Classement

J'avance pas bien vite j'arrête pas de m'éparpiller, mais bon je vais essayer de rester focus sur le principal les prochains jours pour finir la base 😭

Allez go progresser en main ! Bon courage à tous !

Hello! Ca fait longtemps que j’ai pas fait d’update! J’ai mit les lines pour redéfinir les visages et les bras, prochaine étape, faire ressortir les volumes en niveaux de gris 🙂

Défi super intéressant. On devrait savoir dessiner des mains dans un mois !

Voilà donc où j'en suis.Qu'en pensez-vous?

Hello, j'arrive enfin à la fin de mon illustration, il ne reste plus que le rendering, alors j'ai pensée que ce serait cool de partager mon process avec vous. Premièrement, j'aimerais illustrer mon état d'esprit pendant tout le processus parce qu'on n'en parle pas assez😆, J'ai fait un petit graphique : L'objectif, c'est de créer une illustration avec une histoire (parce que j'ai tendance à illustrer seulement de belles poses). L'idée : Héraclès découvre qu'il a tué sa femme à cause de la folie qu'Héra lui a insufflée, lui faisant croire que c'était un ennemi. Premier set de sketchs, humm ça ne raconte pas vraiment l'histoire que j'ai en tête, maaaaaiiiiissss, il y a de belles poses... non, on recommence. la n°4 a du potentiel si on veut montrer le design du perso ou les muscles 👀 2ᵉ test : OK, on a la pause finale, on est déjà à 15 h de travail. petit charadesign vite fait j'etai hyper confiante sur celui-ci et c'est là que je commence à galérer le plus avec la perspective, les couleurs, l'environnement, l'anatomie, bref, j'ai envie d'abandonner. Aller en recommence😄, J'ai bossé sur des cours de perspective et d'anatomie et j'ai fait un autre sketch final enfin, (il y a encore des erreurs, mais je les corrigerai après). Je vous mets un GIF et je posterai l'image finale d'ici la fin de la semaine j'espère. petit bilan : +80 h dessus, j'ai toujours dit que je n'aimais pas passer trop de temps sur une illu, mais cela vient surtout du fait que je n'ai plus la motivation/satisfaction de travailler dessus. Si je veux réduire le temps que je prends pour faire une illu, il faut que j'essaie de planifier un peu plus avant d'attaquer le rendering. Avoir des modèles vivants pour les poses aurait divisé de moitié ce temps mais pas facile à trouver. La perspective et peindre des colonnes grecques, quelle plaie !

Salut la commu' Première participation à un challenge, je suis le programme indispensable - part. 1, mon niveau en painting n'est donc pas foufou, ce qui ne m'a pas empêché de prendre énormément de plaisir à créer mon painting ! 😁 Mon idée était de créer une couverture de comic américain, à la gloire de l'Amérique et dans le respect de la chasse aux sorcières qui est associée à ces comics dans les années 50. A la base trois couv' prévues, mais j'ai finalement décidé d'en faire une bien plutôt que trois baclées (et oui pour le moment je suis lent... 🤡). En résumé, j'ai essayé de représenter un Hercule au service des USA, en m'efforçant de mélanger les codes américains et antiques grecs, et un sanglier d'Érymanthe représentant le communisme (œil brillant de rage évoquant subtilement une faucille, et une cicatrice pouvant être vue comme un marteau). Ci-dessous ma planche de références et les différentes étapes clés de mon painting !

Je trouve que tu as fait un boulot monstre sans mauvais jeu de mots. Ton illus est sublime. J'ai juste un petit problème avec le truc qui pend sous la nouvelle tête je trouve que ce serait plus lisible sans, un peu comme ça, non ?

On continue avec l'ajout de sang et de blessure j'assombris un peu le tout en unifiant un peu le tout Puis je peaufine l'ambiance en ajoutant de la lumière

petite avancée sur le pégase 🙂 Il s'agit du croquis final, j'ai volontairement omis les runes et marques sur le corps du pégase, je les ferrais en peinture. Même raison pour les nuages qui sont aussi très brouillons 🙂 Je reviens vers vous avec les tests de colo ! 😄

Bon je m'y colle. Voilà mes trois premières. Un peu à la va vite j'avoue 😅

J'ai fait quelques tests de décors et je pense partir sur cette version. J'ai ajouté un motif aux vêtements .Il me reste beaucoup de travail notamment au niveau du minotaure et de l'ambiance mais je voulais vous partager cette étape avant une grande pose pour l'inktober. Une autre aventure !

