Classement

bois et or en stylet (imaginez un vrai stylet en or ... rhooo la claaasse 🙃)

et hop!

Coucou ! Voici le jour 5 avec la Laine ! J'étais pas super ravis de cette texture, j'ai tenté malgré tout mais j'suis pas extra convaincu, et vous ? 🤔

Un autre ^^

Jour 6 : Acier

Bonjour ! J'ai essayé de faire une petite pelote de laine, un peu crépue, style jouet pour chats. Bon courage à tout le monde ! 🙂

Hello à tous ! J'arrive avec presque une semaine de retard. J'ai tenté de rattraper toutes les études qu'il y a depuis le 1er Mai, je me suis essayée à toutes les textures exceptée la laine. Mes résultats sont pas terribles je trouve mais je me dis que ce sera une première approche des textures étant donné que je n'en ai jamais vraiment dessiné 😊

le p'tit der des retards 🙂

Hey tous ! Je vais vous laisser tranquille quelques jours avec les textures animales (mais pas trop longtemps ! 😛 ) et aujourd'hui, on attaque la semaine avec un nouveau métal... l'acier ! J'espère que vous apprendrez plein de choses. Bonne semaine !

Le rocher 😅

On continue 🙂

tout pareil!

Bonsoir ! A mon tour pour l'acier. J'ai l'impression que ça ressemble plus à de la roche, mais bon. 🙃 EDIT : Je rejoins @Arktic, tu t'en sors très bien @Laetitia17! Ce n'est peut-être pas le rendu que tu espérais ou que tu vises, mais en tout cas ça fait très bien illusion, on comprend chacune de tes textures, donc exercice réussi ! =p

Coucou ! de mon côté je participe avec cette illu que j'ai faite pour le dernier challenge de DPS. J'ai TELLEMENT galéré pour l'anatomie et surtout, je ne suis pas convaincue par le bassin du personnage : trop droit ou je ne sais pas quoi. (et je n'ai vraiment pas réussis à faire mieux ^^' ) donc je serai trop contente de savoir comment level up ça o/ Et si on peut présenter un projet fait il y a quelques mois, j'en profite ^^

Bonsoir ! Bon, j'ai pris un peu de retard à cause des p'tits soucis de santé de mon chat qui n'étaient pas prévus, mais il est de nouveau sur pattes, je peux donc dessiner à tête reposée. ♥ J'ai pas réussi à faire 4 textures d'un coup, donc je rattrape déjà la pierre et l'or. La suite viendra plus tard, je l'espère. J'ai beaucoup plus galéré que ce que je m'étais imaginé. 🤯 Et pour te répondre @Virg, ça ne m'embête pas du tout que tu te sois inspirée de ma version stylisée du bois, bien au contraire. Si le travail des uns et des autres permet de débloquer notre process, c'est génial. C'est un des buts de faire cet exo tous ensemble et de partager nos résultats ici. 😃

de la ficelle, laineuse ? je susi pas arrivé a reproduire cette douceur... peut etre un motif trop petit...

J'ai pu rattraper mon retard !!

sur le coup ca ferait lourd de peindre avec ca 🙂

meeeeeh

Hello tout le monde ! J'ai rattrapé mon retard de ce début de mois de mai. J'aimerai bien réussir à faire ce défi pour une fois.... à garder la motivation !

Oh la la, la galère 🫣

Hello, j'ai poussé l'étude du jour bien plus loin que prévu au départ ^^

Hello la compagnie ! @Azaelis ton redraw est juste incroyable et promet pour la suite ! @niavlys tes petons sont bien prometteurs, tu as raison de rester positif et de continuer ! @Virg très cool ton pirate avec l'arrière plan. Perso je le sens plus entrain de prendre ses appuis pour s'apprêter à bondir que "poser sur son pied" ou rampant (en effet) @gom c'est déjà un bon début, sans doute que les retours de Alex Smirt vont t'aider à redonner le dynamisme de tes croquis ! De mon côté voici, une mise à jour de Miguel. J'ai essayé de revoir un peu tout : le placement du centre de gravité avec la canne/le côté gauche fragilisé, le visage, l'anatomie, l'ajout de sous-vêtements plus cohérent avec l'époque du jeu de rôle (année 1930)... Ca faisait longtemps que je n'avais pas été recherché autant de réf (ce n'est qu'un extrait haha) !

