Classement

Ouch... va y avoir du boulot, ça va pas faire de mal cette semaine 🫣

Salut 🙂

Hello Voilà ma production de la semaine. J'ai d'abord commencé par des études de photos rapides. Et puis j'ai maté des tuto pour comprendre comment dessiner des mains sans modèles. Après quelques essais j'en ai déduit qu'il faudrait faire quelques séries tous les jours pour pouvoir se passer de photos dès qu'on a besoin de faire des mains. Un travail de longue haleine donc. 😁

premiers croquis, de mémoire d'abord, ça sert à mieux savoir quoi observer quand on a un modèle devant les yeux 🙂

J'ai voulu me faire un petit plaisir après mon entrainement aux croquis des mains

🫠

Bonjour, Je m'inspire du compte instagram de https://www.instagram.com/joshhunterblack/?hl=en. Il est trop fort pour simplifier et donner du volume à l'anatomie. Bon travail à tous!

Salut! Voici ma dernière pour les mains! Quelqu'un en veut ? 😆 Bon brush à tous!

Et voilà la dernière main de la semaine, hâte de commencer une nouvelle partie du corps demain !

Bonjour! 🙂 moi aussi c’est mon dernier, je suis complètement HS 😅 je suis un peu frustrée parce que je voulais faire 7 planches , celle là c’est la 5 ème ! 😢 Je n’ai plus l’énergie pour faire les détails avec les ombres mais bon j’ai encore besoin d’exercices au niveau des proportions donc c’est pas grave 😄 !

et voilà, pour clore la semaine, d'après photos 🙂

Hahahaha quelqu'un m'a fait la même remarque ce matin j'ai beaucoup ricané, mais c'est effectivement un hasard 😂 j'étais pas fraîche ce matin on va dire que c'est pour ça que j'ai rien vu 🫣

Bonsoir tout le monde ! D'abord, je tiens à vous féliciter pour cette semaine. Beaucoup rechignent à travailler les mains, mais vous ne vous êtes pas laissés abattre, alors un grand bravo à vous ! 🔥 A partir de demain, je vous invite à travailler la partie haute du corps, de la tête jusqu'au nombril à peu près. Sentez-vous libres de faire une ou plusieurs études par jour comme d'habitude, et de travailler un torse entier ou juste certaines parties en détails. J'ai hâte de voir tout ça 🙂 . Bonne semaine tout le monde ! 🙂

Un dernier,10 minutes, pour tenir le challenge, ouf! 😵

Très beau dessin part contre, le crayon me perturbe, je me demande si il a atterri là par hasard 🙄

Dernière main ( dieu soit loué 🙏)

Tips glané ici et là: Le dos de la main à la même longueur que le doigt le plus long. La première phalange de chaque doigt vaut en longueur les deux suivantes. Les "lignes" de la main sont d'une part le pli de flexion du pouce et d'autres part celle des doigts. La main arrive à mi-cuisse. La longueur de la main est égale à la taille du visage. (Si vous en avez d'autres je suis preneur) Sans compter le genre d'explications passionnantes, plus poussés, que l'on peut trouver dans les "morpho" (de Lauricella). C'est vraiment cool, Si ça peut donner envie à certains 🙂"Les têtes des métacarpiens sont protégées, côté paume, par un matelas de graisse qui crée un décalage entre le dessous et le dessus de la main. Ce décalage se dessine par un plan intermédiaire entre les doigts, et explique les palmes, ou commissures interdigitales, entre les phalanges." etc. (Si vous connaissez et avez validé d'autres médias incontournables je suis preneur aussi)

Hello, je me suis plongé dans le livre de Micheal Hampton - Figure drawing - design and invention...J'espère ressortir une compréhension minimale du mécanisme du bras après ça!

Un peu dur ce matin... probablement l'effet weekend 🙄

Bonsoir! 🙂🃏🔮

Sans vouloir trop m'engager, il me semble que 2017 date un peu quand même. J'ai acheté le mien fin 2020, juste avant la sortie de la puce M1, plus performante. A présent, ils en sont à la puce M3, sur les ordis du mois. J'ignore pendant combien de temps Apple fait ses mises à jour (de sécurité). Il vaudrait peut-être la peine de regarder du côté des spécialistes de la marque sur youtube.

