Classement

quelques dessins copiés du "SuperAni 2007"

Salut tous le monde, Je rattrape un peu mon retard de ces derniers jours. En essayant différentes techniques. Bonne continuation à tous 🙂

Salut @gom Tu as raison, je fais comme ça dans ma session de gesture. J'étais curieuse de voir ce qui se cachait sous les creux et les bosses. Du coup je regarde la playlist Anatomy for Artists sur la chaine The Drawing Database. Et mes dessins là, c'est comme des notes de cours. J'aime bien dessiner ça et je peux comprendre que tu trouves ça inutile.

2 pour la même journée, pas si évident que ça mais c'était cool !

Pfiou cette semaine est plus compliquée que ce que je croyais... ça va vous ? Vous tenez bon ?

Celui du 17 / 04 / 2024

Bonsoir! 🙂 dur dur les bras et les muscles du dos!

@PaulineG Je pensais aussi qu'elle serait plus cool mais bon ça aurait été trop beau 😂 @TaCaEle Super la chaine de The drawing database, merci pour l'info 🙂

Salut à tous Pas eu le temps de dessiner du Week end, du coup, un sacré retard à rattraper. Je continue toujours au crayon histoire de travailler la justesse sans passer par les outils de modif de photoshop. Et je continue les portraits principalement, j'aimerai vraiment réussir à faire des portraits qui ressemblent aux modèles. Et qui ne donnent plus ce sentiment bizarre, d'un Bogdanoff ... Et j'en suis encore loin. Je ressens parfois énervement et agacement, voir perte de motivation, mais je vais essayer de tenir au moins jusqu'à la fin du mois Je termine quand même, avec les mains du Samedi, et le haut du corps du dimanche 😁

Chouette tout le monde 🙂 Désolé pour la qualité...

Bon j'ai rigoler un peu en le dessinant. Peut-être trop car je me suis perdue dans mes calques! Bref pas trop propre et joli à regarder mais je lâche prise et passe au suivant 😆😅 Je le nomme : sacrifice d'un père 😆 Bon brush à tous!

pfiou, cette tablette...vraiment pas évident de faire qqch de propre, j'ai viré plein d'essais.

Bonjour! J’ai essayé de commencer par des croquis d’invention pour voir comment je m’en sort. J’ai tenté quelques mains mais j’ai eu du mal et surtout avec les bras! En mode invention les méthodes et connaissances en anatomie sont indispensables, j’ai vraiment besoin de le travailler. Maintenant je vais faire des études de photos 🙂 et puis dans la semaine je vais aussi faire des études de dessins anatomiques (je pense aller notamment sur la page partagée par @gilles29 j’aime bien le style ) 🙂🤞

Salut 🙂

18/04/2024 Je n'en ai fait que un aujourd'hui le visage m'as pris grave du temps et je suis meme pas sur d'etre bonne dans le proportions

Bonjour HERWAN 🙂 bonne question, qui revient souvent par ici, pour futurs élèves et parents d'élèves, tous soucieux d'éviter impasses ou arnaques il y avait un topic dédié dans le coin, avec plein d'infos utiles, et toutes les réponses à tes questions, mais impossible de remettre la main dessus... ☹️ bon... en attendant de le retrouver, je te réponds en MP 🙂

Hello ! Voila mon exercice préliminaire pour le week 0 de la partie 3. Sans refs c'est vraiment galère. J'ai du me faire violence pour pas aller jeter un coup d'oeil ailleurs que sur mon psd😅 Beaucoup de difficultés à choisir correctement l'emplacement et la qualité des textures dans l'illustration. Mes landscapes sont un peu plats 2D, et je ne comprends pas trop encore pourquoi. J'aimerai donner une meilleure impression de profondeur. Peut être que c'est mon manque de compréhension des volumes qui donne cet effet. Et l'anatomie sans référence, chaud 💀. réjouis du suivre la suite des cours et d'attaquer à nouveau cette image en fin de cours ! Belle journée et salutations aux personnes qui liront mon post ! François

Bonjour à tous et à toutes ! J'ai mis un peu de temps à faire cette exercice car je me forme en dessin parallèlement. Enfin, je reprends mes cours de dessin car je vais commencer une formation d'arts appliqués en ligne (EDAA) en parallèle de celle-ci ! Merci d'avance pour vos retours. J'ai hâte de progresser et d'apprendre plein de choses. J'ai réalisé cet exercice avec Clip Studio Paint après avoir fait des essais avec plusieurs logiciels de dessin vectoriel. En tant qu'ancienne graphiste et attachée de communication, j'utilisais surtout la suite Affinity Serif (équivalent Adobe en plus pratique et moins chère). Le fonctionnement est toujours plus ou moins similaire. La prise en main de ma tablette Huion Q11 est progressive et je commence à retenir les raccourcis clavier de CSP. A bientôt !

