Classement
Contenu populaire
Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 03/12/2024 dans toutes les zones
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Voici mon étude d’inception… bon je n’ai pas vraiment d’astuce @Virg je travaille surtout au feeling . Ici je me suis d’abord focus sur le plafond qui nous donne le point de perspective puis le reste je le travaille en toute petite vignette en commençant par un brush aerographe pour donner les grandes variantes de teintes et au fur et a mesure j’agrandi l’image et affine mon brush. Le piège dans ce genre d’étude est de trop s’attarder sur les détails dès le début. Je ne sais pas si c’est la meilleure des façons mais c’est une piste pour garder du plaisir à dessiner en faisant évoluer son dessin au fur et à mesure vers plus de détails… Dream 1.mp43 points
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Bonjour la commu' Je suis nouveau j'attaque le programme ! J'avais essayé de commencer la partie gratuite il y a deux ans, mais pas pu y consacrer le temps nécessaire, cette fois je compte bien me dégager le temps et l'énergie pour aller au bout du programme complet !! Donc pour commencer, voici mon premier painting : les jardins suspendus de Babylone version Eco+ ! N'hésitez pas à commenter, je suis (heureusement) ouvert à la critique 😉 A+2 points
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Hello... Après avoir arrêté de peindre depuis 4/5 ans pour cause de frustration, de peur de l'échec et d'un bon gros burnout suite à une succession d'échec dans la vie x) Je me retourne enfin vers la peinture, sans trop savoir quoi en penser. J'essaie de retrouver la sensation de la passion enflammée 🙂 Les yeux qui brillent. J'avais déjà fait cet exo il à quelques année mais aujourd'hui j'pense qu'il est tout indiqué pour moi hehe... Un bon moyen de faire le point sur ma situation. Je m'amuse à peindre un fan art sur l'univers de Frieren (un manga) que j'aime bien. Je me rend compte que j'ai grave perdu la main haha... Enfin voilà, si j'arrive à retrouver le plaisir de peindre, je pourrais bien faire cette "formation" finalement. Je posterais la version fini durant ce week-end je pense... Bah c'bon j'ai fini, j'ai grave perdu la main mais j'me suis amusé 😃 Je n'ai pas cherché à pousser trop loin non plus, je n'ai pas envie de passer 10h dessus 🙂2 points
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Tout à fait d'accord avec Yun77, la seule chose qui pourrait être un plus, serait que tu puisses utiliser ta tablette comme deuxième écran (iPad peut le faire) et pas seulement en copie. Bon brush.2 points
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Salut ! 13 pouces c'est effectivement un petit écran, si tu prends une tablette sans écran, ça pourrait effectivement te poser problème. Je reste pourtant vraiment pro tablette sans écran. Regarde ce topic pour bien comprendre pourquoi : beaucoup ne sont pas d'accord avec moi. C'est chacun qui doit se faire son avis. Sache aussi que beaucoup de ceux qui aiment faire de la "line" (croquis &co), et ce n'est pas vraiment mon cas, préfèrent les tablettes à écran. Comme tu as un petit écran, une petite tablette sans écran devrait pouvoir faire l'affaire, il y en a des vraiment pas chères, et ça pourrait te permettre de tester si ça te convient. J'espère que ces tites infos t'aideront.2 points
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Hello les gens ! Venant tout juste de commencer la formation, pour le moment, mon niveau avoisine le néant 🙂Mes seuls expériences en dessins sont mes quelques parties au Pictionary 😄 Je n'ai pas encore reçu ma tablette graphique, j'ai donc réalisé ce premier dessin à la souris (c'est un enfer comme je m'en doutais) Pour ce chapitre 0, voici mon dessin inspiré d'un orc mignon. Il manque pas mal de chose pour le rendre ne serait-ce qu'un peu plus vivant, mais je continue sur le chapitre 1 !2 points
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Salut à tous, Me voici enfin dans cette deuxième partie ! Alors je ne sais pas si j'ai bien compris le principe de ce DP de référence. Pour moi, il fallait faire une illu sans référence, totalement d'imagination. Mais en me baladant sur les sujets j'ai vu qu'on conseillé à certain de prendre des références. 🤔 Enfin bon, j'ai fait avec ce que j'ai compris 😅 donc je suis parti sur un DP sans aucunes références totalement d'imagination. Les points complexes pour moi sont : - La perspective en plongée - L'anatomie - Le bateau (qui ressemble plus a une masse sombre qu'un bateau) - Le dynamisme général - Les différentes textures (sans référence c'est vachement dur) - L'ambiance lumineuse générale Hâte de vous retrouvé pour la suite ✌️😁1 point
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Bienvenue @lise_b bel objectif que tu pourras certainement atteindre. Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/ . N’hésites pas à participer au chapitre 0 de la partie 1, si cela n’est pas déjà fait. Bon brush.1 point
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Ça me semble très bien ça ! Tout à fait suffisant ça t'apporte les informations principale pour le potentiel painting qui suivra dans ton process. Bon traitement de volume 😌1 point
