Classement

Petite étude d'un rouge-gorge Bonne journée 😁

Bonjour, Un tissu tout neuf 😄 A demain !

Une statuette qui était sur mon bureau, aucune idée d'où elle vient mais je l'aime bien.

Histoire de ma participation : Pour une illustration épique, j'ai choisi de représenter le personnage de manière très "divine". A travers la pose, le fait qu'il flotte également dans le ciel, et par une ambiance de calme et de temps "figé". J'ai voulu mettre l'accent sur la souffrance du personnage qui s'est isolé, qui nourrit rancœur, tristesse, amertume et détermination, presque une envie d'en découdre. Réussir à faire passer les émotions à été un des principaux challenge ( si on écarte les difficultés de l'anatomie haha).. Pour la pose, je me suis inspirée de la pose de Nico Robin de One Piece. Je me suis aidée en me prenant en photo, en essayant de reproduire la pose sur "magic pose" (un logiciel de pose de chara en 3D). L'idée de cette pose, à la fois repliée sur elle même et immobile m'est venue très vite. Je voulais traduire le replis sur soi dans le corps du personnage. Pour le casque : l'idée du casque m'est venue très vite aussi. Ca m'a évoqué "le fait d'être dans son monde", et également les pouvoirs psychique que Xavia possède. Je me suis inspirée des cheveux de Ramattra dans Overwatch. Je trouve que les câbles rubans font vraiment l'affaire ! Qui plus est, j'imagine que le personnage peut se connecter à ce qu'il veut à travers ce casque. (J'ai tout un Univers en préparation autour de ça d'ailleurs ^^) pour le vêtement, j'ai été moins inspirée. J'ai imaginé une combinaison pour un soldat aux pouvoirs psychique, et je suis repartie sur les armures à la Mass Effect. Donc ca met en avant un personnage plus guerrier et dangereux. Mais après tout, les dieux sont dangereux pour un simple mortel x) Background : à l'origine, je voulais une ville SF en fond, un peu inspirée de Spiderverse. Mais mes contraintes de temps m'ont fait partir sur un fond vraiment simple. Et quoi de mieux que l'espace pour y mettre un dieu ? xD

Le porte téléphone Spyro, c'était amusant à dessiner 😊

Mercii ! Pour moi, le fait qu'elle vole sur l'illustration montre qu'elle est élevée par rapport au autre. Elle est plus puisante, plus intelligente et plus dangereuse. C'est ça que j'ai voulue représenter : )

Mon petit maneki-neko pour aujourd'hui, c'était très sympa à faire

Et voilà l'image finale . A force d'etre dessus , j'ai un peu de mal à prendre du recul ... tous les conseils sont les bienvenues 🙂 Merci !

Rien de particulier aujourd'hui alors j'ai fait de rapides études, c'est hyper dur de retranscrire les émotions!

Hello les painters, Je ne pensais pas participer au chalenge qui tombait au mauvais moment. Finalement, en voyant l'énergie qu'a déployé @Marco sur ses 2 grosses illus je me suis chauffé sur les quelques jours que j'avais de dispo. Merci Bro \m/ Donc, pas de WIP mais j'avais lancé les enregistrements avoir des éléments à présenter au cas où. La couleur bleutée de la peau m'a beaucoup embêtée..Pas trop satisfait de la couleur de peau au final... J'avais fait le perso à la peau noire au début.. Voici les différents croquis et process pour mon illu de Rafael Xilopt. Tout est dans l'ordre d'évolution du perso. Vidéo Groupe 1s.mp4 Vidéo Chara Short s.mp4 Vidéo Rendering s.mp4

@Lucie.dhz.san Salut Lucie,merci pour ton retour détaillé ! Je comprends tes points d'interrogation et je te remercie pour tes compliments sur mes participations au challenge. Pour clarifier, je n'ai pas utilisé d'IA pour ce travail, mais j'ai effectivement cherché à atteindre un niveau de réalisme élevé.Je me base souvent sur des détails d'ancien paintings ou croquis .Il m'arrive à l'heure d'aujourd'hui de m'inspirer de certaines ref IA En fait, j'utilise mon intelligence organique et je compose avec des parties de mes propres dessins et c'est pour ça que je les met en parallèle (pour montrer ce process particulier). Du coup effectivement certains détails du décor peuvent paraître incohérents, car soit je n'ai pas eu la force de les travailler a fond ou simplement parce que je voulais appuyer sur le rendu du perso. Je comprends ta préoccupation concernant l'utilisation de l'IA dans la création artistique. Cependant, je tiens à te rassurer sur le fait que ma participation au challenge était entièrement réalisée sans l'aide de l'IA. Je suis pleinement conscient de l'importance de respecter les règles et les directives du challenge, et je peux t'assurer que je me suis conformé à ces principes dans ma création. Mon objectif était de relever le défi de manière authentique. Quant au croquis de paysage abandonné, je suis ouvert à la critique et je prends en considération tes impressions à ce sujet. Je suis toujours en phase de recherche et de nouveaux styles dans mon travail artistique, et je suis reconnaissant pour toute observation qui peut m'aider à m'améliorer. Quand il s'agit d'I.A je l'ai toujours précisé dans mes galeries ,environ (3 ou 4 dessins en collab avec l'I.A)

