Classement

Bien le bonjour tout le monde ! Pour ce challenge je souhaitais vous montrer le process de créa. Je voulais ici faire un guerrier ( mi paladin mi space marine ) en train d'implorer, appeler à l'aide la lumière. Il est encerclé, blessé, de nombreuses entités ou formes l'agrippant, plantant leurs griffes dans l'armure et les interstices. Son seul recours est de faire appel à son dieu la lumière afin d'espérer rester en vie. L'intérêt ici est de jouer la construction en triangle, les jeux de lumières et d'ombres. - Inspiration : Frank Frazetta / impressionnisme / tradi - J'ai donc réalisé un croquis papier, puis numérique afin de socler le tout. Le fond réalisé j'ai commencé le personnage, je compte ajouter des ornements et beaucoup de détails sur son armure. - Format : 64x44cm 300dpi - logiciel : Krita

Salutations ! Suite du WIP ! J’avance doucement, mais ça commence à bien prendre forme. Je suis encore en train de réfléchir à la manière de travailler les FX, la fumée et tout ça. Je pense que c’est là-dessus que je vais avancer dans les prochains jours !

J'ai terminer le deuxième croquis.Je peux enfin commencer les line art... quand je fait des personnages avec beaucoup de détaille je préfère faire deux croquis. Qu'est ce que vous en penser ☝️?

Salut les gars, c’est une illustration sur laquelle j'ai travaillé pour le concours Dps . Cette pièce, je me suis concentrée sur le fait d’essayer de mettre autant en avant le personnage et l'environnement le mieux possible en une seule pièce. sa ma prie beaucoup de temps mais voilà un peu mon rendue final

Et voilà quelques corrections et avancées 🙂 Merci encore @Step, j'espère que j'ai réussi à améliorer tout ça !

Bonjour à tous, J'ai réaliser ce dessin, avec une idée en tête de créer un ange déchu cependant, j'ai rencontrée pas mal de problème à le réaliser, je me suis rendu compte que je n'avais pas une bonne vision des perpectives, de l'anatomie, en composition et des couleurs. Je suis encore débutant je n'ai même pas fini le premier module du brush mais j'ai pris énormément de plaisir à réaliser ce dessin. J'ai appris énormément chose sur le logicielle photoshop, alors pour moi ce dessin est une réussite 😄. J'ai hâte de progresser pour vous montrer les futures idée que j'ai en tête.

Il manquait quelque chose à la compo pour le premier plan. Ma copine m'a suggéré d'ajouter le tigre comme j'avais fais dans un croquis précédent. Et j'avoue ça rend bien 🙂 J'ai juste dû refaire le bras de la femme plus bas avec l'outils marionnette 🤩 et quelques retouches. Pour le fond, j'ai fait un test pour réduire la pièce mais ça n'a pas le même impact. Je ferai des tests d'ajout d'un tapis ou autre mobilier pour ajouter du détail. J'ai poussé le photoréalisme pour un rendu cinématographique final, mais c'est long. ça reste un bon entrainement à l'étude des lumières et des couleurs. Travailler avec des ref ça aide ! J'attaque le Leonardus cet après midi

Voici les premiers aplats pour la colo, et encore je n'ai pas fini de faire chauffer le dragon a blanc.