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On devrait s'y retrouver pas mal, il y a les badges, et les Français se repèrent, on parle de bouffe tout le temps^^ Sinon ne pas oublier d'utiliser l'appli relative à l'event, on a reçu pas mal de mails pour ça, et on peut déjà se suivre dessus, sinon il y a un Discord avec un channel Francophone également.1 point
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Je ne sais pas du tout comment c'est fait à l'intérieur, donc si quelqu'un est chaud pour fabriquer un drapeau pour faire un point de ralliement aha 😆1 point
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Les proportions ne sont pas un copier coller des reférences mais ça ne pose pas de problème en soi ! En tout cas tous tes croquis sont propres et bien lisibles. C'est du beau boulot. Continues comme ça. 🙂 Tu as juste certains traits, en particulier sur le crane qui sont un peu trop épais par rapport à ce qu'il représentent. L'ombre de la machoire et la tempe notamment.1 point
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Heyy hello ! Très cool ! Désolé de ne répondre que maintenant comme je devais le faire samedi ça ne m'afficher plus la notification .. Du coup merci pour la réf ! Je conseillerais de suivre des refs réelles, car ça permet de se rendre compte ce qu'un couché de soleil implique. En fait si l'image est juste un couché de soleil et que les couleurs nous plaisent, on n'a pas d'exemple de personnes touchées par une lumière de couché de soleil. Dans le sens où il fait s'imaginer que si le soleil dans cette situation touche ta scène, la lumière sera très basse et latérale donc les ombres seront projetées bien plus loin. Si tu eclaires un objet de ton bureau en étant très bas l'ombre va être super longue. Du coup on a deux cas de figure, soit ta scène est directement touchée par le soleil, donc on a une lumière forte très chaude et la moitié des éléments dans l'ombre. Soit la scène n'est pas éclairé directement par le soleil (car il y a des arbres, voir même simplement des montagnes au loin ou n'importe quel volume naturel au loin de la surface de la terre) ce qui fait que la scène est éclairée par une lumière douce indirecte venant du ciel lui même éclairé directement par le soleil. C'est un peu complexe mais du coup le traitement de ta lumière et tes ombres sera différent1 point
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Héhé tes oisillons sont en effet trés mignons. ^^ il y a juste la queue de celui de droite qui peut faire bizarre. Et sinon ton croquis personnel est superbe, tu est parti sur un croquis d'immagination ici ?1 point
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Salut les gens, En lisant tout ce passionnant débat, je me suis dit que partager cette vidéo viendrait compléter tout ce qui a déjà été dit, car je trouve le propos d'une grande pertinence (c'est en anglais). Les "Intelligences Artificielles" (qui comme le rappelle l'ami Ganakel dans ses ressources n'ont rien d'une Intelligence stricto sensu) ne sont en réalité qu'un symptôme très visible d'un mouvement de fond qui n'est absolument pas propre à l'art. On parle bien sûr de l'industrialisation galopante (qui n'a jamais cessée, n'en déplaise à certains politiques). En revanche, l'art est-il réellement industrialisable ? Pour moi c'est la véritable question, et avec elle la place que prend ou va prendre l'I.A. et tous les outils qui fatalement vont en découler. La comparaison que le vidéaste fait avec McDo est pour moi très parlante : Je pense qu'on pourrait en faire des bouquins entiers pendant des siècles, mais s'il me fallait résumer le truc : c'est pas parce qu'on a inventé McDo qu'on a tué les restaurants ! (Et encore heureux, parce que je vais pas à McDo LOL 😛 )1 point
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Merci Yun77 ! J’ai bien lu ton avis à propos de la Kamvas et l’existence de latence que tu mentionnes est bonne à savoir. Il me semble que débuter avec une sans écran peu chère présente un risque mitigé pour tenter le coup avec mon Mac. Je garde cependant aussi en tête ta remarque sur le lineart, étant amateur du style mangas aussi. Je te remercie pour ton retour !1 point
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Hello ! Tu es en reconversion dans le milieu de l'art ? en digital painting ? Tu vise quoi, simple curiosité 🙂 Si jamais ta besoin d'aide ou d'en discuter j'suis dispo. Je ne boss pas dedans mais je me demande si j'vais pas moi aussi faire une reconversion pro dedans et j'ai déjà un certains parcours dans le milieu qui pourrait aider, niveau mindset haha... Fin bref, j'te suivrai 🙂 Niveau critique constructive, si tu en veux, en voilà : On comprend le sujet (ta nature morte), les 3 plans (fruit, table, herbe) MAIS le problème ici est le manque de contraste. Hmm... Passe ton image en niveau de gris, plisse un peu les yeux et tu comprendre qu'on ne différencie pas les éléments par leurs valeurs (noir/blanc/gris). Si on lit l'image ici c'est n'est que grâce au sujet, la texture et la table qui est clair et créer une séparation entre ton sujet et le fond. Exemple : pour mettre en avant ton sujet tu pourrais créer une lumière venant du soleil qui tombe sur tes fruits. Assombrir un peu le bois pour créer un contraste de valeur (clair sur sombre), puis au 3eme plan ton herbe a mi-chemin entre les 2 dernière