Classement
Contenu populaire
Affichage du contenu avec la meilleure réputation le 05/07/2025 dans toutes les zones
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Hellooo, première participation à un challenge pour moi ! J'ai eu du mal à trouver de l'inspiration, mais j'ai fini par y arriver : Je suis partie sur une scène représentant une sorte d'incarnation de l'Eclipse|du Trou Noir ; une créature cosmique immense qui une fois éveillée, avale lentement tout sur son passage. A l'avant plan, une représentation angélique pleure sur la tombe d'un de ses pairs mort au combat (Probablement dans une bataille intense pour éviter l'éveil de la créature). J'ai fait un petit Thumbnail (Image 1), et actuellement j'avance tranquillou sur l'illustration.4 points
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Merci pour vos compliments ! 😄 T'as totalement raison ! J'ai pas mal bidouillé pour la perspective atmosphérique, j'ai encore accentué l'effet suite à ta critique. J'ai aussi tenté d'ajouter une petite cité dans le lointain. Merci pour ton retour qui m'a bien aidé ! J'ai aussi testé des compo avec l'ange à l'avant-plan, j'étais pas fan du fait qu'il soit si proche du bord inférieur de l'image. Je l'ai réhaussé un peu, je sais pas trop quoi en penser pour l'instant..🤔3 points
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Hey ! tu vas bien? Ouai c'est vrai que ça fait un petit moment que je suis plus trop actif sur le forum et les reseaux.. pas trop le temps avec les travaux de la maison et ma fille. Mais je continue sur mon temps libre à apprendre.. me former et faire quelques projets pro.. et là, j'ai un peu de temps, j'en profite, je me suis dit, si je commence tôt, je devrais pouvoir faire au moins une participation pour le challenge 🙂 Sinon, voilà l'avancée pour le moment.. j'ai ajouté pas mal d'éléments, y'a encore beaucoup de choses que j'aimerai rajouter.. pour apporter de l'histoire à l'image. Je veux vraiment garder le focus sur le cerf, le premier regard. Pour ça, j'utilise la composition, le placement des mes objets.. le sol aussi par exemple, j'ai pivoté les lames de mon plancher pour qu'elles guident le regard vers le cerf, et bien sûr j'utiliserai la lumière pour bien avoir le focus sur lui.. et c'est ensuite dans un second temps .. que je voudrai que le spectateur balade ces yeux dans l'image et découvre plein de détails petit à petit qui racontent l'histoire de mon image. c'est pour ça , y'a encore beaucoup de détails/ élément que je vais apporter .. pour l'immersion et le storytelling 🙂 je vais aussi tester un mood/colo différent.. car j'ai cherché de nouvelles refs.3 points
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Bonjour bonjour ! J'ai pas mal réfléchis au concept ce weekend pour pouvoir créer une illustration cohérente, avec une histoire, un décors intéressant, et une compo attrayante. Et voila a quoi ressemblera l'illustration. Il y a sans doute pas mal d'éléments qui vont bouger d'ici la, mais la compo et ce que ca raconte est en place. Je m'attèle a la bataille, avec un sujet intéressant, qui fera partit de mon histoire. A tres vite.3 points
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Salut à Tous, Allez bien motivé pour ce challenge. Du coup je pars pour une horde de mercenaires plutôt côté Dark pour le moment. Voilà une compo rapide faite en DP avec quelques références histoire de poser les éléments : Et ci-dessous, les différentes références qui vont me permettre le sculpting 3D : Ce qui est sûr c'est qu'il ne va pas falloir chômer 🙂 Bon courage à tous !2 points
