Classement

Super idée @Chaz ! Impatient d'être à Lundi.

Bonjour tout le monde ! @Florianne_therealone Mais il est tout mignon ton diablotin. Et sa grenouille comme familier est adorable. Bien joué ! @Lucie.dhz.san Très chouette composition, je trouve le character design de ta grenouille réussi. @Mad Pixelle J'adore. Le résultat avec trois couleurs seulement, avec la petite touche de jaune. Les aplats de couleur fonctionne très bien je trouve. De mon côté voici ma participation. Aah ça faisait longtemps les exercices, quel plaisir. Et avec du speed painting. Je me suis rajouté une autre contrainte, utiliser un seul brush pour la forme et les lumières. J'ai essayé de tout mélanger parmi les thèmes proposés. Chronomètre : 59 min 53 s 507 x)

En vrai j'en suis à plus de deux heures et il n'y a ni ombre ni lumière, j'ai juste galéré à dessiner un enfant ! Je me dépêche de le poster sur le coup (même si je commence à voir les premières grosses erreurs) avant d'y passer 8 heures !

Hello, je vais tenter l'aventure ce mois ci 😊 @Mad Pixelle Wouah, c'est super propre, j'adore le rendu !! 🙌 Pour l'occasion, j'ai voulu faire un petit concept de personnage, je vous le poste aussi 🙂 Je suis un peu triste des couleurs&valeurs mais ca passe tellement vite 1h 🫠

Première participation, pile 1h ! Hâte de voir les prochains thèmes! Les participations sont incroyables bravo ! C'est très inspirant 🤩

rah j'étais trop gourmand, pas pu finir la grenouille et la dague

moi je me suis lancee dans un style sci fi, une dague uniquement qui s ejecte d un liquide , j ai imagine la scene en zone de guerre , ce qui explique les flashs dans le background j ai chronometre 1 heure aussi

Je peux enfin participer ! C'est peut-être pas vraiment ce qui est attendu, je sais pas mais j'aime beaucoup ! Impatiente de voir la suite :3 J'ai eu tout pile 59 minutes, c'est un peu chaud en si peu de temps surtout quand on veut mettre tous les mots xD

Hello tout le monde, Eh bien me revoici me revoila avec ma petite tasse qui m'as bien une fois de plus fait dépasser l'au-delà de ce que je pouvais en faire XD. 15h de boulot plus tard, tout ce que je peux dire, c'est... que cette satanée d'aberration chromatique' m'en aura fait voir ... de toutes les couleurs Oo 😅... J'aurais vraiment pensé pouvoir en venir à bout plus vite, mais faut croire que non... Bref, ci-dessous cette dernière tasse en question, vous souhaitant à tous bon visionnage 😉, Je vais aller faire une petite sieste et paufiner dans mon esprit mon idée pour l'exercice du mois xd, ( au passage, venez nombreux, l'exercice mensuel de @Chaz est cool, et je pense surtout à toi @Imrahil en particulier suite à nos échanges xd. Bien cordialement, je prendrais connaissance de vos retour, toujours avec une petite goutte sur le front de la surprise lol... Eric_G.

Salut tout le monde ! 🙂 Ce mois-ci, on va laisser aller notre créativité avec un peu de speed painting ! Le but de ce défi Chaque semaine du mois de juin, vous allez être invité·e·s à proposer une petite création peinte en moins d'une heure, avec thèmes imposés. L'objectif bonus est que vos 4 speed paintings construisent une une petite histoire en quatre cases. Comme ça à la fin du mois vous aurez votre "planche de BD/webcomics". Ca entraîne quoi ? Votre imagination, votre composition, et surtout, votre faculté à aller à l'essentiel sans vous perdre dans des détails ! Comment faire ? Chaque semaine, vous devrez proposer un speed painting que vous aurez peint en moins d'une heure. Votre painting devra contenir au moins un thème parmi les 5 que je vous proposerai tous les lundis de ce mois, et vous aurez jusqu'au dimanche de la même semaine pour proposer votre petite création. Petite contrainte supplémentaire : vos 4 paintings, à la fin du mois, devront raconter une petite histoire ! Mais comme vous n'aurez pas les thèmes des autres semaines à l'avance, ce sera à vous de vous adapter en cours de route pour que votre histoire colle. 🙂 N'oubliez pas qu'il s'agit de speed painting : on n'oublie pas de mettre un timer et on va à l'essentiel ! Que vous restiez à l'étape des croquis, en valeurs ou que vous ayez le temps d'y mettre de la couleur, cela n'a pas d'importance. Et, comme toujours, cet exercice peut être fait en digital ou en traditionnel. Vous pouvez faire plusieurs speed paintings par semaine si vous êtes motivés (et donc plusieurs histoires). Ce qu'il faut poster Au cours de la semaine, entre lundi et dimanche, vous proposerez votre petit speed painting ici. A la fin du mois, vous pourrez réunir vos 4 créations et nous raconter l'histoire que vous avez imaginée ! 🙂 Quelques exemples Les thèmes imposés pour la semaine du 3 au 9 juin sont... Grenouille Bateau Diablotin Marais Dague Choisissez un, deux, ou pourquoi pas les cinq à la fois pour les plus fous ! 🙂 A vos stylos/stylets !

