Classement

@ApostroKeUn bon ptit dej nutritif 😁 @ArnoMDR superbe idée. En même temps il faut bien qu'il mange ce nomade ! @daffVu l'heure ne serait-ce pas un mogwaï qui risque de devenir un gremlins ? Bien joué Quant à moi c'est food truck !

Coucou tout le monde ! @stefoutrop beau ton food truck ! @comick super l’expression de ton personnage. ça me donne envie de manger tout ça ! @Diamonestrop chou ton petit dragon comme à chaque fois mais là encore plus qu’en il est en train de manger ! Moi je fusionne le thème d’hier et d’aujourd’hui pour rattraper mon retard. Allez qui veut boire un petit thé à la menthe dans le désert en bonne compagnie ?

Bonjour à tous ! @ApostroKeahaha bien trouvé. Pauvre petit... @Arnoçà continue... cool de voir l'avancement Voilà pour moi. Faut pas laisser traîner les en-cas

Bonjour tout le monde ! Bon comme mentalement ça va mieux comparé à l'année dernière, je suis super motivé malgré l'heure. Excusez-moi 😅 Voici ma participation. Dans chaque Inktober, j'essaie toujours de caler au moins un loup-garou parce que j'adore ces créatures. Puis j'ai pensé au Grand Méchant Loup (ou le Bzou) du Petit Chaperon Rouge. Après avoir dévoré la grand-mère, il voulait prendre un petit en-cas pour reposer un peu. Je vous laisse choisir d'où vient la serviette ou le chiffon qu'il tient 🙂.

@ApostroKe: pauvre petit chaperon rouge…

Jour 11 - En cas

@ApostroKeTon style est vraiment bon, très gore, mais génial à découvrir chaque jour @ArnoHâte de voir la suite! @daff C'est un gremlins ? @stefouAbsolument adorable ! @comickJ'adore ! xD @DiamonesToujours aussi mignon ! Il me donne envie de manger du chocolat avec lui! @liwyPetit thé dans le désert, j'aime bien ! Moi, mon Snaily à trouvé une fleur (vénéneuse?) Il va se faire péter la panse ! Regardez ses yeux éblouis !

Ca donne faim toutes ce œuvres! @stefou genial l'idée des hot dogs ! @daff Une ref delicieuse! @Arno Excellent! @ApostroKe J'adore! Halloween n'a qu'à bien se tenir! La bouffe est un élément important de l'univers de Toriyama, je n'avais que l’embarras du choix!

@stefouJ'adore ! GG a tout le monde, on a déjà fait un tiers du challenge ! Jour 11: Bird

Salut à tous, @ApostroKe La base XD Il a bien en profiter au moins. @daff Ah, ces greffiers n'ont aucune retenue XD @stefou Ca marche, et toujours aussi bien pour tes illustrations. Ca me rappelle les pauses midi au lycée. @liwy Bien réussi d'avoir combiné les deux thèmes, et le rendu est sympathique. @roukine Va t-il s'en péter le bide ? XD @artony Ca fait très longtemps la dernière fois que j'ai mis les pieds dans un McDo... et c'est pas une perte. Mais c'est en effet un lieu de rencontre qui peut être propice. @Draconia Superbe. Pas inspirant comme thème, alors je me contenterais de ces éléments de la charcuterie italienne que j'adore. Les gressins en particuliers sont délicieux. Et si vous ne l'avez pas encore fait, essayez un arancini.

Manque d'inspiration...

Encore de très belles oeuvres aujourd'hui ! @ApostroKe bien pensé le grand méchant loup. @daff Haha on à pensé à la même idée, et bien vu l'horloge en fond. @Diamones Bien le picnic de bouboule. @liwy Bonne idée @roukine J'aime beaucoup ta fleur. Moi je suis parti sur l'iconique frite de Mcdo, car pour la petite histoire, c'est là-bas que j'ai rencontrer ma femme il y à 11ans.

