Classement

Bonjour ! Je voudrais vous présenter les WIP menant à la version actuelle de ma première illustration pour le concours (incomplet pour l'instant). J'espère que ce début vous plaira ! Si vous voulez suivre la progression n'hésitez pas à me suivre sur mes réseaux également ça m'aiderait bien 🫶 Insta : https://www.instagram.com/pxlplague | TikTok : https://www.tiktok.com/@pxlplague | YouTube : https://www.youtube.com/@PxlPlague Alors voilà la scène que je voudrais représenter (basée sur le livre que j'ai illustré précédemment) : Plongez vous dans une histoire antique fantastique et imaginez vous un personnage principal massif (l'élite militaire du continent) accompagné de quelques alliés. Ils fuient une guerre nocturne visant à conquérir la région montagneuse où il se trouvent. Ils courent à travers une forêt enneigée, pourchassés par une troupe militaire canine, quand le personnage principal décide de prendre cette situation de vie ou de mort en mains. Il s'arrête, attend, puis extermine ses poursuivant. Il perd le contrôle et son humanité, il se révèle extrêmement meurtrier dans la pénombre de cette forêt. Et ... je n'en dis pas plus ;) Voici donc mes premières idées, après quelques sketchs très rough sur calpin, pour représenter tout ça, au début une seule chose est sûr, ce sera pour le thème DARK, je voudrais représenter un personnage qui est enragé, bestial et qui ne fait pas dans le détail. Un challenge pour moi qui souhaite travailler le dynamisme dans ce que je produit, et donc le sujet parfait. Et de ces sketchs je pense avoir trouvé ce qui me plaisait le plus, du dynamisme comme je le disais précédemment, alors j'ai allié les idées que je trouvaient les meilleures pour arriver à ces sketchs. Je vous en dis plus très vite ! J'ai aussi la majorité de mon process en timelapse que je pourrais vous partager :) !

doucement mais surement 🙂

J'ai eu le temps de faire quelques modifications déjà, mais je vais passer sur photoshop pour la suite je pense afin de régler le contraste et modifier un peu les couleurs rapidement... Avec procreate c'est limité pour ce genre de choses ! Faut que je travaille encore les cheveux pour mettre de la lumière et le visage qui n'est pas fameux mais faut que je trouve une bonne réf pour ça 😅

Hello, Avancée du jour pour mon arbre. J'ai travaillé sur le fond et je continue a réfléchir autour des spores. J'ai trouvé des références qui m'ont donné l'idée d'en faire une sorte de couronne vers le haut de l'arbre avec des sortes de gangues libérant les spores on verra ce que ça donne. Merci encore pour vos retours 🙂

Bonsoir! Voici ma participation pour la première bataille ! "Avec le Luminor 3000, terminé les torches et vieilles lanternes pour repousser les ténèbres! Désormais, c'est au plus profond des abysses que les brigades pourfendrons les engeances maléfiques. Ici, la présentation de cette révolution technologique, cette arme ultime sera la clé de la victoire pour rétablir la lumière une fois pour toute! " - Bon, faut penser à surveiller la batterie, c'est pas encore tout à fait au point! Je n'ai malheureusement pas eu le temps de peaufiner cette illustration comme je le voulais mais la bataille pour la lumière ne pouvait pas attendre!

avancée du jour o/ j'essaye de finir demain

Croquis : Line : Pose des trames : Finitions :

Et voici aujourd'hui ma base de colo ! Y a encore beaucoup de boulot mais pour le moment, ça me plait 💪 Vous pouvez retrouver sur un des livres, l'emblème que j'ai réalisé pour le groupe War and Brushes ⚔️🖌️ duquel je fais partie ✨ Je serai ravie de lire vos retours et conseils si vous en avez 🤍 Je retourne à mon stylet ! Courage les artistes 🫡

Travail de recherche sur la tête de la créature, en testant plusieurs mélanges.

hello ! Voici l'illustration en l'état après quelques ajustements. Je pense que je ne vais plus faire grand chose mais je vais laisser reposer un peu pour prendre du recul et prendre des remarques si jamais il y en a. Je me suis déjà mis à l'autre illustration qui sera dans un style bien différent.

