Classement

Salut 🙂 Voilà mes deux premières études. Je décompose parce que j'ai des difficultés à voir les valeurs avec les couleurs. Et pour que ça me prenne pas des heures, je limite à 10min par case. Du coup c'est pas très propre.😄 Et pour celle de Matrix, je n'ai même pas fait la couleur : dans ce plan je trouve que l'architecture de la pièce et la lumière tombant sur Néo font tout. A demain !

Voici mon étude pour aujourd’hui… j’ai essayé au maximum de mettre en avant cette focale avec la lumière…environ 40 mn

Voici mon étude d'1h, très relaxant comme étude.

La compo c’est pas mon fort, alors je pense que cet exercice me fera le plus grand bien 😎

Hello ! Voici pour moi ! Vive les études !😄

Voici l'étude du jour avec le travail de la perspective. Un petit peu plus de temps qu'une simple étude.

Je vois que pas mal de monde est déjà très doué, c'est cool ! Pour ma part, j'ai voulu tester cette étude en valeurs pour comprendre un peu mieux la lumière et ça va, je pense m'en être plutôt bien sortie, je n'ai pas voulu que ça me prenne trop de temps non plus

Hey voici mon étude du jour, j'ai surtout essayé de me concentrer sur les 3 éléments clés de la scène, c'est-à-dire la lumière, la perspective et le combat entre le deux perso en noir et blanc

Bonjour, voici mon étude de cette superbe scène de Matrix (je rejoins aujourd'hui, j'essayerai de faire Pocahontas dans l'après midi 🙂 ) Merci Chaz pour ces super études !

je me suis concentree sur les valeurs, les textures et le style

Superbe idée que voilà pour ce mois ci. Je vais m'y mettre avec vous alors. J'ai d"ailleurs été hors sujet pour ma première étude puisque je me suis basé sur un film que j'ai choisi car la composition et les jeux de valeurs me paraissaient vraiment intéressant. Je partirai sur les sources proposées ici pour les prochaines. Voici donc après une heure de travail l'étude que j'ai réalisé ainsi que sa source. Film: The incredible Shrinking man (1957)

Bon.. J'ai essayé au moins 😅 J'avoue ne pas du tout être familière avec ce genre d'études, surtout quand ça implique des couleurs, je perds très vite patience mais je vais essayer de faire ce défi du mois de Mars en espérant progresser et être plus à l'aise 🙂

Hello. La compo vaste sujet, qui tombe à pique pour moi. Je me bataille pas mal avec ça sur mon DP perso de fin de 1ère partie. J'ai profité de cette étude pour prendre du temps sur les outils de perspective que je ne maîtrise pas du tout. ça manque de contraste et c'est très brouillon mais je ne voulais pas y passer des heures.

Première fois que je participe ici. Bien évidemment, j'ai voulu me concentrer sur les couleurs tout en tentant d'avoir un temps contenu (1h30, ce qui est déjà trop long 😅) dessus.

@Laetitia17 Je pense que tu verras le bénéfice de faire des études régulières rapidement ! 🙂 C'est très réussi pour une première fois ! Et voici la petite réf pour demain, tirée de l'iconique Matrix (1999) !

On dirait que Matrix vous a bien inspiré ! C'est super de voir vos études 🙂 . Et j'ai beaucoup apprécié suivre ton process @TaCaEle et la manière dont tu as étudié les images, c'est super original ! Un p'tit Kill Bill (2002) pour demain, ça vous dit ? 🙂

Attaquons ce défi par une scène iconique de Pocahontas (1995), qui rappellera sûrement des souvenirs à certains ! 🙂 Hâte de voir vos études !

Bonjour bonjour tout le monde ! J'espère que vous arrivez à vous épanouir dans vos petits défis artistiques. 🙂 Avec un petit jour de retard, il va être l'heure pour le défi du mois de mars ! Et cette fois-ci, nous allons nous aider du 7e art pour avancer dans notre compréhension de la composition. Études de scènes de film Vous le savez certainement, mais le travail d'un réalisateur de cinéma (et à plus forte raison d'un directeur de la photographie) est non seulement de proposer une histoire bien racontée, avec de bons personnages, mais également de belles images à l'écran, avec un travail soigné sur la lumière et la composition. Durant ce mois de mars, je vais vous proposer tous les jours une nouvelle scène, tirée d'un film, qui réunissent toutes ces belles caractéristiques ! Vous pourrez alors proposer vos études quotidiennes sur ce post. Ca entraîne quoi ? Cela vous permettra de travailler votre regard sur la composition à l'image, à la manière dont la lumière a été utilisée pour mettre en valeur la scène ou les personnages pour exacerber une ambiance ou une émotion, mais également à bosser l'utilisation des couleurs, des valeurs si vous décidiez de travailler en noir et blanc, ou encore votre anatomie. Comment faire ? Observer d'abord la référence du jour : Qu'est-ce qui vous paraît particulièrement intéressant à étudier ? Est-ce qu'il s'agit plutôt des couleurs, de la lumière, de l'émotion du personnage à l'écran, de la composition de l'image ? Ensuite, il suffit de se lancer, en mettant l'accent sur ce que vous avez estimé être le plus intéressant dans l'image du jour. Le but ici n'est pas de proposer une réplique parfaite des scènes proposées, mais plutôt d'essayer d'en tirer un enseignement quotidien ! 🙂 Vous pouvez bien entendu travail en digital ou en traditionnel. Ce qu'il faut poster Votre petite étude quotidienne, avec, si vous le souhaitez, un petit mot sur ce qui vous a particulièrement intrigué dans cette image et ce sur quoi vous avez mis un accent particulier. Quelques exemples A vos stylets ! ✏️