valeurs, ni trop clair, ni trop sombre mais moins importante que la lumière sur tes fruits. Niveau proportion j'crois que la banane est trop petite comparé à la pomme, mais j'suis pas nécessairement sûr hehe... Au niveau du sol y a un problème de perspective mais c'est normal un gros plan comme ça c'est pas simple à interpréter quand on commence. Bon voilà je stop là. Hmm...Je n'ai écris des critiques uniquement car tu les à demandés donc si jamais, ne te décourage pas et j'crois que tu n'a pas à revenir sur ta peinture ce n'est que l'exo du chap 0, le but étant de voir d'ici 10 chap les changements 🙂 Si jamais tu veux papoter, j'suis dispo sur discord, c'est plus simple mais sinon par mail ici aussi. J'ai pas mal perdu de temps a cause de mon mindset tout pourris alors si jamais je peux t'aider... Bye1 point
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Salut ! Bravo pour ce painting, il est franchement top pour un début de partie 0 c'est prometteur 😮 je pense qu'il y en a beaucoup qui aimeraient perdre la main comme toi haha hâte de voir le résultat au chap 10 !1 point
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Merci beaucoup @celada ! c'est super encourageant ! Je te retournes le compliment pour tes futurs paintings 🙂 Voici ma dernière étude, elle était vraiment plus compliqué que les autres en particulier avec toute ces textures qui se mélangent et donnent des formes complètement irrégulières, mais j'ai pas mal appris en la faisant 🙂1 point
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Bonjour, Je soumet mon digital painting, censé représenter l'intérieur une base de défense contre les menaces Kaiju. J'ai hâte de la refaire après cette première partie pour juger de mon niveau d'évolution, ca sera ma motivation pour cette première phase. J'ai essayé de représenter un Kaiju a travers la vitre mais j'ai abandonné l'idée 🙂1 point
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Hey ! salut tout le monde ! Très longtemps que je n'ai pas posté ici, mais je me rends compte que c'est un très bon endroit pour avoir du feedback. Et ça tombe bien, j'en ai besoin ! Voici mon dernier taff fait sur Procreate, un fanart d'Elden Ring. J'aimerais avoir l'avis de la communauté là-dessus, sur quels aspects de cette illustration y a-t-il des manques ? Pour ma part je trouve qu'il y a de la marge encore de progrès niveau rendu, notamment les vêtements, drapée en tout genre. Les cheveux aussi c'est compliqué. Merci d'avance pour les retours.1 point
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Hello @pamin, une bonne idée ! un centre de commandement avec plein de petits détails et des boutons partout 😁 Parce que la je fixe uniquement le gros bouton rouge à gauche, c'est surement un truc à ne pas appuyer souvent 😆1 point
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Hey tout à fait c'est bien mieux ! Maintenant tu peux rajouter à ça de la variation d'épaisseur de tracé pour apporter plus d'informations quant à la profondeur, la lumiere/ombre et les overlaps et ça te fera des très bonnes base pour commencer à peindre tes digitals paintings 😌1 point
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Bonjour à tous, C'est à mon tour de présenter une peinture avant de commencer les cours. Je m'appelle Chris, trentenaire autodidacte passionné et souhaitant se professionaliser. Pour cette peinture, j'ai décidé de me pousser dans mes derniers retranchements, et quoi de mieux pour ça que plein de figures humaines (ou pas) qui s'enchevêtrent à placer dans l'espace ? Je suis parti sur un monstre inspiré du wendigo des aborigènes nord-américains. Pour le style, j'ai essayé d'émuler Apterus, un artiste digital qui aime bien dessiner des zombies avec la peau iridescente. Je suis encore loin de son niveau, mais je suis plutôt satisfait du résultat. Ca m'a pris beaucoup de temps parce que j'ai bien galéré, mais globalement je suis satisfait du résultat. J'espère que la composition ne fait pas trop fouilli, car j'ai la facheuse tendance à détailler plus que nécessaire. Ce que je souhaite obtenir des cours: - Consolider mes bases. - Avoir une motivation régulière par le biais des exercices et de la communauté. - Devenir beaucoup plus efficace et développer des méthodes qui vont me permettre de peindre plus vite. - Apprendre correctement l'anatomie. - Apprendre à constituer un bon portfolio. Voilà, j'espère vous retrouver au détour d'un topic ou d'un exercice !1 point
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Bonjour bonjour, premier painting avec ma tablette et photoshop que j'essaie d'appréhender, et dans le meme temps j'essaie d'appréhender procreate également sur un autre programme ^^ J'ai remarqué que l'ombre de ma branche est a l'envers, je ne sais pas comment corriger ça ^^ J'essaie de me mettre également à la fois sur mon ipad et sur tablette graphique avec écran. Enfin pour résumer disons que je me met au digital painting, mon objectif est simplement d'y prendre du plaisir et de faire des painting dont je serais fier, beaux à regarder, et de là la marge est énorme, ce qui veut dire que j'ai beaucoup à apprendre ça me motive meme si de prime abord l'interface photoshop me terrifie. Bon paintings à toutes et tous ! Herioss1 point
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