Bonjour, Merci @guillaumebierny pour ton retour 😄 Voici la version finale. J'arrête ici. Je suis convaincue qu'il y avait moyen de faire mieux, mais je ne dois pas encore avoir le niveau pour y arriver :). N'hésitez pas à faire part de vos critiques et conseils, il y a surement des erreurs qui m'ont échappées, ou que je n'ai pas su gérer.

j''explore pour le moment et je pars sur le côté Light avec un personnage représentant l'espoir ^^ full exploration ^^

Bonjour, Voici mon premier exercice, et donc mon premier post. J'ai déjà "fais" une partie du programme il y a quelques années... en réalité j'ai surtout regardé les vidéos sans faire les exo T-T Cette façon de faire a eu une efficacité plutôt limitée je dois l'admettre, c'est pourquoi j'ai décidé de recommencer le programme, de reregarder les vidéos et cette fois ci... DE FAIRE LES EXERCICES! Du coups en ce qui concerne mon image, et de mes attentes pour la fin de chapitre. Je souhaiterais donner à mon image un contexte, des détails, peut être une pose différente ou même des couleurs. *ESPOIRS* En tout cas j'ai hâte. よろしく。

Evolution de ma participation à la bataille 1 du challenge Light vs Dark

Hello 🙂 Je continue mon travail de valeurs sur vignettes. Je viens à l'instant de sélectionner l'une d'entre elles pour pousser encore un peu cela en grand format. Ensuite, ce sera le passage à la version finale (croquis définitif, valeurs au propre et couleurs) ! Si vous voyez des choses qui pêchent, c'est maintenant 😝. Après, ce sera plus douloureux de faire des changements 😅.

et on démarre les ailes... (j'ai galéré ce matin à trouver la solution qui me convenait) C'est pas un petit boulot ^^

Une bataille aérienne me semblait sympa, une fois de plus. D'abord mon processus et ensuite les références.

C'est pas que j'approche de la fin de la première bataille, mais après avoir galéré sur ce dessin, là je me fais plaisir ! Si vous avez des suggestions à me faire, n'hésitez pas, ça me fera plaisir !👍

En re-regardant je pense que les valeurs de ton personnage et de ton décors sont trop proche c'est pour ça qu'elle ne ressort pas 😉

voila la colorisation. Je pense avoir bientot fini dites moi ce que vous en pensez!:

Une fois revenu sur la tablette, j'ai mis en forme certaines des vignettes qui me plaisaient le plus, qui communiquaient ce sentiment d'écrasement et de désespoir que je recherches. Comme le répète Spartan, la compo c'est important et on ne peut pas la changer en cours de route, donc j'essaye de faire ça bien cette fois ! Représenter beaucoup d'éléments en mouvement va être nouveau, aussi... Et j'ai finalement décidé d'opter pour la 2e, avec un effet de fish-eye pour accentuer la dynamique. C'est la première fois que je m'en sers, et ça reste à perfectionner, mais j'aime bien la direction que ça prend ! Le travail sur la posture du chevalier aussi était important. Pour avoir une pause réaliste j'ai fait une séance photo de moi prenant la pose (dont je vous épargnerais les clichés 😅), et je me suis aidé d'autres illustrations pour références (que je posterais aussi). Une fois le perso et le mur posés dans la perspective, j'ai comblé les vides trop important avec un second chevalier en arrière-plan (qui n'est pas du tout dans la perspective pour le moment), et fermé le cadre avec des avions qui foncent sur le colosse. L'armure est pour le moment "propre" en l'état, mais il y aura des impacts d'obus à sa surface, preuve que les défenseurs ont tiré tout ce qu'il pouvait pour ralentir l'ineluctable. Défenseurs qui seront visibles sur le mur, petits mais nombreux. Les plus désespérés n'attendront pas le coup et préfèreront se jeter du mur.

C'est sympa ! Après je me demande s'il ne faudrait pas diminuer la lumière émanant de ses épaules et augmenter celle venant de son cœur et peut-être créer le même genre de "trait de lumière" qui sorte de ses yeux et remontent vers ses cheveux ?

Courage pour les coups de mou!....je vois tout à fait vv au final, prendre du recul en allant sur d'autres projets pour y revenir avec joie et envie est la strategie qui marche pour moi...comme j'ai une vie très rempli et pas autant de temps que je voudrais pour le dessin,des fois ca me fait rager... mais jai remarqué que même en terme d'efficacité, m'acharner n'est pas productif, ce que je fais en 3h de coup de mou peut etre fait en 1/2 h de baraka donc je me fais une raison ... Tu connais ma preference pour tes 2 idees 😁 Mais toi, t'as envie de quoi ?

Salut ! Ton idée est super cool ! Mais on ne voit peut-être pas assez la dichotomie Light/dark je dirais ? En tous cas on comprend bien que ta gomme essaie de fuir les deux autres outils. Si ce sont tes personnages principaux, peut-être qu'ils gagneraient à être un peu plus au centre de la composition !

Suite de mon illustration :

À ce rythme, je risque de passer mon tour pour le premier événement😅. Passons au line.

