Classement

Aller j'inaugure 🙂 1h environs.

Bonjour, super défie, je vais en profiter pour faire un truc ou je suis nul la texture.

Coucou ! Bon et bien voilà pour le bois, je me suis pas mal galérer mais je ferai mieux la prochaine fois ^^

Bon la partie droite est très cheloue mais oklm

Bonjour/bonsoir voici ma participation ! Bravo a tout celle/ceux qui y on participer !

Hello la compagnie, @Azaelis, comme 22NIN-ART, j'opterai plus pour ton redraw de 2021, malgré qu'il date. En l'état tes autres croquis annonce de jolies compo niveau lumière/couleur mais ton redraw me semble plus riche en anatomie ^^ @Corentin très cool ton perso, avec une petite contre-plongée qui va bien ! Pas évident ^^ @22nin-art, on retrouve bien tes études de jambes, qui m'ont marquée, dans ton perso ! À mon tour de faire une proposition : voici un personnage de jdr (univers steampunk) que je souhaiterai mettre en image. Il s'agit de Miguel, un italien, ex-soldat, victime d'une explosion lui handicapant le bras et la jambe gauche. Il a été repéré par une organisation de type FBI, qui souhaite profiter de son exp de terrain, en lui fournissant une rééducation intensive avec également un exosquelette (ici absent) et une canne pour l'aider à équilibrer le poids de ce dernier dans ses gestes de tous les jours. Mon objectif est de l'illustrer dans une scène de l'intimité, au matin, à boire son café, je pense rajouter l'exosquelette également mais pour le moment c'est focus sur ses proportions, comment simuler les blessures et surtout le posing. Je mets quelques recherches et ce à quoi j'ai abouti pour le moment, qui ne me conviennent pas vraiment :

Bonjour bonjour tout le monde ! On va continuer dans nos études communes en nous attelant ce mois-ci à l'étude de textures, qu'elles soient minérales, végétales ou encore animales ! 🙂 Études de textures Comme vous le savez, les objets et personnages que vous dessinez ne sont pas parfaitement lisses : suivant ce que vous cherchez à représenter, il est important de savoir reproduire la texture de votre objet afin que l'on puisse comprendre en un coup d'oeil ce que vous avez cherché à faire. C'est pourquoi nous allons prendre ce mois de mai pour étudier une texture commune par jour, que je me permettrai de vous soumettre chaque matin ! 🙂 Ca entraîne quoi ? Cela permettra à votre main d'avoir un premier contact avec différentes textures que vous pourriez vouloir intégrer à vos futurs paintings ! Cela entraînera également la manière dont la lumière se diffuse dans cette texture et comment bien la refléter. Comment faire ? Comme dit au-dessus, je vous proposerai tous les jours une texture à étudier, avec quelques exemples dont vous pourrez vous inspirer. Je vous propose également de faire vos études de manière uniforme sur le cours du mois, soit sous la forme d'un cube, soit d'une sphère - mais vous êtes libres de faire autrement. Ce qu'il faut poster Vous pouvez poster votre étude juste en dessous de ce post, tout en laissant un petit coeur sur les précédentes propositions des autres, bien sûr 🙂 . Vous n'êtes pas obligé·e·s de participer religieusement chaque jour, ni de commencer le 1er mai. Vous êtes également libres de travailler en digital ou en traditionnel. Quelques exemples Besoin d'aide ? Un cours dédié est dispo pour rappel ! A savoir ce cours sur les matières réalistes. Un classique que tout le monde devrait avoir vu en réalité. A vos stylos et vos stylets ! 🙂

Bonsoir ! J'ai profité de l'interview de ce soir pour sortir la tablette et dessiner un peu. C'est un chouette exercice.