Hello tout le monde ! Je commence très tranquillement ce chapitre 3 avec le premier exo 🙂 le deuxième est encore en cours ! À très vite !

Merci beaucoup pour ta réponse ! C'est même pas officiellement un scam mais une offre commerciale. Je vais inclure ci-joint le courrier de type légendaire que j'ai reçus, pour les gens qui vont connaitre la même situation que moi.

@XuanAah non pas vraiment, j'ai mandaté la CMA pour qu'ils le fassent à ma place. 😅 La bonne nouvelle c'est ce que ça a marché. D'après l'Urssaf j'ai bien mon double statut (je les ai appelés plusieurs fois pour vérifier, en bonne parano). Mais par contre, ils se sont emmêlés les pinceaux dans mes activités et je suis en galère avec eux pour qu'ils corrigent. Je n'ai jamais vu un "accompagnement" aussi médiocre !

Bonjour, Merci Florent pour tes encouragements, je me demande même si le rendu n'est pas meilleur sans les coups de pinceaux hasardeux que j'ai posé à la fin sur les cascades et falaises. J'ai laissé ceux sur la mer qui sont moins gênants (d'autant plus que, erreur de débutant, je me suis un peu emmêlé les brushs dans mes calques) et la brume qui est, elle, réussie (merci au brush nuage). Je vais le laisser au repos pour continuer la formation et y revenir sans doute, une fois que je maîtriserai mieux les brushs et (surtout) la morphologie des paysages naturelles. Merci Éric pour tes encouragements et conseils, d'autant plus que j'ai poussé le défi à faire un seul calque pour les falaises et les cascades … Je l'ai regretté amèrement à la fin ; ) Je vais laisser les montagnes (temporairement) et m'attaquer à la botanique … Bonne journée

@NaylaTu as réussi à faire une adjonction d'activité à ton statut d'AA sans rien "casser" administrativement ? Chapeau, car l’administration est bien capricieuse avec ça ! 😅 Mais de e que j'ai compris c'est surtout le contraire qui peut poser problème : être ME et faire une adjonction AA. Sinon je pense avoir résolu mon soucis : l'artiste en question qui avait un numéro de RCS n'était pas micro-entrepreneur mais EURL, ce qui explique tout.

Salut @Kioshiroet bienvenue 😉 Ok ça marche et ça commence plutôt bien, les résultats sont chouettes 👍 Dans l'ensemble je n'ai pas grand chose à dire 🙂 Après l'idée c'est de continuer à tester régulièrement ces différents modes pour mieux intégrer tes photos/textures, suivant les couleurs/valeurs... certains modes fonctionneront mieux que d'autres 😉 Allez continues comme ça c'est bien ✌️

Super ton monstre ! J'ai juste quelques remarques : Attention à la texture que tu as ajouté, sur le dessus ca fonctionne mais sur le coté ca fait moins organique , presque holographique car c'est trop régulier. Ton retour de lumière sur le ventre est un poil trop lumineux. Pour l'ombre au sol elle devrait être plus marquée en dessous du perso et s'estompée avec la distance (l'inverse de ce que tu as).

Hello hello ! Il est temps d'attaquer cette fameuse partie 3, surtout qu'il parait que certains cours ont été refait aux petits oignons 👀 Bon, j'avouerai que je triche un peu pour ce chapitre 0 pour l'avant après, car je repars d'un de mes derniers dessins de la partie 2, mais je l'avais fait spécialement pour ! Car avec la 3D, le posing, la lumière, le texturing photo, la végétation... J'avais déjà plein d'idées en tête pour refaire cette scène avec tout ce que je vais apprendre dans cette partie 3 !

Salut @Kioshiroet bienvenue 😉 Oui très sympa ce painting, on voit que tu as déjà des bases 👍 Mais effectivement avec toutes les techniques que tu vas apprendre durant cette 3ème partie, tu devrais avoir toutes les armes pour repousser encore plus loin le niveau de ton painting 😉 Hâte de voir la suite ! Allez à bientôt ✌️

Bonjour Eric, encore une fois c'est du très bon travail ! Tu as bien réussis a faire ressortir les volumes, la ou ca pêche un peu ce sont les valeurs et certaines couleurs : Sur la ref le fond est dans une teinte globale plus froide, plus bleu que ce que tu as, il est aussi plus lumineux. Voici un exemple , a gauche ta version a droite la ref. C'est pareil pour les lumières, sur la ref les reflets et lumières tendent vers un jaune très lumineux. Attention aux bords de la table qui sont trop déformés et tu as un volume qui te manque au niveau de la coupelle Bon travail dans l'ensemble !