Yun a plutôt bien résumé. En général, à part si c'est une pose vraiment très originale et singulière, pas sûr que cela se remarque. Par contre... si on fait une image dans le même registre que l'image avec la pose d'origine, à titre personnel j'éviterais fortement. Exemple : tu fais une guerrière en armure et la pose originale était aussi sur une guerrière en armure. Et en général je conseille fortement de trouver d'autres sources d'inspiration pour tes poses que des digital paintings existants. Il y a bien assez de photographies ou même de peintures de maître qui existent. Et comme l'a dit Yun, prendre toi-même en photo sera souvent le mieux et tu t'évites tout soucis.

Peut-être. Peut-être pas. Je pense que ça va dépendre de comment tu transformes le truc. La meilleure solution, et souvent la plus simple et la plus rapide, pour avoir LA pose que tu veux c'est de créer toi-m^me la ref, en prenant en photo quelqu'un ou en te prenant toi en photo. De toutes façon il ne peut pas y avoir de copyright sur une pose, comme sur un jeu de couleur d'ailleurs.

Salut, Peut être que @Spartan de DPS, @ShozArt ou encore @Smirt pourront répondre à ta question.

@steph56, s'il s'agissait de ma fille (on en a une bien plus âgée), vu qu'elle débute et que vous ne savez pas si elle "accrochera" à l'art numérique, je me dirigerais peut-être dans un premier temps, comme le dit @Yun77, vers le reconditionné. Mais... je me méfie toujours, à priori, de cette solution car j'ai lu à plusieurs reprises que, malgré la révision complète de la machine, la batterie n'était pas remplacée contrairement à d'autres pièces. Donc on perd vite en autonomie. Bon, ceci dit... ça permet peut-être de ne pas trop se ruiner dans certains cas précis, du moins dans un premier temps... A côté de ça, comme disait mon père, "acheter bon marché coûte cher"... Choix perso. Pour débuter, je ne pense pas que l'IpadPro soit vraiment indispensable, même s'il est un peu mieux. Un IpadAir peut très bien convenir. A savoir que les Ipads-IpadsPro ont le wifi, font ordis et on peut les choisir avec possibilité de carte sim (tf-5G) ou non. Donc il feront bien plus qu'une "simple" tablette graphique. C'est véritablement un ordi qui permet un tas de choses, et ils sont aussi avec le stockage au choix. J'adore le mien, compact et complet! Procreate est tellement bien fait que je l'utilise quasi journellement au détriment de mes tabs graphiques classiques. Il permet énormément en peinture/dessin, et aussi de débuter l'animation. D'autre part, Procreate dreams (très récent), pour 25-30 Eu, ou callipeg, sont véritablement des applis d'animation faciles d'utilisation. Pour être à peu près complète je dois quand même signaler aussi que sur mon IpadPro 2020, j'ai une belle version de photoshop (Ps pour Ipad) qui, je pense, n'existe pas sur IpadAir. Ce n'est pas équivalent à PsCC bien sûr (version ordi), mais c'est mieux que le Ps allégé des applis tf ou autres tablettes et on peut passer d'un à l'aute, ce qui n'est pas négligable pour qui connaît un peu le domaine. Une autre tablette, de Samsung, serait le galaxy tab S9 ultra. Pas mal paraît-il. Mais avec Sketchbook comme appli de dessin et pas d'anim ou peut-être moyennant option de payement?? Alors Black Market, je n'ai jamais testé. Mais sur Amazon, je sais qu'on bénéficie de certaines garanties d'achats en tant que client abonné à Prime. Effectivement, ça ferait un superrr cadeau d'anniversaire!!! 😉🙏

J’ai bientôt fini les visages 😅

Salut! Tranche de vie, j'ai de la misère à faire des études! 😅 Je veux toujours continuer un peu plus pour voir l'ensemble et expérimenter 😆 peu importe l'important c'est que je m'amuse 😁👍 Bon brush à tous

🙃

Effectivement c'est un peu ce que je me disais. Pour situer très clairement ce dont ce quoi je parle , je suis un fan absolu des splash art de league of legend et par extension des artistes qui les produisent. Les poses que prennent les personnages sont toujours ultra dynamiques ect , et c'est ça vers quoi j'aspire d'un point de vue artistique. Mais comme tu l'a dit je pense que c'est mieux d'éviter étant donné que c'est clairement dans le même registre ... La seule liberté que je m'autorise c'est au niveau des mains qui pour le coups ont un style bien particulier.