Bonjour à tous, Petit encas avec son gouter préféré avant de reprendre les aventures. @ApostroKeun bon petit pot au feu. @Arnopas un petit en cas pour ton personnage. @daffsuper référence, c'est pas la bonne heure pour manger tout le monde le sais. @stefousimpas un dog qui commande un hot dog. @comickhahahaha à la limite de faire à la food war XD

Hello tout le monde! =D j'ai fait l'impasse sur nomade... j'avoue qu'après randonnée et marche... ben je navais plus d'idées xD Et pour aujourd'hui je vois que nous avons été sur la meme longueur d'onde!^^ @Katyusha xD @Haeresis ça m'a donné faim! xD @poltu toujours super! meme sans inspi xD @alkecesa jadore la ref!^^ et belle réa 😃 @Deny jadore! xD @Draconia magnifique ❤️ @roukinejoli tulipe 😃 @liwyj'aime bien l'ambiance de l'image @ApostroKe un peu gluant mais appétissant xD

Coucou les gens, pas le temps de commenter aujourd'hui, la vie se met en travers de mon chemin, mais ça va, j'ai pris une bouchée de lembas ce matin hahaha

C'est désolant, mais ils font même pas l'effort de vérifier leurs anciennes listes chez ces fainéants d'Inktober!! Inktober 2022- même mot! " snacks "

Bonsoir pour ma part je me suis pas cassé la tête ce soir un peu cette pomme à l'arrache ! ils sont super vos dessins à tous bravo !

Hello tout le monde ! Bon, j'ai râté un jour... Je le rattraperai peut-être... ou pas. @DraconiaC'est un oiseau théière ? Il est magnifique @artonyMooooh pauvre petit chien, il veut des frites... @roukineen même temps il vient de traverser un désert, le pauvre petit ! @liwybien joué le rattrapage de retard ! j'aurai pu faire ça aussi... @Diamonesil va en accumuler des choses dans son sac ! Le chocolat, c'est la vie ! @comickc'est tous des goinfres de toutes façon dans les manga de Toriyama @stefou les yeux plus gros que le ventre ! @daff Ne jamais, jamais lui donner à manger après minuit ! @ArnoIl a bougé le bédouin ! @ApostroKeEuuuuuh c'est quelle version du p'tit chaperon rouge ça ? Je suis pas sûre que ça soit montrable aux enfants 😱 Encore une ref Disney pour aujourd'hui !

@deathkysset @Katyusha: je mange la première et la deuxième m'achève XD bonne appétit

Hellooo ! Eh oui, déjà un tiers de l'Inktober de passé, bravo à tous 😄 @ApostroKe tellement bien représenté ton loup, il fait vraiment peur ! @stefou le paradoxe du hot dog hahaha @liwy très cool ton dessin, le combo des 2 thèmes fonctionne bien ! Et voilà un petit snack qui donne bien envie pour ma part !

Petit en-cas de minuit @Denyj'adore tes pigeons, on reconnaît bien cet air subliment intelligent qui fait tout leur charisme 😂

Merci @Corey Kamezis! La suite. ça avance doucement. (dans un futur lointain, je pense que je vais me reconvertir en dessinateur de tissus froissés 🤣)

Nomade du temps et de l’espace

Voici mon oie sauvage en pleine migration vers de nouveaux horizons 😉

Salut les artistes!

Aller un petit 2 en 1 pour rattraper le retard 😆 soleil et randonnée

Allez, j'approche de la fin !!!!!! Plus que tout ça à faire ! Et retoucher encore et encore certaines parties.

Hello ! C'est parti pour ce challenge 18 avec la porte de Tartarus. J'avoue que ce genre d'environnement m'a toujours bien plu, mon premier painting avec une tablette c'était le Mordor donc bon ^^ Voici mes premières recherches et mes inspirations pour ce projet. J'espère faire un personnage en parallèle : Empousa une démone qui peut changer d'apparence et qui est plutôt friande de petits enfants. On reste autour du même thème finalement. Mes recherches niveau couleurs et compos J'espère continuer a progresser au niveau de ces 2 projets et pouvoir partager aussi régulièrement que possible avec vous. Bon challenge a tous !