Bonsoir bonsoir ! Votre prochaine texture pour demain, si vous l'acceptez, sera... la laine ! 🐏 Comme d'hab, je vous laisse en dessous quelques exemples pour vous inspirer ! Bon dimanche ! 🙂 Et pour ceux et celles qui préféreraient de la maille tricotée :

Hello, Texture rocher. J'ai beau faire je n'ai aucune méthode de travail. À chaque fois que je débute j'essaye d'avoir une idée précise des étapes à suivre et immanquablement ça part en sucette au bout de quelques coups de brush. 😏 Et vous, vous arrivez à suivre une méthode ?

Et on continu

Je pose un cailloux la

Voici le jour 4 ! Ce n'est clairement pas la texture que je préfère exploiter même si je trouve que c'est pas mal.

mes recherches pour une pose, je voudrais quelque chose de martial ^^

Bon, voilà pour mon premier exercice, j’ai fait simple mais dans un style que j’aime bien. Je sais que je manque beaucoup de technique (d’où ma présence ici 😅), donc j’ai vraiment hâte de voir ma progression ! N’hésitez pas à me faire des retours, je ne demande qu’à m’améliorer ☺️

Fluffy 😶‍🌫️

okok merci beaucoup pour les conseille aller sa retipars pour tryharder l'ets gooooooooo!!!!

Hey oui ! Oups ça m'avait pas actualisé la study de la tasse ! Attention à plus travailler l'arriere plan en grosses masses floues et générales et essaie d'apporter des transitions plus softs sur tes lumieres sur la tasse et la table. Mais ça rend très bien !

Hey pas mal ça ! Tu peux intensifier le rouge sur le dessus pour qu'il prenne d'avantage la lumiere, pareil sur la tige sur les faces dans la lumiere sinon c'est très cool !

Mieux comme ça ! 👌

Bon... Je ne pensais vraiment pas que quelqu'un me lirais jusqu'au bout XD... Bien, je vous remercie énormément @Neuf150et @marianne pour votre soutient, (Quel courage surtout !! ) Je viens à l'instant de m'inscrire chez France Travail, quel drôle de sensation Oo... En effet @marianne, il y "avait" comme une grande dépression... Mais là clairement, on va passer 'du coq à l'âne' en partant de quelque chose totalement devenu dépressif, vers quelque chose de totalement dément ... En arrivant ici en revanche, j'éspère clairement ne pas "pourrir" cet Art merveilleux, et de ne pas décevoir ( ma hantise en fait XD ), Je ne peux pas à ce jour dire que j'en suis à la hauteur, et donc oui on va cravacher pour 😉, Car il es grand temps de connaître le gout de la défaite, pour encore et encore se relever plus fort !! Je vous remercie également pour vos conseils précieux ( en effet j'ai longuement hésiter avec le travail d'Amélie ... Mais j'ai peur de casser le reste de mes pauvres petites dents ^^... Je pense avec le recul que oui, commencer Chapter 1-1 parait .... INDISPENSABLE ^^. Bon, je vais sans doute poster ce soir mon petit DP du chapitre 0, je vous préviens, je n'y passerais pas 3 jours, (car j'aime trop de choses je pense... A travailler..., mais si je veux passer 80h sur un projet, je préfèrerais que ce soit avec les connaissances ( car ca me fait un peu peur de me frustrer juste cet exercice... Donc je vais accepter cette défaite 'volontaire'...) toujours dans le même style paumé du coup je crois lol... ( Pour le moment quoi ) Et oui, je compte bien me refaire les chapitre 0 et 1 bien sur de la première grande partie 😉 , ne serait-ce que pour voir si je suis pas un peu meilleur qu'à l'époque... Bien que j'attend toujours la MAJ de cet aprèm ? elle est pas encore passé ? Sinon je re/re commence pour voir ce qui change !!... ( voui... Ca va peut-être vous faire rire, mais je crois que j'ai toujours adoré maintenir le cap de "Nooby" dans un nouveau domaine ou je le sent bien lol... ....Bon pas trop longtemps hein bien sur!! Mais quand même, j'aime regarder la suite de très très loin en prenant conscience du chemin que je devrais accomplir pour y parvenir ( histoire d'apprécier la quête au maximum ... Bien que là c'est tellement à perte de vue ce domaine que je peux déjà avancer loin pour un jour espèrer voir une lumière de bout ... Si encore je la trouve un jour mdr ... )))... Bon... Je me comprends, et j'espère que je vous ai pas perdu en route 😄, Allez on va bosser un peu maintenant 😉, Parce qu'il y à des moments, on dirait plus un écrivain fou dans des paraphes sans fin... Un grand merci pour votre soutiens encore, très apprécié 🤞😘

