Classement
Contenu populaire
Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 04/25/2024 dans toutes les zones
-
@gom bien joué ces études du cou ! @PaulineG ton traitement des volumes est très inspirant ! (Comme sur tes autres études d'ailleurs) @Laetitia17 tu t'en es grave bien sortie avec ces jambes de bébé ! De mon côté : une cession Line of action sur une heure + une heure de portrait/cou/expression en 2 min. Faire un tri dans l'information ce n'est toujours pas ça, et ça donne des choses étranges 😅9 points
-
9 points
-
8 points
-
7 points
-
Je continue de me focaliser sur les portraits. J'ai changé mon approche vis à vis de l'exercice, je crois que je commence à être plus à l'aise, j'en veux pour preuve, que mes croquis occupent maintenant la totalité de ma feuille de dessin et plus 1/2 ou 1/3 comme au début du mois. C'est que je commence à être moins timide dans les traits et que j'ose davantage.6 points
-
6 points
-
Os, muscle de la cuisse et une étude de jambe type comics d'après un dessin de Robert Marzullo (j'aime bien étudier ce style, les muscles sont exagérés donc plus visibles et compréhensibles) Tips (glanés ici et là et de Morpho) : Les mains arrivent à mi-cuisse. La proportion des jambes est généralement égale au torse et à la tête ensemble. Depuis l'articulation de la hanche, la jambe peut se diviser en deux parties égales à l'articulation du genou. Le plus souvent une ligne est dessiné en diagonale de la cuisse, elle correspond au passage du muscle couturier, elle permet de face, de séparer le quadriceps et les adducteurs. Les segments cuisse et jambe ne sont pas parfaitement alignés l'un au dessus de l'autre. Le fémur est entièrement recouvert par la musculature tandis qu'à la jambe, le mollet laisse le tibia à fleur de peau à l'avant. Le pied est composé de trois morceaux principaux: talon (calcanéum), dos (bombé et vouté) et orteils. Les os dominent sur le dessus tandis que la plante est protégée par un matelas de graisse.5 points
-
5 points
-
4 points
-
4 points
-
Bon "petite" avancée sur le background , j'ai dégager la montagne à gauche ça me prenais trop la tête et ça "enfermait" un peu ma compo, en vrai il est quasiment finit je voulais bien avancée pour être sur de ma lumière sur mon personnage plus tard . J'ai l'impression que c'est moins contrasté sur mon écran que sur ma tablette c'est bizarre . Je ne pense plus poster jusqu'à ce que ce soit finit c'est à dire dans 50h minimum 🥲 ...2 points
-
Bonjour, Voici mes premiers exercices du chapitre 1 ! J'ai une petite question technique. Je suis sur Krita et au départ j'ai eu du mal à avoir des rendus "propres" au niveau des dégradés. Je voulais savoir si le but est aussi de découvrir les brush qui permettent de blender en plus des techniques pour se faciliter la tâche ? Merci d'avance pour vos retours et corrections !1 point
-
Si vous avez eu le courage de lire ma présentation, je suis totalement débutante en digital painting, j'avais vaguement utilisé Photoshop quelques semaines il y a plus de 20 ans. J'utilise Clip studio paint avec une tablette xppen artist pro 15.6, je n'avais jamais utilisé ni l'un ni l'autre. Par contre je dessine et peins (aquarelle, gouache) par lubies, j'ai suivi quelques cours et ces quelques bases me semblent très utiles. Je publie 2 visuels faits ces derniers jours. Pour le paysage, comme référence, une photo de Spartan, prise lors de son périple au Pérou (n'hésitez pas à y jeter un oeil, c'est très inspirant). Cela m'a permis de découvrir peu à peu les fonctionnalités du logiciel. Inutile de dire qu'il y a eu des moments de solitude avec certains mystères des calques. J'ai bêtement commencé par faire les plans proches au lieu de commencer par le fond, ce que j'aurais pourtant fait en peinture (et j'ai réitéré cette bêtise pour le visuel 2). J'ai mis 8 bonnes heures pour le paysage et 3 h pour l'illustration ultra kitch (mais avec un chat). J'avais en référence une image du web. J'ai profité de cet exercice pour découvrir les brushs de Spartan. Merci à lui d'ailleurs pour la news reçue aujourd'hui avec des avant-après, cela m'a donné le courage de partager ces réalisations. Y'a plus qu'a !1 point
-
Salut tout le monde,Je me lance dans la partie 1 du programme indispensable pleine de motivation. J'avais commencé mon dessin il y a déjà quelques mois mais le résultat m'avais laissé sur ma faim.. Aujourd'hui je me lance donc le voici...plein défauts entre les ailes et l'arrière plan (oui c'est censé être un stade) ... et tout le reste. Mais c'est pas grave j'ai hâte de rendre ça aussi beau que ce que je l'imagine ! Merci d'avance pour vos retours 😉1 point
