Classement

Salut à toustes! Je vous propose une prochaine date un peu particulière : le dimanche 07/07 et un endroit différent : La prairie des filtres. Particulier car, je vais y feter mon anniversaire! J'ai invité pas mal de monde, donc pas sur que j'ai beaucoup le temps de dessiner, mais si ça vous tente 😃 Je prendrai mon carnet quand même, au cas où, et je vous propose de prendre des choses à boire et a grignoter, pour un gouter/apéro/dessin/anniversaire ^^ Le RDV est un peu plus tard 16h30 pour mes autres invités mais on peu se retrouver a 15h pour dessiner un peu avant les hostilités?^^ RDV à la prairie des filtres, dans l'herbe sous un arbre, non loin de la maisonnette "bar-toilettes"

Intéressant! Je suis pas encore sûr parce que j’ai peut-être du monde à la maison demain, mais sinon je suis chaud!

Voici la case 4 et la petite story.

Bonjour, Je rattrape mon retard avec la partie 2 de ma petite BD. Il faut vraiment que je me mette un timer car je n'ai pas du tout vu le temps défiler 😮

George Mallory, pourquoi teniez vous autant à gravir l'Everest ? "Parce qu'il est là." Phrase authentique ! Et moi... pourquoi avoir tant galéré avec "mon" Everest numérique ? Parce que j'ai été soutenu dans cette "ascension", par vous @Chapi, @Elliot Yvon, @eric_g, @G@byé, @florent boston, @nowok, @Julie L, @Toto et toi @Spartan de DPS : la liste est conséquente, c'est le moins que l'on puisse dire ! C'est révélateur du désarroi intense qui était le mien... Sans vous je n'aurais pas eu le courage d'affronter ce véritable cauchemar qui m'a obsédé depuis au moins le 11 avril. Avec une telle cordée pour me soutenir, j'aurais eu honte de renoncer, mais ça a été très dur de m'encorder avec vous. Ça y est, je l'ai peinte, cette terrifiante montagne, enfin ! Juste à temps, avant de partir pour profiter de l'été... en bord de mer, surtout pas en montagne ! Car, dès que je vois une image de montagne je ne peux plus m'empêcher de regarder les nuances de teintes, de valeur ! Je suis saturé ce ce genre d'image... le meilleur moyen de désaturer, ce sera de rejoindre mes amis de plongée, pour... me saturer en azote pendant les plongées, et d'en désaturer lentement ensuite avec du pastis comme il se doit au pays du Ricard, Sanary sur mer... pas d’effort après la plongée, règle d'or ! Il me reste deux jours disponibles hors aspects familiaux avant ce changement de vie, avec un retour sur terre (eh oui, la mer est un monde en soi, totalement différent du milieu terrestre), vers le 15 août. Ce sera alors le moment de continuer cet exercice 3, avec les détails de l'avant-plan, qui pour le moment en est au stade des grandes masses + quelques masses secondaires. Alors, voilà ce que j'ai réalisé : ... Toutes et tous, je vous remercie ÉNORMÉMENT de votre soutien, vous m'avez donné beaucoup de votre temps, je le sais. Ce temps, je l'ai reçu et je l'ai consommé en peignant cette image. En vérité, ça a été plus rapide que je ne le craignais terriblement : je crois avoir consacré environ 4-5 jours en temps cumulé pour cette réalisation, et encore, pas à plein temps vu notamment quelques soucis familiaux à affronter, non encore résolus... combien d'heures ? Bah, quelle importance ? Peut-être 30 ou 40, en tout cas moins que pour la femme dans la neige, c'est sûr (ceci dit cette image n'est pas encore finie !), mais c'est comme pour la course à pieds : l'essentiel c'est d'arriver sur ses deux pattes sans renarder partout (j'ai déjà vu ça à l'occasion d’une course de 10 kms, berk berk berk !). Eric, et toi Julie, vous savez quelle procédé je vous ai évoqué pour exploiter plus rapidement des sélections préalables faites au lasso, en jouant des propriétés des sélections (dilatation, contraction, soustraction, correction des contours en mode masque). Je m'en suis beaucoup servi, ce qui n'a pas dérogé au motif de l'exercice : utiliser le lasso ! Cela m'a fait vraiment gagner du temps... à condition de ne pas m'emmêler le stylet avec la souris, entre les calques, les couches ! MERCI !

Bé allez normalement je suis dispo, ca seras avec plaisir.

Je serais dispo et ce sera avec plaisir !