Alors la rumeur comme quoi Facebook s'approprie tous les droits sur le contenu que l'on poste et qu'ils peuvent nous attaquer si on commercialise nos propres créations ne date pas de 2020 mais des débuts de Facebook et elle est fausse. Ils ne peuvent pas imposer de telles clauses parce qu'il y a bien des pays, dont la France, où elles seraient purement et simplement illégales. En vérité, ils prennent une "licence partagée", en gros ils se laissent le droit d'exploiter le contenu qu'on poste, mais on en reste propriétaire et libre de l'exploiter comme on veut de notre côté. Voici les CGU de Facebook, c'est dans la section 3-3. https://fr-fr.facebook.com/legal/terms Voici un article de 2013 qui développe le sujet : https://www.avocats-mathias.com/technologies-avancees/photos-twitter-propriete Pour les autres plateformes, je sais pas. Comme Instagram est détenu par Facebook (pardon ! Meta), je suppose que les CGU sont similaires. De manière générale, je suppose qu'elles sont similaires partout si les plateformes veulent ne pas être considérées comme illégales et bloquées dans les pays où elles sont dispo. Dans tous les cas, quel que soit le délire qu'elles inventent, elles ne sont pas au dessus des lois et ici vous êtes protégés par le droit français. Si elle tentaient de vous attaquer parce que vous exploitez VOS propres créations, elles en seraient pour leurs frais. x) EDIT : Même principe chez TikTok, section 4.9 : https://www.tiktok.com/legal/page/eea/terms-of-service/fr?enter_method=bottom_navigation Pareil sur twitter/X dès le résumé : https://x.com/fr/tos Et pareil sur Instagram section "Vos engagements" : https://fr-fr.facebook.com/help/instagram/581066165581870 Note : il est précisé que cette licence partagée prend fin dès qu'on supprime notre contenu de leurs plateformes.

Hello ! Oui faut vraiment pas hésiter à utiliser la symétrie horizontale (le miroir) Je pense que tu connais, mais il faut y penser. Et parfois même avec c'est compliqué. Evidemment les proportions et placement c'est une question d'entrainement, aussi il ne faut pas hésiter à dessiner régulièrement d'après référence pour t'entrainer sur les proportions, afin d'augmenter ton efficacité, concentre toi seulement sur les formes essentielles, sans rentrer dans les détails. Lorsqu'on fait une étude, on focus sur une notion à la fois afin de ne pas trop se disperser. Bon c'est vrai c'est un peu moins fun 🙂 Je trouve qu'il y'a juste le menton qui est un peu trop court (ou alors les dents trop basses, à vérifier ^^) Les lines sinon sont un peu épaisse mais c'est plutôt réussi.

Merci du fond du cœur pour cet article. Il fait du bien! Après de longues années à dessiner et peindre sur toile j'ai démarré le dessin digital il y a quatres ans. D'abord sur procreate puis photoshop sur tablette huion. Et j'ai donc commencé à partager mes dessins ''au public'' , ce que je ne faisais pas du tout avant. Partager avec la communauté m'a boosté et inspiré à la fois pour aller au plus profond de mes concepts. Puis j'ai finis par tomber dans le piège des réseaux sociaux et cela m'a valu une panne sèche d'inspiration. Un burn out littéralement. L'idée même de dessiner sur ma tablette m'a suscité beaucoup d'angoisse car lorsque j'ai commencé à poster pour la première fois mes œuvres sur insta je souhaitais au départ partager mon univers, mes créations, mes pensées etc. Puis petit à petit, à mesure que je voyais les réactions des autres, les likes et commentaires j'ai ressenti le besoin de donner plus aux gens. J'en suis arrivé au point de ne plus dessiner pour moi mais dessiner pour recevoir des réactions. J'ai perdu mon identité en tant qu'artiste, mon but et mon inspiration. L'IA n'a pas aidé non plus mais c'est un autre sujet. J'ai par la suite décidé de désactiver temporairement mon compte pour me sortir de cette spirale. Le dessin est ma passion et ma passion est une partie de moi. En négligeant cet aspect j'ai été beaucoup affecté mentalement. J'ai pris trop personnellement cet investissement sur les réseaux sociaux. Mon compte a été depuis définitivement supprimé par Instagram (j'ignore pourquoi mais tant pis, ce sera un nouveau départ) Mon but aujourd'hui est de me retrouver artistiquement et de partager de façon saine mes créations, le faire avec joie. À l'heure où j'écris je n'ai toujours pas repris de projet concret mais j'espère bientôt m'y remettre À tous ceux qui comme moi on vécu une expérience similaire je vous souhaite du courage. Savoir qu'on est pas seul est une force. Cette expérience m'a aidé à ne pas chercher l'approbation des autres. L'art c'est partager sa vision du monde, son état d'esprit sans avoir à craindre quelconque jugement. C'est savoir rester soit même tout en accueillant les avis divergent de ceux qui observent. C'est un travail difficile. Mais on y arrivera !