Bonjour tout le monde ! 🙂 Vous êtes déjà débordé·e·s entre le challenge et le programme, et voilà que je pop avec un nouveau défi ? Pas de panique ! 🙂 Nous vous avons préparé un défi soft pour ce mois de novembre : celui de vous mettre face à vos responsabilités ! 😛 100 Mains Mettre les mains de vos persos dans leurs poches, derrière le dos... On connaît les techniques ! Mais ce mois-ci, c'est fini d'esquiver : on va étudier 100 mains en 30 jours, comme ça, vous n'aurez plus jamais peur de les mettre en avant dans vos DP ! Ça entraîne quoi ? Votre anatomie de cette partie si particulière du corps humain déjà, bien sûr ! On peut également citer le dessin d'observation puisque vous allez entraîner votre oeil, mais aussi le dessin en volume de ces petites bêtes. Suivant la manière dont vous décidez de les travailler, vous pourrez également entraîner vos valeurs et vos couleurs, voire même le dessin d'imagination. Comment faire ? Vous l'aurez compris : le but est de réussir à dessiner 100 mains en 30 jours. Mais êtes-vous obligé·e·s d'en faire trois ou quatre par jour ? Faut-il les faire en line, en valeurs, en couleur ? Est-ce que ça doit uniquement être des études, ou pouvez-vous faire des mains d'imagination ? Ça, c'est à vous de décider. Autrement dit : Vous pouvez décider de vous répartir le travail et dessiner un peu tous les jours, et donc, faire trois ou quatre mains. Ou alors, vous pouvez également décider de vous faire des séries de dix mains par exemple, auquel cas votre défi se terminera en dix jours. A vous de voir ! 🙂 Les études peuvent se faire en line uniquement, en valeurs, ou en couleur. Ces mains peuvent être des études, des mains d'imagination, ou un mélange des deux. Comme toujours, vous pouvez travailler en digital ou en traditionnel. Où trouver les références ? Vous avez, là aussi, plusieurs possibilités : Vos propres mains, bien sûr, que vous pouvez dessiner en direct (en prenant une pose de la main gauche pour dessiner de la main droite, par exemple) ou en vous prenant en photo. Le classico-classique Google Images, en tapant "hands reference", par exemple. Pinterest, avec les mêmes mots-clés. Artstation, avec des packs de photos de haute qualité, si vous avez quelques sous de côté. Ce qu'il faut poster Que vous décidiez de travailler quotidiennement ou d'un bloc, vous pourrez poster ici vos études au fur et à mesure que vous les travaillez. Et, bien sûr, n'oubliez pas de fièrement afficher votre planche finale lorsque les 100 mains seront terminées ! 🙂 Pensez également à poster votre avancée sur Discord ! 🙂 Quelques exemples Un dernier conseil Avant de vous attaquer à ce défi, n'hésitez surtout pas à vous renseignement en amont sur la structure de la main en formes basiques, au squelette ou aux muscles qui la compose. Par exemple, vous avez ici une playlist très complète de Proko sur Youtube, mais vous trouverez plein d'autres ressources en ligne ! Maintenant que tout cela est dit... A vos stylos et vos stylets ! 🙂

Bonjour à tous j’arrive un peu tardivement suite à l’inktober. je suis parti sur une idée classique du minotaure

Bonjour! Alors voici l'illustration que j'ai réalisé pour le chapitire 0. Même si ce n'est pas le but maintenant, je suis quand même preneur si vous avez des critiques pour que je l'améliore.

