Classement

Petite étude d'un rouge-gorge Bonne journée 😁

Bonjour, Un tissu tout neuf 😄 A demain !

Une statuette qui était sur mon bureau, aucune idée d'où elle vient mais je l'aime bien.

Histoire de ma participation : Pour une illustration épique, j'ai choisi de représenter le personnage de manière très "divine". A travers la pose, le fait qu'il flotte également dans le ciel, et par une ambiance de calme et de temps "figé". J'ai voulu mettre l'accent sur la souffrance du personnage qui s'est isolé, qui nourrit rancœur, tristesse, amertume et détermination, presque une envie d'en découdre. Réussir à faire passer les émotions à été un des principaux challenge ( si on écarte les difficultés de l'anatomie haha).. Pour la pose, je me suis inspirée de la pose de Nico Robin de One Piece. Je me suis aidée en me prenant en photo, en essayant de reproduire la pose sur "magic pose" (un logiciel de pose de chara en 3D). L'idée de cette pose, à la fois repliée sur elle même et immobile m'est venue très vite. Je voulais traduire le replis sur soi dans le corps du personnage. Pour le casque : l'idée du casque m'est venue très vite aussi. Ca m'a évoqué "le fait d'être dans son monde", et également les pouvoirs psychique que Xavia possède. Je me suis inspirée des cheveux de Ramattra dans Overwatch. Je trouve que les câbles rubans font vraiment l'affaire ! Qui plus est, j'imagine que le personnage peut se connecter à ce qu'il veut à travers ce casque. (J'ai tout un Univers en préparation autour de ça d'ailleurs ^^) pour le vêtement, j'ai été moins inspirée. J'ai imaginé une combinaison pour un soldat aux pouvoirs psychique, et je suis repartie sur les armures à la Mass Effect. Donc ca met en avant un personnage plus guerrier et dangereux. Mais après tout, les dieux sont dangereux pour un simple mortel x) Background : à l'origine, je voulais une ville SF en fond, un peu inspirée de Spiderverse. Mais mes contraintes de temps m'ont fait partir sur un fond vraiment simple. Et quoi de mieux que l'espace pour y mettre un dieu ? xD

Le porte téléphone Spyro, c'était amusant à dessiner 😊

Mercii ! Pour moi, le fait qu'elle vole sur l'illustration montre qu'elle est élevée par rapport au autre. Elle est plus puisante, plus intelligente et plus dangereuse. C'est ça que j'ai voulue représenter : )

Mon petit maneki-neko pour aujourd'hui, c'était très sympa à faire

Et voilà l'image finale . A force d'etre dessus , j'ai un peu de mal à prendre du recul ... tous les conseils sont les bienvenues 🙂 Merci !

Rien de particulier aujourd'hui alors j'ai fait de rapides études, c'est hyper dur de retranscrire les émotions!

Hello les painters, Je ne pensais pas participer au chalenge qui tombait au mauvais moment. Finalement, en voyant l'énergie qu'a déployé @Marco sur ses 2 grosses illus je me suis chauffé sur les quelques jours que j'avais de dispo. Merci Bro \m/ Donc, pas de WIP mais j'avais lancé les enregistrements avoir des éléments à présenter au cas où. La couleur bleutée de la peau m'a beaucoup embêtée..Pas trop satisfait de la couleur de peau au final... J'avais fait le perso à la peau noire au début.. Voici les différents croquis et process pour mon illu de Rafael Xilopt. Tout est dans l'ordre d'évolution du perso. Vidéo Groupe 1s.mp4 Vidéo Chara Short s.mp4 Vidéo Rendering s.mp4