Salut Sylv, Avec ta dernière publication sur ta galerie, j'ai passé un peu de temps à regarder ta participation au challenge dans le détail, comme tu le suggérais, et désolée mais j'ai un doute sur le fond pour ton illustration avec le personnage... Je me fais l'avocat du diable, même si je n'aime pas avoir l'impolitesse d'insister, mais là pour le challenge, c'est zero IA quand même... Je trouve qu'il ya vraiment une énorme différence entre le fond de ton perso, et le reste de tes illustrations. Beaucoup de détails sont étranges, et incohérents. Mettre tes images en parallèle, ça choque énormément. Pour tout te dire, je trouve aussi ton croquis de paysage abandonné (en couleur avec une mini résolution) un peu bizarre, mais je veux bien le reconnaitre, je suis sans doute parano. Vraiment il n'y a rien de personnel, et je suis super désolée si je me trompe, je serai heureuse que tu me prouves le contraire. Je voudrais aussi ajouter que chacun fait comme il l'entend, tu peux utiliser des IA comme base pour overpaint si tu le souhaites, mais si c'est le cas, le minimum c'est de le préciser quand tu postes ton travail... Et encore une fois, je ne me serai pas permise d'insister, mais dans le cadre du challenge, ça m'a quand même dérangé donc je me sens obligée d'en parler 🤷‍♀️ Bien sur, ça n'enlève rien au personnage qui est très bien fait, et à ton autre participation. Je ne dis pas que tu n'as pas peint ou que tu n'es pas un artiste. Je ne remets pas en doute tes capacités.

Aller je continu à y croire ^^, voici l'avancement de ma créa pour le vaisseau. Les concours sont une bonne occasion de voir les progrès qui nous restes à réaliser. N'hésitez pas à me dire ce que vous en pensez.

Je comprends ! Merci beaucoup pour ton feedback, je garde ca en tete pour les prochaines fois 🙏

Bonjour Draconia, j'aime beaucoup ce rendu préparatoire, beaucoup de dynamisme et de mouvement et couleurs ombres et lumieres qui se contrastent bien, ce que je trouve un peu dommage c'est que le rendu final n'a plus le meme dynamisme de mouvement et composition, Il reste beau cela dit mais il est trop statique et on confond un peu trop le ciel avec le reste de l'image avec ces tons jaunes, c'est subjectif apres, mais je préfere cette version de préparation...

Krilax est une décharge, donc je charge..... en espérant arriver à un équilibre à la fin et dans les temps!

Dessin vite fait d'un chat couché sur le sol. J'en ai fait un autre de face mais il est encore plus horrible... Donc je ne le met pas. 😅

Aujourd'hui du traditionnel... ça ferait longtemps. J'ai fait mon porte carte. A demain

hello tout le monde ...je galère sur mon décor, je me demande si je vais pas changer de sujet ...mon architecture est aproximative et la vue qui paraissait bien au début ne me plait pas...c'est trop symétrique et je pinaille sur des détails et la couleur ...sinon le vaisseau et le perso, je m'approche du résultat final... A SUIVRE

Bonsoir à tous, Voici mon Work In Progress pour mon projet de Painting du Vaisseau éclaireur Méchitonien dérobé par notre équipe de Héro de Star Discovery. J'ai fait plusieurs essais et recherches, jusque la ça ne me plaisait pas. Là je crois que j'ai un point de vue intéressant donc je vous partage. Je suis parti sur une base de 3D sous Sketchup avec un rendu de base avec Vray. C'est un rendu tout pourri, juste pour pouvoir choisir la perspective avec une focale donnant un peu de profondeur et de dynamisme. Je vous partagerais l'avancement. J'espère pour aller au bout assez vite parce que j'avais une autre idée de projet pour le concours .. J'ai perdu pas mal de temps à chercher des idées pour les deux concept. Je ne consacre aujourd'hui pas beaucoup de temps au Digital Painting malheureusement, mais je ne lâche rien :D A bientôt, j'espère pourvoir avoir une publication dans l'Artbook, ce serait super.

Bonjour, Pour ce premier exercice , je n'avais aucune idée précise mais ça reflète bien mon niveau de dessin actuel 😅🤣 Je débute totalement en dessin, j'ai hâte de voir mon évolution 🙂 Bonne journée.

