Classement

Rebonjour! Voici les premiers jets pour ma seconde participation au Challenge 🙂 J'ai commencé par une recherche de valeurs assez rapide. J'avais une petite idée en tête et je voulais surtout la noter avant de pouvoir y revenir. Pas de croquis au préalable, et je n'ai pas non plus utilisé de références pour cette illustration. Ensuite j'ai commencé à expérimenter un peu avec les couleurs (j'avais déjà une palette relativement précise en tête). Seulement après l'étape de la couleur, j'ai commencé à préciser un peu mon idée. Le croquis a encore beaucoup de défaut (la posture du personnage est déséquilibrée, les cages en arrière plan ne sont pas du tout dans la bonne perspective etc etc...) mais je ne le remarquerai que plus tard suite à des retours très pertinents! Et hop un (gros) GIF de quelques étapes jusqu'à l'état actuel du projet 🙂

Pour un premier essai, dites moi ce que vous en pensez ? C’est l’exercice libre à la fin du chapitre 0. En espérant que d’ici la fin, je verrai une petite amélioration 😊

Ensuite, je me suis débrouillé à être fidèle à mon idée de base😅. Le shading n'est pas trop mal quand même.

Et le line a donné ceci...

Puis mon choix s'est porté sur la dernière, que j'ai commencé à peaufiner tout doucement.

Saut Goot, En fait, ce qui fait le réaliste c'est la variation des couleurs. Très souvent, on choisi une couleur de peau, et ton travaille les ombres comme j'ai fait pour ma première couche de valeurs ici . Mais si tu fais le test de prendre une photo naturelle et non maquillé ou traité pour une pub, une photo de toi par exemple, tu la passes en indexée 128 ou 64 couleurs max dans photoshop et ça te donne une palette très variée. 1. Le mieux c'est bien entendu de faire une sélection pour ne garder que la peau, dans l'image, et de prendre changer le mode d'image en indexée 32. ça te donne plusieurs couleurs. 2. Ensuite il faut bien les placer. Il y a la teinte "standard" pour les zones à valeurs moyennes, et des couleurs qui seront plutôt utilisées sur les zones claires et d'autres pour les zones foncées. Tout dépend de l'éclairage. Ici j'ai une lumière blanche en fond, qui est légèrement bleutée sur les zones très claires. Et on tire sur les marrons rouge dans les zones foncées. 3. La peau n'est pas uniformément teintées, j'ai juste fait quelques touches variables, avec un brush de bruit et ensuite tout mixé au doigt avec le brush situé plus haut. Et bien entendu, il faut prendre des références, et reproduire les effets souhaités pour adapter à son image. Par exemple pour Leonardus, je me suis basé sur un humain pour reproduire les effets de peau et de muscles d'un catcheur en adaptant ensuite à la balance de couleur qui m'intéressait. Après c'est long et c'est presque de l'étude. On attend pas forcément ce niveau de réalisme en illustration mais ... moi j'adore ça.. Quand on parle de trouver son style dans les vidéos de DPS, ben à force de pratiquer j'ai remarqué que je penche toujours vers du réaliste poussé.. Je crois que c'est mon style finalement 🙂

petite avancée sur les textures de la sorcière blanche

Wahou, merci beaucoup. J’ai mis la journée, donc environ 8 à 10h. C’est un brush Procreate que j’affectionne. J’ai du mal à m’en éloigner. Il est rangé dans les pastels. Je n’aime pas les rendus trop lisses et aerographe. Bien que ça reste quand même un peu trop comme ça malgré tout. Ça manque encore un peu de saleté et d’accident à mon goût…

Hola ! Plus qu'à fignoler le perso de gauche qu'on a lâchement laissé de côté pour l'instant et on sera pas trop mal pour celle-ci. Que la Sainte Chouquette vous (re)garde.

Une petite maj sur l'avancée du bousin. Les couleurs s'installent petit à petit, j'attaque la masse de "goules "avec son flot de mains et autres morceaux de corps

J'ai continué de peaufiner ma sorcière blanche.....et son jeu de lumière. J'ai atténué les motifs @fred21. Je n'oublie pas que son énergie dragon sera autour d'elle.