Hello tout le monde, je souhaitais partager quelques WIPs de ma participation au challenge. Plus ou moins dans l'ordre ! J'ai vraiment adoré travailler dessus et je sens que le challenge m'a aidé à faire un vrai bond en composition, rendu et valeurs. Bref, super cool 🙂 J'hésite même à préparer une deuxième participation. Tout d'abord, une recherche de vignettes. Je suis toujours nul pour réfléchir en valeurs à ce stade du dessin mais pour ma prochaine illu je vais vraiment mettre l'accent dessus ! Bref, l'objectif est plutôt de réfléchir à la dynamique de la scène et la composition globale. Ensuite, je sélectionne ma vignette et je la précise un peu. Je me suis basé sur un design que j'ai préparé en traditionnel dans un petit carnet. L'idée c'est d'avoir un perso entre les lumières et les ténèbres, qui manie une dague de chaque camp, et je pensais attirer l'attention dessus avec de belles couleurs éclatantes ! En terme de pose, j'ai préféré la quatrième composition qui apportait une vraie profondeur dans le dessin, et qui permettait de créer facilement une jolie composition en nombre d'or. C'est mon type de composition favori 😄 Après ça, je commence à poser quelques couleurs et lumières pour imaginer ce que ça pourrait donner. J'ai un peu fait l'effort de faire un background très sombre et un perso qui l'est tout autant, la légère rimlight n'aidant pas vraiment à rendre le tout plus lisible. Je tente aussi quelques trucs niveau background pour créer de la profondeur mais je finirai par abandonner ces idées un peu trop brouillon. Par contre j'aime bien l'équilibre des couleurs ! Je me lance dans le rendering, et j'arrive après beaucoup de bataille à obtenir un visage qui me plaît. J'applique déjà pas mal de conseils notamment sur la luminosité du dessin. Le problème qui est encore pas mal présent c'est que maintenant que j'ai éclairé le perso, les lumières ne sont plus vraiment super claires. Également, le background super sombre n'aide toujours pas à rendre le perso lisible, de loin. Après avoir demandé des feedbacks sur le Discord DPSchool, j'ai finalement réussi à obtenir un résultat beaucoup plus convaincant, à l'aide d'un vrai déclic au niveau des valeurs. En fait, même sur un fond sombre, ajouter un halo lumineux n'empêche pas notre cerveau d'interpréter ça comme de la nuit ! J'ai également retravaillé la main en bonne partie, qui posait problème, la lumière globale un peu mieux définie, les reflets, la texture du métal, ainsi que le background, et un personnage en avant plan qui passe un mauvais moment. Pareil pour les effets des dagues. Je suis content du résultat ! Voilà enfin un timelapse du projet 😃 (sur Twitter puisque j'ai atteint la limite de fichiers du post) https://x.com/Ushien_art/status/1924504675035828512 J'espère que le résultat vous plaît !

Bonjour à tous ! Pour cette participation coté dark, j'ai voulu faire un concept de créature bien dégeu en utilisant la 3D pour le blockout. L'idée de base est l'apparition d'une nouvelle espèce de guêpe qui se nourrit de tissus organique. Pour survivre, ces insectes forment leurs nids et injectent du poison dans des cadavres pour rendre la ruche mobile. Facilitant ainsi l'accès à de plus grosses proies. Dans mes sketchs de recherches, j'ai pas mal exploré sur des ours mixés avec des nids de guêpes, pcq ours = miel. Mais apèrs quelques croquis je me suis tourné vers des humains pour des questions de dégulasserie. Un peu plus de recherches sur la pose et le placement des différents éléments. Une fois un peu plus fixé sur le design j'ai sculpté les différentes parties dans Zbrush. J'essaie de rester concentré sur les grandes formes et éviter d'aller trop vite dans les détails pour ne pas mettre des paillettes sur de la m****. Mais pas simple. Pour gagner du temps, j'ai sculpté un seul visage que j'ai ensuite dupliqué et modifié. Pour les asticots, j'en ai modélisé un, inséré en nano mesh et joué avec les paramètres pour avoir un truc sympa. Après avoir corrigé un peu la pose, j'ai quand même fait une passe de painting dans Zbrush plutôt que d'exporter un modèle tout gris. Cela me peremet d'avoir une base interessante pour color pick au paint over. Une fois vaguement satisfait du résultat, j'ai exporté le modèle dans Blender pour faire un petit studio photo. J'ai ajouté des insectes avec un addon, Geo-swarm. J'ai fait le rendu séparément pour les avoir sur un autre layer dans PS et masker ceux de trop (et il y en avait assez 😅). J'ai aussi fait des tests avec un background de foret, mais pas convaincu. Concernant les lumières, j'ai utilisé un schéma classique de sources de lumières : Key, Fill et Rim. Après les renders, je suis passé au PO pour améliorer tout ça, ajouter des textures, exagerer les lumières et ajouter de la bave, a nouveau pour des questions de dégeulasserie. Le render composite de Blender (j'avais aussi sorti des passes de l'AO, Mist, Workbench pour les selections, uniquement la rim light et les insectes) : Début du PO, c'est long et faut casser tout l'aspect 3D Et le final : Voila ! Assez content du résultat pour le moment ! J'aimerai faire une deuxième participation encore. A voir si j'ai le temps 😅 Si vous avez des questions, n'hésitez pas ! Bon challenge à vous tous ! je vois déjà pleins de trucs hyper cool ! bisous

Bonjour, Je me suis décidée à participer avec quelque chose de plus léger et drôle. J'ai commencé par faire mûrir le concept dans ma tête puis je l'ai tracé au crayon sur un brouillon avant de le photographier.

