Classement

Bonjour 🙂 J’ai fais mes deux croquis, le premier sera peut-être plus facile à faire parce que l’hélico, la voiture et les filles sont plus loins du coup y aura moins de difficultés au niveau dessin. Le deuxième pourrait être plus cool au niveau composition mais sera plus compliqué à réaliser. Si vous avez une préférence ou des conseils à me donner je suis preneuse 😊

bonjour a toutes et tous ; je m 'appelle fred ; j 'ai 52 ans ;j 'ai découvert le digital painting pendant le covid en faisant une formation de web designer . comme j 'ai tjrs dessiner dans ma vie pour le plaisir . découvrir le digital a été une révolution depuis j' ai suivie les cours gratuit de spartan ( trjs trés intéressant ) je comence les cours gratuits et voir si je vais continué sur la partie une . voila .

Qui es-tu et d'où viens-tu ? : Je suis Fenrir, je fais du Digital Painting depuis maintenant 3 ans, j'ai beaucoup appris en auto-didacte via observation et en suivant tout un tas de tuto a droite à gauche. Quel âge tu as et quelles sont tes études/ta profession : J'ai 22ans je travaille dans un magasin. Comment tu as découvert DigitalPainting.school : J'ai découvert DigitalPainting.school en cherchant des vidéo d'apprentissage sur youtube, je suis tombé sur les vidéo de Spartan Quelles sont tes attentes et tes ambitions : En suivant les cours je souhaite atteindre un excellent niveau pour mes illustration, et me lancer en temps que profesionnel Pourquoi tu t'es inscris : Après avoir regardé pas mal de vidéo et regarder les galerie sur DPS et les avant-aprés j'ai vraiment voulu me lancé dans l'aventure pour concrétiser mes projets Quels sont éventuellement tes projets artistiques, etc : Pour l'instant je veux surtout m'améliorer, mais j'aimerai bien faire un manga, j'ai également fait un model Vtuber que j'aimerai utilisé dans des stream artistique

Bonjour, Voici mon digital painting pour le tout premier exercice du programme. Ce n’est pas mon premier coup d'essai et J’ai terminé ce dp comme j’ai pu!

Je comprends ce que tu veux dire par rapport aux croquis, de base je suis exactement pareil. Mes sketchs sont ignobles et me servaient juste de placeholder pour le painting derrière. Mais en fait, taffer ton croquis va améliorer à fond ton painting. Tu fais un painting avec plusieurs persos ? Bien gérer ton épaisseur de lignes va direct t'aider à mieux indiquer la profondeur, les silhouettes,, ce qui est du détails et ce qui ne l'est pas. Avoir un croquis clean va t'aider à mieux gérer tes shapes et tes volumes ainsi que comment tu vas synthétiser des éléments. Bref en gros faut se dire que le croquis est complémentaire du painting, l'un va améliorer l'autre, et c'est un jeu d'alternance où t'améliore les deux pour level up ! Après à terme y a des gens qui ont besoin d'un croquis ultra clean et d'autres qui peuvent rester super rough. Mais je te garantis que les pros qui font du super brouillon savent faire des croquis incroyables à la ligne. Pendant longtemps je croyais que c'était dispensable mais c'est vraiment utile à développer comme skill ! Des fois le sketch peut-être annonciateur du résultat mais il peut aussi surtout être un énorme gain de temps, parce que tu vas régler des problématiques que t'auras pas à gérer dans le painting. Mais yes ça sert à rien de se descendre, et en fait dis toi pas que ça doit être beau, dis toi que ça doit être efficace et juste ^^ Je passe mon temps à faire des croquis que je trouve moche de fou, mais je sais qu'ils peuvent être efficaces 🙂

merci ; oui déjà poster chapitre zéro ; je suis sur le cour 1 coup de brush déjà fait mais je recommence car résultat pas top .

Bienvenue @fred21 bonne suite. Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/. N’hésite pas à participer au chapitre 0 de la partie 1, si cela n’est pas déjà fait. Bon brush.

