Classement

Bonjour, après pas mal de temps sans painting, voici un début un peu plus détaillé du space marine. Je pense qu'il va y avoir beaucoup de taf et de réflexions pour améliorer les couleurs, les ombres et lumière mais ce ptit projet prend forme...

Bonjour, Morrigan, 45 ans, pas tenu un crayon depuis 30 ans, mais motivée ! Je suis autrice et j'avoue que mon rêve serait de pouvoir dessiner les personnages de mes livres. J'aimais bien dessiner petite (entre 6 et 14 ans environ), mais je n'ai jamais persévéré. Donc je pars vraiment de zéro (aucune base en dessin, jamais ouvert photoshop avant d'acheter cette formation). Sinon, fan de RPG sur PC et de lecture (SFFF principalement). Au plaisir de faire partie de cette chouette communauté !

Et salut tout le monde, je m'appelle Quentin, Garval de mon p'tit nom. J'ai 36 ans et je bosse dans le médical (manip radio sur un IRM de cancero) depuis un paquet d'années. je suis aussi auteur à mes heures perdues, un bouquin déjà sorti, un second en préparation et quelques autres projet qui traine par ci par là. Concernant le digital painting, c'est une vielle histoire. J'ai eu ma grosse période dessin et Photoshop pendant le lycée. Puis les études et la vie active m'ont pas mal éloigné de tout ça. ça faisait un moment que je voulais m'y remettre et que je tournait autour des cours de DPS. Mais je repoussait toujours l'échéance, craignant que c'était un peu tard et que mon créneau était passé. Le pas est maintenant fait et je compte bien me plongé dans ces cours et, je l'espère, progresser. Je suis plutôt solitaire et introverti et il va falloir que je me fasse un peu violence pour participer a ces forums, mais je vais faire l'effort. Je vous dit a bientôt dans les autres sections du forum.

Bonjour tout le monde, En suivant la partie 1 du programme, on peut voir Spartan utiliser un raccourci Photoshop pour changer à la volée le flux de son brush (alt + cliquer-glisser de haut en bas, si je me souviens bien). J'ai beaucoup galéré pour trouver comment faire sur Krita. Certes, on peut se créer des brushes avec des débits différents mais l'idée de changer de brush à chaque fois ne me plaisait pas. Moult bidouilles plus tard, voici donc comment vous pouvez ajouter jusqu'à deux curseurs supplémentaires dans votre barre d'outils et en affecter un au débit. IMAGE 01 Paramètres/configurer les barres d'outils Dans la barre sous « actions disponibles », taper le mot « curseur » Dans la colonne de gauche cliquer sur « curseur 3 des options de base » Entre la colonne de gauche « actions disponibles » et la colonne de droite « actions courantes » cliquer sur la flèche directionnelle de droite pour faire passer « curseur 3 des options de base » dans la colonne « actions courantes ». Ensuite, cliquer sur « appliquer » en bas à droite. Vous pouvez renouveler la même opération pour le curseur 4. IMAGE 02 Vous verrez alors vos nouvelles barres de curseur dans la barre d'outils. A gauche de chaque barre, vous pouvez cliquer sur une petite flèche qui ouvre un menu déroulant. Vous y verrez l’opacité, le débit (ou flux), la taille du brush et la taille du motif. En cliquant sur le + en bout de ligne, vous pouvez changer lequel de ces paramètres sera affecté par votre curseur. Voilàààà:)

Bonjour ! Voici le croquis de mon crâne 🙂 Bonne journée !

Bienvenue @morrigan_blakebonne suite à tes projets. Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/. N’hésite pas à participer au chapitre 0 de la partie 1, si cela n’est pas déjà fait. Bon brush.

Cela commence à prendre forme. Bon brush.

Bonjour c'est du bon travail ! Le rendu du volume et la simplification fonctionnent bien 🙂 La femme parait trop étirée je pense que ses jambes sont trop grandes. On pourrait retrouver un peu de jaune dans la lumière qui tape sur la neige. Le ciel est un peu trop sombre sur les cotés.

Ok c'est mieux, plus naturel ! Alors ici on a une line au sol qui me parait un peu trop "droite et parfaite", si tu pouvais la casser un peu en ajoutant quelques bruns d'herbe, des cailloux peu être. Ce que je comprend ici c'est que le "portail" et les pokemons sont surélevé sur un plateau en hauteur et qu'on voit derrière au loin le paysage, c'est bien ca ? Keep it up !