Salut à toutes et à tous ! Première fois que je participe au challenge ! je les voyait passer mais je n'avais jamais le temps d'y participer et je me suis enfin lancé ! Pour ce challenge je suis parti sur l'idée du retour d'Ulysse à Ithaque 20 ans après son départ. J'ai donc fait 4 thumbnails sur cette idée, j'aimais bien aussi l'idée d'avoir des grandes portes antiques qui gardent l'entrée du port. J'hésite entre la 2 et la 3. J'aime la 2 avec le bateau d'Ulysse perdu dans cette immensité d'océan qui retourne enfin dans sa ville natale. Mais j'aime bien la 3 qui montre plus la ville et sa variété d'architecture, a quel point la ville qui a quitter est idyllique et au bonheur de la retrouver.

Aller hop, petite avancée du background. Je n'ai pas encore terminé, il me reste quelques finitions, mais je vais passer aux personnages du premier plan pour vérifier la composition, couleurs, et masse de l'illustration. Déjà 12h de taff, je vais devoir bien m'organiser pour le premier plan xD

Un léger peaufinage après un petit temps de repos : atmosphérique, halo et luminosité générale.

Finito ! Je vais laisser reposer l'image quelques jours pour avoir du recul dessus.

Croquis de ma scène avec Charon sur le Stix de feu. Pour le moment l'envie me vient plus là dessus que sur Ulysse. Mais je compte le reprendre; C'est juste qu'il y a tellement de personnages que j'ai un peu la flemme.

Hello à tous, J'ai gardé le principe mais j'ai approfondie mes connaissances, je n'étais pas encore au chapitre "composition" dans la formation, donc j'ai un peu sauté les étapes et tout ce visionnage m'a bien aidé à mettre la scène en valeurs pour être assez satisfait. J'ai également dévoré plein de tuto et il me reste beaucoup à apprendre. J'envisage comme titre : "The Thread of Death" ou "Le fil de mort" en français. Je pense poster dans environnement et créatures, je vais faire un deuxième rendu mais pas trois donc... Le deuxième rendu sera sur un de ces deux concepts que je gamberge : Atlantis in the Sky -> Non pas sous les mers, mais dans les airs, une Atlantide toujours vivante en escalier avec la mer en toile de fond, pour pousser la mythologie encore plus loin Atlantis 2099 -> Une Atlantide futuriste, mêlant technologie avancée et architecture grecque ancienne avec une touche cyber et space fantasy Tous les avis et critiques sont le bienvenus !

Et voici la dernière Alecto "L'implacable" forcément je suis parti sur une personne plus musclée, dans la force brute, j'hésite encore entre les deux dernières, hésitez pas à me dire ce que vous en pensez Et ensuite let's go pour les recherches de compos

@Julie Cellarier Merci ! Bon mon sculpt en symmetrie est quasi fini, du coup je commences à réfléchir au couleurs, j'aimerais bien garder le coté poisson dans la couleur et avoir un contraste assez marqué avec le sang qui va jaillir des cou coupé.

Bonjour à toutes et à tous ; déjà pleins de supers projets pour ce nouveau Challenge, bonne chance à tous !!! Merci à l'équipe DPS pour le sujet d'ailleurs :) Je commence mon WIP par une planche de vignette. Pour ce challenge, j'ai choisi d'illustrer l'histoire du chasseur Orion ; plus particulièrement le passage avec Artemis. Orion, humain aux gênes de géant, est un humain brutal et orgueilleux. Sa force lui a permis de réaliser de nombreux exploits et de s'illustrer comme un excellent chasseur, le meilleur même. Si bien que son nom retentit jusqu'aux oreilles d'Artémis, déesse de la chasse et de la fertilité. Les deux êtres vont se rapprocher et passer de nombreux moments ensemble. Jusqu'à ce qu'Orion commente l'irréparable et défie Artémis : soit en prétendant être un meilleur chasseur qu'elle, soit en tentant de lui prendre de force sa virginité. Pour se venger, Artémis va invoquer un scorpion géant, reconnu comme étant la plus puissante des bêtes, et demander à Orion de le chasser/combattre. Au terme d'une lutte acharnée qu'Orion va perdre, les deux êtres vont être envoyés au ciel sous forme de constellations ; mais de sorte à ne jamais se rencontrer et se chasser pour l'éternité. C'est pourquoi Orion est une constellation d'hiver alors que le scorpion n'est visible qu'en été. Pour le challenge, je voudrais représenter le combat entre Orion et le scorpion, avec la présence d'Artémis en arrière plan, soit sur Terre, soit depuis les cieux. C'est ce que représentent les vignettes de 1 à 6. Les 3 autres représentent dans l'ordre : Orion et Artémis en train de chasser le scorpion, Orion qui défie Artémis en se cachant les yeux avant de tirer sa lance, les deux combattants mort en train de devenir une constellation.

