Classement

Participation 3 ICI Et voilà l'illu finale que vous retrouverez en grand en cliquant sur le lien ci-dessus. Sur la page de ma participation: si vous avez un écran qui supporte l'Adobe RGB 98 c'est mieux car le srgb n'a pas un spectre suffisant dans les verts pour retranscrire l'aquarelle réelle. Je vais commencer une nouvelle illu (en fait ma première idée pour ce challenge) mais compte tenu du timing je ne sais pas si j'aurais le temps de participer.....😭😭 RDV sur mon compte Insta. Un GRAND MERCI à tous celles et/ou ceux qui ont liké mes participations. Cela m'encourage beaucoup dans mon travail. Merci à @justice8 @Taufi@ moroz @Mister-J Bonnes participations et bonnes chances à tous et bonnes vacances 😎 pour bientôt

Bonjour à tous, Voilà mon premier digital painting après avoir regardé les chapitre 0 et début du chapitre 1. Je connais déjà un peu Photoshop, mais ne l'avais jamais utilisé pour faire de l'illustration... Je suis tatoueuse et graphiste autodidacte depuis peu mais j'aimerai développer le côté illustration et donc le digital painting. Je suis très pudique avec mon travail alors je ne suis pas à l'aise de le partager. Les vidéos de Spartan m'ont motivé à poster du contenu dans des forums pour m'améliorer alors voilà...après 5 min de souffle court...! Je suis convaincu qu'il y aurait beaucoup de choses à changer!!! La lumière, la perspective, les volumes... bref... il faut bien commencer quelque part... Merci à ceux qui laisseront des retours 🤗 Bon courage à tout le monde!

Et voilà la version final de mon digital painting ! Ceci est ma toute dernière participation pour se challenge, j'ai beaucoup aimer me surpasser, avant de découvrir se challenge il y avait des choses que je n'arrivait pas a dessiner correctement, mais maintenant j'y arrive, est c'est pour ça que je dit un grand merci à @Spartan de DPS , et à sont équipe pour créer des challenges pour que nous puissions nous surpasser ! Sur ce, à bientôt pour de nouveau digital painting !

Dernier wip… il me manque à travailler les dents un peu

Bon vu que je suis pris par le temps et que j'avais besoin de faire autre chose que du perso et que j'avais en tête de faire un enviro Afin de continuer l'histoire de mes 2 autres DP, je pars donc sur mon interpretation du Monastère des Voiles d'Ivoire. (lieu ou les guerriers de la lumières se forment et ou se tient le rituel du "Angelus Sanguis" J'ai bossé la journée dessus et j'arrive doucement à la fin de la compo & lighting. Demain ça sera du PO. Probablement la vue que je vais garder

Quelque avancer de mon DP :)

Bonjour, J'ai une licence en Arts Appliqués, je connais donc Photoshop (mais pas pour le painting). Petite reconversion en petite enfance puis Burn out et retour aux sources le dessin / peinture. Je connais Dpschool depuis longtemps, mais je me lance que maintenant ! J'ai vraiment envie de peindre pour m'amuser et mettre "à plat" toutes les idées qui bouillonnent dans ma tête ! J'ai hâte de continuer le prochain chapitre 🙂 Je suis habituée à la peinture traditionnelle, mélanger les couleurs directement sur mon tableau...gniiiii, que c'est compliqué ici !!! Du coup je m'arrête la !! Je me suis bien amusée à faire cet exercice (ça m'a tendu aussi des fois) ! Haha PS: en voyant la vignette en petit, je remarque pleins d'erreurs, oupsi !! A bientôt !!

Salutations ! o/ Depuis le temps que je vois passer du DPS, ça fait tout drôle de poster ici pour la première fois 🤭 Première participation à un concours DPS, du coup, et pas des moindres, il est très cool ce challenge#19 ^^ Evidemment, il me reste assez peu de temps, n'est-ce pas xD J'ai commencé hier matin, voici donc mes wip jusqu'à ce soir, et on va rusher ça dans les règles, il paraît que le Weekly Step Challenge est formateur de ce côté là, donc en comparaison...j'suis ultra large 😎 Voici donc mon armée de mandragores, pour la lumière ^^

Bon, j'avance a tâtons... Plus que 2 jours c'est la panique, d'autant que mon taff ne m'épargne pas, si seulement j'avais avancé normalement sans interruption 😂 cela dit il fera probablement partie des projets terminé même si je n'ai pas le temps de le finir, faut juste vraiment que j'arrêt de trop peaufiner tant que je n'ai pas un rendu acceptable partout, surtout que mes personnages restent encore très moche, je pense pas les travailler trop mais il y a des limites... Qu'elle idée de faire de la couleur en plus d'une lumière ambitieuse, ca fait beaucoup de challenge d'un coup Il y a beaucoup de changements, vous les aimez ou vous auriez préféré que je garde d'avantages les précédents rendus ?

