Classement

C'est justement un défi que je me suis mis en route y a genre 1 semaine de ça, en alternance avec de plus gros projets. pixel art : 2013, vectoriel en 2015. 3d 2025...

Bonsoir ! Alors je vais partager ici des livres que je prend un plaisir a lire. Celui ci c'est "PAROLES ZEN". Texte recueillis pas Parc de Smedt. C'est un livre remplis de parole zen comme sont titre l'indique, je l'ai déjà tout lue, je vous le recommande fortement, personnellement il m'a beaucoup inspiré ! Et le dernier "L'Esprit Indomptable". Un p'tit résumé du livre... Dans leur ensemble, les trois écrits qui constituent cet ouvrage s'adressent à la classe des samurais et ont pour objet d'unifier l'esprit du zen à l'esprit du sabre. Le conseil donné mêle les aspects pratiques, techniques et philosophiques qui président à toute confrontation et apportent à l'individu la connaissance de soi, qui deviendra à terme un art de vivre. En établissant clairement l'unité du zen et du sabre, Takuan a influencé les écrits de grands maitres qui continuent à être lus et leurs préceptes à être appliqués ; c'est le cas du Heiho Kadensho ( Le sabre de vie) de Yagyu Munenori et surtout du Gorin no Sho ( Le livre des Cinq éléments ou des Cinq roues) de Miyamoto Musashi. Le style de ces homme varie, mais leurs conclusions s'imprègnent d'un haut niveau d'introspection et de compréhension, qu'elles soient exprimées en termes de "Liberté et de spontanéité" par Musashi, ou "d'esprit ordinaire qui ne connait aucune règle" pas Munenori ou encore "d'espeit indomptable" par Takuan. Et voilà le résumé du livre, ça fait un moment que se livre me tente, j'ai commencer a le lire hier, j'en suis a la page 30.

Bonsoir, Je participe à mon tour à ce défis. J'ai créé une aquarelle sur le thème d'une vue à Florence en 2013, et j'ai donc essayé de la reprendre en digital painting, par contre l'effet aquarelle je trouve que ce n'est pas évident de reproduire sur tablette graphique, mais c'est rigolo de s'y essayer. J'ai donc pris des brush spéciaux gratuits, pour cette reproduction. J'ai réalisé ce dessin, avec mes connaissances d'élèves de la partie 2 du programme indispensable. Voici mon évolution entre 2013 et 2025.

Bonjour/Bonsoir tout le monde~ Finalement, je me lance dans cette présentation ! J’ai d’abord posté mes premiers exercices de la partie 1 du programme indispensable, participé au challenge, et rejoint le Discord… donc j’ai un peu fait les choses dans le désordre. C’est mon petit bazar “organisé” (autant que dans mes calques… tousse tousse). Je m’appelle Emilie, j’ai 23 ans et je vis dans le nord-est de la France. J’ai un BAC +3 en Langues Étrangères Appliquées (j’adore apprendre les langues), et j’espère intégrer un Master cette année pour enseigner le français à des personnes dont ce n’est pas la langue maternelle. J’ai découvert Digital Painting School un peu par hasard, en cherchant des infos pour débuter avec une tablette graphique. Depuis toute petite, j’aime gribouiller pendant les cours, écrire des histoires, dessiner des BDs, créer des mondes imaginaires où je me sens bien. (Et pourtant, ça faisait 7 ans que je n’avais plus touché un crayon…) J’ai récemment traversé une période assez difficile moralement et psychologiquement, et ma thérapeute m’a demandé de trouver une activité qui me ferait du bien, qui pourrait me faire vibrer et m'empêcher de me noyer complètement. J’ai cherché longtemps… jusqu’à ce que je me dise : “Mais… j’aimais bien dessiner, non ?” Alors j’ai tenté. BAM Achat impulsif d’une tablette à 260 euros (outch)… et me voilà. C’est ce qui m’a le plus aidée en ce moment. Le dessin me permet de me recentrer, d’être pleinement plongée dans quelque chose. Et grâce au début du programme, je vois déjà de petites améliorations qui me boostent beaucoup ! J’ai aussi un projet un peu fou… J’écris un roman, et j’aimerais pouvoir l’illustrer moi-même : les personnages, les scènes importantes, etc. Ce serait ma manière de vraiment leur donner vie à ces personnages imaginaires qui ont été d'une grande aide pour moi ! C’est un projet qui me tient à cœur. Voilà, voilà… Merci à ceux qui ont pris le temps de me lire, et bonne journée ou soirée à vous ! 🌙 Emistica

