Classement

Salut à tous. Je me lance dans un projet de fanmanga Dragon ball et je me passionne de dessin, de storyboard et de chorégraphies de combat. J’aime collaborer et apprendre 🤠 Une page vitrine de fanart: https://www.deviantart.com/lucefarul à bientôt

Coucou, je viens de voir passer cette annonce. Je vous la partage si à tout hasard ça intéresse quelqu'un... 😊 https://www.facebook.com/share/v/15dzxvjn8d/

@Neuf150 tu vois autre chose ? Je viens d’ajouter la lumière sur la bouche

Bonjour je suis entrain de créer une suite d image en mood cyberpunk sur le thème des virtues et des vices . Voici ma première Illustration sur le premier péché « la gourmandise ».j'ai joint ma version la plus aboutie mais je souhaiterai un wip avant de la poster.merci d'avance à ceux qui m’aideront

Salut et merci beaucoup @deltakoshpour cette interview et le temps que tu y as accordée, c'est très intéressant et instructif :). C'est la première que je regardes. Étant né peu de temps après le début de ta préhistoire, j'ai échappé aux dinosaures mais pas à l'Amstrad CPC, j'ai eut un 464 aussi mais avec un moniteur couleur ! (4, 8 ou 16 couleurs selon la résolution, un vrai luxe pour l''époque) et t'es quand même bien vache avec ce vénérable ordinateur, même si j'ai eut mon lot de "read error A & B" ou pire, il fallait être patient en s'temps là ! Les "50 nuances" de vert de ton moniteur ont semble t-il eut un effet persistant sur toi... ou tu en a été marqué/traumatisé à vie 😁 et ça se voit maintenant avec ton obsession des petites feuilles vertes par milliers. Trajectoire similaire encore avec un A600 puis un 1200 monté en tour avec des upgrade comme une Blizzard 68030, une Pixel 64 pour le fun surtout, et même une Blizzard PPC603/68040 sur la fin. 3D avec DKBTrace et POV, sans trop savoir quoi faire, et Imagine 4, gratos avec une compil Aminet. Quel était ton nom de scène à l'époque ? Si ça se trouve, j'ai admiré une ou deux de tes démos (je me souviens de qques une comme Interference, l'intro de la Saturn Party 4, ZaborUTH) Aurais-tu un lien pour le perso que tu proposes de partager stp (ainsi que les limites d'utilisation éventuelles) ? Enfin, pour ton plugin d'import DAZ, si ça se trouve ça pourrait intéresser du monde, et même te permettre de gagner un peu de blé en le mettant en vente sur blenderkit ou autre (sans doute pas trop cher pour justifier de ne pas devoir faire du support coûteux en temps car je me doute bien que tu ne veux pas y passer ta vie au détriment de tes livres.) Et ça ma donner très envie de découvrir tes histoires.

L'article a pour sujet la création de jeu vidéo, toutefois l'auteur montre que les deux domaines, création de jeux et arts sont en réalité, et administrativement, très proches et donc le contenu pourrait être très utile pour certains et certaines d'entre vous je pense : https://creerjeuvideoseul.wordpress.com/2023/02/02/createur-de-jeux-video-quelle-entreprise-creer-autoentrepreneur-micro-bnc-ei-eurl-sarl-sas-artiste-auteur-agessa-je-vous-explique-tout/ Bonne lecture.

Bonjour je me présente David J ai pris la formation sculpting blender J ai la chance de pouvoir m aménager un petit poste de travaille a la demande. Donc pourquoi pas en profitez Le but de ce poste serai de sculpter des figurine ou des buste destiné être peint, peinture que j affectionne et pratique déjà En parallèle je prend des cours de dessin dans l optique de faire des croquis de mes idée, de couché sur papier histoire de savoir ou allez. Je suis pas très informatique et je commence déjà a galérer. Pour le plaisirs des yeux je vous joint une photo d une fig peinte Pour ceux qui voudrai échanger au niveau peinture je suis dans le 63 Pour ce qui est de la sculpture je risque d être un boulet Au plaisirs Tchusssss

Bonjour ! Okay, je leur fais manger 3 KFC demain, compris 🫡

Hello ! Nice ! Les changements sont un poil timide ! Le petit oiseau a un trop groc bel est devrait avoir plus de crâne ! Rendre la tête plus épaisse ! Le gros pourrait avoir un cou plus épais et gras et plus de cuisse ! En gros en général, tu les as un poil trop affinés !