ouais, je m'en souviens.... j'ai "presque" été tentée de refaire mon dessin, pour voir la progression.... et puis non, en fait

Tu plaisante ? C'est génial ce que tu as fais. ^^'

Le lion de némée affamé InShot_20241011_190546143 (1).mp4

No problem mdr

Oups désolé @Camille Défarge.

Petit ajustement du croquis et pose des premières couleurs 🙂 ça me permettra d'utiliser les masque sans soucis 😄

Et voila la suite de l'image, on approche du bou, mais il a encore des détails ca et la qui me chiffonent et le rendering à poussé encore ! 🙂

Ça y est... j'en suis venu à bout ! Je suis arrivé au sommet de mon Everest digital, dont j'ai entrepris le DP depuis... avril... je précise : avril 2024 tout de même ! Cet exercice, ou plutôt cette épreuve aura été pour moi...comme pour tant d'autres d'entre vous... d'une difficulté extrême, surtout dans la mesure où cet exercice est à surmonter dès le début du programme indispensable. Je ne cache pas que je ne comprends pas pourquoi cet exercice figure si tôt dans le programme, alors que bien des chapitres plus tard, on voit un exercice concernant la reproduction d'une toile de maître. Certes, la photo de la montagne n'est pas une toile de maître, mais la difficulté de la reproduire est strictement du même niveau de complexité dès lors que, comme tant d'autres là aussi, on se laisse "embarquer" dans la tentation de beaucoup détailler l'image au lieu de se cantonner au “blocage des couleurs” pour lire l'image par formes et par masses de couleurs. Ce "jusqu'au boutisme" qu'a priori nous avons été nombreux à pratiquer, et moi de même par "contagion", constitue une épreuve très dure, alors qu'on est censés aborder l'exercice de reproduction d'une toile de maître après avoir déjà beaucoup progressé en digital painting ! Je ne doute pas qu'il y a probablement une très bonne raison à faire cet exercice dans ce contexte, en début de progression, mais j'avoue que je ne la devine pas... toutefois, je serais bien intéressé de la connaître. Par exemple, est-ce un test de détermination ? Si tel était le cas, je pense pouvoir dire que c'est effectivement sous le signe d'une extrême détermination, et je dirais même de rage, que j'ai mené cet exercice à bien. D'une certaine façon je n'ai pas respecté la consigne puisque moi aussi je ne me suis pas limité au blocage des couleurs, je suis allé jusqu'à certains des détails les plus infimes, comme vous pouvez le voir si vous zoomez dans certaines parties de l'image, appliquant en cela ce que Spartan illustre dans sa vidéo, minuscule détail par minuscule détail... Mais, ai-je bien compris le sens du terme "blocage des couleurs" ? Etant débutant en digital painting, c'est bien possible ! La rage, en quelque sorte, c'était celle de se dire qu'il n'y avait pas de raison que je ne puisse pas faire comme tout le monde, à savoir s'efforcer de concrétiser les détails. Le piège a été de se dire : "puisque les autres l'ont fait, il n'y a pas de raison je ne puisse pas y arriver moi-même"... et à partir de là c'est une sorte d'enfer mental qui débute... auquel il est quasi impossible de renoncer, ce qui est d'autant plus mon cas que je suis acharné dans tout ce que je fais, et ça depuis bien des dizaines d'années, quel que soit le sujet ! J'ai ressenti cet exercice comme le traitement de deux défis différents : celui de la définition des centaines de sélections définissant le relief des montagnes de l'arrière-plan, puis celui de la peinture des détails de l'avant-plan, depuis ceux d'une certaine taille tels que la paroi rocheuse située au pied du lac à droite, jusqu'aux plus petits, comme par exemple la zone herbeuse