Haaa super ! Merci à Toi !!! Je ne me souvenais plus du nom de la plateforme hihihi A yé je sais à qui je vais faire le cadeau 🙂 Bon paintiiiing

Nop, j'ai passé deux fois une demi heure à tout vérifier, calques, toutes les options des onglets, brush.... Ça reste un mystère angoissant, mais c'est derriere moi maintenant 😅🤣 Merci😊

Bonjour moi c'est Stytch, ça fait 5 ans que je suis inscris et je prends enfin mon courage et ma motivation pour me lancer dans le Digital Painting. Je pars vraiment de rien, j'ai juste toujours un peu gribouillé quand je m'ennuyais et j'ai fait un peu de 3D sur Blender aussi. Mon objectif est de pouvoir poser mes créatures et mécha qui trotte dans ma tête ^^ Je vous présente mon dessin d'imagination : Un rapace gardien bio technologique ! Je pars de loin mais je suis quand même content d’avoir pu aller au bout de ce premier exercice 😃

Merci beaucoup pour vos retours et encouragements 😃

Merci @charlylili 😊

merci @charlylili😊 tout pareil poru toi

Bonjour, Premier painting d’imagination du programme. Après plusieurs mois de stagnation et une grande baisse de motivation, j’ai enfin décidé de me lancer dans cette formation qui m’attirait depuis un certain temps. Et voilà, ma motivation est de nouveau boostée ! C’est l’occasion de repartir sur de bonnes bases et d’apprendre énormément de nouvelles choses :)

Je sais pas trop lequel choisir que je pourrais améliorer plus tard, alors j'en ai pris le dernier que j'ai fais cette année parce que vraiment y' en a aucun où j'arrive à me projeter que je pourrais être assez forte ou avoir la patience pour les améliorer . Mais je pense que c'est parce que j'ai pas les skills 😅 Tadaaaam :

Hello @stytch🧚🏻‍♀️✨ Bravo pour ce premier painting, cette créature est vraiment chouette, ça va promettre pour ce redraw en fin de chapître 💪🏻

Bonjour à tous, Il parait que je ne le regretterai pas et que je ne dois pas avoir peur, alors voici mon premier painting. J’ai hâte de voir ce que je serais capable de produire à la fin du programme.

Hello @naforge🧚🏻‍♀️✨ Bravo pour ton premier painting, hâte de voir ta progression 💪🏻

Premier digital painting sur photoshop (PS), je me suis inspiré d'un dessin que j'avais fais sur un autre logiciel, clip studio paint (CSP) , j'avoue les modèles 3D et les calques vectoriels me manquent, cependant j'ai hâte d'apprendre à paramétrer les pinceaux pour faire des cheveux plus réalistes sur (PS). Curieux de voir ce que cela donnera par la suite.

Hello @g_r_e_g🧚🏻‍♀️✨ Bravo pour ce premier painting, le personnage est original, hâte de voir cette progression 💪🏻

Bonjour Naforge ! Bienvenue à toi ! Bravo pour le choix de te lancer ! Je te souhaite un beau voyage artistique et la réussite dans ton projet de mettre en image ce que tu écris !! bonne soirée

Bonjour Cristina, bienvenue ! Je te souhaite la réussite dans tes projets ! Bon courage ! bonne soirée !

bonjour Flo-10 ! Bienvenue ! Bravo pour ton choix de te lancer avec cette formation! Je te souhaite plein de réussite dans ce beau projet !

Hello @stytch ! Bravo pour ce painting 😉 Je suis sur qu'il sera encore davantage méca, quand tu arriveras à y mettre encore plus de détails. Il est déjà bien parti !

Hello @naforge ! Les couleurs et le sujet sont top ! J'adore 😀 Bravo 😉

Une nouvelle élève courageuse s'avance et je te félicite 🙂 @naforge, tu verras que tu te remercieras. Même si la perspective n'est pas parfaite, l'image fonctionne déjà plutôt bien et j'aime beaucoup la compo ! J'espère que les cours te plairont. Amuse-toi bien dans les cours, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, forcément !) et surtout la régularité est la clé. Je t'invite à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d'interactions entre élèves plus c'est motivant tu verras. Et je t'invite aussi à rejoindre le Discord de DPS c'est un vrai boost.

Hello @stytch Ravi de voir que tu as pris ton courage à deux mains et que t'es lancé, car c'est déjà super cool ! Hâte de voir comment tu enrichiras ton concept avec tes connaissances futures :). J'espère que les cours te plairont. Amuse-toi bien dans les cours, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, forcément !) et surtout la régularité est la clé. Je t'invite à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d'interactions entre élèves plus c'est motivant tu verras. Et je t'invite aussi à rejoindre le Discord de DPS c'est un vrai boost.

