Classement

Salut ! Voici mon rendu de la texture textile du jour. J'ai failli céder à la tentation de faire du photobashing en utilisant des images de textiles en incrustation, mais je me suis retenue !

Bonjour tous ! Voici une petite maj du fichier de texture 🙂

de loin, en plissant les yeux, ça passe!

Bonjour, Je ne sais pas ce que j'ai fais avec le tissu je l'ai pas cette fois hahaha

Voici la fourrure longue que j'ai rattrapée. Je vais essayer d'en rattraper d'autres avant la fin, histoire d'avoir une jolie planche de textures.

Le corail, ce n'était vraiment pas simple à réaliser !

J’ai oublié de faire celle de hier… jour 28 : tissu

Hey hello ! Alors la valeur c'est l'équivalent d'une couleur en noir et blanc. C'est à dire la perception plus ou moins sombre d'un objet. Tout a une valeur visuel. Une image noir et blanc n'a pas de couleur mais a une valeur , et une image couleur a des couleur et évidemment des valeurs. La difficulté c'est que quand on choisit une couleur on se rend pas bien compte que sa valeur , du coup on a plus de mal à organiser son ombre et sa lumiere par exemple

pas convaincue, mais ça ira pour aujourd'hui

Salut tout le monde ! 😃 Allez c'est parti pour le programme partie 2 ! J'espère améliorer mes connaissances en perspective, ça commence à me bloquer énormément ! J'ai envie de faire des compositions avec des perspectives plus intéressantes, mais je n'y arrive pas c'est frustrant. J'espère aussi améliorer mon anatomie et puis mes rendus de manière générale. Alors voilà hâte d'apprendre tout un tas de choses ! 🙂

Merci @Elliot Yvon pour ton explication... lumineuse, et donc de valeur très claire ! Blague à part, expliquer cette notion en prenant l'exemple d'une image en noir et blanc, ça rend la compréhension très simple, bravo !

Hello @nowok, Merci pour ton retour, c'est gentil! 🙂 Oui j'espère bien progresser! Bon courage à toi aussi ! 🙂

ahaha noon mais c'était un paint over pour expliquer et illustrer les principes dont je parlais. Simplifier tes éléments, bien visualiser d'où vient ta lumiere, et organiser les couleurs par éléments. Pour ne pas juste avoir des dégradés rouges sur les bords qui ne correspondent pas à quelque chose de concret Je n'ai pas reçu le renvoi !

Hello, merci ! Va y avoir du chemin à faire mais c'est aussi ça qui est intéressant 🙂 Bon courage à toi aussi !

Oui c'est normal c'est pareil pour tout le monde, aussi n'hésite pas à te faire un petit Mémo pour les choses importantes à "checker" ca évitera d'avancer trop loin sur de mauvaises bases. Ca va je trouve que les proportions sont plutôt correctes ! Faut dire que le corps humain est l'une des choses les plus difficiles avec les visages et les mains (qui font aussi parti du corps humain tiens tiens... 😄 ) La raison est simple, on en voit toute la journée donc la moindre différence de proportion va tout de suite se voir et déranger. Alors que la différence de proportion d'une montagne par rapport à sa taille réelle, tout le monde s'en fiche par exemple 🙂 Pour les croquis sinon je te conseil d'utiliser ces réglages : Pour les portraits sinon je pense qu'il y'a certaines zones à bien appuyer, commissure des lèvres, dessous des paupières supérieures et dessous du nez : Là j'ai mis l'accent dessus, tu vois que le reste c'est du détail et peu être beaucoup plus en finesse. Et bien dans un souci de lisibilité et pour du gain de temps, on va éviter de faire tous les poils, pour une version simplifiée tu peux qqchose du genre : Tu alternes entre la ligne continue et la ligne "poils" Comme pour tous les visages évidemment on met l'accent sur les yeux et la bouche ainsi que le dessous du nez ^^ (oui c'est comme pour les humains) Pour ce qui est des montagnes, tu peux essayer de différencier les distances en affinant les traits des montagnes plus lointaines : Ca fonctionne assez bien, tu peux affiner les traits intérieur je pense. Super ^^ T'as l'air plus à l'aise sur le non organique 🙂

Hello, C'est pas mal tout ca, les proportions m'ont l'air justes. Voilà les réglages pour varier ton trait, l'idée c'est de pouvoir apporter plus de volume en accentuant les traits importants et en diminuant la visibilité des traits de détails ou de surface. Exemple : Keep it up !