-
Bonsoir, inscrit il y a … quelque temps, je viens enfin de commencer et réaliser l'exercice O de point de départ. Étant actuellement en train de lire Conan d'Howard, j'en ai imaginé une version (que j'espère) proche de la vision de l'auteur. La marge de progression est large, surtout pout les paysages particulièrement plats, quant aux couleurs je débute aussi … Ma zone de confort étant le noir et blanc. Bonne soirée à vous,1 point
-
Bonjour tout le monde ! Voici mon digital painting de depart, j’ai pas mal galéré et mis beaucoup trop de temps que j’aurais dû mais sa valait le coup. Je l’ai recommencer en boucle jusqu’a être ok pour le montré même si j’aurai aimé réussir à l’amené un peu plus loin. Fait sur procreate environ 3 jours.1 point
-
Bonjour, je m'appel yannick, j'ai cœur a dessiner des cartoons et le but ultime c'est de réaliser de petite animation 2d pour le plaisir personnel. Mais en attendant, j'ai tout a apprendre, sur se dessin j'ai mailler avec les calques et je me suis retrouver bloquer sans pouvoir améliorer le zafaire. Je vais donc avancer sur la formation en prenant se dessin comme point de départ.1 point
-
@Neuf150 Couché de soleil, oui je pense qu'il manque encore pas mal de chose , j'y reviendrai à la fin 🙂 .1 point
-
Salut Kanki, c'est un lever ou coucher de soleil ? Il manque certainement de l'ombre sur les reliefs mais cela avance bien. Bon brush.1 point
-
Alors oui déjà c'est plus lisible, bravo 🙂 Juste une remarque, les hachures sur les roches, même si elles sont moins épaisses attirent quand même beaucoup l'attention par leur nombre et le fait qu'elles soient croisées. Si tu ne veux pas trop distraire l'oeil du sujet principal on évite les détails ou les textures. Juste des petites touches suffiront pour faire comprendre qu'il s'agit de rochers. KEep it up !1 point
-
Salut ! Ok pour la correction 🙂 Les proportions me semblent juste, par contre au niveau des lignes, plutôt que d'utiliser 3 épaisseurs différentes je te conseil d'utiliser une seule taille de brush et par contre utiliser la pression du stylet pour faire varier la taille du pinceau ainsi que l'opacité, avec les réglages suivants : Ainsi cela va te permettre d'avoir des lignes plus naturelles et progressives (le passage d'une ligne épaisse à une ligne fine va se faire en douceur) Keep it up !1 point
-
Hello ! Alors c'est plutôt pas mal niveau proportions ca fonctionne bien. seule remarque c'est au niveau des tes lines, je pense qu'il faut dissocier un peu plus les lignes de contour des lignes de détails, tu peux jouer avec l'opacité comme indiqué plus haut. Aussi attention aux transitions entre les différentes lignes, tu peux les faire plus progressives pour passer d'une ligne épaisse à fine. Top ! Ca fonctionne bien, attention juste ici à bien respecter l'axe central, je trouve que les 2 cercles sont un peu trop à gauche. Je valide le reste, keep it up !1 point
-
C'est pas mal, il ne faut pas hésiter à travailler un peu plus les transition pour qu'elles soit un peu plus homogènes sur les surfaces arrondies. 🙂1 point
-
1 point
-
1 point
-
C'est plutôt cool ! Tu arrives déjà a faire comprendre la direction de la lumière et a faire ressortir certains volumes. Ce qui manque ici c'est un travail sur l'anatomie du corps et du visage mais tu vas apprendre tout ca par la suite 🙂1 point
-
1 point
-
1 point
-
et pour info, je m'absente jusqu'à dimanche. je risque donc de ne pas être très réactif. du coup, à la semaine prochaine 😉 et bonne fin de semaine à toi. TCHO1 point
-
J'ai enchainé avec les 3 etudes d'objets. Je pensais que la framboise ne serait pas trop dur car forme "simple" mais en fait non, il y a beaucoup de détails + les différents plans. Pour le coquillage j'ai rajouté des nuances de gris car ça faisait vide et je ne voyais pas trop comment rendre en croquis certains relief/ombres. Je vais passer sur la serie de 3 non objets du coup :).1 point
-
1 point
-
Salut! Oui je pense que ma 2ème étape était pas assez précise, je me suis probablement trop appuyé sur la 1ère étape. Je vérifierai que les proportions soient bien justes avant de passer aux étapes suivantes pour les prochains croquis Merci pour le retour!1 point
-