Voici l'avancée, line terminé ! Avec cette chaleur, j'avance bien plus lentement que j'aimerais... alors courage à tous pour cette dernière ligne droite !

Et enfin le rendu final avec Photoshop :

@justice8merci pour ce retour. Il est vrai que j'avais pensé à des yeux aussi. Je vais tester !!

Merciiii !!! C'est super gentil de ta part. Quel compliment ! Je ne fais plus de DP. J'ai commencé et puis, très vite je ne me suis pas senti à l'aise avec ce médium. Pour l'aquarelle en DP, ce compte Instagram devrait t'inspirer : https://www.instagram.com/adilsonfarias/?hl=en. Sur Krita, il y a beaucoup de textures de papier, surtout en ce moment (et bien sûr tout est gratuit sur Krita): Enfin, si tu utilises Photoshop, tu peux scanner ton papier aquarelle en 300 dpi mini et travailler par dessus avec des brush "watercolor" en mode incrustation (à vérif, je ne suis pas sûr pour le mode). Mais sinon le principe est là. J'espère que ces idées te seront utiles 😉

Le rai de lumière est peut-être un peu trop "dur", ça fait un peu bizarre. Il pourrait être amusant d'ajouter des yeux et dents/langue à l'intérieur du "barnacle" dont les trois orifices ressemble quand même beaucoup à la face d'un crâne, j'ai l'impression de voir Skeletor avec sa capuche dans une nouvelle version encore plus horrible.

Salut, petit retour d'expérience aussi Perso j'ai jamais eu de message sur Artstation, par contre dès que je poste un truc dessus, j'ai systématiquement un ou deux mail, de gens qui "adorent mon travail, le trouvent fantastique avec des couleurs vraiment vibrantes, bla bla bla, il serait super dans une galerie, vous le vendez combien ?" Vous vous en doutez, c'est aussi une arnaque, mais cette fois-ci pour des NFT Donc voilà vous faites pas avoir non plus, parfois le process va très loin avant d'être faux

et son final

avec son final

et le final

Rebonjour! Après quelques jours de repos j'ai pu finaliser cette illustration dans les temps! Merci encore à Step pour les retours qui m'ont permis d'ajuster quelques petites choses 🙂

de rien stefou j adore ce que tu fais

Merci d'avoir partagé ton process de création à l'aquarelle ! Tu as une rigueur de fou et ça donne une image magnifique qui n'a rien a envier à de grands noms de bdeistes aquarellistes vv Tu fais aussi du dp ? Je suis passée de l'aquarelle au dp cette année.j'ai débuté avec l'idée de faire en dp quelques chose qui se rapproche du rendu aquarelle mais pour le moment je ne vois pas de piste technique pour y arriver.

Toujours écouter l'élu-e 😄

La palettes de couleur "Solo Leveling" est de retour ! Plus je regarde l'arrière plan... Plus je me dit, que les couleurs sont trop froide, j'avais l'impression de voire un cimetière 🤣 ha ha ! L'ambiance violette est meilleure, je voulais éviter de l'utiliser pour ma dernière participation, mais bon !

Avec plusieurs dragons tournant autour du feu !...