Hello ! Ca fonctionne bien pour Hubble 🙂 Concernant le crâne c'est bien globalement, je pense que le nez est un peu trop rentré vers la gauche, sinon j'aurai moins marqué le contour de chacune des dents, des indications de volume suffisent je pense.

Hmm je vois, ca me fait la même chose donc j'imagine que c'est normal, as tu essayé d'utiliser le mode forme de la plume ? Tu choisis ensuite sans fond et puis pour le contour tu met l'épaisseur que tu souhaites etc... Après honnêtement je ne me sert jamais de la plume donc je ne suis pas un expert ^^ C'est justement tout le défi, réussir à apporter du volume en utilisant juste des lines ^^ Alors pour le brush moi j'utilise ces réglages qui permettent de jouer à la fois sur la taille mais aussi l'opacité du brush en fonction de la pression. Ainsi on peut faire tout le dessin sans modifier la taille du brush manuellement. Le piège à éviter pour les dents c'est d'aller dessiner le contour de chaque dent individuellement mais plutôt voir tout ca comme un bloc, un ensemble dans lequel il y'a quelques creux, voilà pourquoi dans les dessin de personnage on a souvent aucun détail des dents, en particulier dans les mangas : D'ailleurs c'est valable pour tout un tas de détails, comme par exemple les grains de framboises : en particulier ceux dans l'ombre ici. Tu rendras ton image plus lisible et en plus tu gagnes du temps ^^ Autre astuce ici, plutôt que de dessiner le haut et le bas de la lèvre, souvent la commissure des lèvres au centre suffit avec une petite indication pour la lèvre inférieure. Voilà pour les retours 🙂

Aaaaah la voilà enfin ! 😄 Bienvenue dans la Partie 2, je sens que tu vas tout défoncer héhé Très sympa cette illustration au passage. J'ai hâte de voir le remake bien poussé. Ca promet de belles choses et un bel univers plein de douceur. A bientôt à la fin, tu connais la chanson 😉

Bonsoir, Voici mon dessin d'imagination du chapitre 0 ! Ayant pas mal de soucis avec la perspective et les proportions j'ai choisi de faire un paysage avec une petite mamie 🙂 Je n'ai pas encore terminé la partie 1 du programme mais je vais la continuer en parallèle de la partie 2. Je pense que cette partie va pouvoir me débloquer sur certains points qui m'empêchent actuellement de réussir à produire ce que je souhaite vraiment et qui je dois l'avouer, me fruste pas mal.

Djayk a tout dit 🙂 Bienvenue dans la Partie 3. Je pense qu'elle devrait bien te débloquer sur certains points. On se reverra du dernier Chapitre, tu as l'habitude maintenant haha

Hello ! Oui alors dans ce cas il faudrait soit augmenter la taille du contour de base soit utiliser une autre technique, par exemple en reliant directement les points avec shift. En fait je crois que c'est parce que Spartan utilise la déformation sur la droite du carré donc la déformation est moins importante qu'ici. Keep it up !

Hello, ca marche 🙂 Il a gagné en volume !

Tes volumes de base sont tops ! La face de devant du cube pourrait être moins claire mais en soit ça ne gêne pas. Et ton petit robot commence bien, tu pars sur de bonnes bases. 🙂

Hello ! Oui c'est mieux, les lignes tremblent moins c'est déjà plus dynamique. La cabane c'est bien également, j'aurai affiné encore un peu les montagnes d'arrière plan, (les bleues) pour avoir + d'impression de distance.

Okay c'est mieux ^^

Hello ! Ca marche, effectivement mais c'est pas très grave, je pense que l'essentiel c'est que la perspective et la symétrie soient respectées ici. Keep it up!

@Neuf150 merci à toi! 🙂

Bonsoir bonsoir ! Pour demain, ce sera le tissu ! Lequel ? A vous de choisir votre matière préférée ! 🙂 Bonne journée !

J’avais quand même quelques calques, ça devrait aller, je vais m’y remettre demain je pense, ce soir j’étais plutôt en mood chara design 🙂

Hello ! Pas mal du tout ! Il y a pas mal de potentiel pour s'amuser avec les couleurs et les jeux de lumière avec ce ciel, c'est déjà bien chouette alors la V2 promet. 😉 Bienvenue à toi et bon courage pour la suite !

Hello ! J'aime bien sa trogne ahah ! (et avec une source d'inspiration tout à fait honorable 😉) J'en suis qu'au début de la formation mais rien qu'avec les premiers chapitres je sens que tu vas avoir tout ce qu'il te faut pour la V2, et ça promet 😁 Bon courage pour la suite !