Petit projet personnel. Anniversaire de mon père, nous allons faire des t-shirt en mode fan club année 50. Et comme c'est plus simple pour moi de passer par la 3d au moins pour l'esquisse...

j'ai essayé le VPN... CA MARCHE !!!! ENFIN !! merci beaucoup @justice8😁😁 tu ne sais pas a quel point tu m'as régalé là 🤣

Coucou Tout le monde, J'espère que je vais poster dans le bon endroit lol 🙃 !!! Je suis en train de faire mon installation de bureau chaise etc... Et je vous partage deux site : Le premier est celui où j'ai acheté mon bureau et où il reste encore des codes promos sur le site. Je n'ai pas encore beaucoup de recul alors n'hésitez pas vous renseigner. https://www.flexispot.fr/reductions Le deuxième site c'est là où j'ai trouvé ma chaise steelcase please 2 avec tétière d'occasion. Les prix est quand même assez abordable. Seul problème c'est qu'il fait vous occuper vous même de l'envoi. J'ai contacté UPS et ils m'assurent d'aller chercher la chaise, l'emballer et me la livrer. La chaise coûte environ 400€ et quelques + frais d'envoi 220€ et quelques, je m'en tire pour 650€ environ au lieu d'une chaise neuve à 1300€. Bon, pour le moment je n'ai pas trouvé mieux mais je vous partage ces infos au cas où ça vous conviendrez. voici l'adresse du site : https://www.simon-bureau.com/s/1,30/1.html?c=0&s=steelcase+please En espérant vous avoir donné un bon tuyau 🙂 et pas une info empoisonnée mdrrr 😅 N'hésitez pas à me faire un retour 😉 A bientôt Dax Lou

Il faut tester chaque élément séparément et prendre des notes pour être sûr : réseau ordinateur système Et accessoirement, essayes aussi 165.227.155.151 plutôt que le nom (c'est l'IP du serveur telle que me la donne le DNS que mon système utilise), tu peux aussi tester avec un VPN (protonVPN c'est gratuit avec 3 serveurs dispo : USA, Pays-Bas, Japon) Il doit sûrement y avoir un complot international contre toi pour t'empêcher de voir ce site ! 😁

Hey tout le monde ! 🙂 Ça y est, vous vous êtes remis du challenge ?... Comment ça, pas tout à fait ? Bon, bon. Alors, mettons que pour le grand retour des défis mensuels, je vous propose un petit exercice qui devrait vous faire plaisir : celui de refaire un ancien dessin à vous ! Redessine une de tes premières créations ! Tout est dans le titre : le but est ici de dépoussiérer nos vieux sketchbooks pour retrouver un vieux dessin, et de le refaire avec votre niveau artistique actuel ! 🙂 Ça consiste en quoi ? La plupart d'entre nous avons commencé à griffonner assez jeunes, et peut-être avez-vous la chance d'avoir encore sur le frigo de votre maman ou dans des vieux carnets d'école vos première productions artistiques. Peut-être était-ce une reproduction de Sangoku, la grange de vos grands-parents, ou alors votre premier OC. Et si on allait déterrer tout ça pour rendre hommage à cet enfant rêveur qui est devenu artiste aujourd'hui ? 🙂 Comment faire ? D'abord, remettre la main sur un vieux dessin ! Ça risque déjà d'être une aventure en soi. 🙂 Ensuite, essayez de vous rappeler votre intention quand vous l'aviez fait. Était-ce un super-héros que vous aviez mis dans une pose qui se voulait badass ? La vue apaisante de votre maison ? Le dinosaure que vous aviez en figurine et qui vous rappelait la fascination pour ces créatures ? Puis, évidemment, la partie amusante commence : le redraw de ce dessin avec vos capacités et votre oeil artistique actuel ! Même si vous changez toute la compo, essayer de garder votre intention de base. Même si votre chara est "over-the-top", gardez toutes les caractéristiques que vous lui aviez données ! La maison ne devrait pas tenir debout ? Pas grave ! Elle tiendra par la magie de la créativité. 🙂 C'est vraiment votre vous d'il y a plusieurs années qui va se réincarner et profiter de vos compétences pour dessiner SON idée ! 🙂 Est-ce que vous devez ne faire qu'un croquis ? Une mise en valeur ? De la colo flat ? Une illu full render à mettre dans votre portfolio ? Tout ça, c'est à vous de voir ! 🙂 Ça entraîne quoi ? Le but ce mois-ci va être surtout de replonger un tout petit peu en enfance et de vous reconnecter avec ce qui a fait de vous le créatif que vous êtes aujourd'hui, et vous permettre de constater tout le chemin que vous avez parcouru depuis ces premiers dessins ! Vous entraînerez également votre dessin d'observation, vos croquis, vos valeurs ou encore vos couleurs, suivant l'étape à laquelle vous déciderez de vous arrêter. Ce qu'il faut poster En réponse à ce message, partagez avec nous votre premier dessin, ainsi que votre redraw, bien sûr ! Vous pouvez également nous faire part de vos réflexions, ou même laisser un petit message pour le mini-vous qui est toujours là, quelque part, émerveillé par vos progrès 🙂 Cet exercice peut, comme toujours, se faire en traditionnel ou en digital. Quelques exemples A vos stylets ! 🙂