Bonjour, Retour aux sources aujourd'hui, Bonne journée

Un peu limitée en terme de temps hier donc voici les croquis d'hier et d'aujourd'hui

Heureusement que j'ai pu planquer un peu les mains... (me jugez pas trop fort)

Bonjour, Étant présent aux IAMAG Master Classes 2024, j'ai pu assister à la conférence The Spirit of the Entertainement Design présentée par Feng Zhu. C'est un artiste renommé qui a travaillé pour les plus grands studios de cinéma et de jeux vidéo (Microsoft, Electronic Arts, Sony, Activision, Industrial Light+Magic, NCSoft, Warner Brothers, Lucasfilm, Bay Films, Epic Games...). A la fin de sa présentation il dresse une liste des différentes choses où l'intelligence artificielle (IA) peine à réussir : What AI don't do well Can't design functional interactions Can't match same exterior and interior designs Can't combine multiple interactions Can't design multiple elements in the same scene Can't design first, second and third level reveals and selling Can't refine design details Can't create global consistency in specific IPS Can't integrate existing designs with new designs Can't embed deeper meaning designs Can't decide on art direction Can't be individually unique Can't design human experiences Voici ma traduction et interprétation personnelle (ouverte à vos suggestions pour être améliorée) : Ce que l'IA ne sait pas bien faire : Concevoir des éléments qui interagissent entre eux Assurer la cohérence entre l'extérieur et l'intérieur d'un élément Combiner plusieurs interactions Représenter plusieurs idées dans la même scène Attirer l'attention et créer du suspens (étapes de teasing) Affiner les détails d'un concept Suivre une identité artistique précise Intégrer un concept existant à un nouveau Rendre des concepts plus subtils Choisir une direction artistique Se différencier des autres Exprimer ce que ressentent les humains L'IA soulève beaucoup de questions et démoralise pas mal d'artistes. Je voulais vous partager cette liste que je trouve intéressante. Cela peut apporter une lueur d'espoir et donner des pistes pour se démarquer. up : vidéo ajoutée par Feng Zhu sur sa chaîne YouTube le 13 mars 2024 (en anglais)

Hello 🖐️ Voila les exercices 1 et 2 ! J'ai enfin reçu ma nouvelle tablette et commencer les exercices 🥳 Ca fait quelques années que je n'avais pas ouvert photoshop, ce fut fastidieux et j'ai mis du temps mais c'était cool à faire ahah !

Je ne me suis pas focalisé sur les formes mais plutôt sur les effets et nuances. J'ai trouvé l'exercice très intéressant notamment pour la maîtrise des raccourcis. C'est aussi une approche de la colorisation que je ne maîtrisais pas très bien donc je pense que cela va m'être très utile...

Bonjour Eric ! Bon travail , tu peux attaquer la suite 🙂

Bienvenue @Ber après cette longue période de mûrissement tu as bien fait de franchir le pas (pour une appli sur tablette, il y aussi Sketchbook.app, il me semble) Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/ . N’hésites pas à participer au chapitre 0 de la partie 1, si cela n’est pas déjà fait. Bon brush.

Bonjour @Ber, sois le "re"bienvenue parmi nous. Nous somme de cette même race qui a probablement trouvé le temps fort rapide... 🙂 Peu à peu, vidéo après vidéo, exercice après exercice, tu parviendras au bout cette fois, j'en suis certaine 😉

Salut @Nea-663je viens prendre le relais 😉 Ok alors je ne connais pas ce personnage mais elle est plutôt cool 👍 Après pour aller un peu plus loin tu pourrais assombrir davantage certaines ombres d'occlusions afin de mieux faire ressortir certaines formes et revoir également certains volumes, là aussi en ajoutant un peu plus d'ombres, notamment au niveau des cheveux par exemple (partie supérieure) la cape, le visage... 🙂 Voilà sinon c'est bien, continues comme ça ✌️

test

Hello @lilithyne, Il en dit des choses ce painting ! La nature semble agitée alors que le renard semble paisible. Beaucoup d'informations à voir. Il sera absolument top en version finale 😉 Bravo !

Hello, si je peux te donner un conseil, attache-toi d'abord à t'approcher des bonnes proportions / directions que de vouloir rendre les détails anatomiques.

