @justice8 pour votre "j'aime" sur mon message précédent ! Excusez-moi de ne pas avoir vu plus vite que vous aviez réagi, en ce moment je suis assez "sous tension" avec un problème familial du coté de la famille de ma femme, à qui je m'efforce d'apporter mon soutien dans les démarches administratives et autres contraintes liées à la vieillesse d'une personne de 91 ans, qui perd de plus en plus ses facultés physiques et mentales (suspicion d'Alzheimer...). Le contexte médical (Samu, hôpital, clinique, Ephad, assistance sociale, ...) est un cauchemar absolu. On endure de très près le drame d'une gestion du système de santé, dans son ensemble, basé depuis des années sur la rentabilité, avec en conséquence manque de moyens, de personnel, de compétences, de temps, c'est catastrophique, honteux d'inhumanité... Le drame du jeune mort de septicémie dans un couloir des urgences ne m'étonne pas du tout.... Pardon pour ce cri, il n'a pas sa place ici... Allez, pour finir sur une note positive, je ne serais pas sympa si en plus de toutes deux, je ne mentionnais pas, par exemple et ce n'est pas exhaustif, @kyuare, @Toto, @louish1985, notamment, parmi ceux qui m'ont "porté" et permis de réaliser cet exercice dont je suis , allez, je le dis, plutôt fier !2 points
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Bon cette fois-ci je suis arrivé au bout, je me suis surpris à faire des retouches qui ne servent à rien vu le format final donc il est temps de s'arrêter 😄 En revanche j'ai ouvert l'image sur un autre ordi et elle semble très sombre, normalement mon écran de travail est calibré mais du coup j'aurais aimé votre avis, je vous mets les 2 images cote à cote, l'original à gauche et une version "éclaircie" à droite. Pouvez-vous me dire ce que ça donne sur votre écran et laquelle est la plus propre ? Merci d'avance 😉2 points
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Salut tout le monde ! Merci pour tes remarques @SimonC 😄 - Pour l'avion, je suis d'accord avec toi... En fait, je voulais mettre un (ou plusieurs) vaisseau spatial, mais je n'ai pas réussi à en dessiner un seul correctement, donc j'ai abandonné l'idée... J'ai donc repris ton conseil, et j'ai réutilisé les oiseaux. J'espère juste qu'on comprenne quand même la taille énorme des Spirits Eater, car on n'a plus de repère familier 🤷♀️ - Après t'avoir lu, c'est vrai que les tentacules paraissaient un peu bizarres, j'espère que c'est mieux maintenant 🙂 Et pour les "racines", j'hésitais entre les deux idées. J'aimais la version "organique", mais je trouve celle ci plus sombre et effrayante, donc finalement je suis revenue dessus, comme tu me l'as proposé. - J'espère que c'est mieux pour la créature en bas à droite, sachant que le haut produit un peu de lumière Voici le wip en question du coup : J'espère que l'effet d'aspiration ne rend pas l'image trop fouillis, je pense encore expérimenter de mon côté 🙂 J'ai un doute aussi sur le positionnement des oiseaux lointain, donc je verrai bien Ah et au final, j'abandonne les dents, je pense que ça enlève le sentiment de vide et de mystère autour de l'aspiration 🙂2 points
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Salut Dame Esil 🙂 Wouahhh! Je suis impressionnée par ton travail! J'aime beaucoup le style de tes Filacés, ils répondent super bien à la description en plus de ça. C'était très intéressant de lire ta procédure, alors je te remercie de l'avoir partagé 😄2 points
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Bon j'ai bien essayé de réduire, changer un peu l'angle mais au final ça enlevait un effet que je voulais garder de "personnage qui sort de l'image". Voilà donc le résultat final, cependant j'ai changé l'échelle du personnage en arrière plan pour donner un effet de vaisseau plus imposant, j'espère que l'échelle est moins choquante commme ça ! Je n'ai pas réussi à faire mieux en tout cas pour cette fois :p !2 points
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Salut, bravo pour tes recherches ! Quelques petits remarques persos (tu en fais ce que tu veux) - je ne suis pas trop fan de l'avion, ca fait vraiment très "humain" : pourquoi ne pas mettre un oiseau un peu comme ceux d'à côté ? Ou alors mettre le focus sur l'arbre au premier plan (c'est lui qui se fait aspirer) ? - je verrai bien ses espèces de tentacules de "barbe" tomber droites, plutôt qu'être un peu courbée, si ton idée est de le rendre statique. Un peu dans la même idée, j'aimais autant quand les racines de son tronc étaient droites dans tes recherches - je mettrais un peu plus de perspective atmo sur la tête de celui en bas à droite (gros contraste avec le corps) 😉 Bon courage !2 points