Pour cette proposition, j'avais d'abord 4 idées

Oui tu peux représenter Léonardus si tu veux dans ton digital painting. D'ailleurs il te répondrait qu'il est toujours dark 😃

Bonsoir, J’ai fais un plan un peu plus rapproché et j’ai commencé la colorisation et comme prévu c’est pas évident 😄 c’est pas encore trop ça je vais essayer de l’améliorer en diminuant la saturation parce que là c’est abusé! j’ai commencé par faire les couleurs locales puis par dessus j’ai ajouté les couleurs des sources lumineuses. Je sais pas si j’ai bien utilisé la bonne méthode en plus j’ai du mal à repasser avec une colo direct par dessus l’indirecte en mode incrustation 🤔 Si vous avez des conseils je suis preneuse 🙂

Un nouvelle aperçu du WIP :

On attaque la première illu, c'est ti-par ! Louée soit la Saint Chouquette.

Hello ! Encore une fois je vais participer au challenge DPS cette année, d'autant plus que pour cette guerre entre la lumière et l'ombre j'ai l'honneur de faire partie du Jury ! Je dois vous avouer que j'ai eu beaucoup de mal à me lancer, le sujet est tellement vaste, pas facile de choisir parmi tellement de scènes possibles ! Je vais donc vous partager mon cheminement et ma progression tout au long de ce challenge. Au début j'étais parti sur des vues classiques (sauf pour la 1) mais pas convaincu par le story telling... voilà quelques thumbnails de mes recherches de compo : J'ai ensuite expérimenté une scène un peu plus complexe avec d'avantage de personnages, l'idée de l'enfant lumière arrivé dans une tribu de l'ombre : Mais d'une part ca me rappelait trop une autre de mes illustrations : Et d'autre part, une compo qui manque un peu de dynamisme et de mouvement. (En + beaucoup de personnages = énormément de temps) Je suis donc reparti sur ma première idée avec une compo dynamique avec un angle de vue à la splash art. L'idée c'était que la lumière venait exorciser l'ombre, j'étais plutôt convaincu par cette idée mais ma femme est venue mettre son grain de sel, "pourquoi tu ne les fait pas s'embrasser ?" Et voilà donc le sketch sur lequel je vais partir, j'ai travaillé surtout sur la pose, pour le reste il va surement y'avoir du changement niveau vêtements etc...

Salut Je vais tenter une petite participation côté lumière. Dark et light, ça m'a fait penser aux échecs, à l'affrontement des noirs contre les blancs. Ici, les pièces blanches représenteront l'enfance : pureté mais aussi inquiétude. Les pièces noires elles représenteront les "méchants", la peur (des monstres bien sûr mais aussi de l'avenir). J'envisage donc que les noirs soient flous afin de laisser libre cours à l'imagination. Est-ce des monstres ? des usines polluantes. J'aimerais arriver à rendre une certaine ambiguïté. Qui gagnera la partie ? Voici donc la vignette

Dixit celui qui m'a fait les fameux retours très pertinents!! 🙇‍♂️

@HaptoMai Oh merci à toi ! 🤭 Bien hâte aussi de voir ce que ça va donner et la façon dont ça va évoluer 😄 Belle soirée à toi 🙂

Bienvenue dans la commu @Lab'of Dust Hâte de voir tes premiers DP !

Bienvenu à toi @Lab'of Dust. Je vient d'empiler 5 pommes ... c'est pas grand quand même...🤨

ha purée c'est vrai je n'y pensais plus. Hop ça repart dans la course. Merci @justice8

Merci beaucoup !! Je suis Team Light hehe J'ai réalisé l'illu de l'épée de glace transformée en potion 😁 Je travaille désormais sur une illustration Light sous-marine avec un château, des dragons aquatiques et un enviro de corail 👀 Le tout en continuant le programme indispensable alors que ma tour est HS ( vive le PC portable qui a survécu ). C'est pas facile mais on s'accroche 💪 Merci pour tous ces retours sur mon chap 1, ce fut un plaisir ✨

Je suis en reconversion pro, du coup j'ai presque que ça à faire 😂

Salut @Sgrumbfle, C'est souvent le cas pour la berge de cailloux à droite, c'est très facile de la prendre pour un simple reflet sur l'eau au premier regard 😉 Rien à dire pour moi, cette nouvelle version est très bien, bravo ! La dernière l'était déjà mais tu as bien ajusté les quelques points qu'avait relevé Mael. Bonne continuation à toi !

