Classement

@Ombregem: Pouah la patience de t'attaquer au pied avec tous les petits os insupportables 😛 C'est giga propre, bravo ! @Lodor: Tu t'attaques clairement pas au plus simple avec les portraits, bravo pour ce défi et courage à toi ! Je suis sûr que tu verras vite des progrès ! 🙂 Allez hop, je m'y mets moi aussi. Je vais essayer de bosser un seul truc par blocs de cinq quand je peux, on fera si j'arrive à 100 d'ici la fin du mois. On commence par le crâne, et en tradi, sinon c'est pas marrant 😛 Demain ça sera sûrement la ceinture scapulaire, l'omoplate me pose problème parfois. Allez tout le monde, on s'encourage ! 🔥

Salut ! Je n'ai pas terminé mon redraw, mais je le poste en l'état, faute de pouvoir l'avancer plus 🙂 Vos évolutions sont super !

J'ouvre le bal ! Début d'une série qui m'aidera peut-être à régler un souci qui traîne encore sur mes dessins de personnage : les pieds ! Je vais essayer de tenir les 100 éléments, pas sûr qu'ils soient répartis de façon équivalente en fonction des sujets. Et ça fera une belle planche à la fin 😄 merci @Chaz pour cette superbe initiative ! Bon courage tout le monde !

Hello tlm ! Ça commence fort ici dis donc ! Pour moi, je me fais une série de bouches pour varier mes expressions de visage Trop galère les dents olala A voir sur la durée ! Fighting à tous !

Bonsoir, bonjour tout le monde. Tout d'abord merci @Chazpour ce super défi ! et beau commencement @Ombregemen plus les os (qu'importe la partie du corps) c'est vraiment difficile à dessiner 👍 Pour ma part je vais partir sur 100 études de portrait la raison étant que je galère toujours à les dessiner correctement. J'ai réalisé ce portrait en 1h30 et sans aucune référence à la fin du mois je réitérerai cette démarche pour voir si j'ai progresser. J'ai hâte de voir vos études d'anatomie 😉 A bientôt et force à vous !

Bonsoir tout le monde, Portraits 4/100 Je viens de le remarquer à l'instant mais mes portraits forment une rotation parfaite de 90° je n'est même pas fait exprès...Je sais on s'en fiche mais je trouve ça drôle Bref bonne soirée et à bientôt P.S. @Chesistes bouches sont très expressive, beau travail 👍