Ref du 15 janvier 2023

salut , alors bon je vais pas tout dire sur moi , ma situation passée , et actuelle ici . statut "compliqué" comme sur facebook 😉 le metier evolue comme tous les autres , de maniere fulgurante, notamment avec les "nouvelles" technologies. pour de la topographie etc ya plus forcement besoin de prendre les mesures terrain a l'ancienne. tout est tres facile à prendre , et à faire. plus besoin de s'embeter avec un trepied par exemple. je viens de faire une video sur le sujet de ces techniques si ça t'interesse. Ensuite transposer aux metiers en question alors dessinateur indus c'est un peu moins facile mais ca va vite changer aussi . pour les salaires etc je peux pas repondre du tout et meme je suis pas certain que les fiches metiers correspondent a la realité . ca tire vers le bas c'est certain , comme partout.

Hello, Je serai aux Industry Talks le dimanche. Une première pour moi. Hâte de vous rencontrer et d'assister aux conférences. 😉

Voici l’exercice 2 et l’exercice 2.5. Il ne fut pas très facile pour moi de les faire. Je vais continuer à travailler fort 🙂

Hey ! Alors c'est très cool comme ça ça va complètement vers du mieux. Pour répondre à ta question entre vertical ou horizontal en réalité ce n'est pas très grave tant que ça suit le volume. Par exemple sur le dessin des haltères on va dire que tu choisis l'horizontal, ce qui suit le volume dans un des deux sens. Si tu choisissais des lignes verticales ça apporterait une dynamique différente car les lignes entraineraient alors le regard vers la deuxieme altère. Mais de toute manière, le but est aussi d'apporter des variations de valeur en ayant à la fois des verticales et des horizontales. Tu peux jouer sur l'espacement pour apporter une valeur différente, mais tu peux aussi ajouter des lignes obliques pour assombrir d'avantage. L'essentiel est d'etre conscient des lignes et des orientations que tu places pour ne pas perdre le controle sur ce que tu essaies d'améliorer et de travailler. L'autre point c'est que maintenant il faut récupérer cette même solidité de dessin mais avec une ligne moins mécanique à main levé. Quand je dis ça par contre il ne faut pas chercher à tout prix de ligne parfaites bien droites. Elles peuvent tout à fait etre tremblantes mais il faut qu'elles aient les proportions et directions le plus juste possible. Et pour les lignes intérieurs des lanieres du sac en réalité elles ne sont pas nécessaires car c'est très petit comme détails sur cette image. Mais intéresasnt pour la compréhension du volume

Bonjour, j’ai fait 2 croquis d’idée de phare que je ferais en DP. Je ne sais pas lequel m’attire en premier ^^ mais j’ai hâte de m’y mettre !

Et voilà Maurice le petit chat mignon mais un peu bête

Bonjour @Marru, Je pense que si tu bloques, c’est que tu n’as pas trouvé la bonne technique ou la bonne personne pour t’expliquer. Mais si tu ne perds pas ta motivation et que tu es assez ouvert d’esprit, tu la trouveras et tu te débloqueras. Les bases et les techniques sont universelles, mais il existes plein de façon de les apprendre, et la façon du voisin n’est peut être pas la bonne pour toi. Je dis ça mais je ne suis pas le mieux loti, car je rencontre aussi des difficultés. En attendant, je te souhaite un bon courage.

Hello ! Alors c'est du très bon travail globalement ! Quelques petites remarques tout de même ^^ - Pour la rose, c'est un très bon rendu ! Pour la texture de la feuille, je trouve que tu as déjà un bon résultat, pour améliorer ça, pas le choix, il faut essayer de prendre zone par zone et de détailler le tout en fonction de ce que tu vois sur la photo, en essayant de capter les formes de la lumière et des ombres 🙂 Mais le résultat que tu as là est déjà amplement suffisant ! Bravo aussi pour ton blending sur cette rose, qui est vraiment exemplaire, elle à l'air toute douce 😛 - Le poivron est très bien ! Mais tu as de petits soucis de blending je trouve sur cette image. Tu as quelques endroits qui mériteraient un p'tit coup de polish - La tasse est bien aussi, attention tout de même à tes traits de construction encore un peu visibles par endroits : Pour la branche, je n'ai rien à redire, c'est du très bon boulot 🙂 Keep it up !