Hello Bon j'ai rebossé sur mon pirate. J'avais l'intention de continuer demain mais je sais pas quand est la date limite pour poster, alors je le mets en l'état. Pas eu le temps de lui mettre une lame entre les dents. Du coup pour l'instant il est pas vraiment flippant. Merci @Azaelis J'avais l'intention de faire cette pose dès le début mais je n'avais clairement pas le niveau à l'époque et m'a fois y'a encore bien des trucs qui cloches je trouve 😄 Je pense que ton personnage d'avril 2021 étant plus abouti, il sera plus facile à smirt de te faire un retour. Il est possible qu'avec les jambes plus écartées le personnage soit plus campé dans le sol @Moriah Oui c'est bien ici qu'on poste @Corentin Sans réf c'est tip top @22nin-art ! moi j'en prend 10000 à chaque petit bout qui m'ennuie. 😏 L'est chouette ton perso @Lumcreart je me demande un truc, si c'est sa jambe gauche qu'est en vrac la béquille ne doit pas être du côté gauche ?

Merci pour vos retours ! Je suis partie sur le redraw comme suggéré (manque juste le fond mais je travaille dessus). @MoriahLe côté bancal de ton perso vient surement du manque de point d'appui, il faudrait que sa jambe gauche soit bien verticale (point d'appui) et que sa jambe droite soit plus écartée en diagonal, ça va créer une légère rotation qui va apporter aussi plus de dynamisme. @Corentin Pas mal ton croquis et la pose en léger contre-plongé c'est pas facile ! Courage pour la suite ! @22nin-art Pas facile ta pose, j'avais déjà tenté de faire un perso tenant un rideau une fois et c'était une vraie galère ! Je rejoins Corentin concernant les ref, y'a pas mieux que de la faire toi-même quand on trouve pas la ref parfaite après des heures de recherches ahah @Lumcreart Joli tes croquis de recherche et ton perso a un background sympa ! J'aime bien sa pose, je l'imagine bien tranquille dans sa cuisine, et je trouve que tu as bien su retranscrire son handicap (je sais pas c'est à quel degré mais généralement les bras/jambes qui ne bougent pas assez on tendance à s'amincir puisque les muscles ne sont pas assez sollicités) @Virg Ca avance bien et je te rassure il est déjà flippant 😄 Pas facile ta pose choisie mais on voit déjà la progression par rapport à ta première version surtout si c'est la pose que tu devais faire à la base, c'est top que tu reviennes dessus !

Hello! Voici mon étude… je reprends l’idée de galerie de cubes 😝 Bravo à tous et bonne inspiration 🤗

Aaahh je vois qu'il y a des images super intéressantes qui sont déjà proposées ! Je ne me suis pas concerté avec Smirt mais je pense que vous avez jusqu'au 8 mai environ pour envoyer vos messages. Ca lui laissera encore une semaine pour préparer les corrections. Mais si ça se trouve jusqu'au 10 mai ce sera encore bon 🙂

Pour ce qui est de la date de soumission de vos projets, elle vous sera communiquée très bientôt ! 🙂 En tout cas, il y a vraiment de belles choses par ici. Hâte de voir vos projets finaux !

Bonsoir! @Azaelis super tes dessins 🙂 j’opterais pour ton perso de 2021 😍 @Corentin je ne sais pas comment ça va fonctionner pour la participation, en tout cas ton perso est très cool! Moi je viens de « finir » de mettre au propre mon croquis, il y a encore du boulo sans références c’est plus difficile l’anatomie 😬 j’ai entouré les endroits qui me posent problèmes. À l’origine j’avais coupé les pieds lol et maintenant je ne sais pas comment faire une position simpa avec de jolis pieds gracieux . L’idée c’est qu’elle est dans un fauteuil bas, un peu comme les chaises pliantes d’été. Pour son bras qui tire le rideau j’ai du mal à le plier en faisant un raccourci de perspective et du coup ça fait pas naturel 🫤 voilà pour l’instant 🙂