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Hello, Pour ce nouveau challenge, j'ai décidé de faire une image pour la team "DARK". Pour moi les chalenges DPS, c'est une occasion de faire ce que je n'ai pas l'habitude de faire autrement. J'ai donc décidé de sortir un peu de la fantasy européenne et de m’essayer a un style plus asiatique. Quand j'ai commencé cette esquisse, le but était de créer un lien entre la guerrière et le serpent, je voulais aussi utiliser les couleurs complémentaires pour démarquer la rônin. L'esquisse me plaisait bien alors j’ai continué la dessus. J'ai commencé par me concentrer sur la guerrière, j'aime bien avoir mon sujet principal bien défini pour articuler le reste de l'image autour, ça m'aide à garder le focus sur cette zone. J'ai continué sur le 2em point importent de l'image, la tête du serpent que j'ai entièrement changé parce que je le trouvais un peu goofy. Après ça, je me suis rendu compte que l'image globale était très sombre et que les plans ne se décrocher pas bien les uns des autres. Alors j'ai voulu dynamiser un peu la scène et faire gagner le tout en clarté avec un peu de brume qui séparait les plans. Quelques heures ensuite pour peaufiner les détails et voilà le résultat. J'en suis assez content, mais vue que j'ai été assez rapide, je vais essayer de faire une reproduction à l'acrylique. J'avais déjà fait ça il y a quelques mois, pour mon premier test a l'acrylique, j'avais reproduit une peinture que j'avais fait numériquement et ça, c’était bien passer. Pour celle, si ça risque d’être plus compliqué , des détails plus petits et pas mal de FX, mais j'ai hâte d’essayer. (la peinture acrylique et numérique dont je parle plus haut)2 points
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merci et oui c'est un peu l'idée , une sorte de bureau des renseignements2 points
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Salut à tous! 😃 Merci beaucoup pour vos retours! ❤️ Comme j'ai constaté que la 2 et la 1 étaient les préférées, je suis partie sur cette base... Mais au fur et à mesure de mon travail, je me suis rendu compte que j'ai fait plus ou moins une fusion des 3 haha Je pense que je vais aussi ajouter un orc qui est toujours scotché sur sa chaîne dans les airs, emporté comme tu l'as dit @rastathopoulos par la force de la créature, parce que l'idée me plaît bien (merci) Et oui j'aimais aussi certaines idées de le 3 @Azaelis dont l'orc qu'elle balance tel un vieux bout de viande, du coup je l'ai ajouté 🤭 Pour le moment je n'ai pas ajouté de détail (juste l'idée des couleurs) parce que je vais essayer un nouveau process, maintenant que j'ai suivi les cours de 3D, j'aimerais bien les mettre en pratique à voir si j'arrive à bien l'intégrer 😁 Je laisse aussi l'avancée de ma 3D! 😁2 points
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Quel taf! C'est vraiment inspirant de voir toutes les étapes du projet. Par contre : Les Ténèbres ne passeront pas Vive la Lumière !2 points
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Bonne idée ce démon N&B, ça me rappelle le purgatoire de Supernatural. C'est bizarre que la couleur se trouve sur l'épaule gauche et non autour et dans la blessure du démon. Niveau anatomie, le sein droit de l’héroïne devrait être tirer vers le haut par les pectoraux étirés : Et son regard pourrait peut-être être tourner d'avantage vers la blessure ou le visage du démon avec une expression un peu plus triomphante ou hargneuse, elle à l'air de regretter son geste, attitude accentuée par la main gauche autour de la gorge du démon qui se pose gentiment dessus comme un geste d'affection. Ses doigts autour du stylet ont aussi la même taille, ça fait un peu bizarre. Sur les précédentes étapes, le stylet à l'air ajouté par dessus l'image plutôt que vraiment tenu en main.2 points
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Bonjour ici ! Il y a deja pleinnnn de belles choses en préparation, c'est vraiment cool ! Ca va etre une sacrée guerre. Voila les concepts de mes cinq personnages. J'ai repris ma team, les Ctrl Alt Dark, qui seront transposer en démon pour ce concours et détruirons les armées de la lumiere une bonne fois pour toute... Prochaine étape, le concept environment, et la 3d.2 points