Et de 7

Premier résultat de colo et d'ambiance 🙂 Je pense que l'idée globale, est là. J'ai essayé avec un pégase noir, mais je n'étais pas du tout satisfait du résultat. J'ai jouer un peu avec le ciel mais un ciel légèrement trop clair fait perdre le focus de lumière sur le pégase. Je pense que ça va encore évolué, mais je pense être sur la bonne voie 🙂

Et le ptit wip, pareil je sais pas trop

Je pense ajouté cette image en plus, je suis pas sur a quel point ça apporte quelque chose.

Allez après un mois d'octobre bien chargé avec l'inktober me revoilà avec la suite de mon minotaure. D'abord une fois n'est pas coutume le décor avec l'ajout d'épée, de cranes. Ensuite le devant me paraissait vide Enfin je peaufine la texture de mon taureau.

croquis au propre

Hello, on continue le rendering avec quelques ajustements au fur et à mesure 🙂

Salut à tous ! J'ai eu un peu de temps pour avancer donc voici la version corrigé et avec un peu plus de rendering, j'espère que c'est mieux 🙂 Si il y a besoin je ferai quelques retouches mais je pense que le dessin est quasi fini ! Bon courage pour vos participations !!

Bon, je ne pense pas pouvoir faire beaucoup mieux que ça donc c'est probablement la version que je posterai pour le challenge... 😅

WIP n°12542541254 ça avance (doucement) xDHésitez pas si vous avez des choses à dire 🙂

Hello ! Ca avance doucement par ici. J'ai eu pas mal de difficultés avec le long cou... donc je l'ai fait à peu près normal 🤷‍♀️

Salutations ! Avancement global sur le rendu + correction de certaines lumières, demain j'attaque le gros rendu ca va être le plus long ! 🙂

Superbe idée de thème pour ce challenge. Avec l'amplitude de cette mythologie il n'y a que l'embarras du choix et je suis sur qu'il va y avoir un niveau de dingue. Je ne sais pas encore mais d'entrée j'ai pensé au minotaure et au lieu de le montrer comme un bête extraordinaire de puissance je crois que je vais aller dans une direction de tristesse, de solitude dans son labyrinthe avec une ambiance assez sombre renforçant tout cela. J'ai donc fait d'abord ceci

Hey! voici l'état actuel de cet Hécatonchire dans les tréfonds du Tartare, je trouvais ça inspirant cette multitude de bras et de têtes crachant du feu, je me suis fait une image en tête, j'ai chopé quelques refs et je me suis lancé! Je prends vraiment mon pieds sur ces premières étapes, hâte de vous montrer la suite 🙂 J'ai fait un timelapse juste ici: https://www.youtube.com/watch?v=w6yJIcNWurk Quelques refs d'inspiration:

Je suis d'accord, je trouve que la version sans le cou qui pend est moins chargée, je la préfère ainsi.

Ok je voulais mettre blessureS et elles sont visibles sur son museau, ses bras et ses jambes....Si si ! Auto-portrait euh...je ne sais pas comment le prendre. Ok je suis taureau mais quand même 🤣🤣🤣

Bonjour tout le monde ! J'arrive au bout de ce charadesign, et je me demande ce qui est le mieux pour la rim light. Dois-je la mettre à droite ou à gauche ?

Bienvenue Lyndoriel pour ton arrivée dans cette deuxième partie avec un beau projet pour le chapitre final. Bon brush.

Bonjour, j'ai aimé l'idée, même si je suis en retard. Ceci est un échantillon de mes portraits.

Ça va être superbe ! Courage pour la dernière ligne droite ! 😍 😍

@ghartt Hey ! Alors je compte me concentrer uniquement sur le renard, je ne fais que débuté le digital painting donc un cache-cache dans l'environnement me parait trop complexe en plus de rajouter une autre créature. Donc je vais dessiner ce renard, lui allonger les pattes et les rendre fantomatique pour ce coté insaisissable. Il aura la gueule plus allongé et fine. Tout son arrière train et sa queue sera en pierre car il a été changé en pierre par Zeus. Je ne veux pas raconter leur Histoire, mais mettre en avant la créature en elle-même. Dans le cadre il y aura un peu d'environnement et un effet de mouvement flouté. Il sera plus grand d'ailleurs. Tout un effet de mouvement sera aussi mis sur le renard si possible. C'est mon premier challenge et mon premier gros digital painting, donc je commence mollo j'avoue. De plus je n'ai pas trop trop d'idée que je serais capable de faire a mon niveau.