Je trouve aussi que ça date un peu merci

Bonjour! 🙂 merci @kanki ! En fait j’ai utilisé la référence surtout pour pas me planter sur le visage au niveau de l’aspect vue de 3/4, c’est vrai que la tête est légèrement plus petite ou bien ce sont les épaules qui sont trop large 😄 j’ai tendance à faire ça dans mes dessins. Si je diminue les épaules etc elle aura l’air plus mince je ne sais pas si c’est juste ce que je dis. Cependant ton commentaire m’incite à remettre en question ce point 🙂 je vais diminuer légèrement le corps en largeur à partir du coup pour faire un test 👍🙂 j’allais poster l’évolution de mon DP niveau lumière, valeurs etc et clairement on y voyait rien!!! Il y a encore des choses à améliorer mais ça se précise lol J’ai dû changer le format mais je suis pas fan de celui là 🤔 c’est pas un format dans les normes on dirait …

Hey cool ! Il y a plein de bonnes intentions sur les variations d'épaisseur de tracé ! J'aime beaucoup surtout sur le chien en ballon. Attention tout de même à ce que ça soit bien de la variation d'épaisseur de tracé et non pas uniquement de la variation de valeur avec le noir en occlusions. Bonne compréhension des volumes au delà de ça. Pour les sketchs avec les fruits fais bien attention d'avoir les lignes les plus lointaines plus fines qu'au premier plan. Et les lignes de volume sur les faces du haut à la lumiere seront plus fines que ça. Pour le shading je te fais un petit po pour que tu sois un peu plus smooth sur tes valeurs mais au moins tu sépares assez bien ta lumière de ton ombre. Attention à ne pas avoir les contres lumieres trop fortes comme sur le cube.

J’ai mis du temps à m’y remettre ! Je vais essayer d’être plus régulier! Voila donc l’exercice suivant. Je pense que la neige m’a vraiment trop bloqué et c’est pas encore trop ça. Merci d’avance pour vos retours ☺️

@Emmental tiens je connaissais pas du tout, ça peut valoir le coup

Hello @FloDx😉 Merci pour ton retour ! Effectivement poster des avis ça aide tout le monde alors déja merci d’avoir pris le temps 🙏 C’est vrai que pour le rendu j’ai ajouté les lines après coup sur mon chien car il était dans un style plus réaliste à la base mais je suis quelqu’un qui change facilement d’avis ^^ Alors oui je me posais aussi la question , du-coup j’ai fini par ajouter une légère line sur le décor comme tu me l’as suggéré 🙂 Voilà je poste l’image finale , je pense que je vais arrêter de la retoucher car au bout d’un moment il faut passer à autre chose ! ( toutefois si quelque-chose vous choque n’hésitez pas ) merci beaucoup pour vos conseils et retours vraiment ça m’a b’eaucoup aidé merci à toi également @Neuf150 pour ton aide 😉 ! Bon brush !