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Coucou! Le dernier challenge sur la mythologie était carrément dans mes goûts, mais comme une nunuche je ne suis pas allée au bout... Cette fois, j'ai l'objectif de terminer au moins une production! Spontanément, je suis plus attirée par le Dark (comme beaucoup d'entre nous, les artistes sombres et incompris), mais je me donne le défi de faire plutôt une œuvre dans la team Light (ou Lumière, en français, c'est bien aussi). J'ai une passion sans borne pour Saint-Michel, ce gros chad, alors je vais m'en inspirer. Pour le premier croquis, je pars sur un personnage plutôt féminin, mais à voir pour la suite...1 point
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Hello ! Ta tasse est plutôt cool ! 🙂 - Attention à bien soigner la forme de la soucoupe. Tes bords droits et gauche ne suivent pas la forme originale surtout sur le bas. Ensuite, ton ellipse est trop vue de dessous, on voit plus l'intérieur sur la photo car l'ellipse est plus courbée vers le bas. - Idem pour la forme de ta anse, le bas et le haut n'ont pas la bonne forme et elle est trop fine au milieu. - En terme de couleurs, le dessous de ta soucoupe est trop blanc/pâle, il devrait être plus orangé, il prend la réflexion de la table. Il est aussi trop clair. - Ta tasse est également trop clair au milieu et sur la droite. Très bonne journée à toi ! 🙂1 point
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Salut Guigui1977 Waouh ! Super début ! La mise en valeur donne un super aperçu de ce que va donner ton dessin qui est vraiment classe et écoeurant à la fois lol Ça va être une œuvre très immersive, j'ai hâte de voir tes avancées !🤩1 point
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Hello ! Ton poivron est pas mal du tout, il reste cependant quelques améliorations à faire dessus : - Ton image est globalement trop claire, compare bien avec la référence. - Tes hautes lumières sont également trop fortes, tu peux les atténuer. - Attention à bien appliquer la transition de l'ombre vers la réflexion bleutée. Le poivron qui est rouge de base reçoit une réflexion bleutée, du coup la teinte sera un peu vers les bleu violacés et tendra vers le rouge violacé dans la transition. Tu as actuellement une réflexion trop cyan et ta transition est un peu verte et donne un effet un peu "sale" sur le poivron. Idem pour ta réflexion à droite, elle est trop claire et trop blanche. Observe bien comment elle est plus rosée violacée et plus sombre dans l'ombre du poivron. - Observe bien comment la lumière tape le dessus du poivron et comment ensuite ça part dans l'ombre en se dégradant. - Pour la tige, tu perds un peu son volume car tu l'as éclaircie partout le long. Elle devrait prendre la lumière juste sur les parties du dessus et sur la base plate. Très bonne journée à toi ! 🙂1 point
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Bonjour à tous! J’espère que vous allez bien. Je me permets de vous solliciter pour partager un formulaire que j’ai mis en place dans le cadre de mon projet d’agence. L’objectif est d’aider les artistes à se positionner sur des opportunités professionnelles dans des secteurs créatifs variés, tels que l’industrie du jeu vidéo, l’animation, le marketing, les parcs d’attractions, les maisons d’édition, ainsi que le développement AR/VR, le cinéma, la 3D, le concept art, et d’autres métiers liés à ces domaines! Ce formulaire ne prend que 15 minutes à remplir, et il est crucial pour moi d’obtenir vos retours afin de mieux cerner les besoins du marché et les attentes des professionnels du secteur. Vos contributions seront également bénéfiques pour mieux orienter votre propre parcours et découvrir des opportunités en adéquation avec vos compétences. Je vous remercie par avance pour le temps que vous accorderez à cette démarche. Si vous estimez que ce formulaire peut intéresser d’autres artistes dans votre réseau, n’hésitez pas à le partager. https://forms.gle/a7aLtGjL8gvfqA266 Je reste également disponible pour toute suggestion ou modification que vous jugeriez pertinente! 😄1 point
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Je rejoins les commentaires précédents. Quand l'inspiration arrive, ça déménage :). Pour rendre la créatures encore plus immense, je te suggère fortement d'ajouter une importante perspective atmosphérique, voir des vues d'engins géants depuis une planète : peu de contrastes, bords un peu flous, toutes les couleurs bleutées (pour une atmosphère de cette couleur) et mettre des nuages devant pour accentuer l'effet.1 point
