Classement

J'avance tranquilou , Merci Step pour la compagnie en stream 😉

Salut les gens, merci @justice8et @Choupour vos com, Vu que tous mes "croquis" n'étaient pas vraiment des propositions différentes et que je n'avis pas l'idée précise de ce que je voulais faire, j'y suis allé à tâtons en prenant les décisions au fur et à mesure... Voici le résultat. Un rendu plus conceptuel que prévu, dû au fait que je ne suis pas parti d'un dessin au trait comme habituellement. je pense avoir terminé. "Il n'est pas rare que les gardiens d'un Roline se laissent corrompre... Sans doute, leur foi n'était pas assez grande et leur soif de pouvoir trop forte !"

j'ai posté ! j'ai pu y revenir un peu ce matin (merci le réveil à 5h30 ^^ moment de tranquillité avant que les marmots se réveillent) merci @justice8@azula@[email protected] @daff @Chou !!

Bonjour à tous ! Pour cette participation coté dark, j'ai voulu faire un concept de créature bien dégeu en utilisant la 3D pour le blockout. L'idée de base est l'apparition d'une nouvelle espèce de guêpe qui se nourrit de tissus organique. Pour survivre, ces insectes forment leurs nids et injectent du poison dans des cadavres pour rendre la ruche mobile. Facilitant ainsi l'accès à de plus grosses proies. Dans mes sketchs de recherches, j'ai pas mal exploré sur des ours mixés avec des nids de guêpes, pcq ours = miel. Mais apèrs quelques croquis je me suis tourné vers des humains pour des questions de dégulasserie. Un peu plus de recherches sur la pose et le placement des différents éléments. Une fois un peu plus fixé sur le design j'ai sculpté les différentes parties dans Zbrush. J'essaie de rester concentré sur les grandes formes et éviter d'aller trop vite dans les détails pour ne pas mettre des paillettes sur de la m****. Mais pas simple. Pour gagner du temps, j'ai sculpté un seul visage que j'ai ensuite dupliqué et modifié. Pour les asticots, j'en ai modélisé un, inséré en nano mesh et joué avec les paramètres pour avoir un truc sympa. Après avoir corrigé un peu la pose, j'ai quand même fait une passe de painting dans Zbrush plutôt que d'exporter un modèle tout gris. Cela me peremet d'avoir une base interessante pour color pick au paint over. Une fois vaguement satisfait du résultat, j'ai exporté le modèle dans Blender pour faire un petit studio photo. J'ai ajouté des insectes avec un addon, Geo-swarm. J'ai fait le rendu séparément pour les avoir sur un autre layer dans PS et masker ceux de trop (et il y en avait assez 😅). J'ai aussi fait des tests avec un background de foret, mais pas convaincu. Concernant les lumières, j'ai utilisé un schéma classique de sources de lumières : Key, Fill et Rim. Après les renders, je suis passé au PO pour améliorer tout ça, ajouter des textures, exagerer les lumières et ajouter de la bave, a nouveau pour des questions de dégeulasserie. Le render composite de Blender (j'avais aussi sorti des passes de l'AO, Mist, Workbench pour les selections, uniquement la rim light et les insectes) : Début du PO, c'est long et faut casser tout l'aspect 3D Et le final : Voila ! Assez content du résultat pour le moment ! J'aimerai faire une deuxième participation encore. A voir si j'ai le temps 😅 Si vous avez des questions, n'hésitez pas ! Bon challenge à vous tous ! je vois déjà pleins de trucs hyper cool ! bisous

petite update, j'ai choisi ce posing et ce cadrage. encoire des petits ajustement a faire et go rendu

Je continue d'explorer ce rendu . pas vraiment satisfait de la direction des ailes, peut-être que je vais les changer complètement

J'ai avancé un peu sur le perso et petit test d'ambiance couleur

Salut, salut ! Premier post sur le forum ! Pour cette illustration, je suis partie sur un exercice que je m'impose en ce moment : mélanger deux styles de rendu et d’ambiance dans mon image. D'un côté, un style plus orienté illustration pour enfant (qui n’est pas du tout mon domaine habituel, donc j’ai tout à apprendre), et de l’autre, une approche dark fantasy ou horreur. 🙂 Cette illustration sera pour le côté light, avec la lumière qui transforme l’ombre : J’ai commencé avec un croquis de la créature à moitié transformée. Ensuite, j’ai fait une composition rapide pour tenter de raconter une histoire cohérente. J’ai posé quelques lumières, puis ajouté des couleurs. Je fais tout cela un peu à tâtons, car c’est vraiment un exercice que je ne maîtrise pas encore. Si tu veux me voir galérer, je stream un peu sur Twitch : (W1louz).