Hello ! Très bien les lines sont top ! Les proportions sont justes. Je te laisse avancer 🙂

Normalement c'est l'INPI qui transmet automatiquement les infos à toutes les structures. J'ai fait une adjonction d'activité ME sur mon entreprise AA créée en 2021 il y a une dizaine de jours. Mon entreprise est maintenant au RCS avec une "Première immatriculation le 23 / 05 / 2024". Par contre, j'ai tous mis sur ma ME moi : prestation de services ET commerce (en plus du AA que je garde précieusement) 😄. J'ai pas fait gaffe si mon entreprise était déjà au RCS quand j'ai ouvert mon activité AA (avant l'INPI quoi) Du coup, perso je contacterais l'INPI. Au pire, ils pourront peut-être te rediriger vers les bon interolocuteur !

Exercice 3

Bonsoir à toi @speq, déja... Je ne peux que te féliciter face à ta motivation d être resté 3 semaines sur cette épreuve de titans... Pour y être passé comme tout le monde, à un moment c est déja dur de se demander si on en assez fait au lasso pour finir les détails en 'tradi', bien que les détails tradi demandent déja de récuperer sélection de lasso également pour pas flinguer le détail que tu as fait si bien au préalable lol... Oui franchement full lasso, félicitation ! Pour l exercice suivant de la rose, voici comment je pourrais te le conseiller: 1_une feuille = 1 lasso = 1 calque 2_Chaque feuille essentiellement composée de 2 couleurs ( dit brutalement) , avec plus ou moins de netteté, donc a resectionner en 2 avec ton lasso, 3_ce qui à à l intérieur ou à l extérieur de ton lasso (CTRL + Maj + i ) traité le en normal 😉. En espérant que ça puisse t aider, car garde de l énergie pour la suite 😉.

Bonjour Speq C'est du bon travail ! C'est très difficile de faire un digital painting uniquement au lasso et tu t'en es pas mal sorti 🙂 En effet ca donne un rendu très découpé, mais ca te donne une bonne base pour repaser avec un brush pour affiner les formes et les transitions. Tu as déja fait ton autocritique ce qui signifie que tu as appris c'est l'essentiel ! A toi de voir si tu veux y revenir plus tard pour le finir mais ne te bloque pas !

Hello @vera ! Merci beaucoup pour ta réponse ! Il se trouve que nous avons eu le fin mot de l’histoire : on a reçu un recommandé nous indiquant que les stocks étaient épuisés et que l’éditeur ne renouvellerait pas l’impression. Une semaine plus tard un nouvel éditeur beaucoup plus sérieux nous contactait pour rééditer notre livre 😅 Mais pour ceux qui aurait néanmoins ce problème avec un éditeur, j’ai également eu quelques pistes supplémentaires grâce à l’aide de Central Vapeur (asso pour les droits des artistes auteurs que je vous recommande). On m’avait suggéré dans une lettre de mise en demeure de lui rappeler son obligation d'assurer à l’ouvrage une exploitation permanente et suivie, en application des articles L.132-1 et suivants du Code de la Propriété Intellectuelle. Je pouvais également lui rappeler que selon l’accord du 1er décembre 2014 entre le Conseil Permanent des Écrivains ( CPE) et le Syndicat National de l’Édition (SNE) sur le contrat d’édition à l’ère du numérique (rendu obligatoire par arrêté du 10 décembre 2014), "l’éditeur est tenu d’assurer une diffusion active de l’ouvrage pour lui donner toutes ses chances de succès auprès du public. A cet effet, il devra, à compter de la publication de l’œuvre (...) pour une édition imprimée (...) satisfaire dans les meilleurs délais les commandes de l’ouvrage.". En cas de non réponse de sa part, Central Vapeur me proposait de me mettre en relation avec une avocate. On m’a indiqué également que cela prendrait 6 mois après la lettre de mise en demeure de l'avocate pour récupérer mes droits en cas de non réaction de l'éditeur. Voilà l'idée ! Bon heureusement je n'ai pas eu à aller jusque-là finalement 😅

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