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quelques tests de design. je pense qu'un mélange brutalisme/Egypte antique pourrait matcher, toujours en essayant de mettre en avant le coté solaire j'hésite sur le coté sombre de la roche... on verra en avançant ce que ca pourrait donner une fois que j'aurais plus de concret sur le design du titan...1 point
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Salutations ! Voici la suite ! J’ai un peu plus travaillé les vignettes et j’ai pu faire un choix ! Je suis partie sur la troisième, elle me parlait plus, et la musique qui l’accompagnait pour créer cette scène m’a tellement plongée dedans 🙂 Et voici pour le moment l’avancement sur cette vignette, et certainement sur l’image sur laquelle je pars : Pour les intéressés la musique en question :1 point
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J'aime bien la 1 et la 2, c est vrai que la vue en contre plongée de la 2 est plus atypique.1 point
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Hello @adrienG! Merci beaucoup d'avoir pris le temps de me corriger ! Oui c'est clair que je ne me suis pas appliqué en ce qui concerne les formes, je me suis concentrée plus sur le blending, je vais m'appliquer davantages sur les prochains exercices sur le sculptage des formes 😃 Merci encore ☺️1 point
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Bravo Aldep2 pour ton arrivée dans cette troisième partie avec un DP final plein de promesses. Bon brush.1 point
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Hello ! Alors je me suis permis une petite correction, j'aurai en effet baissé la rive droite qui me semble trop haute par rapport à la ligne d'horizon (représentée en vert - désolé je me rend compte que je l'ai fait un peu de travers ^^) Sinon le bateau est trop long par rapport à la perspective, il faut faire attention aux distance ici. Ok ca marche.1 point
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Hello et bienvenue dans ce chapitre ! Pour ton exo 2, c'est pas mal du tout ! Le mieux est de travailler les contours des formes sans lasso au début pour s'habituer à manier le stylet pour faire des formes propres. Tu as certaines formes qui manquent de précision, ce qui est totalement normal au début, pas d'inquiétude. Par contre, pense à bien faire tes contours de forme avec une brush dure et pas floue comme tu as sur les formes 7,8,9 et 10. Tes dégradés manquent globalement de douceur et ne sont pas assez progressifs. Par exemple, tu peux voir sur les 3 premières formes que tu as ta couleur la plus claire très concentrée et d'un coup qui tranche avec la couleur foncée, elle devrait se fondre beaucoup plus progressivement. Pour ça, utilise juste une brush douce. En gros, tu fais les contours de formes avec une brush dure et les dégradés intérieurs avec une brush douce. Pour l'exo 2.5, il y'a encore pas mal de boulot dessus à faire : - Essaie de globalement plus t'appliquer et d'être plus précis sur les formes que tu traces. Ta barrière, ton ponton, ton perso, ils sont tous tremblotants et pas à la bonne taille. Tu peux prendre le modèle du cours à mettre dessous pour t'aider avec les proportions et partir avec quelque chose de juste. Tu peux mélanger tes couleurs de fond sur la forêt pour qu'il n'y ait pas de teinte tranchée comme tu as. Pour le perso, fais lui des bords durs et dessine la lumière à l'intérieur de ta forme en traçant des formes graphiques comme sur la photo de référence. Très bonne journée à toi ! 🙂1 point
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Dans ce cas, je pense que l'angle de vue sur le corps est bon mais pas l'angle du sol. Ca donne l'impression qu'il est en côte. A la rigueur, il pourrait grimper un escalier... maintenant faut voir si ça te permet de raconter un truc.1 point
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