Hello ! Dans l'ensemble la compo marche bien ! Je pense que tu pourrais décaler un poil le chevalier sur la gauche, et encore plus le grossir ! Pour qu'il soit plus impactant dans l'image mais aussi que sa tête soit pile alligné au centre, pour vraiment mettre en valeur ta composition ! Peut-être qu'en effet les épées font un poil simple mais ça peut-être un choix ! Sinon en vrai, même sans trop t'embêter, ajouter un poil de fun au niveau de la garde de l'épée (comme dans la vallée des épées justement) peut suffir ! Et ce que je peux te conseiller, c'est pas dessiner d'épaisseur sur le côté de lame, c'est sensé être fin et tranchant, tout en rajoutant une ligne centrale au niveau de la lame, pour montrer qu'elle est pas plate par exemple !

Salut Wayfarer, bon avancée. Tu pourrais peut-être booster un peu plus la lumière autour de la bouche plutôt que sur l'avant-bras. Alors ta nouvelle version va dans le bon sens. Bon brush.

Bonjour @Neuf150, je sais que je suis débutant et que mes conseils ne sont peut être pas les plus pertinents, mais selon moi est ce qu'il ne serait pas intéressant de faire apparaître la queue du dinosaure ? Cela apporterai je trouve un certain dynamisme. Et je suis d'accord avec @mariannesur le choix d'une focale. Je propose l'idée suivante qui est de mettre des nuages sombres dans ton ciel avec des forts éclaircis qui viendrait taper sur tes points d'intérêts (Le dino, les mages). Après cette idée est peut être hors sujet par rapport a l'idée finale que tu souhaites pour ton illustration. En tout cas hâte de voir la suite de ton avancée 👍

@Neuf150@Spartan de DPSMerci à vous 2 pour votre retour. Tu as raison, en fait je ne me suis même pas posé la question de l'arrière plan, j'étais dans mon truc et j'ai juste rempli de quelques coups de brush ! Promis, le prochain je ferai les efforts nécessaires !

Bonjour @Neuf150, ton DP évolue bien mais... désolée si je viens "lancer un pavé dans la mare" comme à mon habitude. C'est bien sûr à prendre avec des pincettes et uniquement dans le but d'apporter un éventuel petit plus à ton travail. Selon moi, ça ne serait pas plus mal que tu fasses le choix d'une focale: soit les persos de l'avant-plan, soit les rochers mi-plan, soit le dino à l'arrière. Actuellement, il me semble qie tu as des détails un peu partout (oeil et dents du dino, rochers plutôt détaillés, visages, mains et plis des tissus persos avec en plus contours très nets). Quant à l'herbe, elle est plutôt floutée un peu partout. Un peu de souplesse dans les attitudes des persos ne serait pas plus mal non plus il me semble. Par exemple, si tu tiens toi-même tes bras et mains le long du corps, ou même le bras replié, tu constateras que les doigts ne sont jamais parfaitement droits et rigides mais légèrement courbés, contrairement à ton image.

Bonjour à toutes et à tous, Je suis ravi de rejoindre cette communauté ! Passionné de dessin depuis mes 15 ans, je suis autodidacte et viens tout juste de poster ma première illustration réalisée sur Procreate. C’est un vrai cap pour moi, et j’ai envie de continuer à progresser dans cette voie. Je suis ici pour apprendre, échanger, recevoir des retours, et pourquoi pas évoluer avec l’aide de personnes expérimentées dans le milieu. Merci d’avance pour votre accueil, vos conseils et votre bienveillance. 🙏 Au plaisir de discuter avec vous et découvrir vos univers !

Bonjour ! Voilà, je prend mon courage à 2 mains pour vous montrer mon résultat pour l'exercice du chapitre 0. Ca m'a prit 4 heures, mais j'en suis pas hyper contente 😕 Je trouve que ca manque de contraste et de profondeur, de détails aussi... Surtout en détail en fait. Qu'est-ce que vous en pensez ?