Merci @Neuf150 pour le conseil : J'ai vu quelques vidéos techniques de @Spartan de DPS sur Youtube, mais je ne suis pas encore allé voir les chapitres.

@SYLV le POOLP Merci beaucoup pour tes explications et ta réponse ! J’avais peur que tu puisses mal le prendre, je suis soulagée que tu ai bien compris mes intentions. C’est super interessant et malin de recomposer son propre travail pour trouver de nouvelles idées, je n’y avais jamais pensé en fait ! Merci pour ta transparence et je trouve ta dynamique d’expérimentation très chouette, il n’y a aucun doute là dessus 😊 Au plaisir de te suivre dans tes prochains projets 🙂

Hello @Toto! Merci 😊 J'ai effectivement beaucoup réfléchi, et donc pigé un ou deux trucs... Je verrai dans le futur si ça se confirme 😅

Hello ! Ne t'en fais pas au contraire, il vaut mieux poster tes exercices au fur et à mesure que tu les termines, ça permet aux formateur de te faire un retour plus détaillé sur chaque exercices 🙂 Pour l'exercice 2, c'est franchement très propre, mis à part quelques problèmes de blending sur quelques formes : Tu t'en es vraiment bien sorti ! Pour le 2.5, je pense que tu as compris l'exercice, dommage que tu ne soit pas allé un peu plus loin dans le rendu de l'image ^^ Je trouve quand même que la tête de la femme est un peu grosse, et son col de manteau trop petit. Elle à aussi son pied droit un peu trop gros 🙂 Keep it up ! 🙂

Salut, Voilà où j'en suis aujourd'hui petit à petit on en voit le bout ! J'aime bien l'effet argentique que le filtre de bruit amène mais j'ai peur que ça fasse assez cheap 🤔 Depuis le dernier poste j'ai fait quelques modifs notamment rajouté des nuages ! Hésitez pas à me dire ce que vous en pensez 😁✌️

Hello, merci beaucoup pour vos commentaires. Je l'ai pas mal retravaille mais je suis bloquee a nouveau. Les feedback sont les bienvenus!

Excellent ! Je vais regarder ce cours. Et oui pour le champ magnétique 👌 Gratitude pour avoir pris le temps de me faire ce commentaire et pour son contenu 🙏

Oui j'ai mis un peu de fumée à l'arrière plan mais je ne voulais pas trop en faire, maintenant c'est posté 😄 Avec plaisir si mes remarques peuvent aider j'en suis ravi 😉 Merci beaucoup ! J'attends de voir ta créa avec impatience 👍

Et voilà la montagne terminée! Le modèle n’est clairement pas facile. Je me sens un peu perdue en commençant, mais petit à petit la peinture se clarifie, le trait se précise et la confiance se renforce. Je n’avais jamais passé autant d’heures sur une étude de passage (7h30 en tout) mais l’exercice était intéressant et je suis vraiment contente du résultat!

Voilà mon avance pour l'instant, je vous rassure ce n'est pas le résultat final : )

Pour ce mardi, des fléchettes, bonne soirée a tous!

Bon à un moment faut savoir lâcher la rampe comme on dit du coup voilà une petite animation jusqu'au rendu final 😉

@nerakmerci! je me suis un peu découragé sur la première idée de ville du coup je suis allé à la solution de facilité en retouchant un ancien painting que je suis en train de retouché...je reprendrai l'autre a un autre moment...ou sur un coup de sang la semaine prochaine je m'y met avant la fin du concours...honnètement je sais pas ..mais merci pour les encouragements ça fait plaisir ;- )

Hello tout le monde alors pour le décor je change totalement de direction et je décide de retoucher un ancien painting et qui s'accorde bien pour le coupe gorge de Krilax voici mon process...partie 1

Et maintenant mon Exo 3 - Montagnes. J'ai dû revoir mes attentes et me rappeler le but de l'exercice : je voulais refaire chaque détail pour faire une reproduction exacte de la photo. Le temps passait et je n'avançais pas assez vite à mon goût, ce qui me décourageais. J'ai pris une pause de quelques jours et cela m'a fait du bien. Je me redresse alors les manches et poursuis avec la rose! À bientôt!

voila mon petit monstre pour l'exercice 3,5 petit monstre d'animation,j'espère qu'il conviens a ce qui était demandé ^^

J'ai passé mon week-end sur la colorisation. C'est pour moi l'étape la plus difficile car bien souvent je gâche tout tellement je tape sur les contrastes... Et comme je n'arrive pas non plus à être organisée dans mes calques, je me suis retrouvée avec des calques fusionnés qui n'auraient pas dû l'être, et donc de galérer deux fois plus pour rattraper mes bêtises (typiquement le motif sur l'armure, que je n'ai pas eu le courage de retoucher après une erreur de fusion...). Plutôt que de rester sur des valeurs de gris, j'ai trouvé que pencher globalement vers le bleu créait plus de contraste avec le jaune/orange donc je suis restée sur cette idée. J'ai également retouché le miroir pour éviter certaines tangentes et ne pas trop couper l'illu sur des points de focus. Vu qu'il reste encore du temps je vais la laisser tranquille pour la regarder d'un œil neuf dans quelques jours et faire des ajustements si besoin 😄 Si jamais j'suis passée à côté de trucs flagrants n'hésitez pas, j'ai souvent du mal à prendre du recul !