Merci pour ton retour, mais quoi de mieux q'un chevalier suicidaire ????, ben 2 chevaliers ( prochaine illustration en cours, #humour. Merci pour les infos, le trait et le titre dark. (J’avais trop faim, du coup je n’ai pas pris le bon fichier, mais c’est rectifié ! Merci la digestion.)

J'avance sur les valeurs, je ne sais pas encore comment rendre un truc bien dynamique et lisible vu le contexte de l'image! On va trouver! Bon dessin à tous

Belle illustration, c'est un festival de chevaliers suicidaires ce challenge 😁. Attention, tu as oublié de préciser de quel côté se situe ton illustration (DARK ou LIGHT dans le titre) ! Elle pourra être refusée. De plus, il y a une ligne horizontale sur la gauche au même niveau que le sommet de la corne du dragon, est-ce voulu ?

presque fini....un peu de recul et je finalise........je vois plus grand chose a faire.....

Hello, bon, en fait, je ne vais pas proposer d'image pour ce challenge. désolé pour celles et ceux qui ont passé du temps et ont liké les quelques images. a+

Il s'agit ici de la seconde version du brouillon. J'ai essayé de corriger et d'intégrer de la profondeur grâce à la superposition. Il y a encore des choses à corriger : mettre le personnage principal devant les coeurs pour comprendre d'où viennent ceux-ci. Et mettre derrière les coeurs le monstre et modifier sa position (de face plutôt que de profil).

la base de la couleur (les aplats)

Bonjour, bonjour, Voici les différentes étapes pour la création de mon illustration, comme d'habitude je poste tout au dernier moment xD Pour l'idée du dessin je voulais faire mon OC entourée de mes fleurs préférées : les lycoris. Et pour l'idée de l'arme je me suis inspirée de la rivière sanglante dans Elden Ring. Voici donc le croquis qui n'est pas très propre, je voulais juste trouver ma composition et ajouter les valeurs pour voir si l'ensemble rendait bien. Je suis ensuite passée au lineart, pour les cheveux de derrière je préfère les faire directement pendant la colo, je trouve que c'est plus rapide et qu'ils sont plus fluides. J'ai ensuite posé mes aplats, je voulais que la couleurs principale soit le rouge et donc pour l'accentuer j'ai rajouté du noir. Je me suis ensuite attaquée à la partie que j'aime le moins les décors ! J'ai fais quelque chose de très simple avec quelques fleurs. J'aurais voulu quelque chose de plus poussé mais malheureusement il me manquait un peu de temps. J'ai ensuite mis mes ombres et mes lumières en respectant mon croquis de base. Finalement j'ajoute les effets, je rajoute un calque en produit par dessus le personnage et je gomme les parties lumineuses. Et voilà, j'aurais voulu détailler un peu plus. J'espère que ça vous plaira. Et merci beaucoup pour l'organisation des challenges.

C'est partie pour une nuovelle illustration. Je l'avais un peu commencé avant la première bataille, mais maintenant que cette dernière est passé, je trouve qu'elle est parfaitement bien situé dans la lutte entre la lumière et les ténèbres. en troisième position: Au coeur de la bataille !

Bonjour, je poste rapidement un fil pour présenter mon tout premier asset à savoir une GunBlade. Je suis actuellement à la bourre niveau pro (on va pas se plaindre non plus), mais je vais essayer d'avancer autant que possible sur ce challenge. L’arme que je présente pour la bataille - LSW4 – Version blanche donc LIGHT Lien Sketchfab pour visualiser le modèle en 3D orientable avec animation dans sa version black: https://sketchfab.com/3d-models/gunblade-lsw4-black-8ad017f839234e6d816edaadbcb411ae J'en ai profité pour m’exercer au baking PBR, afin de produire des assets optimisés avec un seul shader (ou le moins possible). Sur cette arme : Design, modélisation, texturing, ainsi qu’une animation de transformation basique. Je vais essayer concevoir un maximum d’équipements (chara) autour de cette arme pour composer l’illustration finale avec un personnage. Désolé pour la présentation wip et pour l'image de la gun blade, ce n'est pas mis en scène et c'est vite fait. j'espère avoir du temps pour faire un truc propre sur l'illustration finale.

Merci beaucoup ! Je suis ravi que l’histoire te plaise, même si elle reste, somme toute, un peu classique.