Hello ! C'est sur la bonne voie. Petite astuce pour les dents, tu n'es pas obligé de représenter le contour de chaque dent, il est préférable de faire un bloc en haut et un en bas par exemple. Pour ce qui est des cubes, attention à ce que tes lignes de fuites rejoignent bien le même point de fuite ou en tout cas la même direction, elles doivent converger vers un même point imaginaire et non pas "diverger" . Voilà un exemple. Enfin pour le reste ca fonctionne bien, good job !

Hello Tenra ! Je pense qu'on peut rendre le fond encore plus riche ! Le fait d'élargir la palette renforce le côté florale. Tu peux regarder les décors de myazaki par exemple. Il y a toujours une palette de vert très riche dedans. Là pour le coup on va un peut "plus loin" en incorporant du jaune relativement saturé et avoir des couleurs chaudes très prononcés dans la partie au dessus de la branche pour plus tard faire ressortir le gris bleuté des pioupious. Aussi attention à la forme de la branche, tel quel ça donne l'impression qu'on est dans une autre perspective. ça peut poser des soucis quand on posera les pioupious dessus plus tard. Je te recommande de diminuer l'épaisseur sur la droite pour qu'on comprenne bien que c'est une vue de profile. Bon courage à toi !

Ok d'acc je ferais ça à l'avenir 👍 . Merci pour les retours :). Arf ok je corrigerai ça. J'avais pris des libertés pour pas juste reproduire, c'est pas tombé sur le bon exercice 😅

Alors oui je travaille en 300dpi et en rgb. Amazon ne demande pas de cmjn car leurs imprimantes savent directement traiter le rgb. Pour le kindle j’utilise Kindle Create ( de chez Amazon) qui prend directement du 300dpi aussi. Mon conseil pour toi serait triple: - fixe toi des objectifs simples et atteignable (pour mon premier livre, je voulais juste 20 avis positifs) - tout le monde (mais vraiment) se cogne de notre art. C’est vraiment un truc personnel. Reconnaître cela aide à fond car au final on se stresse moins. Les seules personnes qui nous jugent c’est nous mêmes. Il faut vraiment arriver à accepter ça sinon tu t’auto censures et tu ne fais rien:) - Sortir quelque chose, même limité c’est infiniment mieux que de se lamenter et de regretter:)

Hello la compagnie ! Je passe en coup de vent sur le forum pour vous présenter les coulisses de ma participation au 19ème challenge de DSP : Dark en Light ! Le sujet étant très vaste, après moult idées et réflexions (des idées de perso, de monstres ou d’enviro), j’ai décidé d’offrir un bastion pour le camp des ténèbres ! Le sombre baron des marécages a généreusement ouvert sa demeure pour que les ténébreux soldats puissent s’y réfugier et élaborer leurs prochaines tactiques. L’objectif de ce projet était d’utiliser et mettre en valeur mon logiciel de génération procédurale 3D, Péguy 3D. J’avais déjà fait quelques démos lors du challenge 17. Désormais, il est disponible sur github avec les instructions d’installation et des démos prêtes à l’emploi ! 😁 Si vous voulez tester, il est dispo ici : https://github.com/Killfaeh/Peguy3D Le château a été intégralement modélisé dans Péguy 3D. À coup de lignes de code donc. ⚠️ Notez que les nouvelles fonctionnalités que j’ai utilisées pour ce projet ne sont pas encore dispo sur le github. Je les y mettrai quand je serai rentrée de « vacances ». ⚠️ J’ai mis sur github toute une petite suite de logiciels de génération procédurale (il y en a un vectoriel pour la 2D et un autre pour générer des mélodies au format MIDI). Je pourrai la présenter dans la section des ressources si ça vous dit. Comme Péguy 3D ne comporte pas de moteur de rendu à proprement parler, ni de moteur de shader, en tout cas pas digne de ce nom, j’ai exporté mon château vers Blender où j’ai bossé la compo, les matériaux et l’éclairage et tiré un rendu. J’ai ensuite importé mon rendu dans Clip Studio Paint où j’ai retravaillé mes niveaux de gris en les enrichissant de texturing photo. Ensuite, j’ai envoyé mes niveaux de gris dans Blender pour les convertir en hachures grâce à un petit shader EEVEE de ma conception basé sur les mêmes principes que les shaders d’effets manga que j’avais montrés dans le forum du cours de Blender. Faudra que je mette cette série de shaders sur Gumroad, mais faut d’abord que je les documente proprement pour qu’ils soient utilisables par d’autres que moi. Et enfin, j’ai récupéré mes rendus hachurés dans CSP où j’ai fait les finitions à coups de brushes. Pour le design, j’ai choisis de partir sur quelque chose de plutôt vertical pour appuyer sur une ambiance gothique, puis j’ai été puiser mon inspiration à la fois du côté des châteaux de la Loire et des châteaux japonais. Voilà, voilà ! J’espère que le résultat vous plait ! 😀 De mon côté je tire plus de satisfaction de ce projet que de ce que j’avais fait pour le challenge numéro 17 (la santé ne m’a pas permis de participer au 18, malheureusement).