Hello tout le monde ! Très sympa ce challenge comme d'hab ! Grosse hésitation entre dark et light pour moi ! Du coup je suis partie sur une sorte de démone qui se ferait toucher par la grâce divine de la lumière en plein cœur... Je suis entre les deux camps en gros 😅 Voici mes recherches et un début de croquis : Bon challenge à tous ! 😉

Hello! Voici pour ma part mon début pour cette bataille... Il reste peu de temps pour finir, on croise les doigts pour que ça ne soit pas trop baclé ! 🙂

Salut les gens, Ca va faire 4 ans je crois que je n'étais plus venu par ici. Le challenge m'intéresse dont je me suis m'y suis remis. alors voila c'est une idée toute bête mais que je voulais mettre sur "papier"; c'est juste une course poursuite entre une gomme et le matériels pour encrage sous les yeux ébahis de leur propriétaire. Je pense encore rajouter deux trois matériels pour que ça fasse moins vide. N'hésitez pas a me donner des conseils je suis plus que preneur parce que j'ai pas l'habitude de dessiner des scènes ou plus globalement sur tablette graphique.

Bon. Alors. Bien que la thumbnail me plaise, plus j'avançais, plus je me disais que quelque chose me dérangeait au niveau de la composition et je n'ai pas réussi à régler le problème. Je trouvais ça trop plat, trop basique, avec pas assez de focus sur mon mage, donc quoi de mieux que recommencer entièrement à 2 jours de la deadline de la bataille ? Qu'est-ce qui pourrait mal se passer ? Plus sérieusement, pour le nouveau dessin je voulais quelque chose de plus dynamique, et aussi qu'on voit mieux le mage. J'aurais aimé faire rentrer une plus grosse partie de la bête dans le cadre mais vu sa taille c'est assez difficile, donc je me suis contentée de sa tête et son cou. J'ai laissé tomber la thumbnail pour le nouveau dessin et je suis passée directement au sketch en m'aidant de la fonction 3D de Clip Studio Paint pour me construire une scène pour aller plus vite. J'avais déjà modélisé la tête de ma bête en 3D avant (et avec un rig pour pouvoir ouvrir la mâchoire) exprès pour ce genre de situation, c'est très rudimentaire mais ça aide de ouf pour la perspective : Et voilà donc la nouvelle illustration à l'étape du line, j'ai pas traîné : Dans l'idée, l'ambiance restera la même que celle de ma première thumbnail, donc avec des couleurs rouges/oranges, du feu, etc. Il y aura un peu de fumée entre chaque plan (le mage/la bête/le décor) pour mieux les séparer, rendre le tout plus lisible et donner de la profondeur. Je vais aussi ajouter un cercle magique autour du bras du mage, ça va être sympa 👀

Salut @ricco18, je trouve ton illustration très cool et ton gros lézard envoie vraiment du pâté. 🔥 Je me suis permis un petit PO en espérant que ça puisse te donner quelques pistes de réflexions. La première chose que je vois, c’est la lave en premier plan qui manque de saturation et de couleurs. Tu peux profiter de la saturation pour guider le regard vers ta focale. Ensuite, tu peux jouer avec les courbes pour équilibrer le chaud/froid de ton illu. Tu peux utiliser la lumière générée par l’oeuf comme backlight sur ton lézard. Aussi, comme ton image est assez chargée, ça peut être intéressant d’appliquer un flou Gaussien en dehors de ta focale et d’autres éléments qui guide l’oeil. PO Bon courage pour la fin ! 💪🦎

Hello super boulot ! Attention juste pour le hubble avec les ronds qui doivent être plus alignés par rapport à l'axe centrale, sinon tout va bien 😄

Rien que les recherches sont déjà très prometteuses, ça va être encore une belle réussite, sans aucun doute, bien que... mais où est donc passé ton inimitable style ? J'imagine que cette création sera dans ce style coloré ? C'est top en tout cas, ces recherches me font penser à des autocollants d'horreur :). Bravo. (idée de business au passage 😉 )

Salut, je pense avoir la réponse à t'on problème ? J'ai eu le même souci sur m'a DP de la [bataille 1] et l'élève LLL m'a conseillé de contraster mon personnage pour qu'il ressorte plus de l'image et attire d'avantage l'attention. Ça m'a beaucoup aider !! :)

C'est vrais que je vais plutôt vite enfin j'essaye... Au moins tu aura déjà une illustration pour le challenge 😂. Hâte de la voir !

merciiii héhé ^^

merci pour tes conseils @holdwig! Pour la dichotomie je vais le prononce en insistant sur le fait que la gomme ce qu'elle croise sur sa route et l'inverse pour l'autre camp. voila l'avance pour le moment le fond est assez vide pour le moment j'hesite a rajoute une collection de baguette ou un truc dans le genre mais je ne veux pas que ca soit trop charge non plus. Donc si quelqu'un a une idee :). Bref voila mon avance pour le moment :