Hello ! Bien cool tout ça ! Comme tu l'as dis, hésite pas à éviter de tout poster sur les prochains chapitres, plus simple à corriger et avoir un meilleur suivi ^^ Pour le crâne : Attention y a plusieurs soucis de proportions : - Yeux trops petits - Le bas du nez trop à gauche - Manque de volume sur l'arrière du crâne à gauche - L'espace entre les dents et le bout du menton un peu trop grand - Les ombres ont été placés que sur la tempe, les yeux et le nez, il va en manquer sur l'arrière du crâne, la machoire et les dents Pour le chat cartoon : : L'oeil à gauche est pas assez rond - Tu as trop ébouriffé sa silhouette en marquant trop les poils de partout ! Il vaut mieux une ligne bien continue dans laquelle tu vas venir ressortir des poils : - Son sourire est un peu trop large - Attention à bien varier les épaisseurs de ligne ! Pour le renard : - Le museau pourrait être décalé un poil plus sur la droite -L'oeil à droite pourrait être un poil moins large - T'as un peu trop épaissi le pelage à gauche et à droite, du coup il a l'air plus épais dans sa silhouette ! - Ca fait un peu curieux que les traits soient épais que sur sa gauche ! Pour la framboise : - Les placements des épaisseurs de lignes sont un peu trop aléatoires, il aurait mieux valu avoir une ligne épaisse qui fasse tout le contour de la framboise, et les lignes des "bulbes" à l'intérieur devraient être plus fines, pour moins charger le dessin 🙂 Pour le Puma : - Même commentaire que pour le chaton cartoon au niveau des poils qui sortent de partout au niveau de la tête ! - Le museau manque un poil de précision - Les épaisseurs de lignes sont pas mal, bien qu'il y en ai des trop épaisses ! Et attention à pas marquer les zones sombres du museaux, ça peut vite faire brouillon, reste bien en dessin à la ligne ! Pour la peluche : - Les épaisseurs varient un poil trop aléatoirement, comme pour les autres, hésitent pas à marquer plus la silhouette et les grands changements de volumes ! - Le cou est trop large ! - La tête manque un peu de volume en haut à gauche - La patte en bas à droite va trop sur la droite alors qu'elle rentre dans la photo, attention aux directions de tes lignes 🙂 Le chat : -Même commentaire pour les poils dans le contour du chat : -Ton chat va manquer un poil de largeur de visage, et je pense que son oreille droite est un poil trop grande ! - Le museau m'a l'air un peu petit aussi ! Pour le Hubble : -Attention à certaines lignes de plaques qui suivent pas tout à fait la perspective - Les ronds sur la face du hubble devraient être symétriques en haut et en bas + attention à pas collé un rond contre le bord du rond, ça pourrait faire bizarre Pour les oisillons : - L'oisillon de gauche manque de crâne - L'oisillon de droite pourrait avoir son côté gauche (notre gauche) qui descend plus sur la droite, que ce soit moins vertical comme chez Spartan : Pour ton dessin perso : C'est cool ! Mais hésite pas à plus insister sur ce que t'as appris avec les épaisseurs de lignes au niveau de tes pingouins ! Ca va aussi marqué la profondeur que les formes importantes 🙂 Hésite pas à par exemple un peu varier leurs expressions faciales et positions ! Là ils sont les 2 un peu en miroir mais par exemple l'un pourrait sourire la bouche grand ouverte alors que l'autre non, ce genre détails ! Je pense que l'écharpe de celui de gauche ainsi que la petite fleure de celui de droite pourraient être plus gros, pour un côté plus cute ! 😄 Sinon ça marche bien ! Bon boulot dans l'ensemble ! Donc en général : Attention aux épaisseurs de lignes, qu'elles soient un peu plus cohérentes Attention aux textures de poils Attention aux direction de certaines lignes ainsi qu'à certaines proportions ! Continue comme ça 😄

Bonjour! J'ai passé un peu plus d'une semaine sur cet exercice mais j'ai enfin terminé l'exercice 3! Je suis plutôt satisfaite du résultat, j'ai essayé de le faire le plus réaliste possible en testant des nouveaux brushs! J'ai surtout utilisé le lasso pour le début Quand on compare avec l'image d'origine on voit bien les différences, mais de loin l'illusion est réussie, c'était intéressant à faire! Avec le temps j'arriverais à faire tout ça plus rapidement. Je vais attendre quelques jours sûrement avant de passer à la suite

Hello ! Bon boulot dans l'ensemble ! Le crâne a pas mal de soucis de proportions : - La machoire à droite se décale trop sur la gauche, elle devrait plus ressortir - Une plus grosse cavité nasale - L'oeil à gauche un peu plus gros (et rend le haut de l'oeil plus horizontale, le tiens est trop diagonal) - L'arrière du crâne à gauche va manquer de volume et de rondeur - Le front à droit pourrait un peu plus ressortir sur la droite - Les dents devraient plus remontées sur la gauche (pour sentir qu'elles viennent s'enfoncer dans la mâchoire Attention aux épaisseurs de certaines lignes comme celles là sous l'oeil : Essais de te dire que les lignes à l'intérieur de la silhouette peuvent être plus fines que la line de silhouette. Et de vraiment sentir que les formes majeures sont plus épaisses, et les secondaires sont plus fines : Le chapeau et le revolver rendent bien, pas grand chose à en redire ! Si ce n'est que le chapeau a de légers soucis de proportions, comme cet élément trop gros : Ou l'avant sur le dessus du chapeau trop rebondi : Mais rien de bien méchant ! Bien joué !