J'suis passée aux valeurs et je retravaille l'illu pour y ajouter plein de détails et augmenter le contraste par endroits. Le blending me prend un temps fou, au final l'illu aura l'air trop "propre" comme à chaque fois, mais je n'arrive pas à faire autrement (Ça se voit dans ma galerie d'images :D). Et pourtant j'aimerais bien savoir comment on peut "lâcher" ses coups de pinceaux ! (genre le taf de Dominik Mayer est extraordinaire par exemple). Bref, en parallèle j'ai terminé le miroir brisé. Le rendu est sympa quand je passe l'image dessous donc je vais le laisser tel quel et je verrai ensuite avec l'ensemble ce qu'il me faudra retoucher, d'autant qu'il me faudra fragmenter le perso pour l'effet miroir.

Autre recherche Alpha 53

Merci @Neuf150. Pour les Uvs j'ai très peu de faces. Et je n'ai pas fait d'unwrapping. C'est pour cela que j'essayais cette technique. Je pense que je vais devoir être plus précis dans le painting de l'image du masque. Voilà la géométrie du mesh : J'ai pu faire quelques modifs sur l'image avec le renfort de couleur que tu le suggérais. Je commence à m'approcher de la couleur de la photo.

Cette semaine, j'ai revu mes ambitions à la baisse pour l'image. Je ne m'en sortais pas avec l'environnement. Je le retravaillerai puisque les échelles sont complètements fausses et finalement le design ne me convient pas. J'ai pu essayer des simulations de fluide et fumée. J'ai eu des soucis avec la fumée / vapeur qui émane de la tasse (je la peindrai pour l'image finale). Mais la simulation pour la crème m'a plu et amusé. Je suis content de l'image obtenue. Elle servira de témoin pour mesurer ma progression. Ci dessous, l'évolution de l'image avec l'ajout de texture pour les mains. On retrouve le problèmes de manque de géométrie pour les mains. Je ne peux pas ajouter autant de détails que pour le visage. Cela détruit complétement l'objet. Le manque de détails sur les mains leurs donne ce côté un peu plastique. Ci dessous le rendu 3D final de l'image sous différents angles.

Bonjour 🙂 Ayant pour habitude de dessiner sur PS et comme je ne l'ai plus depuis peu de temps, j'ai suivi ce tutoriel pour me familiariser avec Krita, et j'ai trouvé ce logiciel tous simplement magique même s'il y a des différences avec PS. Je vous poste mon personnage cartoon ! Quelques questions : - Est-ce possible de continuer avec Krita professionnellement, est-il suffisant ? comme pour des albums jeunesse. - Est-ce qu'il y aura d'autre tutoriel avec Krita ? ça m'aide énormément 🙂 En vous remerciant ! Belle journée à vous 🙂 Aurore

Voici mon petit sorcier. Merci pour toutes les astuces pour dessiner avec Krita

Première fois que je touche à Krita et que je teste enfin ma tablette graqhique ^^ Je suis plutôt content d'être arrivé au bout ; et surtout que ça ressemble à quelque chose 🙂 En tout cas, merci pour cette introduction !

Bonsoir tout le monde. Cela fait 2 jours que je suis sur mon personnage cartoon, du moins, celui de @Spartan de DPS dont j'ai fait quelques modifs, notamment les oreilles en formes d'elfes et je trouve que la tête ressemble à Sam dans le Seigneur des Anneaux. Il y a certainement pleins de défauts, mais pour mon premier personnage et ma première fois avec une tablette graphique (XP PEN Deco LW), et bien, je suis contente du résultat. @stefou @Yellphrine @white @Mister-J @Gox Je les trouve magnifique. BRAVO Bonne soirée tout le monde

@Spartan de DPS a mis comme exo : imaginer et peindre un personnage original... Avec la seule contrainte qu'il doit être dans un style cartoon. C'est ce que je fais à chaque dessin 🤣🤣🤣 alors je propose mon lutin fétiche que je viens de faire pour l'occasion. J'espère qu'il vous plaira. Par contre moi c'est sur Photoshop !!!