Oooh merci pour le challenge !!! C est parti !!! Gogogo bon courage à tous ❤️‍🔥

Bonjour tout le monde ! 🙂 C'est l'été, c'est les vacances... et du coup, quoi de mieux pour vous occuper que de faire un peu d'anatomie ? 😛 100 Éléments d'anatomie Et qu'est-ce que j'entends par 100 éléments... Hé bien, tout ce que vous voulez ! Que ce soit 100 mains, 100 têtes, 100 bras ou encore un mix de tout ça, vous allez profiter de ce mois d'août pour travailler à fond des éléments anatomiques qui vous posent encore problème. Comme ça, finis les persos que l'on cache sous des couches extravagantes de vêtements pour ne pas avoir à les dessiner ! Ça entraîne quoi ? L'anatomie et/ou les portraits, bien sûr ! On peut également citer le dessin d'observation puisque vous allez entraîner votre oeil, mais aussi le dessin en volume. Suivant la manière dont vous décidez de les travailler, vous pourrez également entraîner vos valeurs et vos couleurs, voire même le dessin d'imagination. Comment faire ? Vous l'aurez compris : le but est de réussir à dessiner 100 éléments d'ici la fin du mois. Mais êtes-vous obligé·e·s d'en faire trois ou quatre par jour ? Faut-il les faire en line, en valeurs, en couleur ? Est-ce que ça doit uniquement être des études, ou pouvez-vous faire des mains d'imagination ? Ça, c'est à vous de décider. De même, à vous de voir si vous préférez ne vous concentrer que sur une seule chose à étudier ce mois (par exemple, 100 mains ou 100 têtes), ou si vous voulez vous répartir le travail. Autrement dit : Vous pouvez décider de vous répartir le travail et dessiner un peu tous les jours, et donc, faire trois ou quatre choses. Ou alors, vous pouvez également décider de vous faire des séries de dix mains par exemple, auquel cas votre défi se terminera en dix jours. A vous de voir ! 🙂 Les études peuvent se faire en line uniquement, en valeurs, ou en couleur. Ces éléments peuvent être des études, des mains/têtes/pieds d'imagination, ou un mélange des deux. Comme toujours, vous pouvez travailler en digital ou en traditionnel. Où trouver les références ? Vous avez, là aussi, plusieurs possibilités : Votre propre corps, bien sûr, que vous pouvez dessiner en direct (en prenant une pose de la main gauche pour dessiner de la main droite, par exemple) ou en vous prenant en photo. Le classico-classique Google Images, en tapant "hands reference", par exemple. Pinterest, avec les mêmes mots-clés. Artstation, avec des packs de photos de haute qualité, si vous avez quelques sous de côté. Ce qu'il faut poster Que vous décidiez de travailler quotidiennement ou d'un bloc, vous pourrez poster ici vos études au fur et à mesure que vous les travaillez. Et, bien sûr, n'oubliez pas de fièrement afficher votre planche finale lorsque vos 100 éléments seront terminés ! 🙂 Évidemment que si vous n'arrivez pas au chiffre de 100, on ne vous jettera pas la pierre. (Je me porte pas garant pour Leonardus, par contre.) Pensez également à poster votre avancée sur Discord ! 🙂 Quelques exemples Un dernier conseil Avant de vous attaquer à ce défi, n'hésitez surtout pas à vous renseigner en amont sur la structure des éléments du corps en formes basiques, au squelette ou aux muscles qui les compose. Pour ça, je vous renvoie aux excellents cours d'Axel Hutt sur DPS, mais des ressources en lignes sont également disponibles. Par exemple, vous avez ici une playlist très complète de Proko sur Youtube (avec des sous-titres en français !). Maintenant que tout cela est dit... A vos stylos et vos stylets ! 🙂

Salut @Spartan de DPS voici une vidéo qui résume bien les raccourcis que j'utilise, peut-être pourrais tu en incorporer quelques uns même si tu en utilises déjà beaucoup… Bonne suite à tous.

Haha pas de soucis ;) Après un rapide visionnage il me semble bien que les raccourcis présentés dans le début de la vidéo sont dans les cours Blender. Peut-être pas dans ceux de sculpting car ils sont bcp plus centrés sur l'interface de sculpting que tout le reste (Blender étant vaste... et pour éviter la répétition avec les autres cours).

Salut @Spartan de DPSet désolé pour la confusion (comme c'est le même auteur) pourtant j'étais bien réveillé … ici ce sont plus des raccourcis pratiques mais je n'ai pas vu les cours sur Blender ; c'est plus par rapport aux cours de Sculpting …

Hello à tous ! C'est étrange pour moi de commencer à écrire sur ce forum étant donnée que je connais de nom et de vue, cette école depuis son ouverture. Je rêvais tellement à l'époque de pouvoir m'offrir les cours 🥰 Alors, enchantée, moi c'est Léco ! Me voici me voilà. 25 ans, diplômée dans le domaine de concept art maaaaaaaaaaais travaillant actuellement dans la restauration. Oui, je me suis un peu perdue entre temps. Ou du moins, beaucoup cherchée !! Mais les rêves et les objectifs sont toujours bien présents. Maintenant ce qu'il me manque se sont de sacrées bonnes bases en 3D (ce qui freine depuis quelques temps, mes tentatives d'entrer dans l'industrie.). Je suis donc actuellement la formation Blender, dans l'optique de grossir mon portfolio et de le diversifier d'un maximum de compétences plutôt cools. La seule difficulté, c'est de continuer et de travailler à fond alors que je travaille à temps plein à côté. Mais on lachera pas, et on est là ! 😊 En tout cas, malgré toutes mes petites appréhensions, je suis vraiment ravie d'être ici et j'ai hâte de voir les travaux et évolutions de chacun !! Merci d'avance pour votre accueil, et à bientôt !! 😊

