Classement

Bienvenue LaraPatouille dans cette deuxième partie avec un bon challenge pour le chapitre final. Bon brush.

Merci ! 😊

Bienvenue @oniria tu pourras que t'améliorer avec les échanges. Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/. N’hésite pas à participer au chapitre 0 de la partie 1, si cela n’est pas déjà fait. Bon brush.

jour 3 après un fail rego

Salut ! Voici mon DP. Comme indiqué dans la consigne j'ai inclus les choses que j'ai vraiment du mal a peindre : Les nuages et la mer (la nature en général).

Bon boulot ! et content de te voir dans la suite des cours 🙂 Ca promet une superbe illustration de fin en tout cas. On sent que les fondamentaux sont là, il n'y a plus qu'à pousser plus loin le rendu maintenant. RDV au Chapitre final, tu connais la chanson 😉

Bonjour ! Je poste ici mon DP initial de la partie 2. J'ai repris 2 de mes compositions d'imagination avec les poulettes du chapitre 9 que j'ai colorisé. Et j'ai rajouté une vignette avec mon premier "être humain" en grand (mon gros point noir puisque je déteeeeeste dessiner des humains). Je n'ai donc absolument aucune expérience en la matière. Alors avec en plus la contrainte sans référence, j'ai tenté quelque chose ... Je crois que j'ai fini sans m'en rendre compte par dessiner mon père 😱... Alors voilà, je pense que l'on voit bien mon niveau actuel 😅 ! Je compte sur la partie 2 pour vraiment m'améliorer sur ce point car je suis bien consciente que je ne pourrais pas y couper éternellement (dessiner des humains je veux dire ! ). Merci par avance comme toujours 🙂 et trop contente de commencer la partie 2 !

Haha trop cool ces 3 paintings ! Bon boulot ce sera très bien pour comparer ton niveau avant/après. Bienvenue dans la Partie 2, tu devrais faire un gros bond en avant, il y aura des parties difficiles mais accroche-toi. A la fin tu seras capable de faire des images bien plus crédibles 🙂 A bientôt au Chapitre final.

Merci Chapi pour ton retour! T'es commentaires font plaisir à lire 😃

Top, merci beaucoup ! 😊

Hello et bienvenue dans ce chapitre ! Ton exo 2 est très bien réalisé, bravo à toi ! 🙂 Tu as juste à tracer la forme globale avec un brush dur, ensuite tu viens gommer les bords avec un brush dur que tu utilises en gomme et ensuite tu viens peindre tes dégradés dans la forme avec un brush doux. Pour les dégradés, Il faut essayer de garder un brush assez grand en taille par rapport à la forme et peindre quelques coups pour avoir un côté doux, ne pas mettre plein de petits coups de petits brush doux qui donneront un côté haché et pas doux ni progressif. Pareil pour tracer la forme avec la gomme, essaie de garder un brush assez grand et de donner quelques coups plus directs et moins de tâtonner avec plein de petits coups, ça donnera un côté tremblant. Mais honnêtement, c'est totalement normal de ne pas y parvenir au début, ça viendra très vite et naturellement avec la pratique donc pas d'inquiétudes ! 🙂 Tes dégradés sont plutôt bons en plus, tu peux surtout t'entraîner à avoir des formes plus nettes et plus fidèles si tu veux améliorer ton exercice. Pour l'exo de l'immeuble c'est vraiment bien également. Si tu veux améliorer, voici quelques points : - Tu peux plus assombrir le côté droit de l'immeuble pour qu'on sente qu'il est dans l'ombre et ça lui ajoutera du volume. - Ton sol est un peu arrondi, juste le mettre droit. - Tu n'as pas encore vu la perspective mais ta ligne d'horizon devrait être à l'endroit où tes lignes de fuites se croisent, donc sans rentrer dans les détails pour le moment, tu peux juste monter un peu la ligne d'horizon pour que ce soit plus juste. Pour l'exo de la neige : - Tu peux essayer d'avoir les lignes du ponton plus droites et plus propres comme tu as sur la barrière. - Essaie d'avoir un horizon droit sous la forêt, le tien est gondolé. - Tu peux augmenter les hautes lumières sur le bonnet, manteau et botte du perso. - Tu peux mettre la forêt plus dans l'atmosphère de manière plus uniforme et pas juste faire baver l'atmosphère sur une seule partie comme tu as fait au milieu. Tu peux oranger la partie gauche aussi. - Tu peux essayer de tracer quelques zones de tâches bleutées d'ombres dans la neige pour suggérer son volume et faire les ombres portées au sol un peu présentes et moins floues. Bonne journée à toi ! 🙂

Hello et bienvenue dans ce chapitre ! Très bon résultat sur cet exercice, bravo à toi ! Tu as des dégradés vraiment bien réalisés, donc c'est une super chose. Tu as juste les dégradés des formes 3 et 5 qui pourraient être plus doux et progressifs et sur celui du 9, tu as une petite tâche dans ton dégradé, tu peux juste dégrader avec le vert du dessus pour avoir une teinte unie plus propre. Pour les formes, elles sont vraiment ressemblantes dans l'ensemble donc ta persévérance a payé ! ^^ Il y'a juste le contour des formes qui est un peu tremblant en terme de tracé mais c'est totalement normal à ce stade des cours et ne fera que s'améliorer avec la pratique donc aucun souci ! Bonne journée à toi ! 🙂