Bon ça avance gentiment , je m'occupe d'un peu tout en meme temps . Je m'amuse énormément sur le perso et beaucoup moins sur la partie environnement ...je me rend compte à quel point c'est dur de trouver les bonnes teintes ect selon l'éclairage ...je suis en pls avec la montagne , j'ai du mal à trouver une méthode qui me convienne ,Il me manque des notions en couleur clairement . J'ai énormément de chose à revoir , comme les cheveux le rendu me plait pas du tout, j'ai du mal à me lâcher pour "tenter" de m'approcher des rendus des splash art de lol , la encore je manque de méthode. Sinon l'ambiance générale commence à me plaire , je vais continuer sur cette lancée , la suite au prochain épisode..1 point
-
oh, j'avais oublier de poster mon final ici: j'ai passé beaucoup de temps sur ce truc, et comme de bien entendu, je ne suis pas vraiment satisfait, mais bon. J'attaque un nouveau projet., enfin deux, mais bon, voilà le plus "tangible" Pour le moment un croquis de composition, et une planche de recherche de design. Encore une bonne excuse pour modéliser et animer des robots. Mais au moins cette fois, je sais exactement quelle musique mettre sur mon anim1 point
-
Je suis content de t'entendre dire ça. Je me suis un peu focalisé sur le mouvement sur le coude pour affirmer davantage mon tracé. Ce n'était pas évident, mais je vais continuer, ça va rentrer. En ce qui concerne la main, oui, je viens de voir. Je pense d'ailleurs que j'aurais pu simplifier davantage la partie décalquage afin de mieux séparer les cylindres entre eux pour les doigts, etc. Je ferai plus attention la prochaine fois. Merci en tout cas! 🙂1 point
-
1 point
-
Coucou Les Digitaux Painting !!!! J'ai eu beaucoup de mal à faire cette illustration mais je suis arrivé au bout. Tout n'est pas parfaitement recopié de l'original. J'ai souvent réinterprété pour pouvoir avoir moins de stress lors de l'exécution. Je pense que j'ai dû y passe environ 5h en regroupant tous les moments où j'ai pu m'y mettre. J'attends maintenant vos remarques et je vais passer à la suite, enfin !!!!!! Lol !!!! 😊 Dax Lou1 point
-
Bonjour à tous et à toutes ! J'ai mis un peu de temps à faire cette exercice car je me forme en dessin parallèlement. Enfin, je reprends mes cours de dessin car je vais commencer une formation d'arts appliqués en ligne (EDAA) en parallèle de celle-ci ! Merci d'avance pour vos retours. J'ai hâte de progresser et d'apprendre plein de choses. J'ai réalisé cet exercice avec Clip Studio Paint après avoir fait des essais avec plusieurs logiciels de dessin vectoriel. En tant qu'ancienne graphiste et attachée de communication, j'utilisais surtout la suite Affinity Serif (équivalent Adobe en plus pratique et moins chère). Le fonctionnement est toujours plus ou moins similaire. La prise en main de ma tablette Huion Q11 est progressive et je commence à retenir les raccourcis clavier de CSP. A bientôt !1 point
-
Bon je pense qu'on sent que l'exercice (surtout la photo de ref) ne me plaisait pas trop, comme c'était pas un but de reproduction je suis resté dans la simplicité pour vraiment avoir les bases de l'image, cependant j'suis impressionné par ceux qui ont voulu chercher le rendu très réaliste chapeau à eux !1 point
-
1 point
-
1 point
-
Voici le tout premier painting, il m'a pris presque 6 heures, c'est la première fois que j'utilise photoshop et je crois que j'ai utilisé que 3 brush, c'était franchement la galère, surtout que j'avais une idée bien en tête et je me suis sentie limitée par l'outil clairement. Vivement que je maitrise toutes les fonctionalités, que le rendu des ombres et lumières soit mieux, que je maitrises les brushs... etc Bref c'était sympa et je pense avoir une bonne marge de progression 😄 A vos avis 😄1 point
-
1 point
-
1 point
-
Bonjour tout le monde !!! Je pense avoir trouvé le bon endroit pour poster mon premier DP 😆! Voici alors mon premier Digital Painting. Nous sommes d'accord c'est blindé d'erreur 😆 !!! Mais pour une première prise en main je pense que ça va aller lol 😅😉. Il s'agit d'un fond d'écran que j'utilise pour mes petites vidéos théologiques 😊 A bientôt pour la suite !!! Dax Lou1 point
-
Bonjour 👋 Voilà mon dessin de référence qui marque le début de mon apprentissage avec le programme indispensable. J’ai eu beaucoup de mal à finir cet exercice mais j’ai persévéré hehe. Je dessine depuis toujours, j’ai suivi des cours que j’ai arrêté en cours de route par flemme et par manque de maturité. Après plusieurs année je me sens prête à apprendre réellement le digital painting et les fondamentaux en art (et à poster mon évolution sur le forum même si c’est vrai que ça fait peur ahah)1 point
-
1 point
-
1 point
-
1 point