Salut @IsmaelJolicoeur, Dans l'ensemble, tes croquis sont vraiment pas mal, c'est bien ! 👍 J'ai 2 retours à te faire essentiellement ici : - D'abord - et ça concerne surtout les 2 derniers - tu as tendance, j'ai l'impression, à rendre tes sujets un peu trop "larges". Si tu regardes bien la référence à chaque fois, la grenouille ou la peluche lapin soit beaucoup moins étirés sur la largeur (que ce soit au niveau de la tête ou du corps d'ailleurs). - Ensuite - et ça concerne tous tes croquis mais en particulier celui de la montagne - tu manques l'opportunité de mettre en place le principe d'épaisseur de lignes par rapport aux "plans" et leur proximité dans l'espace. C'est quelque chose qui apporte beaucoup d'intérêt, de naturel et de profondeur à un croquis. Ici par exemple : Au niveau du premier plan qui se superposent aux montagnes du fond, c'est une très bonne opportunité d'utiliser une épaisseur de ligne plus importante pour exprimer justement cette "hiérarchie" 👍 Cette logique est ensuite à mettre en place de manière globale au niveau de tout le croquis. Bon travail !

Salut @big_roomy, Entre-temps on a fait un roulement entre formateurs, je m'occupe donc du chapitre en remplacement de Chapi 🙂 Ton personnage est vraiment très cool je dois dire ! En te basant sur cette référence, la pose en est que plus réussie également, c'est très bien. Il y a juste 2 points que je voudrais relever ici : - Le premier concerne la jambe ici : C'est un bon exemple ici de la nécessité de savoir se détacher parfois de sa référence. Surtout lorsqu'il s'agit d'un mannequin-figurine. Ils sont très utiles et pratiques pour référencer une pose globale mais pour les détails au niveau des membres, il faut parfois procéder à quelques ajustements. Ici, c'est la façon dont le pieds est plié à l'extrême, à l'horizontal qui pose problème. C'est anatomiquement impossible d'avoir un angle aussi extrême, ça rend donc assez bizarre sur ton dessin. Je te conseille donc de le plier de quelques degrés au moins 👍 - L'autre point concerne ton épaisseur de ligne qui est la même partout sur ton dessin. Si tu souhaites avoir un rendu plus subtil et intéressant, n'hésite pas à la faire varier un peu plus. Notamment sur le principe des "plans" et de leur proximité dans l'espace. Un plan plus proche aurait donc une épaisseur un peu plus importante qu'un plan plus éloigné. Par exemple : Le pieds ici est un "plan" qui passe "devant" la jambe arrière. Pour exprimer cette hiérarchie, tu pourrais donc avoir une épaisseur plus fine pour la jambe arrière. De cette manière, tu vas exprimer, dès l'étape du croquis, une certaine profondeur qui va ajouter un vrai pus à ton dessin ! Vois si tu veux essayer de mettre ça en place du coup 😉 Bonne correction/continuation !

Salut @Emistica, Pas de soucis, avec plaisir ! 😄 Ta nouvelle version est effectivement très cool avec les différents points que tu as mis en oeuvre ! Le seul petit détail qui me dérange ici serait la forme un peu trop fortement en "pointe" de la cape à cet endroit : A ta place, j'en réduirais un peu l'effet en "l'arrêtant" quelques pixels plus haut. Le fait que la cape soit aussi proche du tronc est également un petit peu limite en termes de "tangente", tu as une "presque-tangente" en quelques sortes 😉 Et comme, en plus, plusieurs éléments convergent vers cette zone (tronc, cape, pieds), ça en accentue la prégnance et attire pas mal le regard indument. Voilà sinon le reste est solide et tout est bien en place pour la suite je dirais !