Bon allez J'exhume des vieux projets pas finis pour participer, surtout si on peut continuer à bosser dessus après le 30) Par contre je sais pas lequel choisir j'ai pas beaucoup fait de personnages en pieds ça pourrait être pas mal de finir l'esquisse avec le feu (en plus petite étude de feu au passage, ce sera tout benef)... mais celle avec le lapin est plus avancée donc plus probable que je la finisse à temps... Et j'ai bien envie de terminer cette vouivre un jour, le mermay serait un peu l'occasion et en termes d'anatomie, c'est peut être la plus interessante avec le torse nu complet 🤔 si vous avez des recos pour m'aider à trancher, je suis preneuse

Bonjour, 100% débutante en dessin et en digital painting, voici ma toute première création réalisée dans le cadre de cette formation: un petit couchéerde soleil. Etant biologiste, je n'ai pas l'ambition de devenir une artiste mais j'ai cependant la conviction que maitriser le digital painting me permettra de mieux illustrer mon travail. Je suis hyper motivée, j'ai hâte de m'y mettre et de voir mes progrès. C'est avec beaucoup d'humilité que j'ose poster ce premier dessin. J'ai toujours pensé qu'il n'y avait rien de plus magnifique qu'un coucher de soleil flamboyant 🤩 A bientôt pour la suite 🙂

Bonjour tout le monde, voici mon premier exercice Zéro.😶‍🌫️ Au début, j'avais fait quelque chose de bien trop compliqué pour mon petit niveau. Je ne suis pas vraiment à l'aise avec la colo, chose que je regrette énormément et que j'espère pouvoir à l'avenir faire de superbes illustrations.🥰😍 J'ai recommencé, l'exercice aujourd'hui totalement, car je n'étais pas satisfaite. Et j'ai fini par choisir un environnement moins dense que celui que j'avais imaginé à la base, et au final, je me suis laissée emporter par celui-ci. J'ai passé pas mal de temps à manier le stylet, je faisais des traits qui n'allaient pas où je voulais, c'était frustrant au début, mais je commence à m'y habituer. Enfin voilà, bref, tout ça pour dire que ce dessin est plus complexe dans ma tête que dans les faits.😅

Bonsoir, cet exercice m'inspire pas mal je pense que je vais m'y tenir 🙂 Voilà pour la première texture, j'ai essayé de chercher des contrastes intéressants... J'aurais pu soigner davantage la lumière mais au final j'ai préféré m'arrêter au bout d'une heure (sinon je me connais, j'y aurais passé la nuit).

Salut a tous, je vais essayer de suivre aussi ce défi du mois, ce sera l'occasion de travailler sur les textures, ce que je ne fais vraiment pas souvent ^^ Bon défi a tous 🙂

Et pour débuter en ce 1er mai, je vous propose une texture somme toute très classique, le bois ! 🙂 Je vous propose quelques réfs juste en dessous, mais n'hésitez bien sûr surtout pas à en chercher d'autres pour la conception de votre cube/sphère ! Au fait, je distingue bien le bois de la texture d'écorce, qui viendra un peu plus tard dans le mois 🙂

Je suis reparti sur un nouveau dessin, c’est juste un 1re croquis.… on poste le résultat final ici je suppose ?

bravo à tous je viens de regarder vos études et créations et y a du niveau ! j'ai un croquis que j'aimerais bien soumettre à Smit, je pose ça là, ma chevalière est wonky et j'arrive pas à voir d'où ça vient