@Lucie.dhz.san Salut Lucie,merci pour ton retour détaillé ! Je comprends tes points d'interrogation et je te remercie pour tes compliments sur mes participations au challenge. Pour clarifier, je n'ai pas utilisé d'IA pour ce travail, mais j'ai effectivement cherché à atteindre un niveau de réalisme élevé.Je me base souvent sur des détails d'ancien paintings ou croquis .Il m'arrive à l'heure d'aujourd'hui de m'inspirer de certaines ref IA En fait, j'utilise mon intelligence organique et je compose avec des parties de mes propres dessins et c'est pour ça que je les met en parallèle (pour montrer ce process particulier). Du coup effectivement certains détails du décor peuvent paraître incohérents, car soit je n'ai pas eu la force de les travailler a fond ou simplement parce que je voulais appuyer sur le rendu du perso. Je comprends ta préoccupation concernant l'utilisation de l'IA dans la création artistique. Cependant, je tiens à te rassurer sur le fait que ma participation au challenge était entièrement réalisée sans l'aide de l'IA. Je suis pleinement conscient de l'importance de respecter les règles et les directives du challenge, et je peux t'assurer que je me suis conformé à ces principes dans ma création. Mon objectif était de relever le défi de manière authentique. Quant au croquis de paysage abandonné, je suis ouvert à la critique et je prends en considération tes impressions à ce sujet. Je suis toujours en phase de recherche et de nouveaux styles dans mon travail artistique, et je suis reconnaissant pour toute observation qui peut m'aider à m'améliorer. Quand il s'agit d'I.A je l'ai toujours précisé dans mes galeries ,environ (3 ou 4 dessins en collab avec l'I.A)

Salut Sylv, Avec ta dernière publication sur ta galerie, j'ai passé un peu de temps à regarder ta participation au challenge dans le détail, comme tu le suggérais, et désolée mais j'ai un doute sur le fond pour ton illustration avec le personnage... Je me fais l'avocat du diable, même si je n'aime pas avoir l'impolitesse d'insister, mais là pour le challenge, c'est zero IA quand même... Je trouve qu'il ya vraiment une énorme différence entre le fond de ton perso, et le reste de tes illustrations. Beaucoup de détails sont étranges, et incohérents. Mettre tes images en parallèle, ça choque énormément. Pour tout te dire, je trouve aussi ton croquis de paysage abandonné (en couleur avec une mini résolution) un peu bizarre, mais je veux bien le reconnaitre, je suis sans doute parano. Vraiment il n'y a rien de personnel, et je suis super désolée si je me trompe, je serai heureuse que tu me prouves le contraire. Je voudrais aussi ajouter que chacun fait comme il l'entend, tu peux utiliser des IA comme base pour overpaint si tu le souhaites, mais si c'est le cas, le minimum c'est de le préciser quand tu postes ton travail... Et encore une fois, je ne me serai pas permise d'insister, mais dans le cadre du challenge, ça m'a quand même dérangé donc je me sens obligée d'en parler 🤷‍♀️ Bien sur, ça n'enlève rien au personnage qui est très bien fait, et à ton autre participation. Je ne dis pas que tu n'as pas peint ou que tu n'es pas un artiste. Je ne remets pas en doute tes capacités.

Aller je continu à y croire ^^, voici l'avancement de ma créa pour le vaisseau. Les concours sont une bonne occasion de voir les progrès qui nous restes à réaliser. N'hésitez pas à me dire ce que vous en pensez.

Je comprends ! Merci beaucoup pour ton feedback, je garde ca en tete pour les prochaines fois 🙏

Bonjour Draconia, j'aime beaucoup ce rendu préparatoire, beaucoup de dynamisme et de mouvement et couleurs ombres et lumieres qui se contrastent bien, ce que je trouve un peu dommage c'est que le rendu final n'a plus le meme dynamisme de mouvement et composition, Il reste beau cela dit mais il est trop statique et on confond un peu trop le ciel avec le reste de l'image avec ces tons jaunes, c'est subjectif apres, mais je préfere cette version de préparation...