Petit tuto d'installation du pack de brushes de Spartan sur CSP sur PC (pour les utilisateurs d'autres systèmes d'exploitation, je ne sais pas si la procédure est différente, désolée) : ⚠️ ATTENTION : Il faut une version PRO ou EX de CSP, l'import d'outils secondaires (en .sut ou en .abr) n'est PAS POSSIBLE avec DEBUT ! Ouvrir CSP, aller dans la pallette d'outils et choisir l'outil pinceau.

Hello ! Au top pour les corrections de tes études, t'as gérée ! Tu peux clairement être fière de toi 😄 Super ces oiseaux ! Tu vois que t'y arriverais bien ! Niveau retour : - Le crâne du petit est trop plat, il faut le rendre plus rond - Le gros manque d'épaisseur de tête est de cou, qui sont trop fins Sinon c'est tout 😄 Continue comme ça Morgy !

Bienvenue Foucal, dans cette deuxième partie avec un bon objectif pour le chapitre final. Bon brush.

Bien le bonjour tout le monde ! Je m'appelle Winclock et j'ai 30 ans. Je viens de la France avec des études basique Bac dans la comptabilité, un diplôme d'informaticien (TAI). Suite a aucune réponse dans des boulots pour l'informatique, j'ai trouvé un travail dans un VVF (Village Vacance) qui me plaît pour le moment. J'ai tout de même beaucoup de temps libres pour moi. Ne sachant pas quoi faire de mon temps libre, j'ai repensé à mes envies du passé dont le dessin ou j'ai toujours eu envie de savoir dessiner mes parties de JDR, mes personnages préféré de mangas ,de jeux vidéos etc... Toujours était fasciné par les splashs art de League of legends ou les écrans de chargement de Total War Warhammer, de Stellaris aussi. Je me suis décidé de m'entraîner, du coup j'ai chercher des tutos sur YouTube et j'ai découvert DigitalPainting.school. Mes attentes ainsi que mes ambitions , pour le moment juste de pouvoir dessiner des choses à un niveau qui me convient ( Pur Débutant). Pourquoi je me suis inscrit, pour découvrir un nouveau monde grâce au Digitalpainting et qui sait peut-être, je dis bien peut-être avoir des projets pro plus tard lié au Digital (Jeux vidéos, illustration, concept artiste). Merci d'avoir lu ce message d'un total néophyte du dessin.

Bienvenue @winclock et bonne découverte. Quelques infos site https://digitalpainting.school/forums/topic/guide-du-nouvel-arrivant/. N’hésite pas à participer au chapitre 0 de la partie 1, si cela n’est pas déjà fait. Bon brush.

Bienvenue @winclock, bon courage et force pour les cours !

Hello @Kate ! C'est globalement du bon travail pour cet exo ! Je trouve que ta lumière manque un peu de cette teinte orangée/rosée qu'on peut retrouver sur la version de Spartan, c'est assez flagrant sur la porte surtout. Ta lumière manque un peu de chaleur au global, pour bien contraster avec le bleu très présent dans toute la scène 🙂 On a aussi un peu ce problème là sur les montagnes, mais c'est surtout le découpage au lasso qui à été un peu vite fait je pense ^^ Sur certains bords, on voit vraiment le découpage : Et sinon, concernant la porte, il te manque ce petit renfoncement ici : Qui apporte quand même un peu plus de volume à la structure, je te laisse comparer avec la version de Spartan 🙂 Niveau photobashing pur, y'a rien à dire par contre, c'est propre 🙂 Bon travail !

Je comprend trop le coup du rêve xD Moi aussi j'ai quelques idées qui attendent d'être développées qui viennent de rêve xD En tout cas, en tant que fan incontestée de dragon, je suis bien hypée par ton projet 😄 Perso, je trouve que la simplicité des ingrédients fait pas d'une histoire quelque chose de forcément basique, et encore moins d'inintéressant ! C'est le traitement, les combinaisons et le développement qui vont faire l'originalité, et qui vont éveiller la curiosité des lecteurs. Vu la liste de truc que t'as prévu de développer, ça à l'air prometteur !