Hello ! Bravo à tout le monde pour avoir relevé le défi du mois, c'était cool de participer et de voir les progressions jour après jour ! @Virg C'est intéressant comme projet ! Avec ta nouvelle version on va retrouver quelque chose de plus dynamique que ce soit au niveau de la pose accroupie/rampante et de la perspective de ton perso puis si tu coinces les corrections de Smirt seront là pour t'aider à avancer (c'est mieux de montrer ce qui nous pose problème histoire de comprendre comment régler ça). @PaulineG Alors déjà tes wip sont superbes ahah ! Et je rejoins les autres concernant la 3ème où on voit beaucoup plus le corps de ta sirène par rapport aux autres puis il y a différents angles intéressants à travailler (le corps en 3/4 et la tête levée). Puis oui ça tombe pile pour le Mermay ! _________ J'hésite aussi quant à mon projet avec un redraw d'un redraw que j'avais déjà posté y'a quelques années (déjà 3 ans ?!) ou alors deux sketch que j'avais réalisé pour Halloween dernier (et laissé tomber par manque de temps) sauf que celui-là on a deux personnages et je crois qu'on doit en faire qu'un seul 🤔

Yo les peintres ! Cette semaine c'est votre imagination qui va être mise à l'épreuve. En effet, vous allez devoir choisir un objet du quotidien et le transformer en vaisseau spatial, à l'instar de l'artiste Spacegoose. Pour vous inspirer voici quelques une de ses oeuvres ainsi que son lien Instagram : https://www.instagram.com/spacegooose/ Et si votre imagination ne suffit pas, jetez un œil sur le net. Il s'agit d'un thème plus que traité par les artistes ou la pop culture. Vous avez le droit à toute forme de support, tradi, 3d, montage, etc... N'oubliez pas de commenter les travaux précédents ! 🙂 Bonne semaine à tous, et faites chauffer vos tablettes !

Bon, voilà pour mon premier exercice, j’ai fait simple mais dans un style que j’aime bien. Je sais que je manque beaucoup de technique (d’où ma présence ici 😅), donc j’ai vraiment hâte de voir ma progression ! N’hésitez pas à me faire des retours, je ne demande qu’à m’améliorer ☺️

Illu finie à 75-80% Que puis-je améliorer avant de passer au final ?

Héhé très sympa ce digital painting ! Il y a une belle énergie dedans, ça fera une très belle illus de fin je pense. Bon boulot ! On se reverra au Chapitre final et d'ici là j'espère que les cours te plairont. Accroche-toi sur certains Chapitres plus durs et surtout essaie de te faire plaisir dans les exercices qui offrent bien plus de libertés que la Partie 1.

Ok je comprends mieux la raison ! Je t'encourage quand même à passer un peu plus de temps sur cet exercice préliminaire. Pas non plus 30h mais assez pour qu'au Chapitre final tu aies une vraie idée de ton niveau d'avant face à ton niveau obtenu. Tu te remercieras plus tard 😄

Hello @Lumcreart Pas facile d'imaginer/tester ce genre de position. Cela dit, en dehors de cette 1ère réflexion je trouve la position choisie tout à fait plausible et j'aime beaucoup ton coup de crayon. Vu qu'il semble qu'on ait encore un peu de temps je vais essayer d'améliorer encore un peu mon pirate et pourquoi pas rajouter un background, quand j'aurai fini de bouiner vu que la journée est déjà bien avancée. 😂

Bonjour merci pour ce retour. Effectivement il manque un peu de chaleur dans certaines parties un peu de jaune, rouge ou brun et une lumière plus froide sur les parties blanches, ma rose est très verte. Je reprendrai l'ensemble avec une brosse dur mais pour l'instant je ne maitrise pas trop. Je pense que je vais tester la brosse dur sur un autre sujet qui me parait plus adapté à mon niveau ( le poivron surement) et je reviendrai après sur la fleur. Je vais revoir les tutos de Spartan aussi.