Hey Tonak ! Au top ces corrections, ça marche super bien ! 😄 Y a plus grand chose à redire je pense, c'est clairement validé ! Hâte de voir ce que tu vas en faire ^^

Hello Yuyu ! Bon boulot ! Pour les hachures, tes traits sont trop fins et légers, ce qui fait que pour atteindre des hachures plus impactantes il faudrait qu'elles soit beaucoup plus resserrée et consistantes ! Faut pas hésiter à avoir plus d'épaisseur à ce niveau ! Niveau proportions ton crâne est vraiment cool ! L'oeil à droite est trop petit en largeur ! Son menton est un peu trop large Et cette zone devrait être plus épaisse : Niveau épaisseurs de ligne tu t'es bien débrouillée ! Je pense juste que tu peux un peu plus marqué des lignes plus épaisses dans la silhouette, l'orbite des yeux, le nez, les pommettes qui passent devant la machoire et ce genre de choses ! Si tu insistes plus sur ces épaisseurs ce sera top ! Bon boulot 😄

Bienvenue @Fenrir451 bonne suite à tes projets. Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/. N’hésite pas à participer au chapitre 0 de la partie 1, si cela n’est pas déjà fait. Bon brush.

@yuyu et @demia Merci beaucoup pour votre aide ! 😊🙏 Je suis d’accord sur le fait que le premier est plus percutant et ceux qui ont vu le film se rappellent bien de cette image de fin avec la voiture en plein vol. Je vais essayer de zoomer un peu plus mais c’est pas évident d’avoir tous les éléments dans le champ en conservant le même point de vue. Je vais essayer 🙂 merci encore je suis contente que ça vous plaise 🥰

Merci CHAPI. Je constate bien les petites erreurs de proportions. Je les corrigerai et je le reposterai ce week-end.

Salut @shamisen, Tu t'en sors globalement très bien sur l'ensemble des exercices du chapitre, beau travail ! 😉 Je reviendrais donc juste sur les quelques petites choses que je vois sur chacun d'entre eux : Sur le premier : Au niveau du personnage, hormis pour le manteau où c'est bien, je pense que tu peux mieux affirmer la lumière directe sur l'ensemble des vêtements : Au niveau du décor, attention à ne pas trop désaturer la couleur dans l'ombre de la neige : Celle ci doit rester d'un bleu relativement saturé. C'est la lumière diffuse du ciel qui lui donne ses propriétés 👍 /// Pour la rose : Juste, un léger manque de contraste global au niveau des pétales : Sur cet exemple, on voit que c'est surtout au niveau de la lumière que tu as une petite marge d'intensification possible. Pour cette grande feuille verte, attention principalement à la teinte pas assez bleutée de la lumière. /// RAS pour le poivron hormis ce léger manque de blending dans la transition du dégradé de lumière bleutée : /// Pour la montagne, c'est très bien aussi. Petit soucis ici éventuellement : où il me semble que tu confonds cette berge de galets avec un simple reflet de la falaise sur l'eau 👍 /// Pour la tasse, n'hésite pas à flouter un petit peu plus cette zone là : qui attire pas mal le regard de par sa netteté. Vérifie bien aussi certain de tes contours qui peuvent être un peu "bruts" parfois : et qui donnent un côté un peu "sale". Bon travail !

Salut Chapi et merci pour ce retour super complet !! Je pense que j'ai du mal avec les proportions en général, mais en faisant le crâne, j'avais du mal à repérer où est-ce que cela n'allait pas. En utilisant principalement l'outil Liquéfier (je suis sur Procreate), j'ai essayé d'arranger mon croquis, au détriment de la netteté de certaines lines qui peuvent maintenant paraître un peu baveuses (j'ai pas eu envie de passer trop de temps à refaire). J'ai aussi gardé certaines lines assez arrondies, mais je prends note de ce que tu m'as dit à ce propos. Voilà donc après une grosse demi-heure de corrections. Difficile de savoir si j'ai beaucoup amélioré tout ça mais ton croquis rouge m'a bien aidé à savoir comment modifier mes lines. 🐣

J'en prend bonne note, je me disais que ça me paraissait un peu plat... Je vais corriger ça ! Merci beaucoup 🙏🏻

Un petit plus sur la bibliothèque …

Armoire avec Blender suivant la méthode de Coon Vault. Avec une de base en Triangulation, a gauche, et une avec ajout Shading en Quad, à droite.

Salut, pour moi, le plus simple c'est de créer un calque au dessus de ton image, tu le remplis de noir pur et tu changes le mode de fusion en 'couleur'.