Salut @FluffyVivi Pour la régularité, il y a les défis mensuels. Actuellement ce sont des croquis du quotidien qui peuvent te permettre de créer une routine ou un rituel de dessin. Je suis d'accord avec Lothindil sur l'activité régulière. La dépression fige, les petites choses faciles qui te font bouger sont à privilégier. Si le dessin est une activité que tu aimes faire, fais-le sans te mettre la pression. Je dirais qu'il ne faut pas trop compter sur la motivation au saut du lit : Allez à fond aujourd'hui!! C'est un peu comme l'inspiration qui te tombe dessus comme la pluie. Perso j'y crois pas trop. Je me félicite (rigoles pas!) d'avoir pris mon stylet ou mon crayon pour mes exos quotidiens de dessin quand j'avais trop envie de lancer un jeu vidéo. Et j'ai pas la sensation d'être motivée à ce moment-là. Certains diront "discipline". Je sais pas trop encore si c'est ça. Bonne journée 🙂

Krilax est une décharge, donc je charge..... en espérant arriver à un équilibre à la fin et dans les temps!

Dessin vite fait d'un chat couché sur le sol. J'en ai fait un autre de face mais il est encore plus horrible... Donc je ne le met pas. 😅

Aujourd'hui du traditionnel... ça ferait longtemps. J'ai fait mon porte carte. A demain

hello tout le monde ...je galère sur mon décor, je me demande si je vais pas changer de sujet ...mon architecture est aproximative et la vue qui paraissait bien au début ne me plait pas...c'est trop symétrique et je pinaille sur des détails et la couleur ...sinon le vaisseau et le perso, je m'approche du résultat final... A SUIVRE

Bonjour Je me présente, moi c'est Zeda, autodidacte actuellement en "reconversion" pour devenir illustrateur. Je suis les vidéos de Spartan depuis un moment à présent mais Je n'ai jamais osé franchir le pas des challenges, mais cette fois j'ai décidé de me jeter à l'eau. Je vous présente donc mon interprétation des Pipolinos. Pas vraiment un WIP, l'illu' étant finie, mais une présentation des croquis, références ... et un time-lapse en prime: Mon pipolinos appartient à la tribu des "danseurs de vent" et est accompagné de son "Gids". Les Gids sont une espèce de mammifères pacifiques ayant une caractéristique très prisés des Pipolinos: Véritable marathoniens lors de leurs déplacements sur la terre ferme, les Gids possèdent également des poches dorsales capable de stocker l'air, leur permettant de flotter au gré du vent. Les pipolinos ont su tirer parti de ce qui est à la base un mécanisme de survie des Gids, en les utilisant comme "montgolfière/planneurs". Grace aux Gids, les pipolinos peuvent ainsi ce déplacer par "bonds" de plusieurs mètres et économiser leurs forces sur de longues distances. Afin de faciliter leurs déplacements sur terrain "instable" ou difficile, les pipolinos bénéficie de "semelles en Missa" (un champignon procurant un matériau léger, résistant et flexible, très pratique lors de la traversé des sables bulleux de filyo ou pour amortir les chocs à répétition...). Pour les aider à contrôler leurs Gids, les pipolinos ont divers outils: -tout d'abord un appeau à Gids. Il peuvent ainsi ordonner à leur familier la quantité d'air inspiré ou expiré, leur permettant de maitriser leur altitude. -Les pipolinos ont également des bâtons de marche particulier: spécialement taillés, et doté d'éoliennes, le vent qui s'y engouffre émet alors des mélodies différentes selon la force ou la direction. C'est se mode de déplacement qui à valu à cette tribu de pipolinos le surnom de "danseurs de vents" Voila, j'espère que vous apprécierez mon illustration. Plus que le challenge en lui même, ce qui m'intéresse avant tout, ce sont les retours qui me permettront de progresser (et me dire que je ne me trompe pas de voie, le syndrome de l'imposteur est puissant lorsqu'on est autodidacte XD) Je vous remercie de m'avoir lu, à bientôt et bonne chance à toutes et tous (Déjà beaucoup de jolies choses chez les autres participants cette année encore ;) Le Time-lapse: [youtube]

salut tout le monde ! J'ai eu quelques retours autour de moi ou on m'indique que le personnage en premier plan n'est pas très qualitatif et que le premier plan est un peu trop présent. J'ai initialement placé des barreaux verticaux dans l'optique de faire un flou d'objectif mais ce n'est pas probant. Avant de me lancer dans une modification un peu couteuse en temps, pouvez-vous svp me donner votre avis du travail grossier ci-joint. Est-il plus intéressant que la version précédemment posté ? Merci,