Bonjour à tous deux, @Elliot Yvon et toi @Julie L ! Bien que privé de mes outils de torture favoris, tablette et stylet (c'est pour mieux t'y remettre, mon enfant... façon chaperon rouge...), pour cause de ouahhhh!!cances, je reste attentif à ce qui se dit çà et là. D'où une question de béotien (plus direct : ignorant...)... à lire tes propos, je sens que tu fais une nuance, Elliott, entre couleur et valeur... Sans te demander de spolier les cours des chapitres >1 si tel est le cas, peux-tu expliquer la nuance de fond entre ces deux termes, s'il te plaît ? Merci !

Eh bien boujour à tous/tes, Me revoici avec ma correction de la Rose @florent boston( j'ai honte j'y ai repassé 4h Oo...). Une chose en amenant une autre, j'avais clairement bien de grosses erreurs de couleurs entre mon écran et tablette... Le hic, c'est que je suis par conséquent repassé presque partout, car à chaque fois que je modifiais 1 truc, ça renvoyais à la partie d'à côté une contre erreur, Ensuite j'ai finalement tellement repassé sur ce nouveau calque, que je ne voyais plus du tout mes nervures, et le petit brush que j'avais réalisé pour l'occasion ne me plaisais plus du tout... C'est bizarre à expliquer, mais ca donnais un côté "plaqué" qui devenais de plus en plus horrible... Alors je suis reparti faire un tour "à l'ancienne" et redessiné les nervures manuellement lol... Un peu la crise XD. Enfin voici la nouvelle version qui j'espère sera peut-être un peu plus convaincante ? Dans l'attente de votre retour, je vais switcher sur mon petit monstre 😉 et vous dit à bientôt, Eric_G

Salut toutes et tous !!!! Voici le résultat de l'exercice 3.5 (le petit monstre). Je vous l'accorde ça fait grave penser à Hungry Bird lol 😆 !! Mais c'est la seule inspiration qui m'est passée par la tête. J'aurai pu y passer encore des heures à tout fignoler mais je ressens un peu de fatigue 😅. Si vraiment c'est utile de continuer, je m'y remettrai la prochaine fois 😉 Je peux dire que c'est le premier vrai digital painting que je fais (c'est à dire dessiner sans contour noir). Je connais pas mal de truc en infographie puisque c'est mon métier de base. Cependant, je trouve cool de redécouvrir le logiciel photoshop pour d'autres choses 😉 bonne expérience. Dax Lou

Bienvenue Klaard dans cette deuxième partie. Le fait de te priver du retour des formateurs peut aussi freiner ta progression. En tout cas, bon projet pour le chapitre final. Bon brush.

Bienvenue Makuramay dans cette troisième partie, bon début. Bon brush.

OK super, merci pour les conseils ! Je vais retravailler tout ça 😅

@ShozArt Merci pour ton retour! Alors au sujet du contour, comme je l'ai dit, je n'ai pas le mode pixel. Du coup j'utilise la plume en mode tracé. Ensuite je fais un clique droit et passe en sélection. ça m'ouvre une fenêtre avec contour progressif, 3 pixels, je clique sur ok, ensuite je sélectionne l'outil sélection, clique droit et contour. Là je fais exactement pareil que pour une sélection normale, contour 3 pixels. En gros je suis toutes les instructions de Spartan dans sa vidéo. Néanmoins, quand il s'agit d'une simple sélection, j'ai un contour net, alors que quand ça provient de la plume, ça fait un contour flou... et j'avoue que ça me laisse dubitative... Merci beaucoup pour le lien des raccourcis, je vais tâcher de l'enregistrer quelque part. J'en ai déjà mémorisé un certain nombre, mais je suppose qu'à l'usage, certains m'apparaitront fort utiles, même si pour le moment, je ne m'en sers pas. J'aime beaucoup ce site, y a toujours plein d'articles hyper intéressants. Pour Hubble, oui, j'avoue humblement que les ronds, je les ai placés à la va-vite. Les dessins techniques ne me passionnent pas outre mesure, on se demande bien pourquoi j'ai pas poursuivi en architecture... 😅 Et du coup, j'avais remarqué qu'ils n'étaient pas tops... C'était la toute dernière touche... et comme d'habitude, je loupe la dernière marche.😅 Quant au crâne, je me suis un peu emballée sur les hachures, j'avoue... J'ai beaucoup de mal à m'arrêter au simple croquis. J'ai toujours l'impression qu'il manque quelque chose. Au hasard, du volume et du contraste... 😂 Mais je crois que je vais le refaire, ça ne pourra pas me faire de mal de m'entrainer encore sur lui. ET je vais tâcher de ne rien hachurer. ça devrait alléger l'ensemble. Est-ce qu'il y a un brush pour réaliser les croquis autre que celui appelé croquis dans le pack? Parce que j'ai beaucoup de mal à le doser, et il ne marque plus quand il est trop petit. Encore merci pour tes tips et conseils. Bonne soirée 🙂

et voici pour le fun mon petit monstre. Même si perso je trouve qu'on a juste envie de lui faire un câlin 🤣