Hello @tenra, Par rapport au dernier retour de Mael, je trouve qu'effectivement, ta nouvelle version est mieux 👍 Néanmoins, il y a toujours matière à aller un peu plus loin pour parfaire ton rendu. Ici pour le fond, il faut simplement que tu rajoutes bien les "tâches" plus sombres que ce soit dans la partie haute plus "chaude" que la partie basse, plus "froide". Dans le haut, ce sont les tâches oranges/marrons qui jouent ce rôle. En bas, les tâches vertes sombres. Compares bien avec la version du cours : où tu peux effectivement voir que cela manque pas mal de contraste entre les tâches claires et celles qui sont censées être sombres 👍 Enfin, pour ce qui est de la branche en elle-même, tu es libre de la forme mais veilles à ce qu'elle reste suffisamment crédible. Je pense notamment que les extrémités en bas, la forme manque un petit peu de réalisme : Bonne correction !

Alors oui je travaille en 300dpi et en rgb. Amazon ne demande pas de cmjn car leurs imprimantes savent directement traiter le rgb. Pour le kindle j’utilise Kindle Create ( de chez Amazon) qui prend directement du 300dpi aussi. Mon conseil pour toi serait triple: - fixe toi des objectifs simples et atteignable (pour mon premier livre, je voulais juste 20 avis positifs) - tout le monde (mais vraiment) se cogne de notre art. C’est vraiment un truc personnel. Reconnaître cela aide à fond car au final on se stresse moins. Les seules personnes qui nous jugent c’est nous mêmes. Il faut vraiment arriver à accepter ça sinon tu t’auto censures et tu ne fais rien:) - Sortir quelque chose, même limité c’est infiniment mieux que de se lamenter et de regretter:)

Merci Chapi! effectivement, le crâne a pris un coup de chaud, je vais corriger les proportions 🙂 j'aurai du superposer l'original, j'y ai pensé apres. sinon pour hachures et lines c'est cool, merci. je reposte avec corrections dès que j'ai un peu de temps.

Salut @Razaskiel! ça m'a l'air d'être un très bon début et je suis allé voir tes autres créas tu as super niveau !!! Hâte de voir la suite 🙂

Hello ! Ca marche plutôt bien pour les simplifications, attention ici on perd un peu l'effet "zig zag" qui permet de bien lire la perspective. Tu l'avais mieux identifier sur ta première approche : Pour les visages, sur les 2 je trouve que la bouche est un peu trop grande, aussi essaie de concentrer l'épaisseur des lignes sur les occlusions, ici en l'occurrence c'est à l'intérieur des lèvres et en particulier à la commissure qu'il y'a les ombres les plus sombres donc des lignes plus épaisses, l'extérieur quant à elle n'a pas de raison d'être si épaisse, il faudrait franchement affiner le trait sur tout l'extérieur des lèvres. Aussi ici le nez est un peu trop long, l'espace entre la bouche et le nez s'en trouve raccourcis. Pour les yeux même principe que pour les lèvres, si tu veux simplifier, un trait épais pour le haut des paupières (là où l'ombre est la plus forte) un trait un peu moins épais en dessous et puis pas trop de détails sur les cils, inutile de les faire un par un.

Quel timing absolument parfait ! Je venais d'ouvrir Photoshop et vérifier si j'avais un retour pour les choses à travailler 💪 Merci Chapi ! ✨