Bonjour @eric_g, sois le bienvenu parmi nous. Il y a comme un coup de déprime dans ta présentation. La vie n'est effectivement pas "un long fleuve tranquille", pour reprendre l'expression bien connue, pour personne je crois. Mais l'essentiel est de rebondir et en ce, tu as fait le bon choix. J'ai jeté un oeil dans ta galerie. Tu ne dessinais pas mal du tout. Le dessin ne se perd jamais totalement, la main ne demande qu'à se souvenir. Par contre, comme pour la musique, elle a besoin d'entraînement pour bien jouer. Si je peux te donner un conseil (car j'ai tout lu), il me semblerait préférable de suivre min 5 ou 6 chaps du niv 1 avant d'aller voir l'anatomie ou le niv 2 car tu risquerais d'avoir des lacunes et difficultés sinon.

@Junu-L c'est franchement bien, tu as du courage d'entreprendre un sujet aussi complexe @Lumcreart c'est juste que je sais pas faire les habits...et la lance non plus, mais ça viendra plus tard. Pour ce qui est du dynamisme, il y a mieux c'est certain, mais c'est une sorte de compromis, la correction portant sur l'anatomie.

Et voilà, le résultat de ma rose, parce que, oui, entre le boulot et les discussions à batons rompus, j'ai un peu travaillé 😅

voici ma participation, j'ai laissé ça en l'état parce que je suis vraiment pas à l'aise pour faire le reste, c'est tellement moche par rapport à ce que j'ai réussi à faire pour le corps! Déjà qu'en dessin tradi j'ai jamais bossé les vêtements ni les accessoires, en digital c'est pire! Tant pis, je le continuerai peut-être après la session de critique de Smirt!

Hop pour la fourrure et la roche :

Les jours se suivent mais ne se ressemblent pas... ça ira mieux demain.

Bonjour!! Je m'arrête là pour aujourd'hui, bon courage à tout le monde !

Bonjour ! Bon vraiment j'enchaine les compliqué je ne sais pas trop pouquoi, je dois être fatiguée. Mais on s'accorche haha

Difficile mais super amusant! Vous avez fait des dingueries 😮

Bonsoir ! J'ai profité de l'interview de ce soir pour sortir la tablette et dessiner un peu. C'est un chouette exercice.

Pour ce qui est de la date de soumission de vos projets, elle vous sera communiquée très bientôt ! 🙂 En tout cas, il y a vraiment de belles choses par ici. Hâte de voir vos projets finaux !

Et pour info, cela peut aussi être un digital painting déjà réalisé dans les derniers mois, pas forcément quelque chose que vous commencez aujourd'hui. 🙂