Salut @lumaak, Ton croquis du crane est loin d'être mauvais mais je remarque que les soucis de proportions et autres petits écarts que tu as dans ta version finale se retrouvait déjà dès la première étape du croquis "simple" : C'est en ça que ce type de process est très intéressant. Il te permet d'établir dès la première étape une base solide où un grand nombre de chose est déjà posé et qu'il suffit simplement de suivre et préciser dans les étapes de croquis suivantes. Mais effectivement, cela implique de considérer la première étape comme la plus importante et la plus décisive. Je te conseillerais donc dans ce cas là, de rester sur cette première étape tant que tout n'est pas bien placé, avec les bonnes proportions, etc... 👍 Pour t'indiquer les quelques soucis que je vois : Tu as l'alignement des yeux qui "penche" trop sur la gauche, ce qui crée un désaxage global de la ligne de vision. Tu as cette partie de la machoire qui est trop grosse et haute. Cette partie là qui est un peu trop fine. Ainsi que d'autres détails plus secondaires... /// Pour ce qui est du croquis de la peluche, tu as bien fait de t'aider avec des repères, c'est pas une mauvaise chose pour s'entrainer au début 👍 Si je devais chipoter, je te rejoindrais effectivement sur le fait qu'il y a malgré tout quelques légers écarts mais à première vue, rien de choquant, c'est le principal. Je concentrerais mon retour sur un autre aspect donc. Qui a attrait à la question de l'épaisseur de tes lignes. Je sais pas si tu as regardé la vidéo du cours correspondantes mais du coup, il y a matière à faire varier ton épaisseur de ligne dans certains cas afin de rendre ton rendu plus intéressant, plus naturel, en augmentant l'impression de réalisme et de profondeur. De manière générale, le principe fonctionne comme ça : Il faut considérer chaque parties de ton croquis selon un "plan" sur lequel il se trouve. Chaque plan est disposée dans l'espace selon une certaine hiérarchie de proximité (avec le spectateur). Ainsi, les plans qui sont plus proches peuvent avoir une épaisseur de ligne plus épaisse que les plans plus éloignés. C'est d'autant plus intéressant d'indiquer ça aux endroits où il y a une superposition directe entre 2 plans. Par exemple : Ici, tu as 3 plans : la tête, le ventre, la patte. Et tu as : - La tête qui passe devant le ventre - Le ventre qui passe devant la patte. Tu peux donc rendre compte de cette hiérarchie en faisant en sortes que ces éléments aient une épaisseur de ligne différente 👍 Reste subtil néanmoins, nul besoin d'avoir un écart énorme entre tes différentes épaisseurs de lignes ! Voilà, n'hésite pas à tester 😉

Merci beaucoup pour vos conseils!! Merci beaucoup 🙏, belle journée à vous 💫

Hello @MorgyVF, Non, je ne trouve pas ça dérangeant, au contraire même. Tu introduis une superposition supplémentaire qui te fait gagner en profondeur, c'est toujours bon à prendre 👍 Néanmoins, il faudra faire attention à ce qu'en termes de "valeurs", on ait une bonne lecture des différents plans pour qu'on comprenne bien qu'il y a une certaine distance entre les 2 éléments qui se superposent. C'est juste ça à bien prendre en compte. Bonne continuation ! 🙂

Salut @adrienG Merci 🙂 bonne journée à toi

Salut @Yselda, Très bien pour la correction des serres 👌 Tu peux enchaîner !

C'est un peu timide encore je trouve.

J'ai oublié de mettre la version finale que j'ai finie fin juillet, alors voici le résultat final :