Et me revoilà, avec quelques modifs, j'ai fait un essai en lui blanchissant un peu la peau, je trouve que ça adoucis un peu l'image et que ça permet de mieux faire ressortir le personnage.

@justice8J'utilise Keyshot (pas un super logiciel mais j'ai l'habitude) pour ce rendu, pour l'instant le matériaux est tout simple pour pas alourdir la scène et calibrrer la composition et le lighting. @WilouzMerci ! @gootSi je suis pas un glandu le lance les rendus ce soir ^^ Test de lighting, j'aime bien les ombres des feuilles pour donner une ambiance forêt.

Me revoilà, j'ai complétement oublié de poster cette illu du portail, j'avais déjà ajouté de la profondeur au portail, comme @kemet_zanga me l'avait mentionné !

Bon je crois que je vais me stopper là, je ne vois plus grand chose, si vous avez des remarques n'hésitez pas 👍

Il est temps de mettre le tout en couleurs.

la version finale !

ou peut-être comme ça un brin désaturé, pas de couteau et des yeux encore plus mystérieux...

Sympa ton retour, c'est vrai qu'avec du recul le couteau fait too much. La poupée par contre si on regarde bien, est la représentation de ma sorcière blanche, ma 3ème illustration pour ce challenge.....Allez je vais retravailler encore pour rendre ce personnage inquiétant à souhait. Merci de vos retours @fred21 @Hayato.Art @Chou

Ton illustration est incroyablement monstrueuse... Créer un arbre avec un œil, j'adore :D

Oh je crois que ca va être une de mes participations favorites. Déjà ta première participation est top mais celle-ci est vraiment incroyable je trouve en terme de contraste et de couleurs.. J'aime beaucoup ton style aussi. 🙂 Félicitations !

Le travail est dingue !

Très bon process bien fait ! C'est une créature digne d'un jeu de survival horror genre resident evil. Une véritable horreur héhé.

Merci beaucoup ! J'ai plus de mal qu'avec la participation précédente (entre autre parce que finis les congés et les ponts) Je pense modifier la composition assez vite et sans doute ne pas viser la deadline de la seconde bataille, histoire de prendre le temps de faire un truc correct. Un format plus vertical permettrait d'exposer le bas du djinn et de jouer sur la distance. Il faut aussi que je change pas mal la colorimétrie générale, la lumière est un poil trop cramée. Voire l'illustration sur différents écrans est un bon rappel.

Hey salut, Bon c'est subjectif mais je trouve qu'on perd un peu le coté inquiétant de la première série que tu as faite. Peut être a cause de la colo je sais pas trop ^^ J'adorais le coté éthéré et inquiétant de la pose de la 2e image celle ci dessous Ca fait vraiment le type de rencontre que tu veux pas faire dans un lieu abandonné 😄 Je pense que le couteau fait peut être too much par contre avec la poupée c'est terrible !

Salut tout le monde, J'ai pris une direction plus vicérale pour la blackhole division Pour l'instant je n'en suis qu'au début mais j'ai travaillé sur les armes pour qu'elles aient un aspect Organique. Je trouvais cool l'idée d'utiliser les corps pour donner de l'energie alors je me suis dit que ca pourrait être sympa de continuer sur cette lancée. Voici le résultat du WIP 🙂 N'hésitez pas a me faire vos retours !

La 2 pour la variation de couleur. Elle me fait peur, c'est trop bien. 😄

Hello la commu ! Bon finalement j'ai eu envie de m'attaquer à un peu de rendering par peur que ça passe totalement à la trappe sinon. J'ai commencé, mais fatalement, c'est long... Voici donc mon avancée ! Bon painting tout le monde 💪🏻

salut la 2 ou la trois

J'ai un peu avancé sur le rendering, je vais laisser ca reposer un peu pour voir si y'aurait pas des choses a ajouter

hey, je partage mes avancées sur ma participations au challenge et les différentes étapes. J'aurai besoin d'aide car j'ai pas le recul pour voir si mon visage est ok anatomiquement. J'ai parfois l'impression que oui, d'autres fois non.. bref merci d'avance si vous voyez des choses qui vous choque ! 🫶