Hello @Vinbalet bienvenue sur DPS ! Pour un tout premier digital painting, c’est super positif. Il y a déjà une vraie intention : que ça soit les couleurs, lumières & ombres ou la créature on voit que tu as cherché à travailler plusieurs points et c'est vraiment une bonne base pour la suite ! Très bon début, hâte de voir ce que tu feras en avançant dans les cours. 💪 J’espère que les cours te plairont. Amuse-toi bien dans les cours, accroche-toi sur les parties plus difficiles (il y en aura, forcément !) et surtout n’oublie pas que la régularité est la clé. Je t’invite aussi à passer de temps en temps sur les sujets des autres, plus il y a d’interactions entre élèves plus c’est motivant tu verras. Et je t’invite aussi à rejoindre le Discord de DPS, c’est un vrai boost. PS : tu as complètement raison : voir ce que chacun imagine, à tous les niveaux, c’est fascinant !! PS2 : En ce moment il y a aussi le challenge #19 : Dark VS Light qui peut te permettre de te challenger sans pression et où tu peux justement travailler ta créativité, je te conseille vraiment d'aller voir et pourquoi pas d'y participer 🙂 C'est ouvert à tous les niveaux !

merci, j'aime bien jouer avec ces effets là

et de 2

Merci beaucoup ! J'espère la finir à temps, normalement j'y arriverai 🥳

Bonjour à tous, J'ai eu du mal à retrouver mon post, félicitations pour toutes ces participations ! Je mets l'avancé de la colorisation et des modifications, j'ai mis pas mal de temps, mais j'avoue que j'ai bataillé pour les effets des highlights afin que le rendu ne paraisse pas "sale", ce qui était le cas au début. C'est encore loin d'être terminé, il faut juste que je passe encore quelques heures dessus, sans être détournée par d'autres occupations xD.

Allez la version finale je pense car j'aurais pas le temps de faire plus 🙂 :

Après un long speed painting j'ai fait un croquis pour voir un peu comment sera mon illustration👇.

Ok la c'est mieux 🙂 J'ai pu commencer a peindre la ou la 3D est trop presente puis maximum glow!!! Je n'aime pas le fond donc il va changer bientot

Finalement, j'ai opté pour la 2.

Hello, Merci encore pour vos retours. Je crois que ça m'a permis d'éclaircir...euh d'assombrir mes choix ^^ après vos conseils J'ai limité un peu plus ma palette de couleurs sur les compos qui fonctionnent le mieux. Les insectes sont la pour l'échelle. J'aimerais intégrer quelques petites bêtes sympathiques.

Bonjour, Alors étant un ancien élève de l'école, j'ai fait partie de la 1ère promo, je peux vous faire un retour complet. Cette école est à fuir, clairement. Vous allez jeter votre argent par les fenêtre. Durant tout le bachelor vous verrez moins de chose que dans les programmes de DPS alors que vous aurez payé 10x plus cher. Le suivi n'existe plus, vous êtes lachez en roue libre, aucun retour de l'école, des mentors qui ne font que le minimum. Donc vous aurez droit à 5min max de retour en live si le mentor a le temps de passer sur votre travail. Vous allez donc travaillez solo, sur des cours superficiels et trop court (seulement 5h de cours par mois et 5min de suivi en live par semaine pour 520 euros par mois quand même je précise). J'ai un ami qui avait fait DPS et qui a rejoint l'école en 3ème année et de son aveu il n'a rien appris de plus à Artline par rapport à DPS et même qu'à DPS il a vu des choses que l'on n'a pas vu dans l'école. De plus il y a de nombreux cas de harcélement dans des promos, l'école est au courant voire l'incite. Pour le concept art je conseille 1000 fois de faire DPS, vous aurez des cours de qualité, avec des vrais retours, et vous diminuerez par 10 la facture. Pour la 3D même constat, le niveau n'y est pas du tout et je vous invite à regarder des choses comme CGMA qui propose des masterclass de 6 à 8 semaines pour 600 à 800 euros. Vous pourrez en faire une dizaine différentes et vous ne serez même pas au prix d'Artline. Pour les autres cursus je ne pourrai pas dire, comme Game Design ou Game Art mais bon l'école est la même partout, les encadrants sont les mêmes donc y a pas de raisons que ça soit magiquement mieux. Voilà, j'espère que ça vous aidera dans votre choix et vous évitera de faire la plus grosse erreur de votre vie. Ecole à FUIR!!