En vrai sincèrement, j'adore l'ambiance de ta peinture, et tes personnages sont bien travaillés avec chacun une petite occupation, j'aime particulièrement ton minotaure que t'as vraiment gérée, avec les texture des poils et les ceintures et bracelets qui s'intègrent parfaitement sur ton perso ! J'attend avec impatience ton WIP perso 😉

Hello ! J'aime beaucoup, j'ai l'impression que ta salamandre est entrain d'admirer le spectacle du Mordor au loin ! J'adore tes choix de couleurs 😃

Hello, désolé pour le retard, j’ai eu quelques complications, mais c’est bon, c’est fait, le WIP arrive ! Tout d’abord, un tout grand merci pour vos likes, je suis super content que ma participation ait plu 😊. Merci aussi à @Aelenn pour ton commentaire, ça m’a fait très plaisir ! Mais, trêve de bavardage, passons à mon WIP (chose promise, chose due 😉) Mes inspirations, réflexions et préparations La mosaïque ne devant pas être surchargée et me demandant une réflexion supplémentaire à cause de la contrainte de la taille des tesselles, j’ai dû faire pas mal de recherches et de réflexions afin de « designer » cet assemblage. Pour commencer, j’ai dû trouver une bonne mise en scène pour présenter les deux créatures. Ils sont décrits comme des monstres s’attaquant aux marins qui osent tenter de passer par leur détroit, je me suis donc dit qu’il serait presque logique d’intégrer un bateau grec à la représentation, ce dernier se faisant donc attaquer par les bêtes mythologiques. Après quelques recherches, j’ai trouvé deux images dont je me suis inspiré pour la disposition (ci-dessous, les images et mon schéma sur Paint). Ensuite, il a fallu faire le design du bateau : je me suis donc mis à la recherche de beaux navires grecs comme modèles afin d’avoir un gabarit qui me permet de bien placer les tesselles. J’ai finalement opté pour la galère ci-dessous (mon brouillon est juste à côté du modèle) Après, c’est au tour de Charybde et Scylla ! Pour le premier, j’étais partis pour faire un tourbillon d’eau pour respecter sa représentation habituelle. Mais finalement, j’ai rajouté les dents et les couleurs mauves bleu foncé et noir pour faire la gueule du monstre, avec une transition vers l’eau pour donner cette sensation d’émergence. Pour ce qui est de Scylla, ça a été plus compliqué, il fallait un design simple (sans trop de détails) pour pouvoir le reproduire avec les tesselles malgré leurs tailles empêchant trop de détails, mais qui permet en même temps de bien cerner la forme de la créature. De plus, je voulais lui donner un côté un peu dinosaure et j’étais donc parti pour designer avec des pattes assez grosses pour cela, je voulais m’inspirer des pattes des dragons du dessin animé du même nom (voir ci-dessous), mais je me suis finalement dirigé vers des pattes de Brachiosaure pour le côté plus préhistorique avec des pieds de Dragons de Komodo. Pour ce qui est des têtes de serpents, je me suis inspiré d’un design qui se prêtait bien au style mosaïque. Etapes de construction de la mosaïque J’ai débuté cette construction par le navire, les couleurs étaient toutes choisies, le navire étant en bois, je l’ai fait en différentes nuances de brun me permettant ainsi de différencier le pont du bateau de la coque et des rames. Pour ce qui est des voiles, j’avais le choix entre deux blancs, un blanc pur et un blanc un peu plus rosé, j’ai opté pour le rosé afin de se rapprocher un peut plus des couleurs que l’on pourrait retrouver sur une véritable mosaïque antique. Je voulais aussi rajouter des motifs en rouge sur les voiles du genre de ceux sur l’image dont je me suis inspiré pour dessiner la Galère (voir plus haut) mais me suis finalement ravisé par soucis de place, de lisibilité et donc pour ne pas surcharger la mosaïque. Je me suis ensuite attaqué à Charybde, après de longues hésitations et réflexions, j’ai décidé de représenter cette créature en vert, pour rappeler ce style préhistorique et reptilien. La partie intérieure de leur cou est jaune pour diversifier les couleurs et aussi pour permettre une meilleure lisibilité de la forme du monstre (pour éviter que les cous ne se confondent). Les têtes de serpents, elles, ont été réalisée en blanc afin qu’elles ressortent. De plus je voulais que leurs têtes aient un aspect d’os, nous permettant d’imaginer qu’elles aient une sorte d’exo squelette les rendant plus résistantes. C’est aussi ici que j’ai eu l’idée de rajouter les écritures en grec afin de combler les zones d’étendues d’eau et de mentionner quelque part ce que représente l’ouvrage. D’ailleurs pour la petite anecdote, j’ai travaillé sur du papier pour recouvrir les cahiers afin d’avoir une surface adhésive me permettant de modifier la construction si besoin. Ce faisant, le côté que je voyais en construisant, était celui par lequel la mosaïque à été fixée sur le support. Par conséquent, je devais réaliser le tout à l’envers, mais après avoir fini les écritures, je me suis rendu compte (comme vous pouvez l’observer ci-dessous) que j’avais oublié de l’écrire à l’envers. J’ai donc dû corriger cela. Pour terminer, j’ai travaillé le motif des bordures afin qu’il s’insère bien dans le cadre et j’ai décidé de le faire dans des tons bleus pour rappeler l’ambiance bleutée de l’eau du détroit. J’ai aussi réalisé Scylla, notre deuxième créature que j’ai fait dans des tons mauves afin de le différencier de l’eau. Pour conclure cette longue description, je tiens à vous remercier encore une fois pour votre soutien et aussi vous féliciter pour toutes vos créations plus exceptionnelles les unes que les autres. J’espère en tout cas que ce WIP vous aura plu 😉