Merci à toi @thalli. :) Alors pour les nervures (car je suppose que c'est bien de ça dont tu parlais ? ^^); j'avais commencé à partir dans un long pavé indigeste, du coup histoire d'être plus clair je préfère détailler étape par étape avec quelques screenshots pour appuyer ce que j'écris. J'ai trouvé cette manière de faire en tâtonnant un peu et en expérimentant, ça vaut ce que ça vaut et ce n'est peut-être pas la manière la plus optimale ni la plus appropriée pour rendre ces veines, mais bon, c'est ce que j'ai trouvé de mieux en terme de rapport rendu/vitesse d'exécution sans recourir à des custom brushes. Je commence par prendre une couleur qui se détache bien sur les pétales (elle ne sera pas définitive, c'est juste pour bien voir ce que je trace -ici, j'ai pris du noir-). Puis, je trace les veines à la main sur un nouveau calque. J'essaye de donner un aspect un peu organique à l'ensemble, après tout, c'est un végétal. Donc je fais ça en à peine quelques minutes, généralement. :) Je prends en compte plusieurs points au moment de dessiner les veines: - Je n'essaie pas de reproduire à la perfection les veines du modèle, juste de m'en inspirer en ayant la photo de référence à côté. - J'essaie de choisir la bonne taille de brush et de réfléchir à l'échelle des veines, de manière à ce qu'elles aient une taille homogène sur toute la rose, et qu'elles ne soient ni trop grosses ni trop petites. - J'essaie de tenir compte du volume formé par le pétale. Typiquement, sur certains, il faudra tracer les veines en conséquence pour bien rendre le volume, comme ici: Une fois que ces veines sont tracées, je duplique le calque où elles sont. Je renomme celui le plus au dessus "Veines highlights" et celui du dessous "Veines shadows" (mais ça, c'est ma propre nomenclature -qui mélange parfois de manière anarchique anglais et français-, libre à toi de les appeler comme tu veux :p). Je fais un clic droit sur mon calque de Highlights --> options de fusion --> incrustation couleur --> je mets comme couleur la couleur la plus claire de mon pétale, en l’occurrence, ici, une espèce de blanc qui tire sur le blanc pur, mais pas tout à fait du blanc pur.) Je regarde sur la photo de ref où se trouve l'ombre portée des veines par rapport à leur partie éclairée: donc en gros, j'analyse la direction de la lumière. En conséquence, je décale mon calque "shadow" de quelques crans vers la droite. J'obtiens ceci, d'ores et déjà une impression de relief donc. Maintenant, il est temps de colorer les ombres. Je crée un nouveau calque au dessus de "Veines shadow" que j'appelle Colorisation. Je le passe en calque d'écrêtage (Alt + clic entre 2 calques dans la fenêtre des calques) pour que tout ce que je vais peindre sur ce calque ne se voie que sur le calque du dessous. Autrement dit, je peux peindre comme un bourrin, la couleur que je vais peindre sur ce calque ne s'affichera que sur mes veines et pas partout à côté. Je vais maintenant colorer mes ombres. On voit sur ce pétale deux zones de couleurs distinctes: une zone de gris légèrement violacé/bleuté, et une autre plus grise/verdâtre. Il sera donc logique que mes ombres dans la partie violacée seront davantage violettes et celles dans la zone verdâtre plus vertes... Je peins donc ma couleur en conséquence, sur mon calque Colorisation. :) (j'ai caché mon calque de Highlights, je te conseille de faire de même en peignant). Ensuite, j'applique un masque de fusion sur chaque calque Veine (je te suggère de regarder la vidéo de Spartan qui suit les exos de painting au lasso et qui explique tout sur les masques et leurs différences). Je vois que sur certaines parties du pétale, les highlights n'apparaissent pas partout. J'utilise donc un brush très doux (pour éviter defaire des transitions trop brutales entre les endroits où je fais disparaitre ma lumière et ceux où elle apparait), avec une couleur noire sur le masque de fusion, pour cacher ma lumière là où je ne veux pas qu'elle apparaisse. Puis, pour finir, je constate que mes ombres sont trop fortes comparées à l'image de base et qu'il y a des endroits sur le pétale où les ombres ne sont pas visibles, je vais donc, en peignant sur le masque de fusion associé à Veine Shadow (et pourquoi pas en baissant aussi un petit peu l'opacité du calque lui-même), cacher certaines ombres là où elles sont trop fortes et diminuer leur intensité. J'obtiens ceci. Et voilà. J'ai répété ce processus sur tous les pétales où les veines apparaissaient. J'espère t'avoir aidé, même si encore une fois, je pense qu'il existe des méthodes plus optimisées, ou que tu peux adapter ça à ta sauce... j'ai peut-être fait des erreurs dans ma logique de choix de couleur ou je ne sais pas, bref. :) On remarquera aussi que mes veines sont moins nombreuses et nettement moins détaillées que sur l'image de ref, mais le but ici c'était davantage de les suggérer, pas de les reproduire de manière exacte. :)

Je me permets un double post pour poster la rose. J'ai du passer une vingtaine d'heure sur l'ensemble. Trop de perfectionnisme tue le perfectionnisme, ça met vraiment à rude épreuve la patience. ^^' Ça manque de détails par endroits mais bon, faut bien passer aux exercices suivants à un moment. :)