Dernier jour de ce mois-ci, contente d'avoir fait plein de croquis variés, je pense que je me suis un peu améliorée 😄

Ce n'est pas finalisé, mais on s'est bien amusés à le faire. On commence l'autre projet sur les JO en espérant le finir plus vite. Désolée, ça prend beaucoup de place, je pensais que ça mettrait juste le lien. J'ai fait une blueprint un peu simpliste pour un deuxième perso. Il sera assis dans un fauteuil roulant.

Voici ma dernière petite créa sur Blender. J’espère qu’elle vous plaira. salut les artistes ! 😁

Encore

update

Hello, merci beaucoup pour vos commentaires. Je l'ai pas mal retravaille mais je suis bloquee a nouveau. Les feedback sont les bienvenus!

Après de nombreux essai j ai opté pour une mer de nuages celle ci rend le temple d autant plus inaccessible

La magie du feu...

Oui j'avais fait quelque chose de plus franc ! 😮 Tu penses que c'est mieux de faire un lighting plus marqué comme la poule ? Je viens de terminer cette nouvelle illustration que je profite pour poster du coup !

The Amber Stone of the Cataclysm

@Archange.St.Michael merci 🙂 . Je poste ici d'autres exercices faits au crayon, dans le même esprit de m'entraîner à dessiner. Merci pour tous les likes, ça fait plaisir.

différents exos des derniers jours tirés de ctrl paint également...(c'est sur du papier, je précise).

Pâti exo matinal - 16/05/2020

Expo du 100/05/2020

Salut! Il serait intéressant d'avoir une direction de lumière plus marquée, et du volume à ton rocher principal, là il fait un peu plat. Exemple

Avant tout je tiens à dire que j'ai mis du temps à me décider à me présenter. Mais que je suis absolument ravie de le faire enfin ! Je suis Aesione ! Etudiante (de nouveau) en première année sur les bancs d'une école de Game design. J'ai 30 ans.... et j'ai mis du temps à comprendre que si je veux un jour pouvoir vraiment m'épanouir, et ben il faut que j'exerce ma passion, si frustrante soit elle ! On me demande régulièrement depuis quand je dessine. Je dirai depuis quasi toujours mais jamais trop sérieusement, un bon coup de crayon, des gros coups d'bol, pas plus. Gamine, j'ai passé ma scolarité à entendre que les métiers artistiques étaient ultra bouchés, qu'y'a meilleurs que moi, que c'est pas un métier d'avenir toussa..tiens fais infirmière ça recrute ! =D Du coup j'ai perdu beaucoup de temps a faire pas mal de chose, petits boulots sans trop d’intérêts, ou d'autres qui l'étaient plus mais...il manquait quelque chose. En dehors de mes relations à l'humain que j'exerçais en tant qu’auxiliaire de vie, la passionnée que je suis ne ressentait pas plus ce sentiment rarement éprouvé. Celui où le temps disparaît quand on créer quelque chose, quand on gomme 10 fois une courbe pour la redessiner jusqu’à ce qu'elle soit parfaite. J'ai cessé mon activité et j'ai commencer a tourner en rond me torturant en me demandant où était ma place. Puis un jour on m'a offert une tablette graphique. Ces sentiments mêlés.... de l'émerveillement, de la frustration d'être persuadé de ne pas en être digne, de l’appréhension.... N'ayant jamais roulé sur l'or un objet si particulier et d'une telle valeur m’impressionnait. Et avec la volonté de mon Papounet de me pousser à devenir ce que je m'interdisait d'être... j'ai brisé les barreaux de la prison que je m'étais construite et j'ai déménager pour me lancer dans ces nouvelles études. Cela fait un peu plus d'un an maintenant que je pratique assidument le dessin et le digital painting. Et plus j'évolue plus je prends conscience de ce que je ne sais pas faire. Et c'est la raison pour laquelle je suis là aujourd'hui. Ce que j'éprouve quand je me lance dans une illustration, je ne le ressens pas en faisant autre chose. C'est pour ça que je souhaite devenir concept artiste ou illustratrice, ou même faire du character design ! Mais pour cela il faut pratiquer encore et toujours....Couleurs, anatomie, plans de paysages, perspective....tellement de batailles a mener ! Et aujourd'hui j'ai besoin d'aide pour savoir comment m'améliorer, où sont mes erreurs, qu'est ce qui cloche, qu'est ce qui manque.... Pour moi c'est un art paradoxal où je me régale autant que je me sens frustrée et loin d'arriver à mes objectifs. C'est une bataille très personnelle qui m'est douloureuse. Mais j'ai finis par comprendre que la seule manière pour moi d'en faire une pratique exaltante sans cet aspect conflictuel que je lui porte, c'est la maîtrise, et pour cela, il faut bosser. Alors c'est parti ! dehelf reacted to t