Hello tout le monde ! Alors ça y est, j'ai mis à jour GitHub avec les nouvelles fonctionnalités que j'avais développées pour le challenge. J'ai ouvert un sujet dans la section Ressources pour présenter proprement ma petite suite logicielle de génération procédurale et vous tenir informer de son évolution.

Bonsoir ! Et voici le troisième ! ( J'ai infiniment trop chaud ) C'est pas mon meilleur mais je sature un peu de celui-ci 😅 Le faire en seulement 1 heure a été impossible vu le peu de concentration que cette chaleur me permet. En espérant qu'il vous plaira ! ✨

Hello ! Merci ! 😀 J’ai jeté un petit coup d’oeil. En effet, ces logiciels sont intéressants. En gros, ils ne fournissent que le moteur de rendu et on se débrouille pour leur fournir un fichier de description de la scène. Ça se complèterait bien avec Péguy 3D dont le propos est justement de générer des fichiers de géométrie. Je me suis aussi demandée s’il y avait eu des tentatives de rendu en raytracing fonctionnel avec webGL (vu que mon machin c’est du Javascript). Je viens de faire une petite recherche et c’est bien le cas. Je mets dans mes cartons la possibilité d’en développer un pour Péguy 3D. Doit y avoir moyen de faire quelque chose de sympa. Quelques exemples que j’ai trouvés : https://madebyevan.com/webgl-path-tracing/ https://erichlof.github.io/THREE.js-PathTracing-Renderer/ https://github.com/kamyy/webgl-ray-tracer

Bonjour ! Objectif : 1 croquis par jour jusque vendredi avec un temps chronométré d'1 heure.💪 Voici ma petite grenouille ! J'espère qu'elle vous plaira ✨

Bonsoir ! Maintenant que le challenge est fini, on est reparti sur le programme ! 💪 J'ai volontairement choisi de ne pas partir dans un lineart poussé comme le serpent, mais de rester vraiment sur un croquis. Sinon je me mets à être trop fixée sur le moindre petit détail au point de m'en dégoûter. Je l'ai réalisé en 1H en suivant les conseils de Chaz ! J'espère que cet exo vous plaira ✨

Impressionnant ! Bravo, je reste sans "voix" je dois dire, tu donnes un autre sens au mot optimisation. Les vénérables DKBTrace et POV (Persistence Of VIsion) devraient beaucoup te plaire je suppose vu que de base, ils ne sont pas fournis avec une quelconque interface.

Bonjour ! Voici mon premier croquis réalisé pour l'exercice 5 ! Je retravaillerai le crâne bientôt, mais j'ai eu besoin de me pencher sur autre chose avant. En espérant qu'il vous plaira, j'attends vos retours avec impatience ✨

Et voilà, j'ai fait le tour du cercle (chromatique)… en bichromie et je testerai, peut-être, le tri ! Voyage intéressant, plein de belles découvertes … Bon brush.

La suite avec la roche jaune …

Rubis ou topaze…

Nouvelle version…

Rocher bleu

Bonjour, Je continue ce chapitre avec les (1)6 croquis, qui m'auront pris du temps mais quel plaisir à réaliser ! 😊

Voilà la dernière version de ce gribouillage.

Essai acrylique digital.

Petite correction…

Exercice de roche…