Salut @natura, J'ai essayé de trouver l'emplacement de la lumière d'après tes ombres et ça a l'air assez cohérent de mon point de vue. Mais je ne suis pas un expert, donc à prendre avec des pincettes. Par contre, au delà de la ligne fuchsia, ça fait trop de cases pour un échiquier. Et j'ai mis du temps avant de trouver le papillon, grâce à son ombre en fait.^^ Mais j'imagine qu'il est encore en work in progress pour le moment. J’espère ne pas avoir ajouté du bruit à la confusion. Je passais aussi et surtout pour t'encourager. Puisses tu mettre les ténèbres échec et matou. Mais j'suis pas inquiet, t'as LE lapin blanc dans l'équipe, c'est un tueur!^^

J'avais pas vu. Superbe boulot ! J'aime bien les illustrations qui vous font imaginer toute une histoire !!!

hello @natura ça fait un moment que je veux te répondre, mais je ne voyais l'image que sur mon tel, du coup je voyais pas en détail ta nouvelle mouture. Pour les ombres je sais pas trop, mais maintenant que j'ai regardé, je vois deux choses : l'ombre du bras de l'ours pourrait être pus haute sur l'image ? et il y a peu d'ombres d'occlusion, je pense que ces petites ombres subtiles peuvent redonner un coup de relief à tes perso. Maintenant, pour moi c'est une image symbolique (genre rêve ou surréaliste), je ne dis pas que tu ne peux pas être exigeante avec ton rendu, mais il me semble que l'atmosphère prime sur le réalisme. Le sens que tu y mettras primera sur le réalisme, pour moi en simple spectatrice. Le truc que je voulais voir sur ma tablette, c'est la lisibilité du gros singe. En gagnant en poil, il a perdu le peu de lisibilité qu'il avait. Pour moi, c'est une super idée qu'il soit dans l'ombre et suggéré, mais là on ne comprend plus (sur mon tel je ne le voyais plus du tout , ni le lapin). On a perdu des doigts avec les poils (et les doigts ça fait plus peur que les poils), derrière la patte à gauche il y a une jambe qui vient assombrir et les deux se mélangent (de l'autre côté c'est la gueule du chien). le visage me semble aussi un peu sombre, peut être un petit reflet sur la truffe et dans les yeux (ou les pommettes un peu plus claires qui fasse un creux ombre avec les orbites) peuvent amener un peu plus de lisibilité, sans forcément éclairer plus la scène. Courage, il y a toujours des moments de plats dans une image où on arrive plus à voir, à rien changer...En tout cas, ça m'arrive souvent ! dans ces cas là voilà mes options : je laisse reposer l'image quelques jours, je vais voir des refs qui peuvent me donner des pistes, je m'occupe d'un tout autre détail dans l'image pour y revenir ensuite...Et aussi, il m'arrive de tester pleiiiiin de trucs sur un calque au dessus de tout, sans exigence aucune pour me défouler et tester des idées, des effets. Parfois il en reste quelque chose et je l'applique à l'image au propre, parfois non mais ça m'a fait du bien XD

Zou, finito. Sauf s'il y a des choses à redire, suis ouvertes aux retours de la commu 🙂

Salutations ! Voici l’avancée de la semaine pas grand-chose malheureusement, faute de temps, mais j’ai tout de même commencé le décor et apporté quelques finitions au personnage ainsi qu’aux FX 🙂 Dès que j’aurai terminé la base du décor, je pourrai attaquer le rendu final donc le plus gros du travail, je pense 🙂 Pour vous expliquer rapidement la scène elle retourne parfois sur le lieu de sa mort, certaines nuits, pour y danser… peut-être dans l’espoir de retrouver un souvenir