Hello ! Oui je crois qu'on aime tous 🙂 Alors ma première remarque concernant tes croquis c'est que les contours sont un peu trop marqués et pas forcément fondus avec le reste des lignes, on a une séparation trop franche. L'idée c'est que ton dessin soit harmonieux et que ca forme un tout qui est cohérent. Pour être plus concret dans le détail : Ici par exemple j'aurai choisi de marquer la séparation entre les 2 parties de la jambes et sous le genoux où il y'a un creux donc de l'ombre. En fait choisir de faire le contour des volumes séparés plutôt que de faire le contour de la silhouette. Là par exemple on a une vraie différence de traitement entre le contour de la hanche très marqué et la voiture et la main qui semblent à des mètres en arrière alors que sur le dessin original ca a l'air d'être sur le même plan . Même chose pour le réservoir derrière elle qui semble vraiment effacé. Niveau hachures je trouve que par endroit ca part un peu trop dans tous les sens ce qui perturbe la lecture, ca donne l'impression qu'on a voulu ajouter une texture à sa jambe, des poils ou autre... Si ca t'intéresse de pousser les hachures je te conseil d'aller jeter un oeil au travail de Gary : https://www.instagram.com/p/CQlcymvgnil/?hl=fr&img_index=1 Les hachures sont fines et épousent le contour des volumes pour SERVIR l'image en la rendant encore plus lisible et compréhensible, ca apporte un vrai +. Le reste fonctionne plutôt bien, le visage est réussi, les proportions sont plutôt pas mal, il y'a quelques différences mais rien qui semble "incohérent" à première vue. C'est un peu mieux sur ton second croquis, Je pense que tu pourrais ajouter quelques accent au niveau des occlusions (épaissir les lignes) par exemple dans le creux du bras ici. Je ne vois pas de raison pour que les lignes de la main soient aussi épaisses. Bon voilà ca fait pas mal de retours, je te laisse digérer, j'espère que tu vas revenir avec quelques croquis supplémentaires. Aussi je te conseil pour ces exos de t'éxercer sur des photos + que sur des illustrations, dans ces dernières, une partie du boulot de simplification est déjà fait.

Hello, très bien tout me semble ok.

Salut tous, alors...que dire de ce dessins, j'ai appris beaucoup de chose 😅 déjà dessiner en perspective je sais pas faire, les ombres non plus j'ai voulu dessiner un personnage au début j'ai laisse tombé l'idée 😆, je sais pas dessiner des arbres en gros pas grand chose enfaite, je me suis pas mal amusé avec deux trois pinceau c'étais amusant de découvrir même si j'étais bien paumé, point positive c'est que je peux que m'améliorer. Bref j'ai plus qu'à être gonflé a bloc et dessiner à fond pour m'améliorer.

Allez ca commence à sentir la fin...

aperçu du final :

Merci @Chou. je me suis rendu compte que j'avais des problèmes de symétries ( le corps était plus large d'un coté) donc j'ai réaligné le corps cela me permet de travailler le design de l'amure avec l'outil symétrie (gros flemmard que je suis mdr...) et j'ai penché légèrement la tête sur le coté ça lui donne un air plus menaçant et badass. il faudra que je remonte et ré-aligne mon sol a la fin.

Merci @ghartt j'ai tenté de modifier la position du bras pour le mettre devant mais ça ne m'a pas forcément convaincu ... Pour le moment j'avance comme ça (j'ai quand même ajuster la position :

Hello tout le monde, voici l'avancement du concept de L'HYDRE

Ca commence à ressembler à quelque chose

Salut les gens ! Voilà ma dernière création dans un style manga réaliste et un univers cyberpunk. J'ai pas pris trop de risque en faisant un portrait de face mais je suis quand même content du résultat. J'ai imaginé que j'illustrait une couverture de magazine ou de manga. N'hésitez pas à donner votre avis.