J'ai modifié et contraster les structures, car à la base je voulais un environnement... Plutôt sombre pour le portail. Par la suite j'ai ajouté des particules qui sorte du portail, (inspiré de Solo Leveling). Et bien évidemment j'ai suivi les conseils De @justice8 pour l'arrière plants j'ai dessiner un engin volant etc. Je pense que je peux déjà envoyer ma participation, mais avant ça je vais faire encore des ajustements si possible.

hello there! mon travail du matin ! @Lodor ça ajoute bien quelque chose! je ne sais pas si j'aurais le temps d'aller beaucoup plus loin 🙈 c'est frustrant mais c'est le jeu de la bataille !! (et là en la regardant, ça me démange de rajouter encore des effets, on verra si j'arrive à me dégager du temps ce soir ...)

Préférence pour la 3 et la 4 😉

Ça promet encore une belle illustration ! La 2 est top à ce stade et la 3, certes moins attirante comme ça, pourrait donner le même genre de contraste que ton illustration précédente, ce qui peut être aussi un point négatif si vue comme une répétition, genre voir ton style comme limité au seul conflit rouge/bleu, chaud/froid.

Salut les pros du stylet ! Cette semaine, je vous propose un exercice inédit à l'occasion de la sortie d'un nouveau cours gratuit sur DigitalPainting.school : imaginer et peindre un personnage original... Avec la seule contrainte qu'il doit être dans un style cartoon. Même si ce n'est pas votre style habituel c'est justement un super exercice car ça oblige à dessiner/penser différemment, à jouer avec la stylisation, les proportions, les formes... Ou à s'intéresser à d'autres styles. Pour ceux qui ne sont pas à l'aise avec, je vous renvoie évidemment vers mon petit cours gratuit, fait sur Krita, mais très facilement transposable sur Photoshop ou autre : Et ci-dessous un peu d'inspiration, la variété de styles est sans limite avec le cartoon ! Par Guillaume Normand Par Cesar Vergara Par Elena Z. Par Udi K. Par Samuel Smith A vos stylets !

Bonjour tout le monde ! 🙂 Vous êtes-vous déjà demandé ce que ça aurait pu donner si la Communauté de l'Anneau était montée à dos d'aigle jusqu'à la Montagne du Destin ? S'il y avait pu y avoir un baiser échangé entre Harry Potter et Hermione ? Ou si Rose s'était décidée à se pousser pour laisser une place à Jack pour ne pas qu'il gèle dans l'eau après le naufrage du Titanic ? Hé bien... Ça va être l'occasion pour vous de "corriger" ces manquements dans l'œuvre originale au travers d'une production de votre crû ! 🙂 Analyse & Scène bonus fan art Comme Spartan l'a fait dans sa dernière vidéo YouTube, on va ce mois-ci s'atteler à ajouter une petite scène manquante à notre oeuvre préférée ! D'ailleurs la revoici : Ça consiste en quoi ? Un peu comme dans les exemples cités, le but va être de sélectionner une œuvre et d'y ajouter une scène qui aurait pu avoir sa place dans l'œuvre de base. Cette œuvre peut être un film (en prise de vue réelle ou d'animation), une série, un anime, une BD - n'importe quoi où un visuel préexistant existe déjà. Vous pouvez donc reprendre The Wild Robot comme Spartan mais il est encouragé de prendre ce qui vous motive. On commencera par une analyse globale de l'œuvre pour trouver une scène à insérer de manière adéquate avant d'attaquer le painting à proprement parlé. Comment faire ? Après avoir décidé ce que vous allez pimper, il s'agira d'effectuer l'exercice en deux étapes : Sélectionner plusieurs plans de l'œuvre que vous avez choisie pour vous faire une idée de la manière dont l'image a été traitée. Prenez le temps de l'analyser : quelles couleurs ont été choisies ? Quel style ? Quel ambiance ? Quelle lumière ? Vous pouvez faire même décider de faire ou une plusieurs études de ces premiers plans pour vous faire au style que vous visez. Ecrivez ici en au moins 2 ligne votre petite analyse (ou plus bien sûr si vous voulez) Peignez votre propre scène bonus d'imagination ! 🙂 Elle peut s'arrêter à l'étape du croquis, des valeurs ou des couleurs, suivant ce que vous visiez à reproduire. Ça entraîne quoi ? Votre œil d'artiste pour commencer, en vous poussant à analyser de manière approfondie la composition, les valeurs, la lumière ou encore les couleurs préalablement utilisées dans une autre œuvre. Ensuite, on passe à la pratique en travaillant ces mêmes notions ! Ce qu'il faut poster Vous pouvez poster en réponse à ce message votre choix d'oeuvre, votre planche de référence, vos études ou encore vos pistes de réflexion. Et, bien sûr, vous pourrez poster vos scènes d'imagination ensuite ! Cet exercice peut se faire en traditionnel ou en digital. Quelques exemples Je vous invite à regarder la dernière vidéo de Spartan postée sur Youtube si vous voulez voir le process en entier, basé sur le film Le Robot Sauvage ! Le lien est juste ici. Pour le process image par image : sélection de quelques plans qu'on prend le temps de bien étudier... ... et ensuite painting de la scène bonus de Spartan ! A vos stylets et vos stylos ! 🙂