@SYLV le POOLP Merci beaucoup pour tes explications et ta réponse ! J’avais peur que tu puisses mal le prendre, je suis soulagée que tu ai bien compris mes intentions. C’est super interessant et malin de recomposer son propre travail pour trouver de nouvelles idées, je n’y avais jamais pensé en fait ! Merci pour ta transparence et je trouve ta dynamique d’expérimentation très chouette, il n’y a aucun doute là dessus 😊 Au plaisir de te suivre dans tes prochains projets 🙂

Hello @Toto! Merci 😊 J'ai effectivement beaucoup réfléchi, et donc pigé un ou deux trucs... Je verrai dans le futur si ça se confirme 😅

Ayant un boulot à côté, je suis déjà contrainte à faire les exercices sur plusieurs jours... Mais c'est vrai que quand je bloque et que j'ai envie de "stoper" le dessin alors qu'il manque encore des choses à faire, je devrais faire une pause dessus et y revenir plus tard 😉

J'arrive à la fin où il me reste surtout les détails pour avoir un meilleur rendu 🙂 Il me reste cependant un doute sur l'aspect de la créature, à savoir si je la fais semi-transparente ou non ... Il y aurait plus de sens qu'elle soit semi-transparente vue qu'elle n'est pas vraiment là ☝️ Mais est-ce que esthétiquement parlant c'est mieux?!

Hello Ilya ! Bravo pour cet exercice ! Il auras fallu du temps, mais ça à payé, le résultat est franchement top, tu peux être très fier de toi ! Surtout compte tenu de tes soucis persos ! Je n'ai franchement rien à redire dessus tu peux tranquillement passer à la suite de ce chapitre et voir enfin autre chose 🙂 Hâte de voir la suite !

Hello ! Très bonne réalisation sur le poivron et la tasse ! Pour le poivron je n'ai pas grand chose à redire, pour la tasse en revanche, il y a quelques endroits qui manquent un peu de finesse encore : Tu as aussi dans le fond de l'image, un mélange de lignes très sharp juste à côté de lignes très floues, il vaudrait mieux que tout le fond soit flouté partout pareil 😉 Ca mettrais plus l'accent sur la tasse ! Pour la branche, c'est bien aussi ! Je trouve ton fond un poil trop saturé cependant, et la lumière secondaire en dessous de la branche n'a pas la bonne couleur, tu est parti sur un vert, alors que cela devrait être plus dans les bleus 🙂 Keep it up ! 🙂

Salut ! Je trouve que ça fonctionne déjà super bien l'aspect décharge. Hâte de voir ce que ça va donner ! Je te souhaite bon courage pour ton lighting avec toutes les sources lumineuses qu'il va y avoir, c'est jamais évident ! ✌️

Merci @DDups, j'ai pas mis très longtemps pour celui-ci, c'est essentiellement de la 3D, j'avais déjà modélisé le vaisseau pour ma recherche de concept, le monstre, je l'ai sculpé à l'arrache pour la tête, et les tentacules, c'est juste un objet répété plein de fois le long d'une courbe c'est la magie de la 3D. un peu de Paint Over pour rajouter de l'écume, et quelque trucs, et voilà.

Super boulot, bravo ! J'aime beaucoup le vaisseau Rabbit ! Tu as mis combien de temps pour le DP du "Vaisseau Héros: le lapin rouge et l'extro baleine" ? Il est hyper efficace.