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ENFIN !!! Sur fond musical de Vangelis, avec mon morceau préféré, " Conquest of Paradise ", moi aussi j'ai enfin atteint le bout du voyage... les larmes aux yeux... cette musique me bouleverse, ce que j'ai fait aussi... 1492, découverte de l'Amérique par Colomb, et sans doute pas loin du nombre d'heures passées sur cet exercice 2.5 ? Mais ce temps, quel qu'il soit, n'a aucun sens, aucune mesure. Il cumule les heures à apprendre Photoshop, comprendre les techniques des calques, des brosses, le temps pris pour assimiler et essayer de reproduire tout ce que j'ai appris pas à pas par moi-même (vidéos de @Spartan de DPS, Emmanuel Correia, Youtube, ... ) et aussi bien entendu au gré de toutes les si nombreuses demandes que je vous ai faites et auxquelles vous avez répondu avec tellement de patience, d'encouragements et de clarté ! Le temps pris pour archiver par écrit dans de nombreuses pages HTML toutes ces nouvelles connaissances, m'en faire des guides pour la suite de l'aventure.... et bien entendu le temps pris " hors du temps ", passé à réaliser cet exercice, défi par défi, avec la volonté inflexible d'aller jusqu'au bout de mes possibilités de conformité avec la photo d'origine. Ce n'était pas le but de l'exercice, mais c'était le mien. J'ai toutefois très clairement conscience que ce que j'ai fait, c'est un "travail" de moine copiste. J'ai reproduit l'équivalent moderne d'une enluminure, du mieux possible, tout en sachant bien que jamais je n'aurais pu le faire à partir d'une "feuille" blanche : je ne sais pas dessiner, mais je sais copier avec une patience à toute épreuve. J'ai cette capacité depuis mon enfance pour avoir réalisé des projets dont on me disait que c'était hors de ma portée... Cette capacité, je l'ai mobilisée pour effectuer cet exercice. Alors, voilà ce que j'ai achevé ce soir : ... avec une utilisation effrénée des calques, dynamiques ou non, des techniques de masque (masques de fusion, calques d'écrétage, de verrouillage des pixels), des modes de fusion des calques, du pinceau mélangeur... Allez, juste pour illustrer mon propos, en regardant sur mon autre écran mon projet Photoshop : la botte droite ---> 4 calques; la botte gauche ---> 3 calques; les traces dans la neige ---> 8 calques; la manche gauche ---> 6 calques; la fermeture éclair de la manche gauche ---> 4 calques; le bonnet ---> 5 calques.... il n'y a que les gants que j'ai réussi à faire avec un seul calque contenant toutes les nuances de couleur, sans les séparer sur des calques dédiés : j'ai osé faire ainsi, j'y suis arrivé... ça n'a pas été le cas du bonnet par exemple, le dernier défi que j'ai relevé aujourd'hui. Je ne sais pas pourquoi la même façon de faire ne donnait rien de valable... manque de "vision" de la méthode à suivre ? Inutile de dire que mes calques sont nommés, colorés pour les identifier facilement s'il faut y revenir : ... ça aussi, cela procède de mon besoin de toujours structurer ce que je réalise, quel que soit le sujet ! Je vous donne peut-être l'impression que je suis "digital autisting" ? N'ayez crainte, je gère ! La vérité, c'est que je sais que je n'irai pas loin dans la progression au sein du programme indispensable : très vite, je crois que serai bloqué par mon incapacité à dessiner : le painting "libre" du petit monstre, je ne me sens pas en mesure de le faire " ex nihilo "... Alors, autant prendre le temps de mener le plus loin possible chacun des exercices du chapitre 1 (la montagne, la tasse, la rose, les nénuphars, le poivron, la branche d'arbre). Ils seront autant de sujets sur lesquels je pourrai de nouveau mettre en action ce que j'ai appris, avec ma démarche de moine copiste : de bien nombreuses heures intéressantes en perspective... si les aléas de la vie " non hors du temps " m'en laisse un peu la possibilité... pas trop le cas actuellement...2 points
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J'ai bien avancé sur l'environnement, c'est un peu brouillon par endroits mais je veux être sûr de gérer mon temps et le principal reste le personnage où il y a encore beaucoup de travail. Je reviendrais détailler tout ça s'il me reste du temps. En attendant J'essaye de jouer avec la lumière pour ne pas perdre la focale et surtout pour ne pas surcharger l'image mais je ne suis pas sûr pour le moment. Du coup j'attaque le sol totalement freestyle, je ne sais pas trop où je vais mais on verra bien où ça mène. J'espère pouvoir me remettre sur le perso et son trône assez rapidement. Vous pensez que c'est trop chargé pour le moment ou pas ? Si vous avez des remarques je prends parce que là j'ai la tête dans le guidon 😄2 points