Excellente simplifications des formes sur la plupart des images ! Tu as parfois ajouté des traits qui se rapprochent plus du détails que des formes générales. Comme par exemple sur les montagnes où tu aurais juste pu prendre les formes générales de chaque plan : Pour la ville ensuite tu as placé la route et d'autres éléments un peu moins importants à la compréhension de la scène. Tu aurais pu juste faire 2 plans d'immeubles pour qu'on comprenne un peu la profondeur : Tu peux appliquer la même technique, simplifier les formes pour bien comprendre les volumes généraux. En divisant par exemple par grandes faces : Après, ces rochers ne sont pas forcément les plus simples à simplifier étant donné que les valeurs varient très peu d'une face à l'autre, et chaque face est de base très texturée. 😉 Mais faire des études t'aidera à mieux appréhender ce genre d'objet. Continues comme ça surtout !

premiers croquis, de mémoire d'abord, ça sert à mieux savoir quoi observer quand on a un modèle devant les yeux 🙂

Bonjour, Je m'inspire du compte instagram de https://www.instagram.com/joshhunterblack/?hl=en. Il est trop fort pour simplifier et donner du volume à l'anatomie. Bon travail à tous!

Hahahaha quelqu'un m'a fait la même remarque ce matin j'ai beaucoup ricané, mais c'est effectivement un hasard 😂 j'étais pas fraîche ce matin on va dire que c'est pour ça que j'ai rien vu 🫣

Salut 🙂

Ouch... va y avoir du boulot, ça va pas faire de mal cette semaine 🫣

Hello Voilà ma production de la semaine. J'ai d'abord commencé par des études de photos rapides. Et puis j'ai maté des tuto pour comprendre comment dessiner des mains sans modèles. Après quelques essais j'en ai déduit qu'il faudrait faire quelques séries tous les jours pour pouvoir se passer de photos dès qu'on a besoin de faire des mains. Un travail de longue haleine donc. 😁

Ok ça marche ! Je suppose que c'est sa jambe en arrière, aucun soucis je vais voir comment retoucher ça de mon côté. Pour finir sur le chapitre j'ai fait l'exercice bonus. J'y ai passé un sacré paquet de temps mais c'était bien enrichissant. PS : je n'aime pas particuilèrement ce personnage, mais il me fait beaucoup rire. Voilà, si toi ou quelqu'un d'autre passant par là reconnaît... ^^

Un dernier,10 minutes, pour tenir le challenge, ouf! 😵

Hello @skyzcreative ! Très bon boulot pour ces deux exercices, pour quelqu'un qui débute vraiment avec une tablette, c'est propre je trouve ! 🙂 POur l'exercice 2, je n'ai pas grand chose à redire, c'est du bon travail, peut être ces 3 formes ou ta valeur la plus sombre est un peu trop sombre justement : Tu es parti sur quelque chose de presque noir, alors que les références s'arrêtent à un gris foncé : Mis à part ça, c'est du bon boulot ! Le 2.5 est très chouette aussi ! Ton ciel manque un peu de luminosité cela dit. Il y a des endroits sur la reference ou le ciel est pratiquement blanc pur : Ta neige manque aussi de luminosité pour le coup ^^ Tu es resté sur des tons très bleutés partout, alors qu'on devrait retrouver sensiblement la même couleur du ciel dans la neige : Attention aussi aux proportions de la femme, sur les jambes par exemple : Keep it up ! 🙂

Bienvenue @skyzcreative ! Tu ne pars pas de zéro puisque ton bagage d'artiste graphiste est là derrière toi 😉 A bientôt !

Bienvenue @skyzcreative déjà un bon bagage et tu es au bon endroit, bonne suite. Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/ . N’hésites pas à participer au chapitre 0 de la partie 1, si cela n’est pas déjà fait. Bon brush.

Hello ! Tu t'en es très bien sorti je trouve ! Alors effectivement, tu à quelques couleurs qui s'éloignent un peu de celles des refs, notamment ici : C'est assez subtil, mais assez différent aussi pour que ça capte mon oeil 😉 J'imagine par contre qu'en étant daltonien, cet exercice ne doit pas être simple ... Le reste par contre est vraiment propre ! que ce soit au niveau des formes, que du blending ou des couleurs, tu es très proche des références à chaque fois. Bravo pour ce travail ! 🙂 Continues comme ça !

non ! elle devrait puisque tu as laissé dans le transfert le contrôle sur pression de la plume, mets le sur désactivé, flux pareil, c'est de là que vient le problème. Avec un screenshot ça marche mieux 🙂 !