Et voilà, dernier gros exercice du chapitre 1 la tasse ^^

Bonsoir à tous ... Ca y es... J'ai quand même fini par avoir ma crise de nerfs... Je vous remet mon exo 3 sur la Montagne... Je ne sais quoi en dire... Le résultat ne me satisfait pas ... pour pas dire du tout... J'ai eu des moments de confiance, de désespoir dessus... J'ai commencé à fusionner mes calques, et la partie n'importe quoi à pris place... Perte de détails après fusion de calques, Parties flous et autres gros tracé réapparus, Je l'ai full travaillé en ne zoomant jamais au delà de 50%... Cool... Sauf qu'en zoomant avec ma tablette à la fin, les détails monstrueux sont apparus ( l'affichage de celle ci me renvoyais des détails comme un affichage secondaire entre 50 et 67 %... J'ai failli passer mon stylet par le Velux ... J'ai passé 17h dessus, je crois que je vais arrêter là pour celui-ci malgré tout... Si vous pouvez me renvoyer votre avis, je suis preneur, j'en prendrais connaissance ce week end, là tout de suite je vais aller déprimer dans mon coin je crois... Désolé. Je vous souhaite un bon week à tous.

Eh bien bonjour à tous / tes 🙂. Me revoici avec le fameux exercice 2,5... Bon... Ben j'ai essayé de faire juste du mieux que je pouvais en me bloquant une journée dessus. A l'issu, je ne sais pas si je me sent frustré, ou satisfait... J'y suis allé au mieux, essayant de tenir au mieux des conseils reçu et des cours... Je suis content qu'à 150m de distance, je me rend pas trop compte de la différence Oo... Je pense qu'à la sortie je suis content d'avoir passé autant de temps sur cet exercice, que l'exercice 2 des "matières" déjà lol, les outils prennent un peu plus de 'confort' au stylet... Mais franchement, j'ai usé de stratégie pour la neige... je pense pas avoir trouvé le bon skill... Mais j'ai préféré m'arrêter là avant que cela devienne un massacre total, surtout qu'à force de chercher et bidouiller, j'ai perdu du temps en jaugeant mal 2 ou 3 calques que j'ai du reprendre Oo... Bon... Voilà... Y à plus qu'à attendre que le verdict ne tombe... Je dois tendre quelle joue ? les 2 ? ( Je me permet de laisser le cartouche visible , cela fera déjà moins d'horreur sur le rendu final Oo )

Et hop, après une petite souffrance !!! Les resultats de mes efforts lol !!!! Dax Lou

@Loup Blanc Drawing Comme tu le sais non pas encore, j'ai du travailler pour gagner ma vie et les aléas de la vie font que ça m'a retardé. mais depuis 3 ans j'ai pu pratiquer à coté et là je suis à fond sur DPSchool grâce à mon chomage, donc je peux vraiment me focaliser dessus ENFIN. J'en profite jusqu'à la fin de mon chomage et j'espère qu'après, même à coté du boulot je continuerais encore les cours DPS pour pouvoir ensuite me lancer en freelance. J'ai encore de la route mais je prend le temps d'avoir les meilleurs bases possible! Ca ne sert à rien de faire la course 😃 et d'ailleurs, je sais pas si je peux le dire ici mais ayant acheter la formation EDAA à coté, j'en profite si ça peut aider des gens qui doute à acheter la formation EDAA sur l'illustration : FUYEZ! Prenez les cours DPS c'est TELLEMENT MIEUX et bien moins chers finalement! Ici vous êtes suivis, vous avez de VRAIS cours, de VRAIS BASES, vous payez vraiment pour quelque chose de concret. Vous progresserez bien mieux avec DPS qu'avec EDAA qui survole les sujets, qui n'à que des cours écris (pratiquement et sans beaucoup d'explications) et des exos qui vous forcent la plupart du temps à utiliser le traditionnel.