Merci, du coup, j’ai suivi ton conseil et j’ai apporté des corrections. C’est un petit peu vaporeux, je crois que j’ai surrutiliser le brush soft 😕 je me suis aider un peu des couleurs du cours pour me rattraper. Je vais faire les autres exercices 🙂

Bonjour LIEVREDEMARS, NEUF et YUN, mes hommages ! 😉 Oui, c’est exactement comme ça qu’il faut faire, avec bien sûr l’aval du client qui payera tout le monde Attention : tu dois poser tes questions à l’équipe technique prépresse de cet imprimeur-là, pas à un autre, car chaque imprimeur a sa façon de faire, et un truc qui marche bien chez l’un peut donner une cata chez un autre… Le mieux est de parler avec les techniciens chargés des vérifications des fichiers prépresse, ils connaissent par cœur leur process, et en général ils aiment bien qu’on leur demande conseil, car ils savent très bien que de ce bon dialogue dépend entièrement la qualité du résultat final, la satisfaction du client et leur réputation Pour le mode d’impression, tout dépend du nombre d’exemplaires commandés par le client, si beaucoup d’exemplaires (par ex. affiches) ça peut être tiré en offset, si très peu (événementiel, ce qui semble être ton cas) => très fortes chances que ce soit tiré en impression numérique grand ou très grand format Sur cette 2ème option, pour te faire une idée du process total, tu peux regarder la vidéo de ce gros imprimeur international (pas top dsl mais pas trouvé mieux : orga. en vrac, musique casse-pieds, étapes notées en anglais en bas à droite) https://www.prismaflex.com/le-groupe/imprimeur-grand-format/ Comme tu peux le constater, leurs machines sont des monstres, mais rassure-toi, eux aussi en prépa-contrôle travaillent sur des écrans pas hyper grands, et vu ton travail (bravo ton rhino !) sur ton PC, ta configuration suffit, ne t’inquiète pas pour ça Trouvé ceci sur le support Dibond en aluminium rigide : [ Le DIBOND® Blanc Full Digital est spécialement destiné à l’impression numérique directe sur imprimantes à plat. Il permet l’impression de lignes très fines et de polices très petites et ce, même lors d’impressions à vitesses élevées. La gamme Blanc Full Digital garantit aussi une excellente adhérence des encres à séchage UV et à base de solvants, ainsi que des encres latex et UV-LED. À la différence du DIBOND® standard, le DIBOND® Full Digital est constitué de feuilles d’aluminium de 0,2 mm d’épaisseur. Applicable en intérieur et en extérieur, le DIBOND® Blanc Full Digital dispose d’une bonne stabilité aux UV et d’une bonne résistance aux températures (allant jusqu’à 80°C). On retrouve ce produit comme support d’impression pour les panneaux publicitaire, signalétique de haute qualité pour les campagnes publicitaires, élément imprimé pour la conception de vitrines et la construction de stands d’exposition.] Maintenant prépare ton questionnaire, voici pour t’aider (attention encore une fois : les réponses qui suivent ne sont pas forcément les bonnes, toutes les bonnes infos sont à repréciser par ton imprimeur à toi – je sais par un pote qui créait des affiches qu’il faut être vigilant sur la définition (dpi) et le coefficient multiplicateur, mais je n’ai pas tout compris) et surtout amuse-toi à découvrir ces imprimeurs, des passionnés pour la plupart !😉 https://www.imprimeriefrag.fr/conseils-impression/ https://www.upformations.nc/comment-preparer-vos-fichiers-grand-format/

Très bien alors 🙂 Non je ne vois pas , par contre pour ce genre d'effet tu peux jouer avec le parametre de ton pinceau "dynamique des couleurs" qui permet d'avoir de la variation de teinte et de luminosité de manière aléatoire !

J'ai enfin retrouvé la motivation pour me mettre au croquis du digital painting perso 🙂 Je poste au passage les oisillons, que j'avais fait plus tôt mais pas posté.

@PaulineGPerso, j'aime vraiment l'ambiance de la 3e, ça sera sympa de la voir finie. Et puis, elle est effectivement la plus intéressante niveau anatomie 🙂

et voilà, après une petite semaine de boulot, parce que, clairement, c'était pas une sinécure, le résultat de mon exercice montagne. Au moins, ça m'a permis de me familiariser avec les brushs de Spartan 😛 Et de manier le lasso avec une franche aisance, vu le nombre de fois où je l'ai utilisé 😄

Bienvenue Tomoe pour ton arrivée dans cette deuxième partie avec ce beau challenge. Bon brush.