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J'ai pris en compte vos remarques pour améliorer l'illustration. J'aurais pu patienter davantage mais le temps m'aurait manqué et, comme pour les derniers challenges, je ne voulais pas risquer de craquer et finalement ne pas poster mon illu de peur qu'elle n'y ait pas sa place. Au final j'ai réussi à tenir mon idée de base avec une humaine d'origine indienne (Bindi au milieu du front, cheveux sombres nattés, teint hâlé, bijoux et motifs sur sa tenue en référence aux habits souvent bariolés de ce pays). L'autisme est appuyé par le biais du casque anti-bruit (c'est sans doute cliché mais en vrai ce casque est une merveille quand on doit se déplacer dans un lieu bruyant type centre-ville ou au milieu d'une foule), mais aussi par la posture de repli du personnage qui vient ajouter à sa solitude / souffrance. Dans le contexte d'une crise autistique, faire le tri dans ce qu'on ressent à ce moment-là est compliqué : tout se mélange ! Je suis donc partie sur des larmes, mais aussi sur un regard que je voulais plein de défi, pour retranscrire ce sentiment étrange de souffrir sans parvenir à faire le tri sur les émotions qui nous submergent. Cela dit, interpréter une émotion en dessin c'est compliqué pour moi donc j'espère au moins que ça rend pas trop mal sur l'illustration 😅 Et pour finir, le miroir brisé, rapport au fait qu'on a un défaut de cohérence globale et que tout est morcelé et donc difficile à traiter. C'est sans aucun doute l'aspect que j'aime le plus, ce miroir. On retrouve aussi le côté SF de l'univers avec sa tenue, un mix entre l'armure et la tenue décontractée quand elle ne voyage pas dans l'espace, et un ciel étoilé en fond pour rappeler l'espace intersidéral. Et bien sûr, l'émergence de ses pouvoirs avec cette aura jaune / orangé type électrique. J'espère que l'ensemble vous plaira ! Personnellement mon défi c'était de participer en allant jusqu'au bout de cette illustration avec la volonté de réussir à représenter ce qu'est l'autisme, sans tomber dans une interprétation simplifiée d'un perso avec seulement des pouvoirs. Je la poste d'ailleurs dans la foulée, avant de revenir une énième fois dessus et de peut-être trop en faire et risquer au final de ne pas la présenter 😛 Merci à tous ceux qui ont pris le temps de répondre à mon sujet, c'est très gentil à vous 🥰 J'ai vu d'autres créations incroyables, de nouveaux talents, et même des anciens qui ont fait leurs classes avec moi en 2017 sur DPSchool, c'est un vrai plaisir. Je vous souhaite tous de continuer dans l'illustration !2 points
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Allez, je me lance dans le challenge, je vais essayer de faire au moins une illustration... Du coup je vais tenter "Tito Moogbvoor". Vu la description je pense partir sur une espèce de centaure version lézard... après je sais pas je vais voir si je part sur un perso un peu badass ou plutôt loufoque à la "Jar Jar Binks" de star wars. Une première planche de concept pour lancer le truc :1 point
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Les préliminaires doivent être effectuée avec soin pour que la suite n'en soit que plus agéable Je me présente : Je m'appel Even, je suis un mec de 22ans, passioné de dessins depuis tout petit, cet intérèt pour l' art s'est développé au fil du temps en dessinant et en regardant des dessins animés ou en jouant en lisant machin et patati et patata etc (Albator, les cités d'or, Zelda , Dragon quest...etc) Dès lors une grande histoire d'amour a commencé, et évidemment comme toutes les histoires d'amour on traverse des moments difficile... (le passage du dessin papier au numérique par exemple) fatigué d'avancer et en cherchant à évoluer/progresser/exploser/démonter machin et patati et patata dans mon style je me suis mis en quête d'une formation de qualitée et je suis tombé sur ce site dans cette grande communautée à écrire aujourd'hui mon premier sujet ( et beh reprend ton souffle mec ). Je vous partage donc avec beaucoup de motivation mon premier dp fait après le chap 0, en éspèrant susciter un petit peu d'attention et de retour de votre part alors lâchez vous et n'hesitez pas à partager vos impression et/ou vos dessins en pv ou ici (je refuse les nudes cela dit). ps: je viendrais mettre tout mes dessins sur ce sujet comme l'a dit le chef Gros bisous , Even1 point