Hello @uriak vu le chemin que tu prends, je me demande si ça ne serait pas mieux de modifier ton canevas et le prolonger vers le bas pour mettre en évidence le gigantisme de ton djin et en profitant de la poutre dans ta compo. Ça permettrait aussi de bien comprendre que c’est un djinn avec la fumée Bonne suite 🙂

@weirdonaute@goot ;: merci beaucoup 😘

Hmm, donc généralement tu te situe entre 30 et 45 mn. Comme moi alors... Thanks@kemet_zanga !

Hello ! Pas mal ça ! Alors niveau proportions tu vas manquer un peu de volume de crânes sur la gauche. Ton nez est trop au centre, il faut le décaler un peu sur la droite pour mieux ressentir le trois-quarts Réduis la taille de l'œil à droite Tu peux épaissir un peu la mâchoire sur la gauche en réduisant la taille du trou entre les dents et la mâchoire !

Amazing your work in progress, Bravo @franduj !

J'ai déjà essayé et le rendu était mieux que les autres mais je n ai pas de process fixe je ne saïs jamais comment mettre la couleur ( base , niveaux de gris , gradient map , tonal correction) donc je teste un peu tout . mais je vais essayer de m'en tenir aux gris Merci beaucoup du retour

Et voilà la premiere version du painting

Milles merci 🙏 Il y a bien des trucs que je me sens de faire dans tout ce que vous m'avez proposé @daff et @Chou! Top !

Excellent! j aime beaucoup aussi les insectes qui lui tournent autour !

Finalement je tente de renforcer le motif en spirale principal Il faudra que je détaille les lianes extraterrestres du haut si je les garde. Mais j'ai peur que le tout perde en lisibilité..

Merci, je continue de tenter des choses et ajouter plus de détails mais je suis pas super convaincu, là

Et voilà. Après avoir contraster le mage et le sceptre... C'est vrai qu'il attire beaucoup plus le regard.

@Hayato.Art avec plaisir 😊 Après c'est à toi de voir où tu veux amener davantage le regard: est-ce que c'est sur le mage lui-même, plus vers le haut de l'image où il y a le sceptre, sur le livre... Je te conseille déjà de contraster davantage le mage par rapport au fond et après d'accentuer encore le contraste sur la partie cruciale de ton image.

Bonjour, Voici ma contribution pour le défi de Mars. J'ai essayé de faire une bestiole mignonne avec une allure de chauve-souris (animal qui semble avoir la côte sur ce défi). J'ai fais ses ailes rétractables, ne laissant apparaitre que le bout hors de sa fourrure, je lui est aussi rajouté 2 petit yeux au-dessus des 2 autres.

Bonjour utilisateurs de Krita, Je crée ce fil de discussion non pas pour discuter de l'import des brosses de Spartan dans Krita, mais pour demander de l'aide à ceux qui ont déjà entamé les cours du programme indispensable. Pour l'exercice des oiseaux, Spartan utilise une brosse qu'il appelle "Big Softy". Je cherche un équivalent dans Krita, mais soit mes brosses sont trop dures, soit carrément nuageuses. Je me perds à toutes les essayer en baissant flux-opacité, je n'ai pas l'oeil du tout pour ça. Des conseils sur qu'est-ce-que je pourrais utiliser pour remplacer cette brosse ? Merci d'avance,