Après avoir ajouter un peu du bordel partout pour remplir le batiment, j'ai sorti les différentes passes de render (Combined, Mist, DiffDir, Flats, etc..) pour le compositing. Quelques assets que j'ai construit pour la scène : Et voila où j'en suis pour le paintover. Je vais paufiner un peu tout ça cette semaine et jespère terminer à temps haha

La fameuse suite : Pour le dome j'ai utilisé denouveau utilisé un alpha que j'ai peint dans PS. Je l'ai utilisé comme masque pour le mix shader dans blender pour faire différents matériaux de verre et métaux. J'ai appliqué ça à un module 1/8 et j'ai array ça sur 360° pour avoir un dome. Je suis passé apr plusieurs versiosn tests. Des détails scupltés sur zbrsuh and dans Blender. Tout avec un thème soleil : Je voulais aussi ajouter des bannières donc encore quelques tests. J'ai ensuite mis comme texture sur une cloth simulation dans Blender. Pour le monument centrale je suis parti sur différentes idées que j'ai testé en faisant des rapides sculpts sur zbrush, Blender et PS. Pour les personnages j'ai tuiliser Daz studio pour le posing. La j'ai commencé à avoir des problèmes d'optimisations haha Trop de textures, assets trop dense, images trop haute rez, volumetrics, etc.. Donc mon PC m'a informé qu'il n'aimait pas en se transforment en four à pizza. J'ai du reconstruire de 0 pour optimiser et faire des instances des différents assets. Ducoup j'en ai profiter pour changer un peu la forme principale du batiment.

Bonjour DPS, voilà mon premier dessin qui servira de moteur a mon futur moi, j'ai suivi les conseils d'un utilisateur (je suis désolé je vais tres vite retrouver ton pseudo) qui a dit que l'on pouvait arreter le painting lorsque l'on sentait un blocage. J'avoue que j'ai passé du temps a faire une line que j'ai massacré avec des aplats de gris qui m'on un peu soulé et m'ont fait aller me coucher parceque ca m'avait trop énervé mais avec du recul je trouve ca un peu drole x). Bref j'avais des idée en tête mais ma méthodo contraint énormément mon rendu et m'affecte beaucoup psychologiquement du a un workflow chaotique qui prend des heures pour rien et le resultat se voit regresser au lieu de progresser (c'est comme ca avec tout mes dessins d'ailleur) bien que je prenne du plaisir au début ca finit toujours en cauchemar. Mais je sais que je suis capable de faire de super dessin et puis ce n'est que partie remise !

Pour cette troisième participation, j’ai choisi une ambiance que j’avais déjà remarqué plusieurs fois dans d'autres rendus et qui me donnait envie d'essayer. Le blockout et la composition se sont enchaînés assez vite. Le storytelling, lui, reste ouvert à plusieurs possibilités. Je vais peut-être soumettre une quatrième participation, soit avec un angle différent ou un bâti différent (caverne, vaisseau avec entrée ouverte ou plein d'autres sujets qui pourrait me faire plaisir d'essayer) Blender et paintover

Merci @caleidocchi! Que des références qui font plaisir 😁

final! @goot Mais je vais tester sans yeux car j’en ai mis! Hehe

Cette dernière illus est vraiment cool. On remarque en effet une belle évolution tout au long du Challenge. Et bravo pour être parvenu a faire 5 illustrations sur ces deux mois. 👍

Hello ! Beaucoup mieux, c'est validé, bien joué, tu l'auras eue cette branche ! 🙂

Merci @gilles29 Pour la texture papier je savais...je n'ai pas encore essayé, mais je trouve que les brush aquarelle sur krita n'ont rien a voir avec l'aquarelle >< Pour le moment avec le dp j'explore plein d'aspects et c'est assez chouette, mais j'ai une frustration sur la peinture, la texture et le style que cela donne vv

Bon voilà ! Je be sais pas si je saurai faire mieux ^^' Si vous avez des suggestions d'améliorations je prends !

Lumière :

Bon j'ai pas eu enormement de temps pour taffer sur le projet mais voila ou j'en suis, avec ca je peux passer a la couleur et l'éclairage et les détails (comme les ornements, Fx et autres...). Dans l'idée une fois que j'aurais fait la couleur propre de chaque "objets" je veux que l'éclairage ressemble a ça : Je devrai avoir le temps de finir pour dimanche !! j'suis en full time dessus maintenant !