Hello ! Alors c'est plutôt pas mal niveau proportions ca fonctionne bien. seule remarque c'est au niveau des tes lines, je pense qu'il faut dissocier un peu plus les lignes de contour des lignes de détails, tu peux jouer avec l'opacité comme indiqué plus haut. Aussi attention aux transitions entre les différentes lignes, tu peux les faire plus progressives pour passer d'une ligne épaisse à fine. Top ! Ca fonctionne bien, attention juste ici à bien respecter l'axe central, je trouve que les 2 cercles sont un peu trop à gauche. Je valide le reste, keep it up !

J'avais commencé avec des traits assez épais et j'avais pas envie de tout refaire donc il y a un coté moins "fin/délicat" mais ca a peu d'importance.

Je posterais Hubble demain, faut que je finisse la colo, voila le(s) crane(s) 🙂

Execrcice : Tracés parfait

J'aime beaucoup l'ambiance de ton image ! La manière dont tu as 'traité les persos me fait un peu penser aux couvertures de BD de Thorgal, j'adore !

Hello, je reprend la suite de Asur Misoa suite au changement de chapitre des formateurs. Oki alors j'ai pas d'idée de à quoi ca ressemblait avant mais en tout cas le résultat est très bien, beau travail. A l'avenir je préfère que tu repost à nouveau l'image plutôt que d'éditer un précédent topic, ainsi ca permet de garder une trace de ce qui a été fait et constater la progression.

Salut @frandujet bienvenue 😉 Effectivement il est vraiment cool ton Dp, j'aime beaucoup l'ambiance 😉 Oui moi aussi ça me fait penser à Elden ring ^^, il y a un petit quelque chose c'est vrai 😜 En tout cas bien joué 👍 Sinon pour la suite, c'est clair que cette partie devrait t'aider à pousser davantage le niveau de ton image et à obtenir un résultat encore plus intéressant ^^ Allez à bientôt ✌️

Bonjour à tous et à toutes ! J'ai mis un peu de temps à faire cette exercice car je me forme en dessin parallèlement. Enfin, je reprends mes cours de dessin car je vais commencer une formation d'arts appliqués en ligne (EDAA) en parallèle de celle-ci ! Merci d'avance pour vos retours. J'ai hâte de progresser et d'apprendre plein de choses. J'ai réalisé cet exercice avec Clip Studio Paint après avoir fait des essais avec plusieurs logiciels de dessin vectoriel. En tant qu'ancienne graphiste et attachée de communication, j'utilisais surtout la suite Affinity Serif (équivalent Adobe en plus pratique et moins chère). Le fonctionnement est toujours plus ou moins similaire. La prise en main de ma tablette Huion Q11 est progressive et je commence à retenir les raccourcis clavier de CSP. A bientôt !

Merci pour les remarques ! 🙂 En effet je n'ai pas du tout fini la partie 1, mais je n'ai pas beaucoup accès à ma tablette en ce moment (beaucoup de déplacements, des fois de plusieurs semaines même hors de chez moi), mais je voulais absolument avancer sur la partie base en dessin, car je peux au moins prendre des feuilles et un crayon dans mes déplacements 🙂 ! C'est vrai que je suis restée sur l'aspect croquis car j'ai vraiment du mal avec les personnages, la perspective, etc.. Pour être honnête j'étais aussi très pressée de commencer les cours sur les bases en dessin ^^.

Trés beau travail, même si je ne vois pas trop a quel exercice ça se raccroche. 🙂

Et voici le crane, fait de zéro, avec juste le croquis propre, et avec hachures (je me suis bien amusé ^^).

pas trop poussé le détail mais voila !