Salut les artistes, J'ai fais un tour dans la recherche avant de poster sur cette partie du forum. Je sais qu'il a été déjà fait mention de David Revoy pour Krita précédemment. Mon intention est d'apporter des ressources supplémentaires pour les utilisateurs(trices) de Krita ! Evidemment je vais faire double emploi David Revoy : https://www.davidrevoy.com/ (Site en EN) Vous trouverez tutoriels, des brosses et de l'inspiration puisqu'il fabrique un webcomics avec Krita. A noter que ses Brushs sont parmis les meilleures. Et c'est même lui qui a crée le pack de base de Brushs de Krita quand on l'installe. Il est très actif, et apporte beaucoup à Krita. Sur le site officiel de Krita (Disponible en partie en FR) : https://docs.krita.org/fr/ Dans la section en apprendre plus : Un manuel très complet sur le logiciel et son utilisation. Des concepts généraux et fondamentaux en art. Des tutos. Bien que le site soit (FR) les contenus demeurent pour une bonne partie en (EN). Ramon Miranda, tout comme David Revoy est un artiste qui apporte beaucoup à la communauté Krita : https://www.youtube.com/@KritaOrgPainting (Chaine en EN) Il participe au développement de Krita également et gère la chaine Youtube du logiciel. Il propose de très nombreuses vidéos tutos, mais aussi des techniques, des brushs. Avec David Revoy c'est très certainement la personne qui fournit le plus de Brushs Krita. Elles sont toutes extraordinaires. Il faut dire que Ramon utilise le générateur de brush comme personne ! Il propose même des vidéos pour créer des brushs comme lui. Une communauté de passionnés de Krita : https://krita-artists.org/ (Forum en EN) Comme souvent, le site est en anglais. Mais, il possède dans un seul espace tout ce qu'il faut savoir sur Krita ! Des questions générales sur Krita, des croquis, wip, projets terminés, des défis, des challenges, des tests, des artistes à découvrir, des ressources avec une énorme base de brushs entre autres. C'est pour moi le site/forum le plus complet sur Krita. https://www.youtube.com/@MrCoffeetime/videos (Chaine en FR) Des vidéos avec des techniques de peinture impressionnistes. Son concept est simple (Une courte vidéo avec une musique en fond pour raconter une histoire). Ce ne sont pas des tutos mais plutôt de l'inspiration. Des tutos et speed paintings en FR par ici : https://www.youtube.com/@RattusLibrorum/videos Rattus fait des videos tutos et speed. Mais aussi des vidéos Blender. Il propose aussi sur sont site un pack de brushs. Sans compter les tuto sur le forum DP.School : Guide complet pour peindre sur le logiciel Krita, Dessiner un monstre d'animation facile en 5 étapes et les vidéos tutos Youtube. Je ne peux pas clôturer mon post sans citer les vidéos de DP.School que j'ai dévoré ! Il me semble que Mako avait aussi crée un pack pour Krita reprenant les packs photoshop de Spartan. Voila ! Je reviendrais surement enrichir ce post avec d'autres découvertes ! A bientôt !

Bonjour à tous ! Voici le dessin qui servira de base de référence pour ma progression. Je dessine depuis longtemps mais je débute en digital painting ... J'ai du mal à travailler rapidement et j'espère que la formation me permettra d'être plus efficace ! J'aime les sujets historiques ou d'aventure et je prends le temps de me documenter avant de me lancer.

Bonjour @shinta, j’aime beaucoup ton dernier dp, l’ambiance est chouette et le sujet vraiment interessant, j’aime bien le traité de la lumière. Je n’ai pas assez d’expérience pour me permettre un quelconque conseil mais je tenais quand même à te féliciter pour ta belle évolution depuis le premier DP que tu as posté 🙂 bien joué et bonne continuation à toi !

Je vais bientôt avoir 58 ans, donc je dois faire partie de la catégorie vétérans. J’ai appris en autodidacte et j’ai toujours dessiné, d’aussi loin que je me souvienne ; beaucoup dans mon enfance et jusqu’à mes études universitaires qui ont un peu stoppé ma disponibilité mentale pour le dessin. J’ai toujours voulu être dessinateur ou illustrateur mais la vie (et mes parents) a fait que je n’ai pas réalisé ce rêve. Après 10 ans comme cadre dans le privé, je suis devenu professeur des écoles. Je me suis remis à dessiner pour mes élèves : une petite illustration par ci par là pour agrémenter les leçons… Et puis, il y a quelques années, je m’y suis remis sérieusement, mais toujours en autodidacte. J’ai vu arriver le numérique et ses possibilités incroyables. J’ai investi dans une tablette à écran, au début seulement pour coloriser mes dessins, et puis progressivement, je me suis intéressé (passionné) pour ce média dont je sens bien que je ne sais pas exploiter le potentiel alors que les idées de projet fusent dans ma tête. Et voici pourquoi je me suis inscrit à la Digital Painting School ! Je l’ai connue en faisant des recherches de tuto… les concepts d’enseignement avancés par Spartan, un petit à mail auquel ce dernier a gentiment répondu, et me voilà hyper conquis et motivé ! Je souhaite vraiment atteindre un bon niveau car je pense avoir des bases solides en dessin et en composition… et pourquoi pas aller jusqu’au module professionnel ! Ci-joint le genre de petites illustrations que je fais pour mes élèves ...

Salut la commu ! Je pense arriver au bout de cette illustration. Hésiter pas à donner vos avis 😊

Trop cool merci !