Merci c'est gentil ^^ Alors...je précise que je travaille souvent sans couleurs, car j'estime que la couleur n'est pas une finalité, sur des illus au trait, voire qu'elle peut gâcher le travail 😉 Mais là j'en ai prévu, donc t'as de la chance 🤣

Petit update du taf apres quelques corrections et début de la bataille dans la 2e partie de l'illustration ^^

Ultra fan ! Ils sont excellents c'est mandragores Hate de voir la suite et les couleurs ! Super taff

Voilà j'ai posté ma dernière participation ! Je tenais à dire un grand merci à tous ceux qui m'ont fait des retours et contribué de près ou de loin à améliorer mes illustrations ( @fred21, @justice8, @Image.In.R, @Hayato.Art, @lykoska....etc entre autres) Et aussi un grand big up pour @Spartan de DPS de nous créer des challenges aussi dingues à chaque fois pour nous permettre de nous dépasser et de partager notre passion commune. À bientôt pour d'autres aventures !!!

Merci @IrialOSullivan je prends tes remarques avec intérêt , et merci encore à toi @goot, tout ça m'aide beaucoup ! Je pense suivre vos conseil et garder la 4eme du coup, qui me semble également être le plus a propos et validée par ma chérie en plus, (choix éminemment artistique, donc !) 😉

Voici ma petite participation pour ce challenge ^^ Mon idée était de faire une illustration de type Dark en lien avec le corbeau Le corbeau symbolise le passage d'un état à un autre, de transformation. Un changement, qui peut faire peur mais nécessaire. Suivant le Pays, par exemple, dans les légendes nordiques, il accompagne les dieux, il observe pour nous faire comprendre ce que l'on ne veut pas toujours voir. Pour d'autres, il est aussi associé à la magie, la mort, le mystère.. Bref je ne vais pas faire tout un récit sur ce sujet ^^ Pour la grotte, je me suis inspirée de la "Chaussée des Géants" qui est, dans la légende, également un passage, pour traverser les mers. Ce passage a été façonné par des géants. Ces roches sont faites de Basalte, d'où mon titre ^^ Ces deux inspirations mettent vraiment en avant le " Passage" en passant par des épreuves plus ou moins difficiles . Quelques œufs sont posés sur quelques plateforme, La multiplication de nouvelles épreuves, mais aussi le renouveau (oui ce n'est pas juste des oeufs posés comme ca en lien direct avec le corbeau) Les inspirations : Sous Blender : (ouais c'est un peu sombre ^^ j'aurai pu améliorer ca directement) Illustration finale

Voilà mon avancé grâce à mes refs, j'ai donc eu l'idée de rajouter le château des "LIGHT" juste derrière, la ça me plaît à 100%, Encore quelques truc à faire après je passe aux personnages ! Ça donne un côté un peut halloween, pas vous ?

Aller, je pense m'arrêter la ! Beaucoup d'éléments dans cette image, que j'ai essayé de garder équilibrée malgré cela !

oki merci je note tes conseils ; je suis sur l exercice trois j' envoi un WIP des que j ai fini les grosses masses .

J'en suis là ! Je me demande s'il faudrait pas son inséparable dragon virevoltant dans le fond. Je vais voir! Qu'en pensez-vous ?

mdrrr t'inquiète pas XDXD Effectivement c'est un selfy, et j'avoue j'avais jamais remarqué à quel point la différence est flagrante entre selfy et un autre objectif =O Bha tant pis j'aurais un gros nez et des cheveux plat 🤣 Je m'entraine surtout sur le style et le rendue^^

Voilà l'illu finale Vous la trouverez ICI sur la page du challenge. Couleurs saturées rouges/orangées dans les carnations (sang, congestion, colère, danger, folie) s'opposent au vert glacial et froid du regard. Contraste de couleurs, de températures de couleurs. Le corps est chaud, moite, agité. Le regard, miroir de l'âme, est froid, dur. Attitude menaçante et déterminée , arme premier plan. Un arrière plan diagonal dynamique, texturé, fou. Les couleurs se chevauchent ou bien se fondent. Le rouge s'étale.

Ensuite, il me faut un uniforme. Je n'ai pas trouvé de ref biblio sur les uniformes de la marine française républicaine. Je ne dispose que de deux images dont une est inclue ci-dessous. Comme il s'agit d'un portrait, on voit le détail des boutons, donc j'ai trouvé des boutons d'officiers de cette époque. Et enfin le croquis de base.

J'ai ensuite commencé à m'atteler aux couleurs sans m'inquiéter encore du placement de tout les éléments (les corbeaux sont très statiques et sont encore susceptibles de bouger voire disparaître. De plus j'avais volontairement bien séparé mes calques pour plus de souplesse ensuite)