Hello ! Généralement dans un croquis tu vas définir l'essentiel, donc la silhouette (comme tu as là), si la silhouette a une texture tu peux la suggérer par ci par là, les éléments comme les yeux et le museaux. A la limite les marques noirs au niveau des yeux et pas besoin de plus en soi ! Tu peux vite fait suggérer certaines lignes de poils si tu le sens mais l'important c'est de rester synthétique, pas être trop enfoncé dans le détail et attention à pas rendre toutes les lignes noirs du chat complètement noir. Ca marche bien dans la photo parce que son pelage a plusieurs niveau de grus, toi si tu fais ses marques noirs sur un fond blanc ça va rendre étrange, donc à la limite tu peux juste suggérer le contour des marques ! 🙂 Dans ces idées là où tout l'essentiel est dessiné et le reste est suggéré 🙂

Hello, @Spartan de DPS, @Mao Mornity Après un fin de semaine bien chargée, voici mes impressions à froid de mes reviews de portfolio aux IAMAG 2025 : review 1 Dardo Studios (en français) - plus de storytelling (quelle est l'intention derrière mon dessin, quel est le message que retiendrait le spectacteur en voyant mon dessin?) - moins d'uniformité dans les ombres et les lumières (varier davantage la saturation et l'intensité) afin de gagner en volume, réalisme et lisibilité - étudier le comportement de la lumière (études, tests blender, observation dans la vie quotidienne) - étudier l'anatomie (notamment la proportion et le fonctionnement des muscles) - plus de variations dans la taille des éléments, y compris dans le design des persos - mes points positifs : poses dynamiques, rendu des matières, choix des couleurs review 2 Dardo Studios (en anglais) - exprimer davantage ce qu'on a l'intérieur de soi, on doit mieux ressentir ma personnalité dans ma création - plus de storytelling (faire réfléchir le spectateur, avoir une histoire plus élaborée derrière le dessin) - être moins méticuleux sur le rendering - renforcer l'expression dans les visages review Mao Mornity (en français) - orienter mon portfolio en fonction du type de produits que je veux vendre (faire des prototypes) - accentuer l'immersion dans mes scènes (mouvement, interaction avec le décor, ambiance...) - améliorer les focales, faire attention aux éléments secondaires qui attirent trop l'attention - bien veiller au sens de lecture de l'image - cohérences des lumières review Karakter (en anglais) - on a surtout parlé de ce que j'aimais dessiner, mes sources d'inspiration et comment j'avais réalisé certaines illustrations - il m'a conseillé de bien me concentrer sur ce que j'aime, peaufiner mon style et bien cibler le type de poste que je souhaitais - il a fait très peu de remarques techniques sur mes dessins, il m'a suggéré de mieux mettre en avant mes personnages sur mes scènes d'action et de ne pas hésiter à rechercher des angles de vue originaux - il a dit qu'il était curieux de voir mon évolution et a noté mes coordonnées Au final cet exercice redouté s'est plutôt bien passé. Je suis arrivé sans trop de pression car j'étais conscient de mon parcours, de mon niveau actuel, et que pour une première je me présentais à des studios qui ont travaillé pour de sacrés noms (Blizzard, League of Legends, Game of Thrones, Call of Duty, God of War, Horizon...). L'essentiel pour moi était de recevoir une première expérience et de précieux conseils pour m'améliorer. J'ai eu la chance que ma première review se soit passée en français. Après je me suis demandée "Ok maintenant est ce que ça vaut le coût d'aller voir un autre recruteur si c'est pour recevoir les mêmes critiques, et en plus en anglais ?". Ma réponse a été oui car les réactions sont différentes en fonction des sensibilités, du profil artistique du recruteur et du studio. On peut aussi recevoir des compliments et des encouragements, et ça fait quand même du bien ! Sinon j'ai bien progressé sur ma compréhension de l'anglais, mais bien le parler c'est une autre affaire... 😂 Voilà, et encore merci à vous deux pour vos conseils !

Hello @Serpentiine ! Très bon début pour ce DP ! La compo est bonne, simple, mais efficace ! J'aurais simplement remonté et décalé un peu un peu le personnage et le fauve sur la gauche, pour qu'il soient un peu plus sur un des tiers des l'image. Sinon, pas grand chose à dire de plus, ça démarre bien ! 🙂 Keep it up !

Voici mes avancées du week-end. Bon début de semaine à vous 😊 !

OSU !! J'ai enfin terminer mes images ! j'ai hâte d'essayer les cours indispensables après cette formation Procreate ! Je me suis amusé à faire une 3e images !

allez, deux ans plus tard je reposte un potit dessin ^^