Allez c'est bon pour moi. 😄

Alors bon retour parmi nous ! Ok alors pour la partie croquis, c'est franchement pas mal on a une bonne profondeur grace aux variations de lines. Je pense que le contact eau/rocher est une ligne majeur pour la compréhension du volume de l'eau, de la perspective etc... Aussi je l'aurais fait beaucoup plus visible. En revanche les détails intérieurs des rochers je pense sont moins important donc pourraient être affinés. Aussi essaie de faire des transitions fines pour éviter d'avoir des lines qui se stoppent nettes. Je te conseil ce réglage comme ca tu peux affiner ta line en appuyant plus doucement, tu auras un rendu un peu plus naturel. La mise en valeur fonctionne bien sinon c'est plutôt lisible, alors pour chipoter j'aurai fais des transitions un peu moins "soft" entre les parties d'ombre et de lumière et ajouter des occlusions plus foncées pour bien démarquer les volumes. A ce stade il manque encore quelques notions qui seront abordées dans les chapitres suivants donc je ne vais pas chipoter plus longtemps 🙂 Bravo pour ton travail en tout cas on sent que tu fais les choses à fond 🙂 La but maintenant ca va être de réussir à faire simple 😄

Alors là je ne saurais pas te dire malheureusement je connais très mal Krita mais il y'a un forum d'aide dédié à ce logiciel : https://digitalpainting.school/forum/forum/38-aide-pour-krita/ Le sujet a peu être déjà été abordé. Pour les oisillons sinon c'est top, beau travail !

Oui c'est pas évident, sur des courbes comme ca je te conseil de les arrondir sinon ca va "aplatir" ta forme. Autre solution, tu délimite les 2 zones, ombres et lumière par un trait et tu vas hachurer tout l'ensemble de l'ombre avec des lines dans le même sens. bon mis à part ca c'est vraiment propre, beau boulot 🙂

Hello, Pas forcément, d'ailleurs les lignes épaisses peuvent plus ou moins rester ensuite sur le painting ou être plus ou moins "blendées". Si ce sont des occlusions de toute manière on aura du quasi noir. Un exemple ici de mike Azevedo, on a un rendu painting pourtant on voit bien les zones d'occlusion en noir et les volumes sont ainsi bien définis. Moi je trouve que ca aide à bien définir ta structure dès le début et ca fait déjà une partie du boulot et de la réflexion de fait au niveau du croquis. Perso ce que je fais pour ces zones c'est que je ne détail pas tout simplement et laisse des lignes fines. Du coup les zones ou le contraste est plus fort avec des lignes plus épaisses ressort comme une zone plus en lumière. Perso j'évite un peu les hachures car je me dis que ca perturbe la lecture. Keep it up !

Bonsoir ! Merci beaucoup pour ce retour très instructif😁 Je viens de faire ma première pause du programme, 3 jours forcés cloué par la maladie... mais ça fait plaisir de revenir avec de telles pistes ! J'ai eu beaucoup de mal à trouver un digital painting facile et je pensais que celui-là serait OK mais j'ai pas vu venir ces pics ahahah... Ceci dit maintenant avec ton aide je devrais être capable de tenter quelque chose, je me sentirai mal de juste changer mon sujet après ça 😉 En tout cas je vais au moins essayer de faire mieux, puis selon le résultat je suivrai ton premier conseil et j'attendrai patiemment la partie 2... À trop me focus sur la montgolfière j'en ai oublié de travailler sur le reste d'ailleurs, je suis d'accord sur le fait que ce soit trop pauvre en l'état x) Demain je rattaque ! 🔥

Vu que je poursuis mon apprentissage de Blender j'ai décidé d'essayer de refaire une illustration que j'avais faite en 2013 (outch..). J'ai vraiment essayé de suivre l'ambiance de l'original et j'avoue que je me suis éclaté. Bon j'ai ensuite passé le tout dans Photoshop pour finaliser mais pour une première sculpture je suis content. N'hésitez pas à me dire ce que vous en pensez je suis un noob en 3d, j'ai commencé y'a 4 mois ..

Bonjour à tous ! Ainsi s'achève ce mois de speed painting, très cool à faire et très intéressant de voir les résultats des autres avec les différents thèmes ! @Lucie.dhz.san Très belle fin et jolies harmonie des couleurs je trouve. J'aime beaucoup la texture du tentacule et le rendu de la lumière du joyeux @R1989K Très mignonne ta grenouille et j'aime bien la fin ouverte que tu as fais. @yurinomaiTrès mignon et très touchant. Je trouve que la texture rendu avec le crayon et les couleurs vives ajoutent vraiment quelque chose au résultat finale et à l'ensemble de tes speed painting. Belle fin. Pour ma part, voici ma participation. C'est celui où j'ai utilisé le moins de mots. Je ne trouvais pas autre chose qu'une fin douce amère. Sourire plein de larmes : autant c'est notre grenouille qui après un dur combat, retrouve enfin sa bien aimée. Même le diablotin est touché par ces retrouvailles, avec un "petit" merci envoyé pour avoir briser la lame maudite et le libérer. Bleu : Mais ces êtres sont dorénavant parmi les autres esprits de la forêt. Les larmes du diablotin dessinent autant de la tristesse que de la joie de voir la grenouille trouver la paix Épouser : la photo que la grenouille avait conservé tout au long de l'aventure était une promesse qu'un jour, il la retrouverai et concrétiserait leur amour, quel qu'en soit le prix. La vengeance aveugle terne les frontières entre les mondes et efface la peur de la mort. Il n'y a Fourbe et Amulette que je n'ai pas pu caser. Encore un grand bravo à @Chazd'avoir organisé ce mois de speed painting et pour la sélection des mots par semaine. C'était très cool et stimulant.