Bonjour, je suis également à la recherche de composants pour faire mon PC et j’ai pris pas mal de renseignements, on arrive sur une période où les composants vont bientôt changer donc investir beaucoup. Ça veut dire que notre PC sera obsolète dans peu de temps car les chipset des processeurs vont changer.après le digital Painting ne demande pas beaucoup de ressources, la 3D un peu plus avec Blender de fait acheter les composants qui vont sortir du haut-de-gamme vers le milieu de gamme grâce aux nouveaux composants pourrait faire aussi un très bon PC pour moins chère , mais non évolutif à l’avenir à mon avis pour janvier, il va y avoir des promos de fou. Je serais toi, je ferai passer l’objectif jeu en second plan, car si tu as un bon PC, tu pourras jouer en faisant quelques réglages voir en mettant tout à fond, et sur Leboncoin, je trouve les PC sont très chère pour les professeurs et carte graphique qui offre Sur les recherches que j’ai vu le processeur et la rame sont vraiment importantes. La carte graphique vient après pour améliorer le rendu sur Blender. Je dirais qu’un minimum de 32 giga de RAM serait bien avec un ultra7 265k ou 9600x ryzen5 tu serais au top pour plusieurs années. Bon à savoir lorsque l’on met quatre DDR5 sur la carte mere. la carte mere et le processeur bride celle-ci. Tu perds donc en performance et tu réduis la vitesse de transfert. Il est donc plus intéressant d’acheter un jeu de DDR5 en dual Chanel et ne plus y toucher. où a changé le jeu Dual Channel à l’avenir. pour la carte graphique, reste sur NVIDIA, c’est la carte qui est la plus performante sur Blender grâce au cuda. tu peux aller sur le lien data de blender et faire des recherches sur les cartes graphiques. Il te donne les points de performance pour faire un choix par rapport à ton budget. https://opendata.blender.org/benchmarks/query/?group_by=device_name&blender_version=4.5.0 ce qui aurait été bien, c’est que ton ancien PC soit toujours en ta possession et que tu puisses récupérer quelques composants pour en faire un qui fonctionne un certain temps. pour pas chère. si tu as besoin d’autres informations, n’hésite pas à demander

Bonjour, j'espère que vous allez bien, voici l'exercice d'hubble, je me suis trompé sur l'antenne, elle passe devant et pas derrière, malheureusement j'avait déjà groupé les calques et effacé les lines à l'arrière quand je l'ai remarqué... Belle journée à vous 🙂

Excepté pour les jeux, je ne suis pas convaincu que ton soucis de lag sur des brushs viennent de la carte gfx. Les programmes de dessin sollicite d'avantage le CPU que le GPU ainsi que la mémoire (2x8 GB, c'est probablement trop peu par rapport à ce que tu fais) et la carte mère. Pour en avoir le coeur net : un outil comme System Informer permet de voir les perfs et l'utilisation CPU/GPU de n'importe quel processus, et ThrottleStop les capteurs de température. Attention aux achats d'occaz ou de particuliers : pas de garantie ou durée très limitée si acheté à des vendeurs pro. @Eileam: si tu peux attendre, profites des soldes d'hiver, prends toi une config "gamer" tu seras tranquille sans te faire des nœuds au cerveau à tenter de trouver des composants bien compatibles entre eux.

Hello @adrienG! Merci pour ton retour 🙏 effectivement les serres étaient un peu boudinées, j'espère avoir apporté la correction nécessaires :

Merci pour la suggestion @adrienG , ça sera corrigé.

Bonsoir, Ce défi est vraiment amusant. Pour ma part, j'ai repris mon premier dessin avec mes premiers feutres à alcool et des crayons pastel pour les ombres. Je l'ai refais en réutilisant le même matériel pour voir si je m'en sortais mieux.

Pour ma part j'ai corrigé le dessin de @XainArtist pour voir ma progression sur les fondamentaux

Bonjour à tous! Merci pour cet exercice, c'était très intéressant de se replonger dans un (très) vieux dessin! Pour ma part je suis partie sur le tout premier dessin que j'ai réalisé avec ma première tablette graphique, il y a 11 ans maintenant! Très contente de redonner un coup de neuf à ce portrait que j'aimais beaucoup à l'époque! Très bonne fin de journée à tous ~

Merci @Chaz pour l'exo très intéressant pour voir son évolution! J'ai repris un vieux dessin de dragon bien sur et même si j'aimais le dessin je ne trouvais pas la colorisation top , trop fouilli ! Là j'ai repris le dragon et la colorisation.

J’ai vu le challenge de juillet dans la newsletter et ça m’a donné envie de faire un redraw aussi. Alors, à gauche c’est la toute première peinture digitale que j’ai faite sur tablette. En plus, si je me souviens bien je l’avais peinte au doigt, c’était loooong et éprouvant ! Donc, là, je propose un redraw sur procreate avec stylet 😅 à mon sens, il n’a pas une de mieux ou de moins bien entre les deux versions, mis à part que la nouvelle est plus créative et inspirée de peintures à l’huile.