Voici les modif avec une source de lumière plus bleue provenant de la montre du rat, c'est plus sympas je trouve, merci pour ce conseil. Je pense que je vais le laisser poser un peu puis le poster si je ne vois pas de modif à faire, c'est vrai qu'on peut toujours faire mieux mais il faut savoir s'arrêter aussi...je verrai en temps voulu. Peut etre trop de brume... Si vous avez d'autres suggestions n'hésitez pas et merci déjà pour toutes les améliorations que j'ai pu apporter grâce à vos conseils.

Hello @Victor ! Très très cool ton projet perso ! Le sketch en jette, joli coup de crayon ! Ta base 3d et le sculpt du monstre sont très cool aussi ^^ Il à peut être les trapèzes trop hauts et les épaules un peu trop basses je trouve, on voit à peine son cou, après ça donne aussi un p'tit côté dérangeant ! Tu as pris un peu d'avance sur les cours, la partie 3d, ça arrive un peu plus tard ^^ M'enfin, ça en sera d'autant plus facile pour toi du coup ^^ Et oui je confirme, bon courage pour la pose de ton monstre, tu l'a bien entortillé en plus sur ton sketch, ça risque d'être folklo, mais pas infaisable 😜 Et enfin, bravo pour la correction sur le Sauci-casque, ça marche beaucoup mieux niveau wrap des textures ! Bon travail 🙂

Hello @Mat-Bzh ! Très solide ton exo 1 ! Les 4 premières marchent très bien, et je suis assez impressionné par tes deux dernières, qui fonctionnent vraiment très bien, peut être un peu moins sur la partie à l'ombre, là on remarque pas mal que la texture à été collée, mais mis à part ça, c'est franchement top, bravo à toi ! Bon boulot aussi sur l'exercice 2, pas grand chose à redire, peut être juste de faire attention au haut de la porte dans la lumière, tu as vachement perdu en ombres sur les différents reliefs de la structure en pierre : Toutes ces ombres ici, y compris dans les parties ombragée de la porte, devraient être un peu plus marquées et lisible. Pour le reste, c'est très bon ! Good job ! 🙂

Hello @Melanie89 ! Haha tant mieux, c'est clair que ça peut paraître comme de la triche au début, puis on se rend compte que ce n'est pas si facile que ça, ça peut même etre plus compliqué que de peindre simplement la texture dans certains cas 😉 En tous cas, très bon travail sur le dino, le photobash est vraiment propre, pas grand chose à redire dessus, c'est du bon boulot ! Pareil pour le casque normal. Je dirais juste que ton métal manque peut être un peu de brillance, et de highlights, là ou la lumière frappe perpendiculairement, notamment sur certaines arrêtes, que tu aurai pu faire ressortir un peu plus pus : Mais sinon, ça marche bien ^^ Pour les autres versions, elles marchent aussi toutes bien, mais la version avec les pavés, et celle avec le bois, sont un peu trop étirées à certains endroits et ne suivent pas vraiment le volume du casque C'est surtout sur cette partie haute que ça coince, le reste marche beaucoup mieux 😜 Pour les autres textures, ça marche bien, RAS ! C'est cool d'en avoir fais pleins de différentes, on voit que tu t'es amusée avec la technique finalement ^^ Et enfin, pour l'illu pas à pas, c'est très bien aussi, pour l'instant, rien à redire ! Très bon travail dans l'ensemble, continues comme ça 🙂

Du coup, je l'ai retravaillé un peu, je vais essayer de le faire sous plusieurs angles maintenant 🫡 ( Ce n'est que le contour de base, le reste viendra après. Je vais aussi le rendre bcp plus clean, lui rajouter les détails, couleurs, etc )

Bonsoir 🙂 voici où j’en suis, je vais pas tarder à passer à la colorisation, ça sera le plus délicat. Je vais essayer de pas y aller trop fort pour conserver la même ambiance. Je vais chercher une harmonie complémentaire simple et pas m’éparpiller dans les couleurs 🤞

voilà l'avancement après le weekend !

J'ai difficile à bosser sans une base claire, donc j'essaie de fixer mes idées ^^' Mais ça me satisfait pas pour le moment... Faudrait que je demande à qqn qui a l'habitude d'en faire et qui pourrait me conseiller sur la marche à suivre...

tu as bien travailler la lumière et l'ombre de ton illustration😎 beau travaille👍

WIP pour la prochaine illustration .

Coucou, Comme prévu je manque de temps donc je vais devoir tracer si je veux faire plusieurs participations... Voici une version quasi finie pour la première participation ! Encore un peu de rendering sur le premier plan et je passe à la suite, n'hésitez pas si vous avez des retours 😉 Bon courage à toutes et tous !