Hello, très chouettes tes créations ! Le rendu manga fonctionne vraiment très très bien, hâte de voir la suite 🙂 Je ne suis pas hyyyyper convaincu par les ailes du premier, ça apporte quelque chose de sympa mais elles me paraissent un peu trop décorrélées du personnage... Je pense que le fait qu'elles apparaissent derrière les nuages, avec des contrastes assez faibles qui suggèrent un peu de persp atmosphérique, ça brouille complètement mon esprit j'ai l'imrpession qu'elles sont projetées sur le ciel derrière (ce qui est peut-être ton intention aussi jsp) 😉 bon courage pour la suite !

Salutations! Merci, j'espère bien prendre un meilleur pli définitif pour le reste du programme ! 😋 Merci pour ton retour, ça fait plaisir de refaire un petit DP qui reprend un peu tout - Effectivement, j'ai un peu tâtonné du côté des options de fusion et j'ai fini par oublier de corriger tout cela. Les tâches devraient maintenant être plus cohérentes ! - L'intention était quelque peu différente pour davantage donner l'impression de saletés à défaut de lumière, mais au final, c'était fait maladroitement et on perdait des informations, notamment les ombres. Du coup, je suis repassé sur les rebonds de lumière. Le même traitement est apporté à la grosse quenotte et très subtilement à la base des cornes dans la pénombre. - Les yeux sont revus + highlight, mais je suis un peu perplexe concernant l'highlight le l'oeil à droite, comme celui-ci est partiellement dans la pénombre, je suis assez hésitant sur le placement ! - Le bras à gauche est plus exposé avec une gamme de contrastes élargie. J'espère que ces ajustements sont corrects, merci pour ton temps ! 🙌

Hello @Mael OH Merci , hâte de te présenter mes exos , j espère pouvoir le faire assez vite car je pris du retard par manque de temps libre. Et à la base je devais recommencer les cours vers février - mars mais la vie fait que je n ai pas pu malheureusement. 😢 A très bientôt 😊

Merci beaucoup ! Bonne journée. Je vais me concentrer sur le chapitre 2 🤩

Merci ! 🙂 D'accord, je vais améliorer tout ça ! Encore merci ! @adrienG 😊

Salutations @Azaelis Merci pour ton message ! En effet, c’est l’objectif essayer d’effleurer le niveau de détail d’un splash art 😊On va dire que c’est mon petit défi perso, ahah. Je pense que tu as raison, je vais vérifier ça. Avec tous ces coups de fluidité, je n’ai pas dû faire attention 🤣 Merci !!

Salut tout le monde, très honnêtement, je trouve ni le temps, ni le courage de me lancer dans un dp perso SANS REFERENCE, j'ai clairement vomis sur cette illu, je poste mais voilà voilà quoi .... Je pars refaire des study

Bienvenue Mat-bzh dans cette troisième partie. Bonne référence pour le chapitre final. Bon brush.

Quand tu penses être un être de lumière et que les ténébres te rattrape panda-bamboo.mp4

ai repris mon guerrier et voici mon avancée. Je n'ai pas trop détaillé les gobelins exprès pour mettre en valeur le chevalier de la lumière et créer ainsi une dynamique de combat. Qu'en pensez-vous ? stefougraphisme-2505-Against the Dark-web-2..mp4

Yes j'ai vu direct ! Ca viendra avec le temps t'inquiète pas 🙂 Après c'est pas un mal d'avoir tenter par toi même, au contraire c'est top ! Tu peux utiliser les guidelines comme double check de ce que t'as fais ! Mais franchement c'est nice !

Merci @yuyu et @renardou_chetif, j'ai essayé de suivre vos conseils du mieux que j'ai pu. Le dessin avance toujour, j'ai encore un peu a faire 😁 entre les animaux et les contrastes.