Bonsoir ! Je modifie mon post d'hier soir car apparemment mes questions n'inspirent pas ! Et je le comprends ! 😉 Tant pis et voici donc ma participation "WIP", ou plus exactement ce qui en fait office, car très à la bourre, ce n'est qu'avant-hier, in extremis, que j'ai réussi à m'extirper un peu de temps pour participer. Restée sur le souvenir juste de la vidéo de lancement ( visionnée à sa sortie) je n'avais pas réalisé la profondeur du sujet à traiter, pas vu les textes à lire etc. Ouille !!! Et c'est au moment de poster ma participation que j'ai découvert l'ampleur des dégâts ! Bon j'ai fait ce que j'ai pu quand même, et tout cela est résumé dans le descriptif de ma démarche,( ok peut-être très atypique... mais vivant au coeur du Pacifique et avec très peu de réseau, et peignant surtout du tradi,...je suis toujours un peu hors jeu, hors tendance, etc.). J'ai donc essayé de m'adapter au max. à cette nouvelle donne, car, shame on me, tout ça c'est bien parce que je n'ai pas pris le temps de lire la prose pourtant si bien travaillée des promoteurs du challenge ! Mais puisque j'avais eu envie de participer...voilà quand même ce que je voulais poster hier, en attendant vos réponses... qui ne sont pas venues ! Mais si vous êtes autant à la bourre que moi, je ne peux là aussi que vous comprendre ! 😅Bon courage à tous pour vos dernières lignes droites (ou courbes, c'est selon vos stylets... ) 😉 Et au plaisir d'aller maintenant découvrir la suite de ce challenge ! Bonne soirée à tous !

Et le wip des deux dernières

Super boulot, j'adore 👍 Par contre je préférais lorsqu'elle était sur le sol, je trouve que ça lui donnait plus de force, avis très personnel bien sûr 🙂

Excellent le croquis de ton dp perso, tu as déjà un trés bon niveau. Et la perspective ne semble pas avoir beaucoup de secret pour toi. 😉 Ton croquis est trés propre, et c'est à toi de voir si tu souhaites ajouter tous les détails à cette étape ou petit à petit pendant que tu places tes valeurs. Pour le moment ta scène manque d'un point focal. Mais si ce que tu souhaites montrer est la salle dans son ensemble tel quel il faudra vraiment la mettre en valeur avec la lumière. En tout cas beau boulot pour le moment, ça promet !

Mais quelle lenteur ! J'ai hâte d'avancer dans les cours (actuellement entre la femme dans le paysage de glace et la cascade sur fond de montagne, chapitre 1). J'espère améliorer mon workflow rapidement, mais en attendant, voilà le résultat après environs 7-8h supplémentaires. J'avais un calque pour le moindre détail, c'était l'enfer. Je suis passé sur un calque unique. C'est globalement assez cool, sauf quand il s'agit de s'occuper de zones où plusieurs éléments se rencontrent (ex : main + salopette). Si quelqu'un passe par là, je serais friand d'un conseil pour rendre beaucoup plus lumineux le Torox. J'imagine que ça passera par forcer les ombres, mais je me demande s'il n'y a pas autre chose..? Toute autre remarque sera la bienvenue également (merci !).

Et donc, au final, pour ne pas que tout ce temps passé à faire des trucs plus ou moins moche soit complètement perdu, j'ai fait ces deux image, en me focalisant plus sur le facteur "Cool" que sur le rendu, en essayant d'avoir un aspect BD/cartoon, comme escompté au départ. TiTO Embarquement immédiat. Vaisseau Héros: le lapin rouge et l'extro baleine Merci.

Coucou @Ju_Sipelik Ta tasse est top ! L'assiette est toutefois un peu cabossée 😉 Pour ta branche, attention à ton bleu trop vif, on a du mal à comprendre que c'est du bois a cause de ça. Penche plutôt pour un brun ! Bon courage pour la suite !

J'avance doucement !