située en bas à gauche de l'image, en avant plan : j'ai poussé le réalisme jusqu'à faire en sorte que les herbes proches d'une plaque de neige la surplombent de façon naturelle... et voilà mon rendu final : Bien entendu tout cela n'était pas obligatoire mais, étant lancé dans ce défi, j'ai voulu me montrer que j'étais capable de le relever jusqu'au maximum de mes compétences actuelles ! Je ne suis pas novice dans Photoshop car avant le digital painting, j'ai beaucoup réalisé de créations d'images dans un but de recherche d'effets visuels, comme par exemple celui-ci : J'ai de ce fait abordé le digital painting avec un minimum d'habitude de l'usage des calques, des groupes de calques, des modes de fusion, des modes de dessin, etc... C'est ainsi que j'ai traité chacun des éléments de l'image : en empilant dans autant de groupes que nécessaire, des calques consacrés aux grandes masses, aux détails, aux couleurs, aux valeurs, avec à chaque fois un calque spécifique à ce sujet, ce qui me permet de pouvoir retravailler n'importe lequel de ces composants sans pour autant nuire aux autres... Bien entendu, de ce fait mon painting est constitué par une grande quantité de calques, mais pour avoir déjà pratiqué comme ça dans le cadre de création graphique, j'ai l'habitude d'avoir de la rigueur dans cette organisation afin de pouvoir m'y retrouver sans (presque) aucune difficulté, en jouant à la fois des couleurs des groupes de calques, mais également en leur donnant à tous des noms explicites ! Je me garde bien de faire toute comparaison avec François Baranger bien évidemment, ce serait un non-sens total, mais lors de sa vidéo sur Twitch j'avais été abasourdi de voir comment il arrivait à créer un painting avec des centaines de calques, tous nommés par défaut et non personnalisés ! Ce soir là, cela m'a conforté dans ma pratique dont je sens bien qu'elle est très divergente de celles que je peux constater sur les vidéos... et notamment celle de Spartan, qui a une aptitude phénoménale pour tout peindre pratiquement sur un seul calque ! Je vais arrêter là ce long développement dont je vous demande d'excuser la longueur. J'avoue aussi avoir quelque peu "adapté" le sujet central de l'exercice, à savoir l'usage du lasso de sélection. C'était déjà le cas de l'exercice 2.5, la femme dans la neige. En effet j'ai bien entendu énormément utilisé le lasso, mais pas en cherchant à être le plus précis possible dans son tracé, bien au contraire ! L'élément (une roche, une masse de glace...), dont je voulais peindre les détails, je l'ai d'abord "cerné" avec un coup de lasso très grossier, que j'ai affiné ensuite en peignant en mode masque : c'est ma façon de pratiquer de très longue date. Je trouve ça beaucoup plus facile de "fignoler" une sélection en peignant plutôt qu'en faisant un tracé au lasso, corrigé ensuite à coups de Alt et Shift... mais ce n'est que mon avis ! Voilà... je vous laisse respirer et boire un verre si d'aventure vous avez lu tout ce long monologue à voix haute ! Il serait très incorrect de ma part de ne pas saluer les formateurs qui, par leurs réponses à d'autres élèves, m'ont fourni des infos fort utiles pour me motiver et me guider : merci à vous, @florent boston, @Chapi, @Elliot Yvon, @Toto, @kyuare, @Lionel Art... entre autres ! Et merci à vous aussi, mes "compagnons" de cordée (le terme est de circonstance !), dans cette loooongue marche vers l'acquisition de compétences en digital painting ! Je vous serais infiniment reconnaissant de me donner votre jugement sur cet exercice qui m'aura fait passer par des états psychologiques très... divers... je vous laisse imaginer lesquels !