ahh super merci 🙂

Bonjour à tous! Cela fait 5 ans que j’ai arrêté de suivre les cours et j’ai eu une pose dans le DP de 2 ans parce que je n’arrivais plus à me mettre à un bureau après l’école et le travail… et le moral était très bas, j’avais des problèmes perso, boulot, santé… a tel point que je suis tombée en brun out il y a 1 an! Et quand rien ne va, que le cerveau sature de tout, créer c’est pas facile. Ce n’était même pas envisagé en fait, je n’avais plus aucune ressources mentales. Jusqu’à ce que l’on m’offre un iPad et Procreate! Et là j’ai eu de nouveau le déclic!! Pouvoir dessiner partout, à n’importe quelle heure, dans n’importe quelle position… j’ai retrouvé la spontanéité créative que j’ai toujours apprécié dans le dessin depuis toute petite. En fait, avant de faire du dp, je n’ai presque jamais dessiné à un bureau! Je crois que dans ma tête, le bureau c’est les devoirs, l’école et le travail. DES CONTRAINTES. Alors que le dessin, l’art, la création, c’est de la liberté pour moi, c’est mon espace où je respire, où je suis heureuse et où je me lâche! Retrouver cette liberté là, physiquement, ça a redéclancher chez moi un élan de créativité et de plaisir à un point que je n’aurait pas soupçonné!! Depuis 6 mois, je dessine plusieurs fois par semaine, j’ai même mené à bien un gros projet qui m’a prise plus d’un mois à terminer. Bref, je dessine enfin sans contrainte et avec plaisir! Sauf que je commence à sentir mes limites d’autodidacte à nouveau et je voudrais reprendre les cours et m’améliorer! Mais j’ai changé de support, le temps a passé et je me sent larguée face aux cours du chapitre 8 (là où je m’étais arrêtée). Et bien que je puisse toujours révision et les cours et faire les exercices de mon côté, pouvoir avoir des retours est une telle chance!!!! Je me demandais si j’avais le droit de recommencer à poster depuis 0? Depuis les tous premiers exercices et refaire tous les chapitres pour reprendre sur des bonnes bases et réflexes? Bref, en conclusion, pour ceux qui lisent ceci: peu importe le temps de pause sans toucher un stylet, l’amour de la création n’est pas mort. Des fois il faut juste trouver une nouvelle approche qui nous convient mieux 🙂 et ça peut prendre du temps ˆˆ'

Hello ! Pour l'exo 2.5, c'est mieux mais les lumières sont toujours pas assez fortes, tu peux y'aller bien plus franchement, compare bien avec la photo 🙂 juste une chose pour tes exos, enlève bien le dessin aux lignes dessus quand tu les postes pour qu'on voit bien tout 🙂 Pour l'exo de la montagne, effectivement beaucoup ont souffert dessus haha Mais tu as réalisé un très bel exercice, bravo ! - Tu peux mettre la montagne de fond encore plus dans l'atmosphère, qu'elle semble plus loin. Tu peux bleuter un peu plus au niveau des rochers juste. - Tu peux ajouter le nuage atmosphérique devant à gauche plus fort. Il ne couvre pas tes rochers de gauches qui sont très sombres du coup. - Tu peux bleuter un peu plus tes cascades dans l'ombre. - Tu peux faire la jonction entre l'eau et la plage de galets en bas à droite plus solide, moins vaporeuse. Pour la fleur, super travail aussi ! - Tu as des bords de pétales qui sont un peu flous, fais les bien durs et nets. - Les ombres de tes pétales sont un peu trop claires globalement. - L'ombre de la tige est trop claire.

voila j'honore ce défis de ma présence 😀

Voici une petite animation créer avec des noeuds géométrique. Teste animation node géométrique_0001-0151.mp4

Hello ! Pour ta correction sur l'exo 2, c'est mieux mais c'est pas encore ça au niveau des dégradés. Je pense que tu prends une brush trop petite et que tu tamponnes avec des petits coups pour faire tes dégradés, ce qui est très difficile pour obtenir des dégradés bien fluides. je te conseille de prendre une grosse brush et de mettre deux ou trois coups pour faire tes dégradés et ensuite tu gommes là où tu as dépassé. 🙂 Pour le perso dans la neige, c'est toujours pas assez les hautes lumières, observe bien l'image, tu peux y'aller beaucoup plus fort. Pour la montagne : - Je t'ai indiqué sur un schéma les bonnes couleurs et luminosités à mettre sur ton painting. Les deux rochers en rouge comme ton rocher à côté, les 2 zones d'herbe en vert comme ton herbe en bas, la zone d'herbe à gauche, comme la petite zone juste à côté en un petit plus clair comme il y'a le petit nuage de brouillard qui passe devant. - Tu peux mettre tes cascades un peu plus bleutées dans l'ombre. Pour la fleur : - Les détails comme les nervures ne sont vraiment pas importants à ce stade, le plus important est d'avoir les formes, arêtes, ombres et lumières correctes. 🙂 - Pour les pétales, travaille bien leurs arêtes qui sont très importantes pour comprendre leur forme et les démarquassions. Par exemple, à droite la zone est un peu confuse. La zone entourée en verte devrait être plus sombre pour détacher le pétale à côté plus lumineux dans son ombre et le bord de l'arête du pétale qui touche cette zone devrait être plus dur. Je t'ai souligné en rouge tes bords d'arêtes qui sont trop flous, diffus. Essaie de gagner plus en précision sur les arêtes, ça rendra les formes et les volumes plus compréhensibles. - Pour les couleurs, tu as deux pétales qui sont trop verts, essaie de rester dans quelque chose de jaune orangé avec une légère nuance de bleu pour ceux en haut. - Tu peux ajouter les ombres sur tes feuilles ainsi que sur ta tige.

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