Merci beaucoup! Go next 🙂

Je s'appelle @goot ! 😅 J'étais obligé de la faire celle là ! Enfin bref, bienvenue par ici 😉 Tu es au bon endroit pour apprendre, et oui Krita est pas mal utilisé par beaucoup d'artistes. Je l'utilise moi-même. Et je l'adore 😀 La formation est ultra compatible avec ce logiciel. Moyennant quelques traductions parfois pas vraiment similaires entre Photoshop et Krita. Mais globalement, on s'y retrouve. J'aime beaucoup ta présentation pleine d'humour ! Et bravo pour tes petits monstres déjà bien réalisés 😊

J'aime trop . C'est super cool cette idée de perspective lointaine et l'autre hyper proche. T'as presque l'impression d'être à la place de la salamandre. Hâte de voir la progression aussi 😀

Bienvenue !!! Hate de voir ton avancé 🙂 n'hesite pas à rejoindre le discord pour partagé quotidiennement 🙂

Merci pour les retours, pour le blancs je pensais que ça aurait été utile pour faire ressortir le personnage mais avec tes explications je comprends que c’est pas très logique merci !

Merci pour ton retour @ShozArt🙂 Je suis quand même content du résultat mais j'avais besoin de partager ma galère ! Je compte bien continuer de m'entrainer fort en espérant que ça devienne "automatique" mais ça m'a vraiment mis face a une difficulté que je n'avais jamais rencontré auparavant (pas aussi fort en tout cas). Mais le point positif c'est qu'une fois le croquis acquis j'aurai progressé et ça me motive a fond 😄 Je vais tenir compte de tes conseils et persévérer ^^. A bientot ! 🙂

Merci beaucoup pour les retours ! Oui effectivement j’ai des problèmes avec les proportions et la pose est bizarre mais comme c’est une sorte d’armure animée je voulais un rendu un peu flippant mais que la créature paraisse puissante tout en ayant ce côté un peu pantin

ok d'acc 🙂👍, ouaip je vois ce que tu veux dire tkt, je sais que j'étais plus tout a fait dans le travail du croquis mais je voulais tester voir ce que ca donnerait niveau rendu, mais effectivement le mélange des styles n'est pas très... convaincant diront nous 😆

Première utilisation de Procreate. Hâte de poursuivre et de voir les progrès, mais pas peu fière du résultat pour une novice en digital painting 🙂 Il manque peut être un peu d’obscurité sur les côtés pour mettre en évidence la profondeur des fonds marins 🧐 Hâte de voir la suite et de commencer le soldat et le monstre 🤓

Merci 😉 J'ai terminé il y'a quelques jours, je vous laisserai découvrir le final dans la vidéo des résultats, Voici un petit morceau + détaillé :

Bienvenue @goot! Ça m'a fait sourire lorsque tu as raconté que tu avais piqué la tablette de ta fille, et effectivement c'est une excellente idée de cadeau pour Noël, concernant Krita et les cours, tu n'as aucune crainte à avoir, Spartan s'est adapté aux logiciels que les artistes utilisent aujourd'hui en dehors de Photoshop, il est tout à fait possible de suivre les cours sans ce dernier, sachant que la plupart des logiciels comme Krita ressemblent pas mal à Photoshop, je ne pense pas que tu seras déroutée 😊 Bise 🧚🏻‍♀️✨

Et voici ma planche finale !

Rebonjour ! Voici les six croquis 🙂

OSU !! Voici mon avancée sur les illustrations des poissons et du guerrier en fin de chap. 2 ! 😄

Bonsoir , je vous poste mon premier exercice de la formation , à bientôt

Coucou ! J'aime vraiment bien ton ver, il est tout gras, il inspire la sympathie malgré sa mort ! Ahaha!

Bonjour @Lady Honey Doll, Tu as un beau projet et ces cours te permettront, j'en suis certaine, de le réaliser. Tes exercices sont bien partis je trouve. Pour celui des poissons, je pense que tu pourrais mieux fondre les bleus entre eux. La lumière émane du ver et le dégradé est en principe plus doux, moins tranché. Il suffit d'ajouter un calque entre deux et de pipeter la couleur intermédiaire pour peindre. Concernant l'exercice du guerrier, ton herbe est couchée. Si ça n'est pas voulu, tu dois tourner le brush afin que tes touffes soient verticales.