Finalement elle peut aussi voler mdr.

process partie 2 ; - ))

Et maintenant mon Exo 3 - Montagnes. J'ai dû revoir mes attentes et me rappeler le but de l'exercice : je voulais refaire chaque détail pour faire une reproduction exacte de la photo. Le temps passait et je n'avançais pas assez vite à mon goût, ce qui me décourageais. J'ai pris une pause de quelques jours et cela m'a fait du bien. Je me redresse alors les manches et poursuis avec la rose! À bientôt!

Bonjour 😄 Je viens poster le début de mes exercices pour le chapitre 1. L'exercice 2 m'a pris pas mal de temps pour maitriser certaine chose. L'exercice 2.5 lui m'a pris pas mal la tête, j'ai fait une première version qui n'allait pas ensuite j'ai tout recommencer en commençant par le fond et j'avançai plan par plan pour finir avec la femme.

Hello les DPSiens ! Un petit partage de mon avancement, de mon Work in Progress, avec la mise à la teinte de mes volumes et le positionnement de la lumière principale venant d'un vaisseau mère qui explose, ainsi que les explosions du vaisseau mère proche du vaisseau. En espérant pouvoir rendre une copie intéressante. Je vous partage mes inspirations pour les explosions. N'hésitez pas à liker si vous aimer :)

J'ai passé mon week-end sur la colorisation. C'est pour moi l'étape la plus difficile car bien souvent je gâche tout tellement je tape sur les contrastes... Et comme je n'arrive pas non plus à être organisée dans mes calques, je me suis retrouvée avec des calques fusionnés qui n'auraient pas dû l'être, et donc de galérer deux fois plus pour rattraper mes bêtises (typiquement le motif sur l'armure, que je n'ai pas eu le courage de retoucher après une erreur de fusion...). Plutôt que de rester sur des valeurs de gris, j'ai trouvé que pencher globalement vers le bleu créait plus de contraste avec le jaune/orange donc je suis restée sur cette idée. J'ai également retouché le miroir pour éviter certaines tangentes et ne pas trop couper l'illu sur des points de focus. Vu qu'il reste encore du temps je vais la laisser tranquille pour la regarder d'un œil neuf dans quelques jours et faire des ajustements si besoin 😄 Si jamais j'suis passée à côté de trucs flagrants n'hésitez pas, j'ai souvent du mal à prendre du recul !

bon choix 🙂 prudent et stratégique ; si tu veux des retours autres que ceux de la famille, tu peux montrer ton travail de visu à des libraires jeunesse de confiance, ils sont de bon conseil, en général, et ils aiment bien qu'on leur demande leur avis, ils sont très bien placés pour connaître les thèmes vendeurs, etc. pour les jeux vidéo, il y a bien eu https://fr.wikipedia.org/wiki/Lapins_crétins qui ont eu un certaine renommée et si tu jettes un coup d’œil à la bio des 2 auteurs français, tu pourras voir qu'une chose peut en entraîner une autre... mais n'anticipons pas, déjà le synopsis de la petite histoire en extra time salariat... PS : à ma connaissance, sauf succès rarissimes, l'auto-édition est une "foire à gogos" qui se finance non sur les ventes mais sur les clients qui les payent pour être auto édités chez eux

Et voilà une bonne base 3D je ,pense, je vais faire la même chose pour mon vaisseau pour faciliter mes recherche de design . bon allé, j'arrête, c'est noêl.

EXERCICE #311 : PERSONNAGE CARTOON La petite sorcière, en mode cartoon. très sympa à faire, super vidéo !

Bonsoir tout le monde. Cela fait 2 jours que je suis sur mon personnage cartoon, du moins, celui de @Spartan de DPS dont j'ai fait quelques modifs, notamment les oreilles en formes d'elfes et je trouve que la tête ressemble à Sam dans le Seigneur des Anneaux. Il y a certainement pleins de défauts, mais pour mon premier personnage et ma première fois avec une tablette graphique (XP PEN Deco LW), et bien, je suis contente du résultat. @stefou @Yellphrine @white @Mister-J @Gox Je les trouve magnifique. BRAVO Bonne soirée tout le monde