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Coucou @Hinarabienvenue sur ce chapitre ! Tes premiers exercices sont bons, pour l'exercice 2 forme 5, essaye d'utiliser une brush plus solide pour le côté anguleux, actuellement il est encore un peu doux 😉 Ensuite pour ton exercice 2.5 et 3, je sens que tu es vite passée à autre chose, ce sont des exercices volontairement longs pour te permettre de te familiariser avec tout les outils à ta disposition, prend ton temps pour tester chaque outils. Par exemple pour l'exercice 2.5, varie la taille de ta brosse, utilise le lasso si besoin pour les barrières. Combine les brosses dures et douces pour les ombres et plis, tout en adaptant la taille de ta brush en fonction de ce que tu peins. Bon courage pour la suite !1 point
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Le croquis de tes oisillons est pas mal même si ton trait manque encore un peu de finesse. Pour ton illu perso par contre c'est superbe ! C'est propre et bien lisible et ton trait est plus assuré. Beau boulot ! Côté compo ça fonctionne aussi trés bien, tu peux sans soucis passer à la suite. 🙂1 point
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T'avances bien Roebben, il y a une amélioration de compréhension à faire au niveau des membres avant du cheval et peut-être plus le poser sur le sol. Bon brush.1 point
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En effet si tu veux avoir des retours plus précis il vaut mieux poster au fur et a mesure. 😉 Tu as en tout cas fait du trés beau boulot sur ce chapitre. Tes croquis sont bien propres et lisibles. Le crane est superbe même si tes hachures sont un peu brouillon. le croquis des oisillons aurait pu être également plus aboutie avec des traits plus affirmés. Mais ça reste plus que correct. Et pout finir ton illu perso commence fort. Ton croquis est trés propre encore une fois. Pour la compo je trouve juste que la zone du ciel est un peu vide et ne met pas beaucoup en valeur le visage de la femme. Tu pourrais ajouter des nuages par exemple ou le soleil en contre jour pour contre balancer un peu ce vide.1 point
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Bonjour à tous, Je vous propose quelques images de mon projet, une sorte de synthèse des deux premiers projets des cours Blender et un peu d'anatomie L'idée de base, un amalgame muscle/robot/squelette et élégant, avec un pack dorsal. Pas original mais au moins il est sorti de ma tête !! Dessiné de base puis affiner sur illustrator, puis modélisation blender, Paint Over en cours1 point
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Bon c'est officiel je n'aurai pas le temps de faire une deuxième proposition. J'ai commencé à détailler et finalement je me suis un peu perdu et j'ai passé beaucoup plus de temps que prévu. Je ne suis pas convaincu de l'utilité d'aller si loin mais en vrai je prends beaucoup de plaisir à affiner et puis je m'étais dit que je voulais pousser aussi loin que possible mon illustration. J'ai du passer quasi une 15aine d'heure sur le visage, du coup je vous mets un petit close up 🙂1 point
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Hello ! Très bon boulot sur l'exercice 2 ! Effectivement ta forme 9 par un peu sur la droite, mais ce n'est vraiment pas un gros soucis, le but de l'exercice étant de découvrir un peu le blending et de prendre en main le logiciel ^^ Tu t'es très bien débrouillé au niveau des couleurs et du blending, doc bravo à toi 🙂 Le 2.5 est très réussi aussi ! Tu as bien fait de pousser l'exercice un peu plus loin, c'est comme ça que l'on progresse 🙂 Le seul point que je pourrais relever sont les highlights sur le côté gauche de la femme qui sont un peu timides sur ta version, mais le reste est très convainquant et largement suffisant pour cet exercice ! 🙂 C'est validé pour moi, keep it up !1 point
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@justice8 Je viens de modifier les roches du fond avec un peu de painting, j'ai également testé l'ajout de quelques huttes supplémentaires sur le haut "en terrasse", un vaisseau et enfin quelques persos/animaux toujours en haut, je sais tu va me dire que c'est soft 😁 ah et j'ai également ajouté quelques montagnes au loin Voici donc la V5:1 point