Bonjour, J'avance sur la partie 1 du programme indispensable. Mais j'avais envie de faire un peu de tradi, du coup je me suis dit autant entamer cette partie 2. Voici donc quelques croquis.

Bonjour à tous, Me revoici pour vous montrer un dessin fait à l'occasion d'Halloween dernier. Je suis parti de l'idée du monochrome avec le crâne seul. Puis voulant rendre la chose un peu plus terrifiante, l'idée d'une créature m'est venue. J'ai laissé les doigts avec des traits très brouillons pour rajouter au "sale" du monstre. Dans la foulée, j'ai rajouté un filet de sang. Je trouvais que mettre un "trait" de couleur rendrait bien. Je vous laisse avec le dessin ainsi qu'une petite histoire inventée pour l'ocasion 😀 ---------- De mémoire d'homme, cette cabane à toujours été là, perdue dans les bois. On raconte qu'il s'y passe des choses étranges et, bien qu'elle semble vide, les anciens disent qu'elle serait habitée par une Ombre. Chaque année à la même date, lorsque la nuit tombe, des inconscients en manque de sensations fortes se réunissent pour jouer à qui approchera le plus de la cabane avant de fuir d'effroi. Comme un défi envoyé à l'Ombre. Jusqu'à maintenant, personne n'as jamais réussi à entrer. Les plus aventureux étant figés sur place, incapable d'approcher plus, par une sorte d'aura terrifiante. Lorsque la Lune éclaire suffisamment, il paraît même qu'on aurait vu des griffes s'approcher de la fenêtre en invitant les aventuriers à venir d'un geste du doigt. Ce soir-là, un jeune homme décida de prouver à ses amis sa valeur. Les compères placés en arrière restèrent coi en voyant leur courageux camarade arriver sur le perron et disparaître derrière la porte d'entrée. Il avait réussi ! L'un des amis, cru voir une ombre se déplacer rapidement à peine le jeune homme fût entré. Seul un bruit sourd trompa le silence pesant de la forêt puis... plus rien. Chaque année, à cette date, c'est la fête des morts. Ce soir-là, les morts furent un peu plus nombreux à en profiter. Et vous, allez-vous défier l'Ombre cette année ? ---------- A très vite !

Hello! Je suis momo, et je fait surtout des illustrations de personnages, mais j'essaie d'étendre mes sujet ces temps-ci pour m'aider à faire de la BD. N'hésitez pas à commenter sur mes paysages/fonds, car c'est sur ça que je veux travailler en ce moment. 🙂 Voilà un dessin terminé la semaine dernière pour commencer! À plus

Voici un petit fanart basé sur l'anime Serial Experiment Lain (qui fut l'occasion de travailler encore un peu plus les valeurs et d'expérimenter avec du texte) ainsi que des études de perspective et d'architecture. Les études d'architecture ont été réalisées dans le cadre de recherches pour la pré-production de Püpa (projet perso) qui se déroule dans une mégastructure dont l'architecture est influencée par celle des civilisations disparues (Mayas, Incas...) Comme toujours, toute critique m'aide énormément donc n'hésitez pas !

Bonsoir à tous, Voici ma dernière œuvre en date, une invitation à l'exploration spatiale. Le résultat final est bieeeen loin de ce qui avait été prévu au départ (juste l'horizon avec le levé de soleil, aucuns nuages et c'était un satellite qui devait apparaitre) Je suis particulièrement content du rendu des nuages, qu'en pensez vous ? ----------- Enfin les écrans du vaisseau s'affolent ! Trois jours après avoir entamé ce saut en hypervitesse, l'Astronaute touche enfin au but. C'était pure folie de s'embarquer dans cette aventure, il le savait bien. Il avait suffit d'un faible signal radio émettant des bips réguliers pour attiser sa curiosité. Les cartes n'indiquaient rien en cet endroit de l'Espace et pourtant le voilà ce lever de soleil orangé, léchant la courbure de cette planète inconnue ! Le signal se fait plus intense. Qui saurait dire quels dangers seront présents en bas ? Sûrement pas l'Astronaute qui, pour l'instant, sourit d'extase dans son cockpit, les yeux fixés sur cette lumière naissante. L'Univers n'attend que lui. ----------- A bientôt !