Bon alors... 😬 J'ai complètement abandonné mon idée d'épée dans la statue parce que j'étais grave bloqué! Le truc, c'est que j'ai eu une idée flash au dernier jour et comme je voulais la réaliser et la publier à temps pour la bataille, eh bien... J'ai fait un speedPaintin (mon premier). J'aurais trop aimé avoir plus de temps pour travailler dessus, mais bon... J'ai merdé sur ce coup-là ^^' Bref, je publie quand même quelques captures d'écran que j'ai faites lors de mes avancées: Et donc voici la lame cachée de Maât qui se dévoile lorsque le mal prend trop de place 🙂

Bonjour ici Ca m'a pris un peu de temps car j'ai du quitter le style arabe/nomade que je voulais initialement et je suis passé à un style chevalier. J'ai fini mais je ne suis pas satisfait. Il y a une petite correction que j'aimerais faire avant la fin de la bataille 1 .

Bonjour tout le monde ! On arrive déjà au dernier jour ! Je vous partage donc mon dernier WIP avant la fin de la première bataille, en espérant avoir le temps de faire quelques retouches pour le poster... Force à vous !

Hello hello, Déjà bon courage a ceux qui rush pour les dernières heures de cette bataille :D J'ai reussi pour ma part a finir mon illustration numéro 2 pour cette bataille ! Voila un ptit gif des différentes étapes. Et je poste ca dessuite dans le challenge.

Salutation ! Suite du WIP 🙂

Voila le résultat final. J'ai changé la larme de sang pour une seule larme normale qui reflète également la lumière. Comme @gootme le disai plus haut, on pouvait se poser la question de "pourquoi ce sang" ? Remarque bien pertinente qui m'aurait demandé de modifier mon décors ou y glisser des indices mais j'avoue que ... la flemme de tout refaire ! Et plus personnellement j'ai préféré rester avec cette larme, dans le côté "doux et lumineux" qui ramène quand même sur le côté Light que j'ai choisi de suivre. Voila Voila ! Merci pour vos retours, n'hésitez pas à me faire connaitre les choix que vous auriez fait ou modifié à ma place, ça m'aidera bien pour la suite !

Hey salut la compagnie, J'ai bossé sur la compo que j'aimais bien pour l'étauffer un peu avec vos idées je suis arrivé à ça pour le moment 🙂

Salutations ! Voici la suite ! J’ai un peu plus travaillé les vignettes et j’ai pu faire un choix ! Je suis partie sur la troisième, elle me parlait plus, et la musique qui l’accompagnait pour créer cette scène m’a tellement plongée dedans 🙂 Et voici pour le moment l’avancement sur cette vignette, et certainement sur l’image sur laquelle je pars : Pour les intéressés la musique en question :

ça avance doucement ....désolé j'ai pas le temps de suivre toute l'histoire de la grande bataillle mais force à vous la lumière....désolé les méchants mais les ténèbres ne peuvent pas gagner c'est comme ça !

Salut. Merci pour tes retours🙏🏽. Tu as capté le point focal des deux choix. J'avoue que je penche pour la seconde. Si d'ici ce soir je n'ai pas d'autres idées, je réalise la 2.

Salutation ! Suite du chara design ! Je pense avoir une idée sur quoi partir, maintenant il faut que j'essaie les couleurs !

Hello ! Pas grand-chose aujourd’hui, j’ai réfléchi au chara design et à ce que je pourrais préciser pour enrichir l’histoire pourquoi ce design, etc. (j’ai directement édité le post en haut). Donc voilà mes pistes du moment, j’ai retravaillé le masque, je le trouve plus sympa comme ça 🙂 On verra par la suite ! Dès que j’ai fini les conception de toutes les idées de vêtements, je réfléchirai aux couleurs à utiliser etc.. même si j'ai déjà une petite idées !

FirstTry-Eldranyx.mp4

Il est difficile mais tu t'en es très bien sorti ! Attention aux remplissages en noir comme t'as fais dans les jeux vidéos, le fait qu'il y ait ça que sur ces zones va donner un effet bizarre, soit tu traites toutes les zones foncées comme ça, soit tu le fais pas du tout, mais l'entre deux peut faire vite étrange ! 🙂 Et au niveau de la variation du traits hésite pas à venir épaissir un peu dans les zone d'ombre et certaines contours : Continue comme ça c'est top !